高政

摘要：20世紀德國偉大的劇作家恩斯特·托勒爾放棄將劇本分為場景的做法，而是保留了畫面的運用。在《群眾與人》中，七個畫面描寫了七個零碎的片段，現(xiàn)實畫面與夢境畫面交叉出現(xiàn)，打破了傳統(tǒng)戲劇的形式。本文通過分析《群眾與人》創(chuàng)作的時代背景、內(nèi)容情節(jié)，探討劇作家的創(chuàng)作思想與藝術手法。

關鍵詞：恩斯特·托勒爾；群眾與人；無產(chǎn)階級思想；現(xiàn)實畫面與夢境畫面

一、作者簡介與創(chuàng)作背景

Masse-Mensch的作者是恩斯特·托勒爾Ernst Toller，他1893年出生在布羅姆貝格Bromberg。他參加了第一次世界大戰(zhàn)，1917年1月，因受重傷而退役，戰(zhàn)后，在海登堡、慕尼黑等大學學習哲學和文學。自1918年獲釋后，托勒爾的革命傾向日益明顯。1918年11月，庫特·艾斯納在慕尼黑建立了一個臨時巴伐利亞蘇維埃政府，托勒爾被選為工農(nóng)兵代表會議中央委員會副主席。1919年4月30日，蘇維埃共和國被摧毀，托勒爾于1919年7月被判處五年徒刑。出獄后，托勒爾到處旅行，號召大家團結起來反戰(zhàn)和反法西斯。希特勒執(zhí)政之后，他的書籍被焚，劇本遭禁演，他被迫流亡，后定居紐約。1939年5月22日，托勒爾在紐約五月花旅館自縊身亡。

他的劇本有，《轉變》（Die Wandlung，1919），《機器破壞者》（Die Maschinenstürmer，1922），《被釋放的沃坦》（Der entfesselte Wotan，1923），《德國瘸子》（Der deutsche Hinkemann，1923），《啊，這就是生活》（Hoppla，wir leben，1927）等，他有一種對失去基本社會權利的人們的同情，在他的許多作品中，都將這些人作為戲劇的主人公。這些作品表達了他的和平主義理想和對解放的幻想。[1]

在一篇題為《人和群眾——和平問題》的文章中，托勒爾描述了促使他寫《群眾與人》的動機：

富有行動的人難道永遠得被內(nèi)疚感纏住嗎？永遠？看來，推動群眾的是饑餓與匱乏，而不是理想。如果他們?yōu)榱死硐攵艞壉┝Γ麄內(nèi)匀荒塬@勝嗎？一個人難道不能同時既是具有獨立人格的個人又是群眾的人？……作為一個有獨立人格的個人，他要為自己的理想去奮斗，即使損害他以外的整個世界也在所不惜。作為一個群眾的人，即使他放棄了理想，社會的沖力還是把他推向他的目標。這個問題對我來說似乎是無法解決的。我在自己的一生中也遇到這個問題，我企圖解決它。正是這種沖突，促使我寫下了《群眾與人》這個劇本。[2]

二、內(nèi)容與情節(jié)分析

《群眾與人》這個劇本主要講述了工人起義從開始到失敗的過程，展現(xiàn)了代表無產(chǎn)階級的女人、代表群眾的無名氏與代表政府的男人之間的沖突。一對在政治上有分歧的夫婦，男人因妻子的革命活動危害了國家，威脅妻子與她離婚，而妻子甘愿為群眾的利益而犧牲愛情。從第一景中，就揭示了男人與女人之間政治觀點上的沖突。同時，也體現(xiàn)了資產(chǎn)階級與無產(chǎn)階級之間的沖突：資本家對工人、農(nóng)民的殘酷剝削，投機商發(fā)戰(zhàn)爭財，工人和農(nóng)民商量反抗殘酷的資本主義制度。

