高 瑋 （星海音樂學(xué)院 510000）

配器，另一種準(zhǔn)確的稱呼為管弦樂法，是寫作管弦樂作品的基本方法，其中主要包括樂器法和配器法兩大類內(nèi)容，前者是基礎(chǔ)后者是實(shí)踐，兩者的良好配合是寫好管弦樂作品的關(guān)鍵。當(dāng)學(xué)生學(xué)習(xí)過樂器法后就進(jìn)入到了編配階段，將樂器附上音符和節(jié)奏，讓多種樂器同時(shí)依次依序的發(fā)聲組合，最終形成了多聲部、多思維的交響性音響，這被很多人認(rèn)為是配器課程教學(xué)的根本意義和常規(guī)模式。當(dāng)然，在此過程中會(huì)不定量的加入一些成功的管弦樂譜例進(jìn)行分析，分析的程度也因教師的要求不同而無(wú)法得到統(tǒng)一的深度.但是，在這種常規(guī)的思維模式下能培養(yǎng)出多少合格的管弦樂創(chuàng)作者呢，這個(gè)問題值得思考卻又無(wú)法統(tǒng)計(jì)，不過可以肯定的是，絕大部分優(yōu)秀的管弦樂創(chuàng)作者并非單純的出自于本科的配器課教育，而是在課程之后的樂隊(duì)實(shí)踐中逐步成長(zhǎng)起來(lái)的。從哪個(gè)角度評(píng)論，這個(gè)說(shuō)法都沒有問題，因?yàn)楸究平虒W(xué)就是基礎(chǔ)，基礎(chǔ)也許真的無(wú)法成就優(yōu)秀的創(chuàng)作者，但永遠(yuǎn)不能忽略的是基礎(chǔ)是未來(lái)成長(zhǎng)高度的空間支撐，拋開基礎(chǔ)去談未來(lái)的構(gòu)建顯然也是不科學(xué)的。

基礎(chǔ)要如何構(gòu)建，下文里將結(jié)合課程中的樂器法、配器法、音樂分析和實(shí)踐四個(gè)重點(diǎn)作以論述。

一、樂器法教學(xué)

在四個(gè)重點(diǎn)中，教學(xué)時(shí)間的占用比例應(yīng)該合理分配。學(xué)習(xí)之初樂器法是排在首位的，了解將要使用的樂器是創(chuàng)作工作者必須完成的重點(diǎn)任務(wù)，各樂器的音域?qū)挾?、音區(qū)特性、演奏法、音色以及與其他樂器組合的原理都是樂器法學(xué)習(xí)的重點(diǎn)和必要內(nèi)容，但這并不意味著樂器法教學(xué)一定要占很多時(shí)間。有時(shí)為了能將每個(gè)樂器“透徹”的講授給學(xué)生，不惜從樂器的起源、發(fā)展史、制作材料的采集和工藝講起，直至樂器的發(fā)音波形、包絡(luò)線等，為學(xué)生介紹一系列從古至今的學(xué)問，這樣的模式往往導(dǎo)致樂器法教學(xué)時(shí)間過長(zhǎng)，但其中絕大部分的內(nèi)容對(duì)于學(xué)生當(dāng)前的管弦樂創(chuàng)作來(lái)說(shuō)無(wú)法起到支撐性的幫助，而真正需要掌握的內(nèi)容卻被壓縮了。所以，樂器法的教學(xué)重點(diǎn)應(yīng)該回歸到樂器的本身，教師應(yīng)把課本上的文字交于學(xué)生自學(xué)或預(yù)習(xí)，課堂上以問答的形式向?qū)W生拋出問題，對(duì)學(xué)生在預(yù)習(xí)中遇到的難點(diǎn)作以解答，之后為學(xué)生介紹實(shí)際演奏中的寶貴經(jīng)驗(yàn)，因?yàn)橛行┙?jīng)驗(yàn)是課本上所無(wú)法提及的，如不同指法的同音音準(zhǔn)問題（管樂）、不同音區(qū)的音色特點(diǎn)、樂器中音色的轉(zhuǎn)換點(diǎn)和融合點(diǎn)、樂器組合特征，指法、弓法、吹法及各類實(shí)用的演奏法等。教學(xué)形式也應(yīng)適當(dāng)調(diào)整，如有條件應(yīng)擺脫常規(guī)的紙上談兵，邀請(qǐng)有樂隊(duì)經(jīng)驗(yàn)的管弦樂專業(yè)師生帶上樂器走進(jìn)配器課堂，為學(xué)生實(shí)際講解和演奏樂器的各個(gè)特征，介紹樂隊(duì)作品困難片段中所存在的難點(diǎn)和解決方法，以樂隊(duì)演奏員的角度提出有利于創(chuàng)作的建議和意見，讓教師的理論和演奏的實(shí)際效果更快的在學(xué)生腦海里融合從而引發(fā)學(xué)生的積極思考，促成學(xué)生的深刻印象。這樣的樂器法教學(xué)可以說(shuō)是事半功倍，實(shí)用且不枯燥。

