陳曦
【摘 要】任何藝術(shù)的存在都是因為“美”,繪畫的美是通過不同的色彩來呈現(xiàn),音樂是通過歌手不同音色的歌聲來呈現(xiàn),而舞蹈則是通過人的肢體語言來呈現(xiàn)的?!懊栏小弊鳛槲璧赣?xùn)練的一部分,是對形體表現(xiàn)力的訓(xùn)練,也是人們表達(dá)情感的方式之一。舞蹈是一門表演藝術(shù),其主要的表演載體就是人體,通過人的形象、動作、線條以及人的姿態(tài)等來展現(xiàn),是社會生活和自然景物的藝術(shù)寫照。這幾年,隨著國家重視素質(zhì)教育,學(xué)習(xí)舞蹈的人越來越多,美感訓(xùn)練作為舞蹈教學(xué)內(nèi)容的一部分,則越來越受到人們的重視。筆者結(jié)合多年的舞蹈教學(xué)實踐,分析如何訓(xùn)練學(xué)生的舞蹈美感,以供同行教師參考。
【關(guān)鍵詞】舞蹈教學(xué);美感訓(xùn)練;藝術(shù)教育
一、加強基本功訓(xùn)練,提高學(xué)生肢體表現(xiàn)能力
舞蹈基本功訓(xùn)練是使舞者通過科學(xué)系統(tǒng)規(guī)范的訓(xùn)練教學(xué),不僅能使舞者在訓(xùn)練過程中使肢體的表達(dá)能力更加協(xié)調(diào)靈活,還能使舞者在長期的訓(xùn)練過程中提高審美修養(yǎng),并使自己的人生觀、價值觀和世界觀向更全面、更健康的方向發(fā)展。下面是筆者談?wù)勗谶M行舞蹈基本功訓(xùn)練教學(xué)中的一些做法。
(一)苦練舞蹈基本功的必要性
舞蹈基本功訓(xùn)練是任何舞蹈教育的教學(xué)重點,也是所有舞者的必修課,只有成體系的科學(xué)訓(xùn)練才能提高舞蹈演員的基本功,進而向更高難度的舞蹈表達(dá)方向發(fā)展。學(xué)生通過日常的基本訓(xùn)練能夠親身參與到舞蹈之中的深入體驗,還能夠掌握舞蹈藝術(shù)與人生情感的對應(yīng)表達(dá)能力,對學(xué)生的審美感受能力也會有很好的效果。
(二)舞蹈基本功訓(xùn)練要求的專業(yè)素質(zhì)
首先,力量。這里指的是舞蹈演員必須具備的肌肉爆發(fā)力、控制力和速度,能夠通過舞者肌肉的舒張和收縮進行有效的表達(dá)和控制,這種能力主要是在舞蹈技藝中展示美的概念。
其次,柔韌性。主要指的是舞者活動的幅度,柔韌性好的舞者能夠使形體更加優(yōu)雅,這種能力是在舞姿中展示美的概念,增強觀眾的愉悅性和角色的情感表達(dá)能力。
再次,穩(wěn)定性與控制力。控制力集中要求舞者應(yīng)具備控制舞蹈動作平衡的能力;穩(wěn)定力則更多地體現(xiàn)在舞蹈演員對表演的控制和穩(wěn)定的能力上,同時這種能力是在舞蹈整體上保持美的能力,更好適用于團體表演。
最后,靈活性與協(xié)調(diào)性。靈活性要求舞者在表演過程中由于某些高難度動作或突發(fā)狀況的要求能在短時間內(nèi)瞬間改變肢體的方向和身體位置;協(xié)調(diào)性則指演員身體各部位互相協(xié)調(diào)合作的能力。
二、著手舞蹈動作的精細(xì)訓(xùn)練,增強舞蹈動作律動性
作為反映人們情感生活的重要方式與手段,具有律動性的舞蹈動作是呈現(xiàn)或詮釋舞蹈動作背后真善美的有效載體。舞蹈動作的節(jié)奏連貫和動作的流暢與否很大程度上取決于對這些動作所具美感的體悟和把握。所以,分析、把握和反復(fù)訓(xùn)練的過程也就是感悟、體驗和呈現(xiàn)美感的過程。鑒于此,這就需要教師在進行舞蹈美感培養(yǎng)訓(xùn)練時,著重引導(dǎo)學(xué)生通過結(jié)合自身體驗與情感的動作來體驗肢體語言間的各種聯(lián)系,并展示和呈現(xiàn)這些動作、這些聯(lián)系里所具有的深刻內(nèi)涵,使它們的藝術(shù)性充分得以呈現(xiàn),進而幫助學(xué)生提升舞蹈素養(yǎng),增強體驗舞蹈美感的能力。當(dāng)然,在具體的教學(xué)實踐中,教師可以先從分解動作開始教授,或是從中抽取片段進行訓(xùn)練,讓學(xué)生隨著音樂“翩翩起舞”,而教師則在一旁仔細(xì)觀察他們的動作是否連貫和流暢,讓他們在反復(fù)訓(xùn)練中熟悉每一個動作,進而達(dá)到精細(xì)化的程度,使他們的動作與旋律、節(jié)奏更加連貫、更加流暢。
