摘 要：篆刻與書法和繪畫一樣，是從古至今傳承下來(lái)的中華民族特有的藝術(shù)表現(xiàn)形式。所以人們常把“詩(shī)書畫印”并列相提，足以可見(jiàn)“四藝”之間的密切關(guān)系。不僅是它們的外在表現(xiàn)形式，更重要是它們蘊(yùn)含著深厚的內(nèi)在精神聯(lián)系。一般來(lái)說(shuō)，歷代有成就的大藝術(shù)家、書畫大師都是大學(xué)問(wèn)家，書、畫、印皆精，所謂“畫外之功”正是如此。隨著社會(huì)的發(fā)展書、畫、印從獨(dú)立發(fā)展走向了文人畫中書畫印完美的高度融合。

篆刻藝術(shù)是我國(guó)特有的傳統(tǒng)藝術(shù)之一?？梢詫⒆淌穭澐殖晒糯t印的“實(shí)用”和篆刻“欣賞”兩個(gè)歷史階段：自先秦到秦、漢、魏晉南北朝為古璽印的實(shí)用時(shí)期；自元代文人篆刻興起直到現(xiàn)在為篆刻欣賞時(shí)期；唐、宋則是“實(shí)用時(shí)期”和“欣賞時(shí)期”這兩個(gè)時(shí)期承上啟下的過(guò)渡階段。

一、篆刻與書法

在中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)中，書法的地位是任何一種藝術(shù)形式亦無(wú)法取而代之的。印章在書法作品中的出現(xiàn)，使書法這種線條藝術(shù)變的更加完美。中國(guó)篆刻是以書法字體為形式，結(jié)合鐫刻印章的一種藝術(shù)。方寸之中，紅白之間創(chuàng)造美的結(jié)構(gòu)和形式。學(xué)習(xí)篆刻的同時(shí)也一定要認(rèn)真的選擇篆書碑貼。篆刻章法講究的是一個(gè)字或一組字在印面上的排列，復(fù)雜而多變，章法布局是篆刻藝術(shù)中最重要的一環(huán)。成套成組的篆刻創(chuàng)作作品，必須方方有變化，更要顯示出來(lái)篆刻家在章法上的功底，因此在設(shè)計(jì)印稿時(shí)應(yīng)反復(fù)構(gòu)想。根據(jù)文字具體的筆畫、筆勢(shì)、形體及字與字之間的相互關(guān)系設(shè)計(jì)出相宜的結(jié)構(gòu)。在書法的創(chuàng)作中，章法的布局也同樣相當(dāng)重要，一幅作品的成功與否有很大程度上取決于章法的構(gòu)思與筆墨的結(jié)合。書法章法和篆刻章法在創(chuàng)作過(guò)程中有著異曲同工之妙，都是重視整體的布局，或粗或細(xì)、或濃或淡、或疏或密等。

1、書法線條美在篆刻中的體現(xiàn)

蔡邕在《九勢(shì)》中指出“下筆用力，肌膚之美?！边@里的“肌膚”指的就是線條美。在篆刻中是通過(guò)用刀來(lái)表現(xiàn)線條的美感。篆刻刀法中的切刀法，依靠刀角的起伏，將比較長(zhǎng)的線條通過(guò)重復(fù)動(dòng)作分段刻治。在篆刻作品中表現(xiàn)為作品線條的剛勁雄厚，蒼勁老辣。書法線條最忌諱的就是軟弱無(wú)力，輕浮華而不實(shí)，因?yàn)槿狈αΧ?，就?huì)顯得無(wú)神。同樣的，篆刻中如果出現(xiàn)輕浮之筆，則形態(tài)神茂全失。清代人笪重光在《書筏》中說(shuō)：“將欲順之，必故逆之。將欲落之，必故起之。將欲轉(zhuǎn)之，必故折之。將欲掣之，必故頓之。將欲伸之，必故屈之。將欲拔之，必故之。將欲事之，必故拓之。將欲行之，必故停之?！睂?duì)這種“縮而伸，郁而暢逆之”的線條力度的把握，不只是運(yùn)用在書法中，更是運(yùn)用在篆刻之中。

