李佩玉

（山西大同大學(xué)音樂學(xué)院 山西 大同 037009）

奧爾夫音樂教學(xué)法是德國著名音樂家卡爾·奧爾夫所創(chuàng)建的。這是一個(gè)獨(dú)創(chuàng)的音樂教育體系。它賦予音樂教育以全新的反傳統(tǒng)的觀念和方法，已經(jīng)對許多國家和地區(qū)的音樂教育產(chǎn)生了深刻的影響。奧爾法音樂教學(xué)法為我們的音樂教學(xué)提供了新鮮模式，但是在我國音樂教學(xué)運(yùn)用中也存在一些困境。

一、長久以來的音樂教學(xué)模式固化

我國是一個(gè)有著悠久歷史的多民族國家，數(shù)千年來，各種封建思想和審美標(biāo)準(zhǔn)都已經(jīng)固化很難改變。奧爾夫音樂教學(xué)法完全區(qū)別于我國傳統(tǒng)的教學(xué)方法，一直以來我國的教學(xué)方法都是被動的教學(xué)，而奧爾夫音樂教學(xué)法截然不同，它不是中規(guī)中矩的，它更重視的是即興教學(xué)，在即興教學(xué)中來表達(dá)出喜怒哀樂等真實(shí)形態(tài)，正是因?yàn)檫@點(diǎn)也成為了奧爾夫音樂教學(xué)法在我國發(fā)展的阻礙。在奧爾夫音樂教學(xué)中，沒有等級、沒有階層、沒有年齡等限制，每一個(gè)人都是獨(dú)特的個(gè)體，每一個(gè)人都可以在即興中發(fā)揮自己的特點(diǎn)，也正是這樣的教學(xué)方法，才更能夠來激發(fā)每一個(gè)人的音樂潛能。奧爾夫認(rèn)為，通過即興的發(fā)揮能夠讓個(gè)體感受到他是音樂的主體，能夠更加全身心地投入到音樂當(dāng)中，并且無限地發(fā)揮出音樂的潛能和創(chuàng)作出更多音樂魅力。但是由于我國固有的一些思維和傳統(tǒng)觀念，很多人都不善于去表現(xiàn)自己，去表達(dá)個(gè)性化的自己，也不敢提出一些新穎的觀點(diǎn)，這就讓奧爾夫音樂教學(xué)法在我國實(shí)施起來變得非常困難。

二、奧爾夫教學(xué)法難以適應(yīng)傳統(tǒng)音樂教育體制

一直以來，我國的傳統(tǒng)被動教育模式一直影響著我國教育的進(jìn)程，長期以來都是以教師為主導(dǎo)，也正是因?yàn)殚L期受到這種單向教學(xué)模式的影響，導(dǎo)致音樂教育體制也一直得不到質(zhì)的提升。我國音樂教育從學(xué)生接觸音樂教育開始，都是采取的傳統(tǒng)單向的教育模式，限制了學(xué)生在音樂領(lǐng)域的發(fā)展。另外，在音樂本身的內(nèi)容上，傳統(tǒng)的音樂教學(xué)只是片面地重視對技能知識的傳授，為了應(yīng)試教育，也只是不斷地在知識和技能方面提升，但對于學(xué)生的發(fā)展來說，這些都是孤立存在的，學(xué)生學(xué)到的不是音樂的全面，這樣長期下來，學(xué)生學(xué)到的僅僅是知識，與音樂的實(shí)際卻相割裂，如果學(xué)生想要在音樂這一領(lǐng)域不斷升華和提高，就變得舉步維艱。另外，在音樂的教學(xué)形式上我們不難發(fā)現(xiàn)教學(xué)更多注重的是老師的講授而不是學(xué)生的參與，重視的是對音樂技巧的訓(xùn)練而不是如何欣賞音樂的美，重視的是學(xué)生音樂成績得到多少分而不是學(xué)生學(xué)習(xí)音樂鑒賞音樂的過程。奧爾夫音樂教學(xué)法一直都反對音樂教學(xué)過于理性化，他認(rèn)為，音樂的魅力需要根據(jù)不同地區(qū)、不同民族、不同文化的特點(diǎn)來進(jìn)行教學(xué)，這樣的音樂才能夠體現(xiàn)出真正的魅力。奧爾夫音樂教學(xué)方法不是死板的，而是靈活的，我們需要不斷去學(xué)習(xí)其教育精髓，通過對奧爾夫音樂教學(xué)的了解并因地制宜來發(fā)展我們的音樂教學(xué)，才能夠不斷提升音樂教育水平。

