劉 瑾

生于江蘇東海，畢業(yè)于江蘇省徐州工程學院藝術(shù)學院。現(xiàn)居北京，當代視覺藝術(shù)家。

創(chuàng)作涉獵繪畫、行為藝術(shù)、當代攝影、裝置藝術(shù)、視頻藝術(shù)，作品被國內(nèi)外眾多私人藏家及機構(gòu)、博物館、美術(shù)館收藏。

個展情況：

2016年“童話”，北京·丹麥文化藝術(shù)中心；2013年“無處可逃——劉瑾個展”，北京/斯圖加特庫帛·H畫廊；2012年“戴眼鏡的人——劉瑾觀念肖像攝影展”，北京·798藝術(shù)區(qū)四面空間等。

群展情況：

2018年“攝影是非——中國當代攝影展”，河北石家莊萬營藝術(shù)中心；2017年“Fresh Eye——國際藝術(shù)家在丹麥奧胡斯IMAGE GALLERI”“東學西見——中國當代藝術(shù)在紐倫堡”“德國紐倫堡埃爾蘭根孔子學院藝術(shù)系列之二”；2016年“童話——劉瑾丹麥攝影展”，江蘇宜興博物館；2015年“圖像的重構(gòu)”，意大利特萊維索卡薩雷斯博物館。2014年“中國當代攝影2009—2014”，中國·上海民生現(xiàn)代美術(shù)館等。

《童話的新裝》

2015年夏天,我受丹麥藝術(shù)基金會以及Galleri Image的邀請在丹麥奧胡斯做駐地攝影創(chuàng)作。很多中國人都是看著安徒生童話啟蒙長大的，童話是普通的中國人對丹麥最直接的印象，我以“童話”為線索展開了此次駐地之旅。

在一般人的印象里，童話通常是虛構(gòu)、荒誕的，是一種不切實際、對幼童的啟蒙。對我來說，童話有著復雜、意味深長的隱喻。童話最初的寫作并非是給兒童的啟蒙，童話是一種充滿隱喻和反諷的文體，用虛構(gòu)、幻想、不著邊際的故事，揭開看似真實卻虛假的現(xiàn)實。我們以為真實的現(xiàn)實，反而充滿著假象。童話，虛構(gòu)但真實；現(xiàn)實，真實卻虛假。

我在丹麥的駐地創(chuàng)作中，以北歐自然環(huán)境為主要的拍攝背景，一個、多個彩色幽靈的形象不斷出現(xiàn)在奧胡斯、哥本哈根的各個角落。明亮單純的色彩是我來到丹麥后最直觀的感受，寧靜、祥和、快樂，曾經(jīng)童話中的虛幻的美好愿景都已成真。而幽靈是介于人界與靈界的一種模糊的實體，他們在不同于人界的維度中存在，時而穿越進入人類世界，雖然人類對幽靈充滿著恐懼與不安，但幽靈能夠在更高維的世界看到人界的實相。對我來說，幽靈也是對童話的一種隱喻，模糊、不確定的實體，看似虛構(gòu)、超現(xiàn)實又荒誕，但著實真實，而日常的真實卻是種虛假。對于來自異國，在丹麥駐地的我來說，某種程度上也好比是“幽靈”，一種模糊、不確定的異類存在，被遮蔽了某些事實，但又能超越此刻的現(xiàn)實。我以此來提示自己也提示觀者以一種“童話”的、“幽靈”的異質(zhì)視角重新看待過去、現(xiàn)在、他國與自我。

我以“幽靈”重現(xiàn)“童話”，重走“童話”的足跡。安徒生在其童話作品“光榮的荊棘路”中描述了一條連接上帝與人間，充滿荊棘的燦爛光帶，超越時代，通向永恒。童話，就是這條通向永恒、充滿荊棘的燦爛光帶。

2016年7月20日于北京東郊農(nóng)廠藝術(shù)園工作室

劉瑾 《安徒生的小屋》 140cm×175cm 攝影作品 2015年

劉瑾 《城市的黃昏》 180cm×220cm 攝影作品 2006年

在我的作品中，天使代表了往昔美好的記憶和純粹的人性理想。在當下的中國歷史現(xiàn)實中，人性的觀念發(fā)生著重大的變化，更加多樣化。人性依附在天使的身上，正在旁觀和見證這片土地上發(fā)生的一切。

《受傷的天使》系列作品正是以當代中國城市日益發(fā)展及社會變革為背景展開的藝術(shù)敘事，從而進行觀念的意義闡釋。作品展現(xiàn)了在城市巨大的變遷中，個體生命的生存感受，脆弱的肉身在這高度物化的世界中，體驗著不同于前代的孤獨、緊張、嚴酷、無奈、彷徨，同時又帶著往昔的回憶和對未來的迷茫。

劉瑾

劉瑾 《海上的天空》 140cm×175cm 攝影作品 2015年

劉瑾 《黑木屋》 140cm×175cm 攝影作品 2015年

劉瑾 《靜謐花園》 140cm×175cm 攝影作品 2015年