韋林貝

[摘? ? 要]《影子之歌》 選自梅耶貝爾的喜歌劇《迪諾拉》的第二幕，是這部歌劇中最經典的詠嘆調。結合梅耶貝爾的生平及歌劇的創(chuàng)作背景，對作品的藝術風格、曲式結構內容進行分析，對演唱的處理與把握進行探究，把學習和研究作品的過程做一個歸納和總結，使更多的人了解這首優(yōu)秀的聲樂作品。

[關鍵詞]梅耶貝爾;《影子之歌》;作品分析;演唱處理

梅耶貝爾是十九世紀歐洲頗有聲望的歌劇作曲家和法國大歌劇的主要奠基人，一生共創(chuàng)作了17部歌劇，晚期喜歌劇作品《迪諾拉》便是其中之一?！队白又琛肥恰兜现Z拉》第二幕中兼具演唱性與舞蹈性極強的一首詠嘆調。通過剖析、演唱這首作品，以便更好地把握作品的風格特點，解決演唱中遇到的重點難點問題，達到演唱技能上的突破和自我音樂綜合素養(yǎng)的提高。

一、作品藝術風格

（一）梅耶貝爾生平與歌劇背景

1. 梅耶貝爾的生平簡介

賈科莫·梅耶貝爾，德國作曲家，從小學習鍵盤和作曲。1813年前后，開始涉足歌劇創(chuàng)作，早期寫作的是德國式歌劇，由于沒有受到認可和歡迎，曾一度想放棄。1814年他離開了維也納，開始學習羅西尼的創(chuàng)作手法。1816年他到了意大利學習聲樂發(fā)聲方法。1826年在巴黎生活經歷中，他了解到人民大眾對歌劇的審美要求。由于他人生經歷的豐富，創(chuàng)作過不同風格的歌劇，把浪漫輝煌的法國音樂與精悍規(guī)整的德國音樂，柔美抒情的意大利音樂有機地融為一體，逐漸形成了自己獨特的風格。他的作品歌唱性很強，注重聲音的張力和感染力。梅耶貝爾對當時的歌劇藝術產生了重要的影響。喜歌劇作品《迪諾拉》是梅耶貝爾晚期作品之一。

2. 歌劇《迪諾拉》的社會與創(chuàng)作背景

喜歌劇《迪諾拉》原名《普雷梅爾的赦免》，于1859年的4月4日在巴黎喜歌劇院首演。梅耶貝爾的音樂因其獨創(chuàng)性而受到稱贊，但歌詞卻令人費解，甚至遭到嘲笑。歌劇于1859年7月26日在倫敦首演時被譯成意大利語，并被稱為《迪諾拉》，歌劇在巴黎一直非常受歡迎。

（二）關于歌劇《迪諾拉》劇情與詠嘆調簡介

1. 《迪諾拉》劇情簡介

《迪若拉》的故事發(fā)生在普羅梅爾的鄉(xiāng)村小鎮(zhèn)附近，改編自埃米爾·蘇威斯特的兩篇布雷頓故事《死神來了》和《黑武士》。劇中男主人公霍爾與女主人公迪諾拉即將步入婚姻殿堂，新郎卻為了一個寶藏的下落，不顧一切的踏上了尋寶之路。不明真相的迪諾拉聽到消息后精神一度崩潰，她抱著心愛的山羊到處尋找愛人試圖挽回他們的愛情。第二幕中，迪諾拉在月光下尋找著自己的影子，唱起了我們熟知的這首女高音詠嘆調“Ombre légère”，也被稱為《影子之歌》。她邊唱邊跳，一不小心掉進了河里差點喪命，幸好被人解救。

2. 《影子之歌》歌詞大意

《影子之歌》以優(yōu)美婉轉的旋律，變幻莫測的曲調，精湛的華彩段落，成為最經典的歌劇詠嘆調之一。作品描寫的是女主角發(fā)瘋后對著影子一邊對話一邊跳舞的情景。20世紀后至今，歌劇《迪諾拉》已經很少上演了，但《影子之歌》依舊出現(xiàn)在許多花腔女高音歌唱家的音樂會上，并被作為保留曲目來演出。

歌詞大意：輕盈的影子追隨著我的腳步，求你不要離開。讓我們一起奔跑，當你離我遠去，我害怕我顫抖。每天的曙光都與你重逢，隨著我的歌聲起舞。為了吸引你，我將微笑，我愿歌唱。你可知道奧埃爾愛我，就在今天，上帝將永遠祝福我們的愛，你可知道。但你逃跑了，為何離我而去，黑夜包圍著我，唉，我孑然一身。啊，回來吧，輕盈的影子，和我在一起。

二、《影子之歌》音樂分析

（二）文字解析

《影子之歌》具有德國民間小調特點，主旋律部分是在模仿《柏林人天生的機智》的旋律走向，輕快活潑。

全曲整體結構A-B-A1-C-A2，回旋曲式結構，線條清晰，節(jié)奏明快，小快板速度。引子19小節(jié)，是貫穿始終的主題部分。

A部是人聲進入的部分，由A段和B段構成。第一樂段即引子的原樣重復。B樂段，由兩個樂句構成的樂段，bb小調，其中d樂句瞬間由強轉弱，并引出新的發(fā)展部分，d1樂句模仿d樂句進行，隨后轉至bD大調，并發(fā)展補充，持續(xù)屬音的部分至結束。這一部分給我們呈現(xiàn)是迪若拉自言自語輕聲呢喃的場景，在精神恍惚中懇求影子不要離開自己，雖然旋律優(yōu)美而活潑，但卻是以動制靜，用反襯的手法給臺下的當局者觀眾們內心同情的體驗，也是為了之后將要出現(xiàn)的華彩部分做鋪墊。

B部是全曲第一個出彩的地方。60-90小節(jié)是華彩部分，女高音在旋律聲部中以16分音符甚至32分音符疾速詠唱著，預示著迪諾拉與影子之間的交流和內心糾結的情緒交織在一起。在bA大調上，不斷的使用音階上的模進效果，并用明確的強弱對比與音階回環(huán)進行模仿二者之間的交流與回聲效果，一人分飾兩角，情緒高漲。C樂段由四個樂句構成，仿佛是迪諾拉與影子一人一句相互應和。至76小節(jié)后，拍子換成四二拍，二者交流至高潮，32分音符疾速出現(xiàn)。緊接著的A樂段是原樣再現(xiàn)，主部主題再次出現(xiàn)，在bD大調的主和弦上結束。

C部是新材料發(fā)展，轉至A大調上，四三拍，旋律有所緩和，仿佛是迪諾拉累了小憩一般。

154-170小節(jié)是A部的原樣再現(xiàn)，仿佛迪諾拉又回歸至與影子的狂喜當中。

尾聲也是全曲第二次高潮部分，用新的材料，伴隨著花腔，將迪諾拉的以喜襯悲體現(xiàn)的情感淋漓盡致。并在極度的回環(huán)旋律織體發(fā)展中結束在bD大調的主音上，戛然而止，但也意猶未盡，仿佛迪諾拉的狂喜與孤獨仍舊在進行著。

三、演唱的處理與把握

（一）視唱練耳

1. 這是一首非常有難度的作品，有較為復雜的曲式結構，多變的調式調性與和聲走向，起伏跌宕的婉轉旋律。視唱練耳能力的強弱影響著能否順利學習并演唱這首作品。