穆寧

2018年9月4日，一堂別開生面的互動體驗課“我的身體會舞蹈——打開云門”在國家大劇院開講，授課人是來自臺灣的云門2藝術(shù)總監(jiān)鄭宗龍先生與資深舞者楊凌凱女士。

10月26—28日，云門2《十三聲》將亮相2018國家大劇院舞蹈節(jié)?！妒暋啡谂_灣人文風(fēng)俗和臺北地域特色于一體，將充滿記憶的、有溫度的市井生活逼真地展現(xiàn)出來。

認(rèn)識云門舞集

《云門》，相傳創(chuàng)作于黃帝時代，是周朝祭祀天神的六樂舞之一。1973年，林懷民以“云門”之名，創(chuàng)辦云門舞集，成為臺灣第一個職業(yè)舞團(tuán)。如今，該舞團(tuán)已走過45年的歷程。云門舞者技藝精湛，大多為舞蹈科班出身。舞團(tuán)將現(xiàn)代舞、芭蕾、太極導(dǎo)引、靜坐、內(nèi)家拳等融入日常訓(xùn)練，練就了云門舞集獨(dú)特的舞蹈語匯和作品風(fēng)格。

1999年，林懷民創(chuàng)辦云門2，羅曼菲出任創(chuàng)團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)，直到她2006年因病離世。2012年起，鄭宗龍擔(dān)任云門2助理藝術(shù)總監(jiān)。2014年，鄭宗龍擔(dān)任云門2藝術(shù)總監(jiān)，將于2020年林懷民退休后，繼任云門舞集藝術(shù)總監(jiān)。

云門舞集的作品充滿了律動與張力，涵古納今，既研習(xí)傳統(tǒng)文化又承載起民眾的集體記憶。2003年，臺北市政府將云門辦公室所在地復(fù)興北路231巷定名為“云門巷”。2010年，中央大學(xué)鹿林天文臺將新發(fā)現(xiàn)的小行星命名為“云門”星。

2016年度云門2參加演出及教育推廣活動79場，與此同時，還受邀美國紐約城市中心、英國倫敦沙德勒之井劇院演出。

結(jié)緣云門舞集

鄭宗龍畢業(yè)于臺北藝術(shù)大學(xué)舞蹈系，曾是云門舞集舞者，他隨舞團(tuán)到世界各地演出，他們高頻率的在城市間輾轉(zhuǎn)。漸漸地，鄭宗龍的身體無法承受高強(qiáng)度的演出節(jié)奏，四年后，他離開了舞團(tuán)。鄭宗龍認(rèn)為，雖然不能用身體跳舞，但是或許可以用腦袋跳舞，于是他開始嘗試編舞。

這時，一次在誠品書店，林懷民送給鄭宗龍一本德國詩人里爾克的書——《給青年詩人的信》。里爾克說，縱使是一個被關(guān)在監(jiān)獄里的囚犯，只有一扇窗可以看外面，他還有童年可以回想，可以書寫。這本書對鄭宗龍觸動很大，他發(fā)現(xiàn)自己還有很多生命的體驗和記憶可以作為創(chuàng)作的素材。

鄭宗龍開始編舞的時候，被云門2的創(chuàng)團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)羅曼菲老師看到，她給了鄭宗龍去云門2編舞的機(jī)會，鄭宗龍重回云門舞集。2006年起，鄭宗龍陸續(xù)編創(chuàng)了《變》《墻》《裂》《樂》《莊嚴(yán)的笑話》《一個藍(lán)色的地方》《杜連魁》《來》等作品。他將生活中的種種新奇和感動融入作品，通過一雙善于發(fā)現(xiàn)的眼睛，全力捕捉每一個動人時刻。因為凝視日出和日落前的天空時，著迷于那段“魔幻時刻”的色彩，鄭宗龍想把當(dāng)時的心境傳遞給觀眾，就有了《一個藍(lán)色的地方》。

