在全球化的今天,文化發(fā)展形式不再是一個(gè)國家的單一傳承與發(fā)展,而是世界各國文化的交流與碰撞,這樣就形成了多元文化。而音樂作為文化的一部分,自然具有多元化特征。多元音樂為我國傳統(tǒng)器樂的發(fā)展注入了新鮮血液,同時(shí)也對我國傳統(tǒng)器樂的發(fā)展構(gòu)成挑戰(zhàn)。目前,我國傳統(tǒng)器樂在多元音樂的沖擊下顯得張皇失措,甚至是停滯不前(部分中國傳統(tǒng)器樂的現(xiàn)狀)。所以,有必要探討新形式下我國傳統(tǒng)器樂的傳承發(fā)展之路。
一、對中國民族器樂發(fā)展現(xiàn)狀的思考
筆者雖在本科階段學(xué)習(xí)的是二胡專業(yè),但其實(shí)對這一專業(yè)了解得不是很到位,而且畢業(yè)后并沒有對這一專業(yè)進(jìn)行深入學(xué)習(xí)。因?yàn)楣P者對二胡這門樂器本來就沒有太大的熱愛,當(dāng)初的選擇也不是因?yàn)榕d趣,甚至有時(shí)自己會(huì)對西洋樂器有極大的興趣,但自己對此沒有感到慚愧。直到看了馮滿天在《我是演說家》里的演講——《民樂,該進(jìn)入21世紀(jì)了》,筆者才感到羞愧,感到震撼……
馮滿天的演講《民樂,該進(jìn)入21世紀(jì)了》是用自己的“老伴兒”中阮切入到民樂這一話題中的,沒用太多華麗的辭藻,沒用太多的演講方法,卻震撼人心,讓人對民樂的崇敬油然而生,又給了筆者重新學(xué)習(xí)二胡這門樂器的動(dòng)力??戳怂难葜v,筆者不再認(rèn)為二胡只是一門簡單的中國傳統(tǒng)民族樂器,而是認(rèn)為二胡在古老中華文明長河中產(chǎn)生與發(fā)展,不單是聲音的傳承,更是一種精神的弘揚(yáng)。
透過馮滿天的演講,筆者認(rèn)識(shí)到:中華文明是中華民族的脊梁;馮滿天對中阮的堅(jiān)持、熱愛、不妥協(xié);現(xiàn)在的很多人在聽過馮滿天的演講《老伴兒》后開始關(guān)注中阮,并向馮滿天咨詢孩子學(xué)習(xí)中阮后能不能考級(有證書)、能不能加分(上大學(xué)),關(guān)注的并不是中阮本身。他們雖在聽馮滿天演講后被中阮“打動(dòng)”,卻并未走進(jìn)中阮的精神。
同時(shí),筆者還認(rèn)識(shí)到:現(xiàn)在95%的樂團(tuán)生活窘迫,演出時(shí)臺(tái)上的人比臺(tái)下的人多,且演出曲目較少較舊;現(xiàn)在的民樂作曲家為了個(gè)人名利,在作曲時(shí)注重的不再是音樂內(nèi)在的表達(dá),而是作曲技巧;民族樂器的教學(xué)方式不是中國人自己的,而是參照歐洲音樂體系的教學(xué)方法;民族音樂訴說的是這個(gè)民族的價(jià)值觀、民族的真實(shí)與善良、民族的勇氣與愛;心生疑惑,到底是觀眾拋棄了民族音樂,還是民族音樂拋棄了觀眾。
馮滿天的演講對筆者影響較大,因?yàn)楣P者從他的演講中看到的不單是我國傳統(tǒng)民族樂器的凄涼現(xiàn)狀,更多的是對我國傳統(tǒng)樂器及其樂曲——中國傳統(tǒng)器樂如何傳承和中國傳統(tǒng)器樂精神如何弘揚(yáng)的思考。思考內(nèi)容如下:一是民樂精神該如何深入人心;二是民樂的教學(xué)方式、演奏方式該如何在多元文化的背景下有效進(jìn)行;三是民樂的演奏曲目該往哪個(gè)方向發(fā)展。這幾個(gè)問題最后都指向一個(gè)總的問題,那就是——21世紀(jì)的民樂路程該如何行進(jìn)。
這個(gè)問題也是筆者在看過馮滿天的演講后想要深入了解的。所以,筆者結(jié)合自己的所看、所聽、所知進(jìn)行探討:21世紀(jì)的民樂路程——聲音該如何傳承,精神該如何弘揚(yáng)。
二、探索中國民族器樂發(fā)展的道路
(一)提高大眾對我國傳統(tǒng)民族器樂的認(rèn)識(shí)
目前,我國年輕人可能都不知道部分傳統(tǒng)民族樂器的外形,或者沒聽過我國傳統(tǒng)民族樂器所演奏的曲目。這并不能說明大眾不喜歡民族器樂,而是我國民族器樂的傳播及其與大眾的交流出現(xiàn)了問題。所以,想要提高大眾對我國傳統(tǒng)民族器樂的認(rèn)識(shí),首先要通過各種方式普及我國傳統(tǒng)民族器樂。
一是我國傳統(tǒng)民族器樂可以通過電視節(jié)目普及給觀眾。例如,舉辦一些深入了解民族民間音樂人的節(jié)目,把最有底蘊(yùn)的知識(shí)和最為真實(shí)的現(xiàn)狀普及給大眾,讓大眾首先知道我國的一些傳統(tǒng)民族器樂是什么,把最真實(shí)的現(xiàn)狀展現(xiàn)在大眾面前,可以引發(fā)大眾的深入思考。
