楊志和
(甘肅省酒泉市第四中學(xué) 甘肅 酒泉 735000)
中國畫是中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,是我國的國粹。中國畫也是中學(xué)美術(shù)最主要的教學(xué)內(nèi)容。下面我結(jié)合多年的教學(xué)實踐,談?wù)勔恍χ袊嫿虒W(xué)的粗淺認(rèn)識,就教于各位專家和同仁。
大家都知道,興趣是最好的老師。教師要把培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣和激發(fā)學(xué)生昂揚(yáng)向上的的學(xué)習(xí)積極性作為根本的出發(fā)點(diǎn),作為最重要的工作。在此要堅持用欣賞、肯定、鼓勵、榜樣的八字方針。
(一)要“欣賞”。學(xué)生在動筆畫畫時,我們要用欣賞的目光去指導(dǎo)學(xué)生。練習(xí)作畫就是一種勞動。學(xué)生的勞動成果不被欣賞,學(xué)生的 學(xué)習(xí)積極性就可能會受到挫傷。因為學(xué)生畢竟不是大人,它不可能像成年人一樣為了未來的前途啊,依靠毅力啊堅持學(xué)習(xí)。
(二)要“夸獎”。要及時發(fā)現(xiàn)學(xué)生畫的好的一點(diǎn)兩點(diǎn)及時給予夸獎。就是我們大人做了一頓飯,你還希望吃飯的人說你飯做得好吃呢,大人尚且如此,況乎學(xué)生!所以就是要學(xué)會夸獎學(xué)生,當(dāng)然夸獎要恰如其分,不能過度,不能變成諂媚。
(三)要“鼓勵”。對畫得不太理想的同學(xué)要給他們多打氣,多鼓勵。只要同學(xué)們認(rèn)真的畫下去一定會有所進(jìn)步,有所提高。
(四)要有“榜樣”。這個學(xué)生學(xué)習(xí)的榜樣可以是教師自己,也可以尋找一些榜樣。有些畫得很好的學(xué)生或者有些畫家小的時候怎么學(xué)畫畫的故事等等都可以作為學(xué)生學(xué)習(xí)的榜樣。
善于運(yùn)用欣賞、夸獎、鼓勵和榜樣的這些方法,才能使學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣一步步的調(diào)動起來。
人的智力最重要的是創(chuàng)造力。曾經(jīng)有些文藝評論家將西方現(xiàn)代立體派藝術(shù)大師畢加索的創(chuàng)作分為藍(lán)色時期、玫瑰色時期等等,而這位大師卻說:“我不知道什么是藍(lán)色時期,什么是玫瑰色時期,而我只知道創(chuàng)造、創(chuàng)造、再創(chuàng)造”!這位大師,一語道破了藝術(shù)的本質(zhì)就在于創(chuàng)造,就是走前人沒有走過的路。對于接觸繪畫較少的中學(xué)生來說,同樣需要叫學(xué)生理解藝術(shù)創(chuàng)作的根本在于創(chuàng)造。老師要鼓勵學(xué)生大膽進(jìn)行創(chuàng)造,表現(xiàn)個性。藝術(shù)作品只是作者主觀精神和情感的載體,只要有助于淋漓盡致的表達(dá)作者的思想感情,怎么樣畫應(yīng)該都是可以的。教師要鼓勵學(xué)生憑著感覺作畫,調(diào)動學(xué)生的潛意識作畫。有些學(xué)生可能會把對象畫得面目全非,甚至令人不可思議。面對這樣的作品,教師如何進(jìn)行客觀的評價就顯得很重要了。作為一名專業(yè)美術(shù)教師,一定要站在理論的制高點(diǎn)上,來審視這些作品,絕對不能用評論成人繪畫的標(biāo)準(zhǔn)來評價這些東西。例如不能用畫的像不像,筆墨技法成熟不成熟等這樣的標(biāo)準(zhǔn)來衡量學(xué)生的作品。教師要學(xué)會用學(xué)生的眼光來看周圍的世界和他們的畫,只有這樣才有可能真正理解他們的“作品”。教師一定要注意保護(hù)學(xué)生的創(chuàng)造意識,因為在坐的有些學(xué)生可能就是藝術(shù)天才,就是未來的藝術(shù)大師。雖然我們要注意保護(hù)和發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造意識,但保護(hù)和發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造意識并不是把學(xué)生放任自流,讓其隨心所欲,而是需要老師充分發(fā)揮自己的主導(dǎo)作用,對學(xué)生進(jìn)行的正確啟發(fā)及引導(dǎo)。