臺灣廟宇眾多，特別是在臺北萬華，大街小巷常有民間的宗教慶典活動。鄭宗龍小時候看過很多，他借舞蹈表現(xiàn)，于是就編創(chuàng)了《來》。

探尋《十三聲》

在這次體驗課上，鄭宗龍講述了他的童年生活和《十三聲》的緣起。他的家在臺北萬華，也叫艋舺，那里有臺北的第一條街，商家密集，每天都是一派繁忙的景象。大家從早到晚吆喝叫賣瓜果蔬菜、魚蝦水產(chǎn)、日用百貨。鄭宗龍小小年紀(jì)就拖著大大的口袋去路邊賣拖鞋。少不更事的他流連于萬華街頭，搜尋著熱鬧的、有意思的人和事，聽嘈雜的動人旋律，看迷人的七彩霓虹。在鄭宗龍看來，他的童年生活無比快樂。叫賣的商販、過往的行人、閃爍的霓虹燈都是他快樂的源泉，那些生動鮮活的熱鬧場面，都真切地印在他的記憶深處，化為他日后創(chuàng)作的源泉。

鄭宗龍活潑好動，八歲開始學(xué)跳舞，一直到大學(xué)畢業(yè)。他對記者這樣說：“當(dāng)我心情不好的時候，我把腳放在舞蹈教室的把桿上拼命地壓筋，心情也變得舒緩了。隨著開心的音樂、強(qiáng)烈的鼓聲跳舞，煩惱就這樣隨著汗水甩掉了?！?/p>

就在鄭宗龍創(chuàng)作《來》的時候，母親告訴他，20世紀(jì)60年代的萬華，有個一個人的劇團(tuán)，他可以男聲、女聲隨意切換，一個人演活了所有角色。當(dāng)時，只要有這個人演出，大家都會跑來看，還給了他一個封號，叫作“十三聲”。

打造《十三聲》

當(dāng)母親講述這個故事的時候，鄭宗龍的腦海里浮現(xiàn)出小時候萬華的景象，他想把童年記憶用舞蹈表現(xiàn)出來。這和林懷民編排的安靜沉穩(wěn)的作品風(fēng)格非常不同，《十三聲》更多地展現(xiàn)了嘈雜、吵鬧的市井之聲。回想創(chuàng)作時的情景，鄭宗龍對記者說：“剛編完第一段，我都快要羞愧地逃走了。怎么那么吵，我花了很多時間去調(diào)整，卻發(fā)現(xiàn)原來這就是我的童年。”

鄭宗龍仔細(xì)梳理著一幕幕場景，用舞蹈語言串聯(lián)起他的兒時記憶?！妒暋返膭?chuàng)作團(tuán)隊和著鄭宗龍的創(chuàng)作節(jié)拍拆解、重構(gòu)，過去與當(dāng)下建立了持續(xù)而連綿的關(guān)聯(lián)，直至將萬華的色彩揮灑于舞臺之上。美術(shù)設(shè)計何佳興，以毛筆的筆觸呈現(xiàn)了舞衣的圖形；服裝設(shè)計林秉豪，用UV燈強(qiáng)調(diào)舞衣的熒光色彩；影像設(shè)計王奕盛，在舞臺上投影出游動的鯉魚，營造出光影迷離的氛圍。創(chuàng)作團(tuán)隊找到了一些與祖輩有關(guān)的音樂，音樂創(chuàng)作林強(qiáng)跑到臺灣最南端的恒春找到了一些歌曲。他們加強(qiáng)了對舞者的聲音訓(xùn)練，在身體舞動的同時，還要通過聲音把舞者的情感抒發(fā)出來。林強(qiáng)說，宗龍一定要讓音樂把舞者身體的動能激發(fā)出來，我們就在音樂中加入了神秘的元素。所有這一切，就是為了給觀眾展示不一樣的世界。

《十三聲》的十一位舞者開啟了全方位、多模式的訓(xùn)練，舞者要還原萬華街頭各色人等的姿勢樣貌，拋開美丑，發(fā)出嚎叫和吶喊，這些動作無關(guān)曼妙優(yōu)雅，甚至有些丑陋不堪，在張揚(yáng)與奔放中釋放著來自萬華的光芒。舞者與創(chuàng)作團(tuán)隊共同努力，精心打磨，以生猛的精神，把這些隨著時空流逝的、來自庶民的旋律與動作，幻化出別樣的生命力。

鄭宗龍說：“我的感覺是，舞臺或劇場真的可以讓人變得很輕松，可以讓我們的生活更豐富一點(diǎn)。我們不要對美有一種特定的追尋，美可以有非常多的樣貌，讓我們一起去尋找成長的記憶?！?/p>