劉瑩

評劇表演是我國北方地區(qū)獨(dú)具特色的藝術(shù)表演形式，它以自然、樸素、充滿地域特色的唱腔流行于我國北方地區(qū)，充分表達(dá)了該地區(qū)民眾的生活情趣與精神氣質(zhì)。由于評劇表演藝術(shù)的地域色彩濃烈，語言通俗易懂，所以受到廣大普通民眾的喜愛。隨著經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，越來越多的單位開展文化下鄉(xiāng)進(jìn)基層活動，每次舉辦這樣的活動，評劇表演都受到熱烈歡迎，成為不可或缺的特色節(jié)目，這與它通俗易懂的表演與演唱方式是分不開的。雖然評劇表演先天就具有親民性的特點，但要想讓它受到廣大民眾的喜愛，演員還必須將自己的情感投入到表演之中，將劇目所要表達(dá)的情感充分體現(xiàn)出來，貼近百姓生活，這才是應(yīng)該追求的表演效果。

一、評劇表演要將聲音與情感表現(xiàn)相融合

評劇的藝術(shù)特點是以唱功見長，吐字清楚，唱詞淺顯易懂，演唱明白如訴，生活氣息濃厚。 評劇唱腔是板腔體，有慢板、二六板、垛板和散板等多種板式。慢板即一板三眼，是評劇唱腔的基本曲調(diào)。大多數(shù)的評劇劇目都反映現(xiàn)實問題，主角大多帶有悲劇色彩。如經(jīng)典評劇《小二黑結(jié)婚》講述了一對青年男女自由戀愛卻遭到父母阻撓，導(dǎo)致男主角被打死的悲劇故事。在進(jìn)行表演的時候，演員要把自己融入到角色之中，感同身受，通過板式的變化、唱腔的抑揚(yáng)頓挫、腔調(diào)的變化來展現(xiàn)角色的悲劇色彩。將自己的情感與聲音相結(jié)合，有時聲音甚至還有可能被自己的情緒表達(dá)所掩蓋，而且有時當(dāng)表演者真的將角色內(nèi)在的情緒完全爆發(fā)并融入到唱腔當(dāng)中時，還會使很多較難解決的唱段自然地得到解決，并且會得到觀眾強(qiáng)烈的反饋。

二、評劇表演要將表演動作與地域特點相融合

評劇是由清末流行于河北農(nóng)村的“對口蓮花落”發(fā)展而來的，后來流傳到唐山，很多著名的評劇表演藝術(shù)家都是河北人，如大家熟悉的趙麗蓉老師等。此后，評劇就一直在華北、東北及黃河流域的中原地區(qū)流行，具有鮮明的地域特點。從取材上來說，評劇較有名的劇目也多取材于這些地區(qū)。如《楊三姐告狀》就取材于1918 年在灤縣狗兒莊發(fā)生的真實事件，講述了楊三姐為二姐告狀最終獲得勝利的故事。評劇演員在表演劇目的時候，要深刻了解北方的民俗民風(fēng)，在動作中將北方地區(qū)粗獷、豪放、不羈的精神表現(xiàn)出來，如將盤腿坐、大闊步走等動作運(yùn)用到表演當(dāng)中。而如果在表演中流露出南方人細(xì)膩、嬌羞的動作與感覺就與劇目對表演的要求背道而馳，展現(xiàn)不出劇目的特點，得不到觀眾的認(rèn)可。

三、評劇表演要將情感表達(dá)方式與作品時代背景相融合

任何劇目的產(chǎn)生都有它特定的時代背景，不同的時代又有不同的情感表達(dá)方式，所以演員在表演的時候一定要深入了解作品產(chǎn)生的時代背景?！缎《诮Y(jié)婚》中的小二黑不會體會到《貧嘴張大民的幸福生活中》張大民對于房子的熱切情感，同樣張大民也很難經(jīng)歷小二黑所面對的復(fù)雜局面。所以演員在表演劇目的時候，要把自己融入到當(dāng)時的社會背景中去，這樣才能深切體會角色的思想感情，然后再用當(dāng)時人們特定的情感表達(dá)方式將角色的喜怒哀樂表現(xiàn)出來，這樣才能使自己扮演的角色更有張力，更深入人心。

四、評劇表演要將情感表現(xiàn)與作品臺詞的語言特點相融合

由于評劇的主要觀眾是廣大勞動人民，其表現(xiàn)的主要角色也是普通百姓和廣大勞動者，所以它的語言具有鮮明的草根性。很多俚語和俗語就是通過評劇的表演而傳播開的。比如“啞巴都想叫個好”“笨鴨子上不了鸚鵡架”等，這樣的語言就是普通人平常的言語，更能表現(xiàn)角色草根性的特征，也能讓觀眾感覺貼近自己的生活，在通俗的語言中體會深刻的道理。所以演員在表演這些臺詞的時候要說得自然流暢，不能有高高在上的感覺。將自己置身于普通勞動人民之中，體會他們的思想情感，自然能恰到好處地將自己的角色扮演好。

演員在創(chuàng)作角色的時候，必須要將自己的情感完全投入到角色中。從語言、動作、作品地域性及背景等方面全方位體會角色的思想感情。這是一個情感的綜合體驗，只有達(dá)到這個狀態(tài)才能夠情感交融，才能傳神，成為觀眾喜愛的評劇演員。

責(zé)任編輯 李蕊