賀絢

站在他的作品面前，你能感受到什么？睜開眼睛，是四面籠罩而來的洶涌生命；閉上眼睛，則是交織縱橫的眩暈風(fēng)景。這支畫筆是任性的、揮灑的，卻又是含蓄的、思索的、耐人捉摸的。吸引我們?nèi)プ矫模粌H僅是如云色彩的鋪陳和樂章般的點(diǎn)線跳躍，因?yàn)槲覀兎路鹂吹搅孙L(fēng)景，卻又希望看到風(fēng)景背后的離奇。

畫面并非畫家憑空的想象，要?dú)w功于畫家的“寫生”和拉開距離的表達(dá)。面對(duì)大自然作畫，本身即是一種觀察生命的方式。生命是流動(dòng)的，正如時(shí)間和空氣在流動(dòng)，沒有人能讓它們停下來。一旦讓它們停滯下來，那么它們一定是快要死了。這是一個(gè)莊嚴(yán)的時(shí)刻，對(duì)于畫家而言，應(yīng)該也正在經(jīng)歷著如同要死去一般的痛，卻又同時(shí)獲得了讓自然之美重獲新生的快感。

“寫生”對(duì)于唐承華而言，決非現(xiàn)代美術(shù)教育所提倡的一般意義上的寫生，而是真正對(duì)于生命的寫照以及源自性靈的關(guān)懷。這個(gè)說法也許是我比較個(gè)人的理解，但這一定是打通客觀自然與心中自然的必然通道。胸中勃然，意在筆先，將內(nèi)心不斷蓄藏、疊壓起來的情緒能量，通過寫生捕捉，通過創(chuàng)作釋放，賦予心中自然以鮮活蓬勃的第二次生命。

所以，我們發(fā)現(xiàn)，唐承華十余年游學(xué)英國(guó)、美國(guó)、日本和德國(guó)，當(dāng)他穿著一襲筆挺西裝回來時(shí)，帶回來的不僅是四季交替、搖曳多姿的異域風(fēng)情，還有他在跨文化的遠(yuǎn)游中，在“他者”的東方想象里試圖尋找的我們這個(gè)時(shí)代的文化之根。有趣的是，他一路走來的心路歷程和藝術(shù)實(shí)踐本身，不也是對(duì)于他個(gè)體生命的別樣“寫生”嗎？

在一個(gè)奢談?dòng)^念、輕言繪畫的時(shí)代，從內(nèi)省回到觀看，從描摹回到表現(xiàn)，如果沒有對(duì)生命為何而存在的深沉思考和遠(yuǎn)游歸來的文化尋根的使命，是不可想象的。為了更好地理解唐承華的風(fēng)格，我們大致可以把他放到一個(gè)叫做“表現(xiàn)主義”概念的盒子里，但是他絕沒有刻意想要表現(xiàn)什么，卻時(shí)時(shí)準(zhǔn)備把自己歸零，從而讓自己在面對(duì)自然、面對(duì)生命的那一刻，欣喜若狂地發(fā)覺文明與原始生長(zhǎng)在一起的沖突與演變，以及由于自覺而升騰出來的敏感、焦灼與起伏的思緒，以一種特別的形式迸發(fā)出來，這樣的審美過程衍生出的本能反應(yīng)，使原本應(yīng)該放在盒子里的“主義”已經(jīng)失去了它本來應(yīng)該安放的境域。