一個無名氏號召人們采取暴力推翻統(tǒng)治者，以改變自己被壓迫的處境。他的論點得到了大家的響應，盡管女人反對有新的殺戮，但卻不能說服群眾。在這里，出現(xiàn)了無名氏與女人之間在反抗資本剝削的意見上的分歧。接著，女人經(jīng)歷了一個未來的夢境，她夢見自己的丈夫在暴動中被革命者殺害，她醒悟道：暴力只能產(chǎn)生、導致新的暴力，因此暴力與革命的人道主義目的不相符合。在起義過程中，女人想阻止流血犧牲，卻被無名氏斥為叛變，而無名氏甘愿為未來，犧牲群眾。起義被鎮(zhèn)壓，女人被當作叛亂首領逮捕。接著又是女人經(jīng)歷的夢境，一群被打死的人的幽靈向女人問罪。女人承認了自己的罪過，但她清楚，在暴動中，她無法阻止流血犧牲。她的丈夫來獄中看她，認為她是無罪的，而是群眾的過錯。無名氏來獄中救女人，女人拒絕無名氏劫獄，因為這會害死一名看守。女人信奉理想主義，相信人類是善的，能在和平發(fā)展中顯現(xiàn)出來，而無名氏堅持冷酷無情的實用主義理論，為了理論，犧牲現(xiàn)在的人。女人認為，沒有人可以為了事業(yè)去殺害他人。懷著這一信念，女人英勇就義，她最終成了徹底的和平主義者。

本劇突破了亞里士多德戲劇中的傳統(tǒng)的沖突，沒有人物性格、行動上的對立，而是思想觀念上的沖突。本劇的重點是場面交鋒，這是由不同的觀點和思想導致的。

在場與場的銜接方面，托勒爾放棄原來將劇本分為場景的做法，而是保留了畫面的運用，全劇包括七個畫面，二、四、六三個畫面是夢境畫面（Traumbilder），它的舞臺指示只是簡單標有“夢境”二字，意為這些場面應帶有抽象性，而不是寫實的。畫面三、五、七發(fā)展了劇中的現(xiàn)實的內(nèi)容，為現(xiàn)實畫面（Realbilder），并帶有一定的夢幻色彩。夢境把情節(jié)的聯(lián)系發(fā)展打斷，所以本劇沒有一個連貫的情節(jié)。從人物行動來說，相鄰畫面之間沒有銜接關系，而寫實的三個畫面之間則有銜接關系，在第三個畫面中，無名氏鼓動群眾進行暴力戰(zhàn)斗。第三個畫面與第五個畫面銜接。第五個畫面描繪了戰(zhàn)事失利，暴力革命失敗，女人想阻止流血犧牲，被無名氏阻止，被讓群眾群起反對她，把她當作叛徒，另外，第五個畫面中，女領導被軍隊逮捕與第七個畫面中，男人來牢房探望妻子，因妻子的話語受到驚嚇，無名氏試圖解救女人，被女人拒絕，牧師來獄中寬恕女人，被女人駁斥，最后，女人懷著沒有人可以為了事業(yè)去殺害他人的信念英勇就義，相銜接。第一景中，女人對男人所說的“難道你看不見那些用人的生命養(yǎng)肥了的交易所嗎”[2]與第二景銀行家在交易所的場景相銜接。第三場中無名氏鼓動暴力戰(zhàn)斗與第四場中女人對戰(zhàn)爭中的殺戮的預感相銜接。第五場中戰(zhàn)爭的過程與第六場中女人受到良心的譴責相銜接。

這部劇作表達了作者人道主義、和平主義的思想，反對暴力，指責發(fā)動戰(zhàn)爭的機器。這部劇作表達了托勒爾反對暴力革命，批判資本主義的金錢統(tǒng)治，反映了他理想主義的崇高目標與嚴酷的革命現(xiàn)實之間的矛盾以及個人與群眾的對立。

三、藝術手法

（一）突破亞里士多德的“三一律”（1）理論，打破了時間、空間上的統(tǒng)一，并且以幻想為形式，現(xiàn)實畫面與夢境畫面交錯出現(xiàn)

