李洋

影視語言是所有影視創(chuàng)作的基礎(chǔ)，它在漫畫中也有著重要的作用。影視鏡頭語言在多格漫畫中的運用主要體現(xiàn)在分鏡、分格和語言三個方面，分鏡是基礎(chǔ)、分格是形式、語言是補充，它們互相影響、互相補充。本文通過對影視鏡頭語言節(jié)奏、鏡頭、翻頁的分析以及分鏡分格、語言的相互作用來闡述鏡頭語言在漫畫中的運用。

一、多格漫畫分鏡與影視電影分鏡在表現(xiàn)手法上的差異

原始的漫畫是與人類文明同時起步的，在遠(yuǎn)古的洞穴、古廟的墻壁上有著最原始的漫畫遺跡，18～19世紀(jì)，隨著印刷技術(shù)的進(jìn)步和市場的發(fā)達(dá)，漫畫的發(fā)展進(jìn)入了現(xiàn)代漫畫的孕育期。分鏡頭是在文字腳本上加上自己的構(gòu)思，將故事情節(jié)內(nèi)容以鏡頭為基本單位進(jìn)行制作。而漫畫分鏡的概念來源于電影中蒙太奇鏡頭的處理技巧，通過相應(yīng)的電影鏡頭語言來表達(dá)其故事情節(jié)，同時也吸取電影中的各種技巧，如電影中的構(gòu)圖技巧和光影技巧等。

雖然多格漫畫分鏡頭發(fā)展來源于電影，但就其表現(xiàn)手法來看，兩者仍存在一定的差異。首先是兩者的分鏡制作手法不同，影視制作使用多種攝影技術(shù)把鏡頭串聯(lián)起來，按不同場次進(jìn)行分列。而漫畫的制作則運用場景分框的制作手法，按照單頁裁剪出不同的形狀，進(jìn)而繪畫不同場景來表達(dá)串聯(lián)故事情節(jié)。此外，兩者在時間和空間的表達(dá)上存在較大差異：影視電影的分鏡頭是通過電影放映來串聯(lián)鏡頭，體現(xiàn)時間的流動，同時畫面的跳躍和連接來表現(xiàn)空間的轉(zhuǎn)換；漫畫則是通過分鏡中的場景框的大小、動態(tài)線和跨幅來表現(xiàn)時間的長短、時空空間的轉(zhuǎn)換。

二、影視語言的節(jié)奏、鏡頭及翻頁在漫畫中的應(yīng)用

影視藝術(shù)作品中的節(jié)奏以特定的形式出現(xiàn)，它表現(xiàn)為時間長短、快慢、張弛的有機(jī)結(jié)合作為體現(xiàn)。它是一種語言方式、一種技術(shù)技巧，在敘事的同時注重鏡頭畫面的分割與組接的藝術(shù)處理。在漫畫中，節(jié)奏主要是靠分格來安排故事情節(jié)、敘述表現(xiàn)，整個漫畫節(jié)奏都必須圍繞故事情節(jié)進(jìn)行跳轉(zhuǎn)，其中，影視語言中的蒙太奇和敘事手法對漫畫節(jié)奏有著巨大的促進(jìn)作用。鏡頭語言是一部影片的基礎(chǔ)，分鏡是在文字腳本的基礎(chǔ)上，導(dǎo)演按照自己的思路來設(shè)計安排故事內(nèi)容。影視分鏡中的鏡號、景別、拍法、長度、時間等內(nèi)容也被大量應(yīng)用在漫畫中，使得漫畫鏡頭內(nèi)容大大豐富，但是漫畫分鏡與其有些許區(qū)別，這體現(xiàn)在漫畫要求體現(xiàn)作者意圖、創(chuàng)作思想和風(fēng)格，畫面形象簡潔易懂，音效和語言要準(zhǔn)確明了。翻頁既要考慮到整個故事的劇情和空間等因素，還要顧及格與格之間的畫面構(gòu)成。也就是說，每個頁既是單獨的個體，也是整個漫畫的一部分。如果每一個單頁都十分精美，那整部作品都會非常精彩。但是人力有限，必須有舍有得，掌握好重點。所謂重點，是指該頁的一個主要畫面，漫畫中的大格就像影視中的主要鏡頭，在畫面增大的同時，其中的畫面也會更加精致，吸引讀者注意。這也是故事的情緒的埋伏點和爆發(fā)點。在一頁漫畫中，如果畫面所分配的格子過于平均，那么畫面就失去了節(jié)奏感，也會使讀者感到乏味。

影視語言在創(chuàng)作中，要充分考慮故事的高潮所放置的位置。這很重要，因為沒有合理的高潮埋伏點，人們不管看電影還是在漫畫，都必須一張張一段段地看，很多人根本不可能看到最后。只有在每段或者單頁最后部分設(shè)計出高潮的前奏或提示，這樣能更好地吸引讀者往下看。