三、強化各舞種的學(xué)習(xí),在學(xué)習(xí)中培養(yǎng)美感
舞蹈根據(jù)不同的風(fēng)格、特點分為古典舞、芭蕾舞、民間舞和現(xiàn)代舞等舞種。不同的舞種在風(fēng)格、氣質(zhì)和表現(xiàn)形式上各有差異,舞蹈老師要準(zhǔn)確掌握各種舞蹈的風(fēng)格特征,正確指導(dǎo)學(xué)生在系統(tǒng)的學(xué)習(xí)中潛心體味和領(lǐng)悟各舞種的特征和表現(xiàn)形式,并在這一過程中加強對各舞種美感的表現(xiàn)能力。在教學(xué)實踐中,要根據(jù)學(xué)生的情況因材施教,用準(zhǔn)確、到位的示范激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)和展示舞蹈美的愿望,讓其主動學(xué)習(xí),全身心地投入到肢體語言對情感的表現(xiàn)和展示中,在不斷的學(xué)習(xí)積累中提高舞蹈美感的意識。在舞蹈教學(xué)的過程中,風(fēng)格的把握是決定訓(xùn)練效果的核心。面對每一個舞種,不是簡單地教會一些動作,而是同時要使學(xué)生了解該舞種的精神氣質(zhì)、民族性格、地區(qū)特色、時代特征以及動作的性能和內(nèi)涵。如漢族舞的靈活矯健、蒙古族舞的豪邁剽悍、藏族舞的雄渾瀟灑、維吾爾族舞的熱情詼諧、朝鮮族舞的穩(wěn)重含蓄等,把不同的氣質(zhì)特性灌注到具體的舞蹈動作中,同時培養(yǎng)學(xué)生對舞蹈作品的表現(xiàn)意識,在這類訓(xùn)練中還要著力注重高低、輕重、剛?cè)?、動靜的起伏對比和變化。舞蹈的很多動作組合都是靠動作與動作之間的對比和變化來產(chǎn)生特殊美感的,只有強調(diào)其過程的精細(xì)才能真正把握其獨特的風(fēng)格韻味,從而達(dá)到盡善盡美的藝術(shù)效果。
四、舞蹈課和藝術(shù)實踐相結(jié)合起來提高學(xué)生審美標(biāo)準(zhǔn)
強大的舞蹈表現(xiàn)能力不是通過一節(jié)舞蹈課就能形成的,而需要長期舞蹈課的積累。為使舞蹈課教學(xué)質(zhì)量進一步提高,教師不僅要在課堂上嚴(yán)格要求學(xué)生加強對基本功和舞蹈技巧的訓(xùn)練,還要鼓勵學(xué)生多參加課外的舞蹈實踐活動,通過更多的舞蹈表現(xiàn)機會將課上所學(xué)實際運用起來,并在實際應(yīng)用過程中發(fā)現(xiàn)不足并找到表達(dá)技巧。要求學(xué)生在學(xué)習(xí)、應(yīng)用舞蹈知識的基礎(chǔ)上學(xué)會創(chuàng)造和欣賞舞蹈表演,強調(diào)將課上所學(xué)與實際應(yīng)用相結(jié)合,這不僅僅是對課上所學(xué)內(nèi)容應(yīng)用和延伸,更是學(xué)生舞蹈課上學(xué)習(xí)效果最有效的檢驗方式。
五、結(jié)語
通過舞蹈教學(xué)過程中的美感訓(xùn)練,既可以使學(xué)生逐步具備較理想的體態(tài)美和舞蹈基本素質(zhì),獲得身體動作基本的協(xié)調(diào)能力,更應(yīng)該被看作是一個漫長的、潛移默化的藝術(shù)美感培養(yǎng)過程。在這樣的學(xué)習(xí)過程中,學(xué)生領(lǐng)悟了舞蹈藝術(shù)的基本特點、規(guī)律和內(nèi)涵,逐步培養(yǎng)了運用身體語言和舞蹈形式來抒發(fā)藝術(shù)美感的能力,進而幫助學(xué)生樹立美好的生活希望和信心。我們應(yīng)該把美感訓(xùn)練落實到教學(xué)的實踐中去,不斷提高學(xué)生認(rèn)識、理解和表達(dá)美的能力。只有認(rèn)識到美感在舞蹈教學(xué)中的重要作用,重視在日常教學(xué)中對美感意識的開發(fā),才能使舞蹈的課堂教學(xué)更適應(yīng)舞臺表演的需要,為將來培育出既有較高的專業(yè)水準(zhǔn),又有強烈審美趣味的全面發(fā)展的舞蹈人才。