全劇的七個畫面中，二、四、六是夢境畫面（Traumbilder），三、五、七發(fā)展了劇中的現(xiàn)實的內(nèi)容，為現(xiàn)實畫面（Realbilder）。第一景中，男人對女人打招呼（Guten Abend），可知事件發(fā)生在第一天晚上，地點在一家工人酒店的后屋；第二景是夢境，地點在證券交易所大廳；第三景中，在男女工人聚集的大廳里，女人倡導工人進行罷工，無名氏鼓動工人進行流血革命，應該發(fā)生在第二天的白天；第四景是夢境，在夜晚群眾的牢獄中；第五景中，由“黎明通過窗戶悄悄進來”可知，是第三天黎明；第六景是夢境，地點是人的展覽館里，綁著的女人問看守在哪里，看守說在人的展覽館里；第七景中，女人說：“晨光來臨前的腳步”，發(fā)生在第四天黎明，地點是政府軍隊的牢房。在時空方面，一共四天三夜，地點共有六處，地點多，分別反映了工人、銀行家、看守和囚犯的生活圖景。

（二）以個人經(jīng)歷為基礎，帶有鮮明的自傳色彩

《群眾與人》部分地以托勒爾參加1919年巴伐利亞革命的經(jīng)歷以及他在革命中的地位為基礎。1918年1月，索尼婭·萊爾希與庫爾特·艾斯納共同組織了一場慕尼黑彈藥工廠工人的罷工，后被逮捕。在她身上也有托勒爾的影子。托勒爾把索尼婭的命運寫到了《群眾與人》中。托勒爾作為一個和平主義者，不得不承認為了達到革命的目的，他必須采取暴力，這部作品帶有明顯的自傳色彩，作者對十一月革命的態(tài)度反映在這個劇本中。

（三）人物、情節(jié)都有象征性，但缺乏生活細節(jié)

劇中人物都無姓名，每個人物都是概念或一定思想和原則的體現(xiàn)，作者只是通過對話向讀者和觀眾闡述他自己的觀點和見解。劇中人物的對話常是針鋒相對的辯論——思想的交鋒，因此整個劇本充滿了標題口號、政治詞匯，藝術上不免蒼白無力。在情節(jié)的象征性方面，第五景描寫了工人革命的最后一場戰(zhàn)斗，顯然，這是1919年發(fā)生在慕尼黑的那場第三蘇維埃共和國與霍夫曼政府之間的戰(zhàn)斗的寫照。因此，人物沒有像傳統(tǒng)戲劇中的人物鮮明的性格特點。女人代表著人道主義、和平主義，她站在人民的立場上，與無產(chǎn)階級團結在一起，要求所有的人得到解放，并和平相處，反對暴力革命，發(fā)對新的殺戮，主張無產(chǎn)者不流血的解放，反對資本主義制度的工業(yè)化、機械化對工人的殘酷剝削，堅信善，擁有消極被動的理想主義，對未來充滿希望。無名氏主張暴力革命，他是群眾中的一員，政治煽動家，清醒的現(xiàn)實主義者，他的話很有邏輯，很難反駁，他鼓動群眾作無情的斗爭，以此反對現(xiàn)有的戰(zhàn)爭，反對資本主義金錢觀和剝削工人的制度，要求獲得新的命運，堅持冷酷無情的實用主義理論，為了理論，犧牲現(xiàn)在的人。代表當時德國堅持武裝革命的斯巴達克派，這個派別主張徹底革命。男人支持國家和戰(zhàn)爭，他是國家的奴仆，為統(tǒng)治者效勞的機器，維護資產(chǎn)階級的名譽，嚴守國家的準則，為了名譽和前程，甚至可以犧牲自己的愛情與婚姻。

四、結束語

作家將自己的思想寫進了劇中，群眾與人的矛盾依然存在。他想解決這個問題，卻又深陷其中，但是這組矛盾引人思考?！度罕娕c人》是恩斯特·托勒爾無產(chǎn)階級劇作的典型代表，現(xiàn)實畫面與夢境畫面交替出現(xiàn)，將概念和思想原則慣成人物的典型特點，形式新鮮，獨具特色，引起觀眾讀者對客觀世界的思考。

注釋：

三一律（Die drei Einheiten）指的是戲劇內(nèi)容發(fā)生在同一天、同一個地點、表演的是同一個情節(jié)，三一律反應高度集中的特點。

參考文獻：

[1]余匡復.德國文學史上[M].上海：上海外語教育出版社，2013，236.

[2]范大燦.德國文學史[M].南京：譯林出版社，2006.