二是影視作品可以從對我國傳統(tǒng)民族器樂有著大貢獻(xiàn)的音樂家角度入手進(jìn)行制作。例如,《劉天華》這部作品就是通過描述民族器樂音樂家的生平,把二胡這門有著我國深厚文化底蘊(yùn)的傳統(tǒng)民族樂器帶入大眾的視野。這樣觀眾可以在觀看影視作品時(shí)潛移默化地接受傳統(tǒng)民族器樂的相關(guān)知識(shí),而不會(huì)感到反感。
三是把傳統(tǒng)民族器樂作為鑒賞課必講章節(jié)進(jìn)行詳細(xì)賞析,在賞析過程中通過分類,詳細(xì)講解民族樂器的形制及文化內(nèi)涵,并大量聆聽各種民族樂器的代表作。
(二)激發(fā)大眾對民族樂器學(xué)習(xí)的興趣
音樂節(jié)不單是優(yōu)秀民樂藝術(shù)家演奏傳統(tǒng)民樂的舞臺(tái),它還需要展現(xiàn)出多元文化環(huán)境下民樂與現(xiàn)代音樂、其他民族音樂的融合。經(jīng)過音樂節(jié)的重新包裝,中國民樂的深刻內(nèi)涵可以緊扣時(shí)代的脈搏,在傳承中發(fā)展,在發(fā)展中創(chuàng)新。而這種新形式的民樂可以吸引年輕人的眼球,有助于培養(yǎng)一批民樂愛好者甚至是追隨者。
(三)把傳統(tǒng)民族樂器帶入課堂進(jìn)行教學(xué)
在大學(xué)非音樂專業(yè)的音樂鑒賞課中,可以把傳統(tǒng)民族樂器帶入課堂進(jìn)行教學(xué)。大學(xué)生在之前接受的音樂教育里,已經(jīng)對民樂有了一定的認(rèn)識(shí),通過自媒體也對民樂有了一定的了解。有些學(xué)生雖然沒有進(jìn)行某一種民族樂器的專業(yè)培訓(xùn),卻對民族樂器有著濃厚的興趣。因?yàn)楣P者學(xué)過二胡,而且二胡是中國傳統(tǒng)文化的象征,它是中國民族音樂的代表符號,有著較強(qiáng)的歌唱性,便于攜帶。所以,筆者認(rèn)為,可以把二胡首先帶入大學(xué)非音樂專業(yè)學(xué)生的音樂鑒賞課中。具體方法是每節(jié)鑒賞課中提到的曲子選一部分用二胡演奏,在課程還有空余時(shí)間時(shí),用二胡演奏一些現(xiàn)代流行樂。學(xué)生發(fā)現(xiàn)、體驗(yàn)過二胡的“無所不能”后,一定會(huì)對這種樂器產(chǎn)生興趣,甚至對我國的民樂精神產(chǎn)生探索欲。
(四)沒有音樂專業(yè)的高職院校可以組建民樂隊(duì)
雖然現(xiàn)在大部分學(xué)生學(xué)習(xí)民樂是為了考證加分升學(xué),但這在一定程度上普及了一些民樂。所以,可以在沒有音樂專業(yè)高職院校中搜尋會(huì)民樂的學(xué)生,音樂教師可以把她們集合起來,先從小的、大眾普及度高的民樂合奏曲進(jìn)行排練,然后根據(jù)情況逐步加大難度。這樣不僅幫助他們繼續(xù)民樂之路,豐富了校園音樂文化,更重要的是為民樂的傳播發(fā)展做出了自己的一份貢獻(xiàn)。
(五)合理運(yùn)用教學(xué)方法
對待民樂專業(yè)的學(xué)生時(shí)要注意教學(xué)方法,教師不能單純使用未做改變的歐洲音樂教育體系中的教學(xué)方法。但是,人們可以參考?xì)W洲音樂體系的一些方法,如大量豐富的樂曲、扎實(shí)的樂理知識(shí)以及視唱練耳訓(xùn)練等。我國民樂有著我國的文化精神。例如,二胡雖然在劉天華的改革下使用了十二平均律,但是它的定弦使用的仍是五度相生律。二胡雖然要有音準(zhǔn),但更多的技巧是滑音,有時(shí)候發(fā)出的音在歐洲音樂體系是找不到的。因?yàn)槊駱肥且磉_(dá)人們內(nèi)心的真實(shí)感受,表達(dá)我國的文化內(nèi)涵,所以人們不能用歐洲的音樂體系嚴(yán)苛地對待我國民樂,這樣會(huì)讓我國民樂失去味道,丟失文化精髓。
(六)組織民樂作曲比賽,評選優(yōu)秀作品
人們可以舉辦一些民樂作曲比賽,篩選出好的民樂作品,不能單純地以技巧為評判標(biāo)準(zhǔn),而要結(jié)合我國傳統(tǒng)文化精神,關(guān)注民樂“意”的表達(dá)。
三、結(jié)語
中國民樂有著幾千年的歷史沉淀,并經(jīng)歷了無數(shù)的考驗(yàn),中國民樂的傳承和發(fā)展是當(dāng)前刻不容緩、應(yīng)該且必須做的事情。使用上述方法,可以使中國民樂不至于被遺忘,還可能使我國民樂更上一層樓。無論是人們所熟知的琴曲《高山流水》還是二胡曲《二泉映月》都像那潺潺的流水,可以帶領(lǐng)人們?nèi)グl(fā)現(xiàn)獨(dú)特的聲音、高尚的精神,這聲音與精神都是屬于中華民族的。所以,在新世紀(jì)民樂發(fā)展的過程中,人們一定要記住一個(gè)宗旨,那就是“聲音要發(fā)展,精神要弘揚(yáng)”。
(山西師范大學(xué))
作者簡介:方琰(1993-),女,山西臨汾人,碩士在讀,研究方向:音樂與舞蹈學(xué)。