(安徽省淮北市天一中學(xué) 235000)
情感是人類生活中最常見的精神現(xiàn)象,是對客觀事物的主觀感受。油畫藝術(shù)創(chuàng)作中的情感則是藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中產(chǎn)生的對表現(xiàn)對象的體驗和態(tài)度,情感也是油畫作品內(nèi)在精神的的靈魂。從西方繪畫史的發(fā)展來看,情感在油畫作品的體現(xiàn),最早可追溯到文藝復(fù)興時期,當(dāng)時“以人為本”的創(chuàng)作思想肯定了情感在油畫創(chuàng)作中的作用,比如達(dá)·芬奇的《蒙娜麗莎》,把客觀事物的具體形象,通過情感轉(zhuǎn)化為理想中的形象。隨著情感認(rèn)識的不斷提高,油畫創(chuàng)作中感情的運用和表現(xiàn)越來成熟,也使得油畫作品“鮮活”起來,畫面效果也更加愉悅、和諧,充滿力量。情感是油畫創(chuàng)作的重要因素,是一幅優(yōu)秀作品的價值所在,也是藝術(shù)作品構(gòu)成美的核心因素。
造型語言是油畫創(chuàng)作中呈現(xiàn)真摯情感的重要手法,也是抽象元素展現(xiàn)的重要工具。蘇珊·朗格曾說,一切真正的藝術(shù)都是抽象的。油畫創(chuàng)作就是從事物的具體形象到藝術(shù)本身的一個抽象過程,而這個過程是通過情感符號的繪畫語言來表現(xiàn)的。油畫創(chuàng)作者的情感是通過造型語言中的具象或者抽象來傳達(dá)的,比如趙無極的《11-12-70》中,抽象的造型語言將其創(chuàng)作中的激情、生命力、桀驁不馴等情感展現(xiàn)的淋漓盡致。除了抽象繪畫之外,具象繪畫是油畫的另一種表現(xiàn)形式。具象繪畫則是通過真實的呈現(xiàn)事物來傳達(dá)創(chuàng)作者的內(nèi)心情感,比如羅貫中的《父親》,畫者利用超寫實的手法使整個畫面有愛又有酸,其情感的注入是作品具有很強(qiáng)的帶入該,使觀者忍不住想起自己的父親,以及父親角色擁有的無私、善良、淳樸、堅韌等品質(zhì)。
色彩是油畫創(chuàng)作中表達(dá)情感的最重要的工具,不同色彩能夠傳達(dá)不同的情感,就像高庚說過的那樣,從簡單的色彩、光和影的分布里產(chǎn)生的印象卻奏出畫面的音樂,在觀賞者尚未指導(dǎo)畫中所表達(dá)事物之先,就立刻被它的色彩魔術(shù)式節(jié)奏抓住了,這也是繪畫的優(yōu)越處,因這種感動最直達(dá)人心深處。在油畫創(chuàng)作中,畫家可以通過色彩明暗關(guān)系、強(qiáng)弱關(guān)系、冷暖關(guān)系等變換,傳達(dá)不同的情感。在繪畫中色彩是為了表達(dá)情感而存活的,比如梵高的《向日葵》,明亮、絢麗的黃色主色調(diào),綠色為輔色。色彩對比簡單卻強(qiáng)烈,一方面展現(xiàn)了向日葵頑強(qiáng)的生命力,另一方面也表達(dá)了作者火熱的情感。
油畫作品是通過色彩來進(jìn)行視覺傳達(dá)的,是構(gòu)成視覺傳達(dá)的重要元素,也是油畫塑造形象的基本工具。色彩代替言語而在作品中傳達(dá)創(chuàng)作者的情感,極具生命力和感染力。一幅成功的油畫作品,無論是平面還是立體的,無論是抽象還是具象的,色彩在向觀賞者傳遞情感的過程中發(fā)揮無可替代的作用。
