張 夢 張飛宇

（燕山大學，河北 秦皇島 066000）

理查·施特勞斯是19世紀末20世紀初德奧浪漫主義音樂的重要代表人物之一。交響詩一直是他創(chuàng)作的重要題材，他在創(chuàng)作中沿襲了李斯特創(chuàng)立的“交響詩”，將交響詩的標題性發(fā)展到了前所未有的高度，并以“音樂詩歌（Tondichtung）”來命名自己的交響詩。

《英雄的生涯》創(chuàng)作于1898年，是理查·施特勞斯創(chuàng)作的最后一部交響詩，也是唯一一部具有“自傳”性質(zhì)的交響詩。這部作品與理查·施特勞斯以往的交響詩創(chuàng)作不同，它沒有詳盡的文字來進行音樂背景、內(nèi)涵上的說明，而是只有“英雄的生涯”（Ein Heldenleben）這一大標題。整部交響詩被其分為六部分：一、英雄；二、英雄的敵人；三、英雄的伴侶；四、英雄的戰(zhàn)場；五、英雄的業(yè)績；六、英雄的歸隱，并用這六個小標題來概括了英雄的一生。

施特勞斯繼承和發(fā)展了李斯特對主導動機的創(chuàng)作手法，嘗試運用各種寫作技巧對主導動機進行處理，并廣泛運用到交響詩《英雄的生涯》中。作曲家在創(chuàng)作中以人物性格為核心，為交響詩中的主要人物分別設(shè)計了特定的原始短小動機，通過對原始動機的處理和發(fā)展，使主題材料貫穿全曲，運用多種音樂表現(xiàn)手法對人物性格進行刻畫，力求達到主題與音樂內(nèi)涵的完美統(tǒng)一。

下面將交響詩中主要人物的音樂動機列舉如下。

譜例1為“英雄動機”，是交響詩《英雄的生涯》最主要動機并貫穿全曲，采用E大調(diào)的調(diào)性，以E大調(diào)分解和弦從樂曲第一小節(jié)的開始，在一小節(jié)內(nèi)以連續(xù)三連音的方式將旋律連續(xù)上升兩個半八度，接連出現(xiàn)的兩組三連音給人以緊湊感和節(jié)奏上的錯位感但又不失連貫性。在第二小節(jié)又將旋律落在主音下方純五度，旋律在此保持三拍，使音樂非常有延展性，強調(diào)了英雄堅韌的人物性格。用圓號和低音弦樂器共同演奏的這個特殊的旋律動機，似乎向人們展示英雄剛強、自信、積極的人物形象[2]。

在“英雄動機”之后，緊接著出現(xiàn)的是對其進行補充的譜例2“補充動機一”。旋律首先由附點八分音符的主音跳進到上方純五度的屬音，而后旋律由屬音經(jīng)過下行的四個十六分音符跳至小字組g。施特勞斯在此處連續(xù)使用跳進音程，表現(xiàn)出英雄干練和果敢的魄力。

譜例三為“補充動機二”，此動機在開始和結(jié)尾處都繼續(xù)采用跳進音程，先是由小字組d跳進至上方小七度的小字一組c，而后由主音跳至上方大七度小字一組d，首尾呼應。中間旋律級進下行，出現(xiàn)了兩個連續(xù)的降音記號：Ⅲ級和Ⅱ級，在熱情飽滿的旋律中多了一絲消沉的感情，與之前的兩個動機相形成了鮮明對比，使英雄的形象變得豐滿堅實，也為之后的消極情感做鋪墊[4]。

英雄不會單獨出現(xiàn)，沒有敵人，英雄很難成為英雄。敵人作為與英雄對立的角色，理查·施特勞斯曾明確指出，英雄的敵人就是保守派的音樂評論家們。譜例4為“敵人動機”中首先是級進上行的三個十六分音符，之后作曲家在采用了半音階級進下行的寫作手法，并在跳進的旋律中加入了大量不協(xié)和音程，這一動機充斥著嘲笑、諷刺和嫉妒的負面因素，此時的敵人雖然沒有正面攻擊的力量，但語言上帶有一定攻擊性，對英雄造成精神上的壓力與傷害，營造出一種灰暗、詭異的音樂氛圍。