三、影視鏡頭運動對多格漫畫的影響

影視鏡頭語言中的鏡頭運動是指攝影機(jī)不斷地進(jìn)行的角度變換拍攝，它是構(gòu)成鏡頭語言的重要組成部分。自從有了電影，鏡頭運動也就隨之而誕生，借鑒電影的語言概念，鏡頭運動也不斷完善。多格漫畫運用鏡頭語言的技巧，鏡頭長度和漫畫多格有著很大的區(qū)別，漫畫中每一頁都有漫畫敘事的基本單位，那就是漫畫分鏡頭。與影視鏡頭不同的是，漫畫無法用一組連續(xù)鏡頭來表現(xiàn)故事情節(jié)，只能透過景別的連續(xù)變幻來表現(xiàn)運動鏡頭，推動整個故事情節(jié)的發(fā)展。

首先，人們要了解一下運動鏡頭中的固定鏡頭和運動鏡頭。二者的區(qū)別在于攝影機(jī)是否移動，不移動位置拍攝就是固定鏡頭，移動位置變幻就是移動鏡頭。而多格漫畫景別在設(shè)計每個漫畫鏡頭時，也會考慮固定鏡頭分鏡和移動分鏡。根據(jù)角度的不同，拍攝大致分為仰視拍攝、平視拍攝和俯視拍攝三種。其中運用最多的就是平視拍攝，即固定鏡頭，而仰視拍攝和俯視拍攝則適用拍攝運動鏡頭。二者互相轉(zhuǎn)換就是固定鏡頭和運動鏡頭的相互結(jié)合變化。

除此之外，運動鏡頭中的推、拉、搖、移也被應(yīng)用到多個漫畫中，推鏡頭常用于交代環(huán)境，也就是景別中的全景。它可以交代故事人物的整體特征，明確主題和故事大概，由于是向前運動的拍攝，會給人遷移的感覺。

拉鏡頭運動鏡頭則是跟推鏡頭相反，是從近到遠(yuǎn)、從局部到整體，也就是近景到遠(yuǎn)景的移動。這有助于讓讀者理解畫面局部和整體的關(guān)系，了解多格漫畫的大意。

搖鏡頭是從左到右移動的鏡頭，但是攝像機(jī)不動。漫畫的出血也運用了搖鏡頭，通過左右上下的運動，表現(xiàn)多格漫畫的運動效果，突出重點畫面動作，產(chǎn)生非常好的視覺效果。

移動鏡頭可以分為跟移鏡頭和搖移鏡頭，漫畫運用多格和出血結(jié)合起來進(jìn)行表現(xiàn)，橫線和弧線橫向運動結(jié)合，產(chǎn)生大量的運動鏡頭，表現(xiàn)出漫畫跌宕起伏的畫面沖擊感。這時，斜向分割也會根據(jù)運動規(guī)律來分割畫面，體現(xiàn)出影視鏡頭運動對多格漫畫的影響。

四、分鏡、分格、語言之間的相互作用

漫畫中的多格是不具備時間性的，它的時間敘事性主要依靠讀者想象去補充。也就是說，漫畫時間分配在創(chuàng)作之初的分鏡就有安排，分格依據(jù)分鏡的時間安排來繪制，另外語言的補充也很好完善了內(nèi)容。三者之間的互相配合，相互作用。雖然漫畫鏡頭借鑒了影視語言部分技巧，但因為漫畫本身的靜止局限性，不像影片那樣活靈活現(xiàn)。因此，要發(fā)揮自身的優(yōu)點，漫畫就要把分鏡、分格、語言很好聯(lián)合在一起。畫框的形狀和作用體現(xiàn)在不同漫畫每一頁的不同情況中，每個畫框的形狀都是具有意義的，是具備情感的，他們用情感的繪圖敘事方式試圖引起讀者同

樣的反饋。

從整個頁面構(gòu)成上考慮，沒有特殊意義的重復(fù)性只會帶來厭倦，頁面的和諧美觀因素對單純的分鏡系統(tǒng)起了很大的修正作用。為了防止頁面過多的重復(fù)性，不得不考慮添加一些空鏡頭、全景鏡頭以及進(jìn)行一些視角的變化等。例如，鳥山明的《龍珠》有很多頁面包含大量空白和運動分格，這些空白背景和分格穿插在繁復(fù)背景或者大場景中，會增加頁面的通氣性和運動感，避免畫面暮氣沉沉。漫畫語言往往被人忽略，人們往往認(rèn)為畫面是最主要的。但是，畫面的精彩性少不了語言的配合，讀者除了畫面還要靠文字來了解劇情并展開想象。

除此之外，文字的分格外形美觀與否，也一定程度上決定頁面的好壞。只有分鏡、分格、語言相互配合、相互作用，人們才能更好地開展漫畫創(chuàng)作。

五、結(jié)語

漫畫作為一種大眾消費產(chǎn)品，在物質(zhì)生活越來越豐富的今天被更多人接受，一些好的漫畫連載作品更是被人們追捧。漫畫具有藝術(shù)多樣性和商業(yè)性，深受人們喜愛，借助網(wǎng)絡(luò)和移動平臺大量傳播。漫畫是動畫的基礎(chǔ)，隨著影視語言的發(fā)展，漫畫的形式也不斷發(fā)展。我國和日美等漫畫制作強國相比還有較大的差距，人們應(yīng)該不斷吸取先進(jìn)發(fā)展經(jīng)驗，最終憑借中國強大的文化底蘊來實現(xiàn)漫畫強國之夢。

（江西服裝學(xué)院）