2、書法的用筆在篆刻中的體現(xiàn)

篆刻必先篆后刻，有“七分篆三分刻”之說(shuō)。篆刻是一門與書法密切結(jié)合的藝術(shù)。篆刻家的作品與刻字鋪師傅刻出印章是有根本區(qū)別，在于前者是“寫”的，講究章法篆法。后者是靠“描的”，并不計(jì)較章法、篆法、用筆、用字。篆刻中的刀法是為了表現(xiàn)筆法，筆法通過(guò)刀法來(lái)體現(xiàn)。兩者各有特性，又相輔相成。刀法在筆法的基礎(chǔ)上，可以充分發(fā)揮它的特殊作用，表現(xiàn)出筆法所不能表達(dá)的意趣。毛筆在紙上表現(xiàn)出來(lái)的各種形態(tài)的線條，雖有力度的表現(xiàn)，但基本上是柔和的；而刻刀在石頭上所表現(xiàn)出來(lái)的各種線條，基本上是剛硬的，外露的。如果只注意刀法，忽略筆意，篆刻出來(lái)的作品勢(shì)必板滯。反過(guò)來(lái)說(shuō)，如果只重視筆意，不注意刀法，過(guò)于修飾失真，也不可能求得書法上和篆刻上的意趣。篆刻刀法主要是為筆法服務(wù)的，是表現(xiàn)章法、用字、筆法的工具與手段，刻印時(shí)應(yīng)隨章法、字法的體勢(shì)而定。《篆刻針度》在談到筆法、刀法時(shí)說(shuō)：“意既主筆，則筆必會(huì)意；筆既管刀，則刀必相筆。如筆矯為轉(zhuǎn)換，是筆不如意矣；如刀亂出破碎，是刀不依筆矣。意超筆外，刀藏筆中始得?！敝煨弈芤舱f(shuō)：“刀筆渾融，無(wú)跡可尋，神品也；有筆無(wú)刀，妙品也；有刀無(wú)筆，能品也；刀筆之外而有別趣者，逸品也；有刀鋒而似鋸牙燕尾者，外道也。無(wú)刀鋒而似鐵線墨豬者，庸工也?！币环接≌轮泄P中有刀，刀中有筆，才渾成一體，生動(dòng)有姿。

二、篆刻與繪畫

印章與繪畫關(guān)系密切。一幅畫上鈐蓋印章不僅在于證明作品的真?zhèn)?更重要的是為充實(shí)畫面，增加整幅畫的魅力。繪畫常常需要借助印章，作為整幅畫作的組成部分?；虍孆堻c(diǎn)睛，或壓穩(wěn)重心.鈐印得當(dāng)，能起到筆墨起不到的作用。畫家常借用閑章來(lái)表明自己的志趣和藝術(shù)見(jiàn)解，富有意趣的文辭，含蓄精當(dāng)?shù)挠∥?，與畫面題詩(shī)渾然一體，相得益彰.正所謂“閑章不閑”。