之后出現(xiàn)的譜例5“敵人補充動機”，由半音環(huán)繞音組成，有著非常明顯半音進行的十六分音符三連音的節(jié)奏特征，仿佛是不同的敵人形象在交替出現(xiàn)。由此可以看出，敵人并不是一個人，而是一個群體，英雄也在敵人們的抨擊下，表現(xiàn)出悲觀沮喪的消沉情緒。

緊接著出現(xiàn)了英雄的伴侶，也可稱為英雄的情人。譜例6情人動機與英雄動機同樣起著連接整部交響詩的作用，而與英雄動機不同的是，此段動機沒有明顯的調(diào)性，附點以及三連音節(jié)奏再次出現(xiàn)，將情人難以捉摸的心思描繪得淋漓盡致，塑造了情人優(yōu)美又不失活潑的女性形象，與之前的穩(wěn)重的英雄動機相比，情人動機顯得有些輕佻和古怪[3]。在之后的旋律中，英雄動機再次進入，與情人動機交替出現(xiàn)，表現(xiàn)出英雄與情人逐漸萌生的愛意，兩種動機不斷交織重奏，將音樂推向全曲的高潮——“英雄的戰(zhàn)場”。

在這部分，三個主要人物動機依次出現(xiàn)。英雄豪情壯志與情人柔情似水的形象再度登場，兩個主題交織在一起，變化發(fā)展，推進情緒高漲，此時他們之間的愛情就像英雄堅實的后盾，給予英雄對抗敵人的有力支持。很快，敵人出現(xiàn)，敵人動機在之前的基礎(chǔ)上，增加了大量的不協(xié)和音程以及跳進，這時的敵人形象不僅僅是第二部分中的嘲笑和諷刺了，而是越發(fā)猙獰并帶有濃重的侵略性。英雄、情人、敵人三股力量復雜交錯進行，旋律迅速高漲，最終回歸到E大調(diào)的英雄動機上，描繪出一幅英雄沖鋒陷陣最終擊退敵人的勝利場景。

第五部分“英雄的業(yè)績”，這部分旋律相對之前的幾部分要舒緩一些，主要描寫英雄贏得戰(zhàn)爭勝利之后，對自己光輝業(yè)績的回憶。作曲家不但保留了前面幾個動機的主要特征，又將自己之前創(chuàng)作的幾部交響詩的旋律融匯其中，包括：《唐璜》的第二主題與副部主題、《堂吉訶德》的桑丘·潘扎主題、《死與凈化》的凈化主題以及《梯爾的惡作劇》中的梯爾主題[1]。如此看來，“英雄的業(yè)績”也可稱做“理查·施特勞斯的業(yè)績”，這就印證了《英雄的生涯》這部作品的自傳性質(zhì)，即英雄的原型就是施特勞斯本人。

交響詩最后一部分“英雄的歸隱”中，象征“敵人”“英雄”的動機再次出現(xiàn)，在經(jīng)過一段激烈的戰(zhàn)斗后，戰(zhàn)爭很快平息。英雄在經(jīng)歷過風雨，選擇歸隱田園，遠離市井的喧囂，他選擇在享受自然風光的中回憶過往，此時柔美的情人動機出場，與愛人共度美好生活，這正是英雄心之所向[1]。

通過以上對《英雄的生涯》人物動機與音樂內(nèi)容分析可以看出，交響詩按照時間順序進行敘述，結(jié)構(gòu)非常緊湊，主要的三個人物動機“英雄”“敵人”“情人”貫穿了整部交響詩，它們各自獨立又相互依存。施特勞斯就像一位雕塑家，運用他嫻熟的創(chuàng)作手法為我們塑造了鮮明生動的人物形象，他在創(chuàng)作中把英雄的情感直接、傾心地呈獻給聽眾，那強勁的音樂感染力撼動著人們的心弦，《英雄的生涯》也為作曲家一生的交響詩創(chuàng)作畫上了圓滿的句號。