除色彩之外,筆觸是另外一種重要的繪畫語言形式,通過筆觸塑造形象則傳遞著油畫作品中美的信息,承載油畫創(chuàng)作者的情感。油畫作品本身與創(chuàng)作者情感之間。需要一種工具來建立連接,能夠是創(chuàng)作者情感融入作品,同時又能夠在作品中表達(dá)出來,而筆觸就是油畫情感表達(dá)工具中的一種。瓦倫汀說,繪畫者用筆畫出再現(xiàn)自己情感的筆痕,通過筆的走向表達(dá)主體情感,且筆痕的變化又可以向欣賞者傳達(dá)不同的情趣。
在賞析一幅油畫作品時,觀賞者可以通過其筆觸洞悉創(chuàng)作者內(nèi)心世界。比如尼古拉·費欽的《菜蛾-卷心菜收獲的季節(jié)》中,用靈動而又豪放的筆觸描繪卷心菜的零散,用松緊對比的筆觸描述人群服飾,用寫意性的筆觸抒發(fā)自己情感,整幅畫使人感受到動靜結(jié)合,溫柔又不是強(qiáng)勁,沉穩(wěn)而又奔放,安靜又不失激情。
油畫創(chuàng)作不僅僅是一種表現(xiàn)繪畫技巧的形式,而且需要創(chuàng)作者在作品中注入情感,以現(xiàn)實生活中的美和自身情感為支撐點,傾注真摯感受,這樣才能夠使油畫作品具有表現(xiàn)力和感染力。通俗來講,繪畫的過程是創(chuàng)作者將自己對事物的感受、感悟和情感,用筆為工具,以繪畫作品的形式展現(xiàn)出來。在油畫創(chuàng)作中,人物是油畫創(chuàng)作的重要主題之一,也是表達(dá)情感的最直接的方式。因為人物的表情、形態(tài)、動作、形體、手勢甚至是眼神,都能夠傳達(dá)出作者傾注與作品中的情感。
人物系列的油畫作品,對情感的表現(xiàn)同樣也是通過色彩和筆觸來實現(xiàn)的。通過筆觸與色彩的配合,能夠?qū)⑶楦斜磉_(dá)的淋漓盡致。每一位油畫家對色彩都有自己的感受,同時每一位觀賞者對色彩也有自己的理解。比如拉斐爾《圣母像》中,其通過流暢、圓潤的筆觸,溫暖柔和的色調(diào),一改以往圣母形象的高貴典雅,而凸顯人文主義光環(huán)下的偉大母性,向觀者傳達(dá)了親切、慈愛、文段融化人心的形象,以及創(chuàng)作者對圣母形象的感悟和情感。比如蒙克的《吶喊》,則用夸張、扭曲的筆觸,以及冷色調(diào)為主和強(qiáng)烈對比的色彩,傳達(dá)出孤獨苦悶、恐懼戰(zhàn)栗的情感,使觀者忍不住跟著畫中人物一起吶喊。
風(fēng)景是油畫創(chuàng)作中另一常見主題,創(chuàng)作者通常通過造型、筆觸和色彩來創(chuàng)作一幅完整的作品,并將自我情感注入作品中,使觀者通過欣賞畫內(nèi)風(fēng)景及事物,感受創(chuàng)作者傳達(dá)出的情感和感悟。風(fēng)景系列油畫作品中傳達(dá)情感和自我情感表達(dá),不僅筆觸與色彩,空間布局亦十分重要。布局緊湊、緊張等,會帶來壓抑、急迫之感,而布局寬松、條理則給人帶來沉穩(wěn)、舒適、放松之感。相對于人物而言,風(fēng)景向觀者傳達(dá)的情感更加宏達(dá)、包容,不像人物畫表達(dá)的那么細(xì)膩,但無論是人物還是風(fēng)景,在情感表達(dá)和自我情感表現(xiàn)中,都各具優(yōu)點。