中國畫所表現(xiàn)的形象一般是這樣,是介于具體形象的具象和抽象之間的一種新的形象,我們稱之為“意象”。中國畫的創(chuàng)作一開始就擺脫了自然主義的束縛,主張抒情達(dá)意,注重表現(xiàn)意境,但中國畫并沒有因此而走向另外一個極端——抽象。拿齊白石的話來說就是介于“似與不似之間”的“不似之似”。中國畫同許多東方藝術(shù)一樣是“寫意”的。所以體現(xiàn)在中國畫的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作活動中的思維是有別于形象思維和抽象思維的較為特殊的創(chuàng)造性思維——意象思維。中國畫的這種思維方式能更好的發(fā)揮作者的主觀能動性,決定了中國畫在表現(xiàn)上有更大的自由性,靈活性,模糊性,這無形中加大了中國畫的內(nèi)涵和藝術(shù)魅力,產(chǎn)生了言有盡而意無窮的藝術(shù)效果.許多深諳繪事的藝術(shù)家在這一領(lǐng)域內(nèi)能夠自由馳騁,甚至達(dá)到精鶩八極,心游萬仞的境地。
我上國畫課是非常注重對學(xué)生的現(xiàn)場示范。例如如何構(gòu)圖?如何調(diào)墨?如何調(diào)色?如何用水?表現(xiàn)某個物象的方法和步驟等等,這些都讓學(xué)生一目了然。示范有助于降低學(xué)生練習(xí)的心理壓力,有助于喚醒學(xué)生的表現(xiàn)欲望。常常老師嚓嚓幾筆,一副鐵骨錚錚的梅花就躍然紙上,引得有些同學(xué)在喝彩,有些同學(xué)已經(jīng)摩拳擦掌,躍躍欲試了。
時代發(fā)展到今天,對多媒體教育教學(xué)手段在教學(xué)中的運(yùn)用是是非常重要的。我也是非常注重運(yùn)用多媒體課件進(jìn)行授課。這樣能夠創(chuàng)設(shè)很好的教學(xué)情境,能充分調(diào)動聲、光、色的魅力激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,使整個教學(xué)繪聲繪色,聲情并茂。這些形象生動的內(nèi)容有助于學(xué)生的記憶,也有助于深化和拓展教學(xué)內(nèi)容。使整個教學(xué)顯得生機(jī)盎然。
中國畫經(jīng)過數(shù)千年的演變和發(fā)展,在用筆用墨上形成了一套極其嚴(yán)格而復(fù)雜的規(guī)范和要求,形成了特有的審美標(biāo)準(zhǔn)。凡是符合規(guī)范的用筆用墨,就是美的,就是成功的。否則,凡是不符合規(guī)范的筆墨就被斥之為筆墨功夫欠佳,有筆無墨或有墨無筆等等。事實上,真正能夠駕馭軟軟的毛筆是極不容易的,所以筆墨功夫是擺在任何學(xué)習(xí)中國畫的人的面前的一大障礙。作為初學(xué)繪畫的學(xué)生來說,使學(xué)生真正掌握這些繪畫語言,難度是可想而知的。在教學(xué)時,教師應(yīng)通過示范,教學(xué)生只掌握常見的幾種用筆用墨的方法就行了。隨著時間的推移,只要勤學(xué)苦練,大多數(shù)同學(xué)是能夠掌握這些筆墨技法的。但僅僅掌握一些技法是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,是不能成為真正的藝術(shù)家的,所以叫學(xué)生明白學(xué)畫畫一定要學(xué)最本質(zhì)的東西,如中國畫創(chuàng)作的指導(dǎo)思想禪宗,優(yōu)秀的畫論,文學(xué)、書法等等姊妹藝術(shù),不要因?qū)挤ǖ膶W(xué)習(xí)而堙沒了對中國畫最本質(zhì)的東西的把握。
中國畫博大精深,如何科學(xué)有效的學(xué)習(xí)中國畫,繼承和發(fā)展中國畫,進(jìn)一步提高中國畫的教學(xué)水平,把我們的民族藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大,后繼有人,還有待于我們在教學(xué)實踐中不斷的探索,并為之不懈的努力。