三、音樂教學(xué)硬件設(shè)施達(dá)不到要求

德國作為歐洲音樂發(fā)展水平較高的國家擁有一流的音樂教學(xué)硬件設(shè)施，學(xué)習(xí)音樂的氛圍也非常深厚、以及人們的音樂文化水平都非常高，并且，國家也非常重視音樂教育，愿意投入大量的資金來發(fā)展音樂，這就為奧爾夫音樂教學(xué)模式能夠在德國順利開展提供了良好的條件。畢竟就算奧爾夫音樂教學(xué)法再有效，如果沒有硬件設(shè)施的支持，也很難實(shí)現(xiàn)很好的發(fā)展。音樂教學(xué)需要語言、動作和器樂三者相結(jié)合，這就限制了音樂教學(xué)必須要以物質(zhì)條件為基礎(chǔ)。奧爾夫音樂教學(xué)法提倡的即興，是在教學(xué)過程中通過各種各樣的器樂和設(shè)備來激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性和靈感，因此，想要順利開展奧爾夫音樂教學(xué)法就必須擁有各種各樣的音樂教學(xué)器樂。但是就我國的教育現(xiàn)狀來說，我們的課堂很難實(shí)現(xiàn)擺放形式多樣的音樂教學(xué)設(shè)備和器樂。在我國的音樂教室，大多數(shù)能看到的就是大量的桌椅和一架鋼琴，這樣的現(xiàn)狀想要針對每一個(gè)學(xué)生進(jìn)行即興的教學(xué)就變得異常困難。我們非常渴望能夠引進(jìn)奧爾夫音樂教學(xué)法，但是單憑這一腔熱血是不夠的，想要將奧爾夫音樂教學(xué)法落到實(shí)地、取得成效，就需要有各種各樣的音樂設(shè)備和器樂作為載體，這也需要國家更加重視對音樂教學(xué)設(shè)備和器樂的投入，通過建設(shè)高標(biāo)準(zhǔn)的音樂教學(xué)環(huán)境和提供更多的音樂設(shè)備和教學(xué)器樂來實(shí)現(xiàn)。

四、音樂教師水平參差不齊

奧爾夫音樂教學(xué)法對于音樂教師的要求也非常高，它需要教師通過生動形象的表達(dá)來引導(dǎo)學(xué)生、激發(fā)學(xué)生的音樂興趣，同時(shí)，也需要教師能夠掌握多樣器樂，這樣才能夠指導(dǎo)學(xué)生。但就目前而言，我國大部分音樂教師不具備這樣的綜合素質(zhì)。通常，奧爾夫音樂教學(xué)法需要教師能夠能唱會跳，能彈會教，教師如果能夠通過自身的魅力來進(jìn)行生動有趣的教學(xué)，也能夠激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，但是大部分音樂教師不具備這樣的綜合素質(zhì)，他們并沒有系統(tǒng)地學(xué)習(xí)過奧爾夫音樂教學(xué)方法，對于奧爾夫音樂教學(xué)方法的精髓也并不能在短期的培訓(xùn)當(dāng)中深入地領(lǐng)悟。因此，奧爾夫音樂教學(xué)法想要得到很好的運(yùn)用，也必須提高音樂教師的整體素質(zhì)。學(xué)校必須重視對音樂教師的培養(yǎng)，通過不斷提高音樂教師的音樂技能，并且要讓音樂教師能夠充分了解并能夠熟練地運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)方法，這樣才能夠讓音樂教師將奧爾夫音樂教學(xué)法充分地運(yùn)用到教學(xué)實(shí)踐當(dāng)中，也只有老師的綜合能力得到提升，學(xué)生才能夠更好地進(jìn)行學(xué)習(xí)。

五、音樂教育理論研究滯后

在我國，音樂的理論研究雖然較早，但是整個(gè)音樂教育的起步卻是非常的晚，直到20世界90年代，我國才將音樂教育作為一門單獨(dú)的學(xué)科進(jìn)行學(xué)習(xí)。而我國音樂教育理論由于一直以來都是沿用西方的教育理論，受西方音樂文化和理論影響較深，因此，人們在理解本土音樂的時(shí)候就會容易受到西方音樂文化的影響。同時(shí)，我國的音樂教學(xué)理論研究與實(shí)際也脫節(jié)，我國的音樂教育更多的是重視對音樂理論的輸出，而奧爾夫音樂教學(xué)法更多的重視的是對音樂的表現(xiàn)形式，因此這就導(dǎo)致了我國的音樂教育實(shí)踐得不到有效的實(shí)施，一直處于模仿狀態(tài)。因此，想要對本土音樂進(jìn)行研究和深入發(fā)展，更重要的就是對本土音樂文化的深入了解和改變。我們將重心轉(zhuǎn)到音樂文化本身，要改變傳統(tǒng)音樂教育理念，要通過不斷深入本土音樂文化的了解來不斷改變本土音樂文化滯后的現(xiàn)狀。我們對于奧爾夫音樂教學(xué)方法的引進(jìn)不單單只是學(xué)習(xí)它的教學(xué)理念和教育方法，更重要的是通過這樣的方法來發(fā)掘本土音樂文化的精髓。如果能夠有效地運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)方法，就能夠讓我國的音樂教學(xué)更加的完善、成熟，也能夠推進(jìn)我國音樂教學(xué)改革的進(jìn)程。當(dāng)然，我們在引進(jìn)奧爾夫音樂教學(xué)方法的時(shí)候不能盲目，不能照搬，要實(shí)事求是地認(rèn)識到本土音樂文化的不足，也要發(fā)現(xiàn)國外音樂文化對我國有利的方面，尊重國內(nèi)外音樂文化的價(jià)值。要更多地發(fā)現(xiàn)它與本土音樂文化的區(qū)別與矛盾，從這些區(qū)別與矛盾當(dāng)中來吸取國外音樂教育的精髓，來更好地推動我國音樂教育的發(fā)展。