二、配器法教學(xué)

在配器法教學(xué)中，讓學(xué)生認(rèn)知配器的本質(zhì)意義是前提條件，即配器就是創(chuàng)作。如果拿一首鋼琴作品作為原型材料進(jìn)行配器，最終的管弦樂作品應(yīng)該是無(wú)法將其完全還原成原始形態(tài)的質(zhì)變結(jié)果，不能僅停留在增加樂器的量變階段。大多數(shù)學(xué)生會(huì)認(rèn)為配器的核心是各樂器的音色組合問題，如果這樣認(rèn)為就較為片面了。首先，好的配器創(chuàng)作核心問題應(yīng)該是由好的聲部構(gòu)成的，好的聲部形態(tài)則體現(xiàn)為“結(jié)構(gòu)”，所以說(shuō)結(jié)構(gòu)才是管弦樂創(chuàng)作能否將材料成功搭建的根本。這里對(duì)結(jié)構(gòu)的基本要求是：一定要完整。它不僅僅是曲式學(xué)上的段落劃分，而是更小的可獨(dú)立呈現(xiàn)的個(gè)體，最小可至一個(gè)動(dòng)機(jī)甚至是一個(gè)音，劃分出好的聲部使之成為完整恰當(dāng)?shù)穆暡枯d體是前提工作。第二，要將完整結(jié)構(gòu)材料作以功能劃分，如節(jié)奏功能、重音功能、踏板功能、和聲支撐等，按照功能意義將材料進(jìn)行進(jìn)一步調(diào)整，在整體布局中凸顯實(shí)際需要的功能意義，使聲部形態(tài)有據(jù)可循。最后就是將所有的材料進(jìn)行組合，其中要考慮樂器的選用、聲部以及音區(qū)的銜接融合、音色的結(jié)構(gòu)意義以及色彩意義等問題，并將客觀個(gè)性化的創(chuàng)作思維滲入其中，這里提到的客觀是指音樂原型中提供的思維和精神，個(gè)性化是指管弦樂創(chuàng)作者為更好的表達(dá)客觀依據(jù)所做的創(chuàng)新思維，這也是配器創(chuàng)作的精髓。如完全照搬音符做一名認(rèn)真敬業(yè)的音符搬運(yùn)工，這將是毫無(wú)意義的。

三、分析與實(shí)踐

配器分析是配器學(xué)習(xí)的聯(lián)動(dòng)環(huán)節(jié)，是配器思維構(gòu)建不可或缺的部分。更多的學(xué)生會(huì)認(rèn)為是看清楚譜例中的音高、和聲、風(fēng)格以及樂器組合、樂器選用等問題就完成了分析任務(wù)，所以大部分本科學(xué)生的分析報(bào)告會(huì)始終處于擺現(xiàn)象的陳述階段。實(shí)際上，擺現(xiàn)象是上集，問一句“為什么”才是分析的關(guān)鍵，所有現(xiàn)象的產(chǎn)生都是創(chuàng)作者整體思維布局的一部分，了解其功能意義，發(fā)掘它們之間的相互聯(lián)系，捋順?biāo)鼈兩舷虑昂蟮某薪优c延展關(guān)系則是配器分析的本質(zhì)，也是學(xué)習(xí)配器的良好方法。分析樂譜不應(yīng)該以時(shí)間的長(zhǎng)短為標(biāo)準(zhǔn)，分析的深度將更為重要可貴。

在學(xué)習(xí)配器教學(xué)的最后，將進(jìn)入到實(shí)踐教學(xué)環(huán)節(jié)，在我國(guó)絕大部分的音樂專業(yè)院校中，配器課實(shí)踐教學(xué)沒有得到重視和普及，也就是說(shuō)將學(xué)生的配器作業(yè)在真實(shí)的樂隊(duì)中演奏，將不同學(xué)生所編配的相同段落進(jìn)行對(duì)比，由教師現(xiàn)場(chǎng)提出問題和修改意見幫助學(xué)生進(jìn)步。樂隊(duì)實(shí)踐需要多個(gè)專業(yè)部門之間的良好合作以及教學(xué)計(jì)劃設(shè)置等各方面的協(xié)商問題，著實(shí)有難度，但非常有必要。讓學(xué)生能夠聽到作業(yè)要比單純的想象更容易建立內(nèi)心聽覺，更有效的讓學(xué)生體會(huì)好與不好的區(qū)別，這也將成為未來(lái)配器教學(xué)所要搭建的重要實(shí)踐平臺(tái)。

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