中國(guó)繪畫用印是文人畫的結(jié)晶，印又被稱作為“金石”。在元代以前的繪畫，對(duì)于印章的使用大多不十分講究，只是作為辨別真?zhèn)蔚膽{證，一幅繪畫作品中，即使不用印章也無(wú)傷大雅。到了元代以后，文人畫有了較大的發(fā)展，金石入畫已然成風(fēng)，尤其是以水墨大寫意為主的畫家，十分講究布局，題款和鈐印在繪畫構(gòu)圖上起了很大的作用。印章不僅可以彌補(bǔ)構(gòu)圖的不足，而且增強(qiáng)了畫面的色彩感，紅與黑白的對(duì)比給整個(gè)畫面增添光彩。篆刻采用平面布白的形式，與繪畫的布局要求一致。并且根據(jù)畫面和畫風(fēng)的需要，來(lái)考慮選用印章的大小、布局、用字、風(fēng)格、陰陽(yáng)文以及鈐印的位置和印泥的選擇，以使畫面和諧統(tǒng)一，破除死板，避免平淡無(wú)奇，形成巧妙新穎的組合，形成黑白紅三色相呼應(yīng)。甚至可以成為一個(gè)畫家的風(fēng)格。比如潘天壽、吳昌碩、齊白石都是善于以印入畫的大家，吳昌碩和齊白石還是篆刻大家。畫幅上的印章是起輔助作用的，所以選用的印章應(yīng)盡可能的與畫風(fēng)相協(xié)調(diào)，比如工筆畫上就不宜使用大刀闊斧的寫意印。南朝謝赫在《古畫品錄》中，提出了“繪畫六法”，即：“一、氣韻生動(dòng)是也；二、骨法用筆是也；三、應(yīng)物象形是也；四、隨類賦彩是也；五、經(jīng)營(yíng)位置是也；六、傳移模寫是也。”除了“隨類賦彩”之外.其余五點(diǎn)均適用于篆刻。氣韻是各不同藝術(shù)都要必備的；骨法用筆在篆刻中就是刀法；經(jīng)營(yíng)位置在篆刻中就是章法的安排，印文的疏密不僅要與選用的字體風(fēng)格諧調(diào)一致，更要與所刻內(nèi)容緊密聯(lián)系起來(lái)，表現(xiàn)濃重的感情，布局就要緊湊，表現(xiàn)清空恬淡的感情，就要給欣賞者留下想象的廣闊空間。

三、結(jié)尾

我國(guó)的繪畫綜合了詩(shī)文、書法、印章等藝術(shù)，形成我們民族繪畫上的特殊風(fēng)格。書畫印的完美結(jié)合給中國(guó)畫增添了豐富多彩、變化無(wú)窮的藝術(shù)形式，同時(shí)使中國(guó)畫的思想感情和寓意更加豁達(dá)，使藝術(shù)趣味、藝術(shù)境界更加深遠(yuǎn)。詩(shī)、書、畫、印融會(huì)一體，在某種程度上已成為民族繪畫的象征，成為民族風(fēng)格不可缺少的一部分，在中國(guó)畫歷史的發(fā)展中形成了積淀著民族心理、民族性格的完美藝術(shù)形式。國(guó)畫作品往往反映出寫意的精神內(nèi)核，而寫意的結(jié)果，一方面擴(kuò)展了作品的內(nèi)涵，另一方面，也使得作品容易產(chǎn)生出一種不甚明確的藝術(shù)指向。如此，就需要借助“書”、“印”諸種形式來(lái)完善作者的藝術(shù)指向，深化作品的表現(xiàn)力，使作品升華到更高的境界。

篆刻是一種獨(dú)立的藝術(shù)形式，當(dāng)它應(yīng)用于書畫藝術(shù)時(shí)，又成了書畫作品中不可或缺的部分。對(duì)于書法和繪畫作品而言，所謂最好的印章，首先應(yīng)該是最合適的，包括形式、內(nèi)容、風(fēng)格、大小，用字、甚至是印泥的選擇等等諸多方面。作為一名書法家或者畫家，應(yīng)該具備篆刻方面的修養(yǎng)。比如吳昌碩、齊白石等大家在書法、繪畫、篆刻方面都有深厚的造詣，他們?cè)谒囆g(shù)上的成就實(shí)際上是書畫印綜合藝術(shù)修養(yǎng)的反應(yīng)。

作者簡(jiǎn)介

艾文馨（1995.12--），女，漢族，籍貫：山東臨沂人，齊魯工業(yè)大學(xué)（山東省科學(xué)院）藝術(shù)學(xué)院，17級(jí)在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：美術(shù)學(xué)，研究方向：書法

（作者單位：齊魯工業(yè)大學(xué)（山東省科學(xué)院）藝術(shù)學(xué)院）