哈爾濱市人民政府、哈爾濱音樂學院共同主辦的首屆哈爾濱音樂比賽于2018年1月12日至1月26日在哈爾濱奏響。這是首次以哈爾濱城市命名的國際性、綜合性音樂賽事，旨在通過打造國際高端精品音樂賽事，進一步推動高雅藝術與音樂之城的深度融合，為挖掘音樂人才、弘揚音樂文化、促進世界人文交流開辟新的寬廣空間。

傾力打造國際音樂賽事 譜寫華美樂章

哈爾濱是一座對音樂有熱情、在音樂方面有悠久文化傳統和底蘊的城市，誕生過中國第一支交響樂團、第一所音樂學校，培養(yǎng)過大批享譽中外的音樂藝術人才，擁有國內歷史最悠久的城市音樂節(jié)。如今，這座在2010年便被聯合國授予“音樂之城”稱號的城市，在榮膺“東亞文化之都”之際，傾力打造了一屆具有國際影響力的音樂賽事——哈爾濱音樂比賽。

哈爾濱音樂比賽由中國文聯副主席、中國音樂家協會主席葉小鋼親自掛帥擔任賽事組織委員會主席、藝術委員會主任。在黑龍江省委省政府和哈爾濱市人民政府的大力支持下，年輕的哈爾濱音樂學院經過歷時一年的籌備，在第34屆哈爾濱國際冰雪節(jié)開幕之際，哈爾濱音樂比賽的戰(zhàn)幕也正式拉開。當哈爾濱音樂廳和大劇院里回響起音樂家們奏響的華美樂章之時，賽事以極高的藝術水準，吸引了中外媒體的追蹤報道。在賽事宣傳上，大賽組委會聘請專業(yè)宣傳團隊，與全球最頂級、最專業(yè)的古典音樂播出平臺Medici TV（古典音樂在線頻道）合作，實現了世界范圍內的視頻網絡直播。比賽期間，通過互聯網觀看比賽的人數達5萬人次。

比賽設鋼琴、小提琴和聲樂三個組別，分別設一、二、三、四等獎各一名，獎金分別為5萬美元、3萬美元、2萬美元和1萬美元。鋼琴和小提琴比賽采取四輪制，聲樂比賽采取三輪制。大賽對演奏、演唱作品進行了嚴格的限定，如，在進入半決賽后演奏曲目需在賽事指定的莫扎特鋼琴協奏曲和貝多芬小提琴協奏曲中選擇，決賽則需在大賽規(guī)定的13首難度系數極高的鋼琴協奏曲中選擇一首演奏；聲樂組決賽則要求參賽選手演唱一首管弦樂伴奏的中國作品、一首歌劇詠嘆調和一首音樂會詠嘆調的部分樂章。

比賽設預選賽和現場比賽兩個環(huán)節(jié)，吸引了31個國家和地區(qū)的350名選手參賽。其中，來自茱莉亞音樂學院、柯蒂斯音樂學院、英國皇家音樂學院、中央音樂學院、上海音樂學院等國內外一流音樂院校的選手占65%，有63%的選手曾在范·克萊本國際比賽、伊麗莎白女皇國際比賽、卡迪夫世界歌手大賽等國際著名音樂比賽中獲獎。談及為什么首次在哈爾濱舉辦國際音樂比賽就能夠吸引這么多世界頂級選手前來參賽，大賽組委會一致認為，賽事設置的科學性、組織的規(guī)范性和國際級的藝術規(guī)格、評委陣容的公信力都是吸引他們參賽的重要原因。

在2017年8月進行的預選賽中，三個組別的9名國內外評委對所有參賽選手提交的文件及視頻進行評估，選拔出32名鋼琴選手、30名小提琴選手、41名聲樂選手，共103名國內外選手入圍2018年1月在哈爾濱進行的現場比賽。經過現場比賽4輪（聲樂組3輪）14天27場的鏖戰(zhàn)，11名選手脫穎而出。來自中國的潘林子、俄羅斯的亞歷山大·潘菲洛夫、以色列的拉斐爾·斯科爾卡和英國的弗洛里安·米特雷亞分獲鋼琴組前四名；來自美國的周穎、韓國的樸奎閔、俄羅斯的里奧尼德·柴勒斯尼和中國的劉芳蕾，分獲小提琴組前四名；來自俄羅斯的斯維特拉娜·莫斯卡連科、白俄羅斯的亞歷山大·羅斯拉維次和中國的陳大帥分獲聲樂組第二、三、四名（一等獎空缺）。

匯聚世界音樂名家 “音樂之城”響亮全世界

本屆比賽采用國際化標準的評審過程和評審規(guī)則，聘請29位來自亞洲、北美洲、南美洲、歐洲、大洋洲等16個國家的鋼琴、小提琴和聲樂領域內的國際頂級大師擔任評委，陣容極具權威性和代表性。他們中既有2015年華沙肖邦國際鋼琴比賽評審會主席凱齊納·波波瓦·齊德倫（Katarzyna Popowa-Zydron）、以色列魯賓斯坦國際大師比賽藝術總監(jiān)伊迪絲·茲維（Idith Zvi）、比利時伊麗莎白女王國際音樂比賽及其他多項比賽評委米哈拉·馬丁（Mihaela Martin）、七次莫斯科柴科夫斯基大賽評委維克多·特列季亞科夫（Viktor Tretyiakov）、“世界第一女高音”奇里·特·卡娜娃（Kiri Te Kanawa），也有抒情花腔女高音歌唱家及歌劇表演藝術家黃英，比利時伊麗莎白女王國際音樂比賽評委、中央音樂學院教授徐惟聆，鋼琴家、中央音樂學院鋼琴系主任吳迎教授等。

在開幕式音樂會上，由活躍于國際樂壇的杰出中國指揮家湯沐海執(zhí)棒哈爾濱交響樂團，為觀眾獻上了一場融貝多芬、普契尼、勃拉姆斯、柴科夫斯基等人經典作品的音樂視聽盛宴。當勃拉姆斯《學院慶典序曲》奏響第一個音符，全場立刻被樂曲歡樂的情緒所感染；柴科夫斯基《d小調冥想曲》，獨有的俄羅斯交響音樂氣息，賦予這首曲目優(yōu)美的旋律和豐富的情感?，F場觀眾們更是首次聆聽了由葉小鋼創(chuàng)作的《采桑子》，該曲目選自聲樂交響作品《臨安七部》，“無風水面琉璃滑”“一點滄州白鷺飛”……在女高音歌唱家張立萍的精彩演唱中，體味悠然、快意之余，西湖的醉人風光、物華人文儼然浮現眼前。

葉小鋼在開幕式致辭中說：“哈爾濱音樂比賽薈萃了國內外卓越的評委、樂團、指揮家和高水平的選手，是一場真正意義上的高水準、高層次的比賽！舉辦這樣一次音樂活動，勢必再次擦亮哈爾濱‘音樂之城的城市名片，勢必使蓬勃向上的哈爾濱音樂學院更上一層樓，也會將哈爾濱人民對音樂的熱情傳向世界！我相信，美好的音樂能促進中國與世界各國人民的友誼與交流，能為構建人類命運共同體盡一份迷人的力量?！?/p>

歡快熱烈的閉幕式暨獲獎者音樂會在哈爾濱大劇院隆重舉行。音樂會邀請指揮家胡詠言執(zhí)棒國內頂級樂團之一的深圳交響樂團，攜鋼琴組一等獎獲得者潘林子、小提琴組一等獎獲得者周穎及聲樂組獲獎選手斯維特拉娜·莫斯卡連科、亞歷山大·羅斯拉維次為觀眾呈現了一場國際頂級水準的音樂會。閉幕式盛況登上了美國紐約時代廣場大屏幕。

搭建頂級交流平臺 彰顯獨特魅力

獲獎選手在比賽中收獲了獎金、獎杯和掌聲，然而落選者也不虛此行。本屆音樂比賽在每一輪比賽后，都為落選者提供了與評委交流的機會，通過這樣一個環(huán)節(jié)讓每一位參賽者都能有所收獲，這對于大部分參賽選手來說，更勝于獎金和獎杯，這在當前各類國際國內專業(yè)音樂大賽中是難能可貴的。比賽期間，世界最著名女高音、聲樂組評委奇里·特·卡娜娃舉辦了她在中國的首個聲樂大師班，吸引了全國各地眾多音樂愛好者前來學習。

本屆音樂大賽在凸顯“國際化”特點的同時，也注重中國音樂文化的發(fā)展與傳播，加強中華文化與世界文化的交流與融合，三個組別分別要求參賽選手演奏、演唱中國作品，并要求參賽在第二輪比賽中演奏中國作品：《納木錯》（鋼琴組）、《太平鼓》（小提琴）、《圣山》（聲樂組）。國內外參賽選手與評委、嘉賓對三首作品給予了充分的肯定，認為這三首作品既具有中國元素又合乎國際比賽的技術難度。

值得一提的是，作為哈爾濱音樂比賽的活動之一，“一帶一路”倡議下中俄音樂學院交流合作高層論壇也在哈爾濱音樂學院舉行。來自中央音樂學院、星海音樂學院、俄羅斯赫爾岑國立師范大學、圣彼得堡音樂學院等中俄專業(yè)音樂院校的音樂教育家們，圍繞音樂教育發(fā)展、音樂人才培養(yǎng)、音樂理論研究、音樂文化傳播等暢所欲言，碰撞出思想火花。

縱觀整場比賽，雖亮點頻現，但也不乏需要深思之處。

1.音樂已逐漸成為哈爾濱聚焦世界目光、深化對外文化交流的重要橋梁和紐帶。氣勢恢宏的哈爾濱大劇院、歷久彌新的猶太老會堂音樂廳、賡續(xù)傳統的哈爾濱音樂學院等諸多音樂機構，成為彰顯哈爾濱“音樂之城”深厚藝術底蘊和獨特魅力風情的靚麗名片，而音樂比賽也為它們注入了新的生命力。通過舉辦哈爾濱音樂比賽等國際音樂賽事，將高雅藝術與音樂之城完美融合，賦予了城市高品質的文化基因。但如何能吸引更多的音樂愛好者真正走近比賽、聆聽比賽，如何將音樂比賽的國際性與人民性有機結合，體現大賽“惠民—專業(yè)化”雙向發(fā)展的理念，培養(yǎng)和提升廣大人民群眾的藝術欣賞水平，這或許是在中國北方音樂名城傾力打造這樣一屆國際音樂盛事的更深層意義。

2.為進一步擴大和提升哈爾濱乃至中國在國際音樂藝術領域的影響力和競爭力，本屆哈爾濱音樂比賽無論是在項目設置、比賽日程上，還是在比賽曲目、評委規(guī)則上，都參照了柴科夫斯基國際音樂大賽、華沙肖邦國際鋼琴大賽等久負盛名的國際音樂賽事。從組委會獲悉，賽事預期每兩年舉辦一屆，在積累辦賽經驗的基礎上，第二屆大賽時還將增設管樂組別。但在當前國內外音樂賽事遍地開花，并已形成一系列音樂界權威賽事品牌的背景下，哈爾濱音樂比賽要持續(xù)舉辦并在諸多音樂比賽中“突出重圍”、獨樹一幟，需要搶抓機遇。哈爾濱對黑龍江省發(fā)展具有極其重要的帶動作用，音樂是哈爾濱鮮明而重要的文化傳承，哈爾濱音樂比賽要形成自己的特色、打造文化品牌，要借助哈爾濱獨特的地理位置和特殊的歷史進程，讓比賽真正成為中國連結世界樂壇的紐帶，進一步提升哈爾濱在全國音樂發(fā)展格局中的地位與實力。一項賽事的意義不在于比賽后拿獎走人，而在于為參賽選手、為廣大音樂愛好者真正留下了什么，并以此推動音樂事業(yè)的發(fā)展，希望哈爾濱音樂比賽能乘勝遠行。

3.目前世界上的重大音樂比賽存在的可貴之處，除了使我們期待看到、聽到精彩的演奏，更重要的是一種傳統的傳遞和繼承?？v觀整個比賽，雖然不乏平穩(wěn)、專注、冷靜、清晰、流暢的演奏，但同樣遺憾地看到了很多選手的演奏存在明顯的表演成分，并沒有真正將人帶進音樂本身。比賽并不單純以技術作為衡量標準，選手對音樂內涵的深刻理解以及自身綜合音樂文化素質的展現，更是角逐勝負的關鍵。因此，我國音樂教學和對表演人才的培養(yǎng)要實現音樂表演與音樂理論知識的相互交融，豐富他們的文化底蘊和文化修養(yǎng)。近年來，我國許多年輕的音樂家已經在國際音樂比賽中取得了驕人的成績，贏得世界的矚目。為了不斷地培養(yǎng)一代又一代的音樂演奏人才，我們必須全方位多角度地解決音樂教育中的不足。

[本文為2017年度黑龍江省藝術科學規(guī)劃項目《馬克思自然觀視域下的藝術類大學生生態(tài)意識培養(yǎng)研究》（項目編號：2017B083）和2017年度黑龍江省屬高?；究蒲袠I(yè)務費科研項目《馬克思主義生態(tài)觀對音樂類大學生生態(tài)意識培養(yǎng)促進作用研究》的階段性成果之一）]

曹麗麗 哈爾濱音樂學院副教授

（責任編輯 張萌）