梁鈞強(qiáng)

【摘 要】作為嶺南地區(qū)最大的戲曲品種，粵劇從明朝一直流傳至今，經(jīng)歷了輝煌，也正遭遇著低谷，在新時(shí)代的新形勢之下，粵劇改革勢在必行。本文首先分析了粵劇發(fā)展現(xiàn)狀，然后站在導(dǎo)演藝術(shù)視角，從語言唱腔、呈現(xiàn)方式、藝術(shù)形式以及人才培養(yǎng)四個(gè)方面，論述了粵劇改革的途徑，希望能夠給行業(yè)內(nèi)提供借鑒，從而促進(jìn)粵劇藝術(shù)的多元化發(fā)展

【關(guān)鍵詞】粵?。滑F(xiàn)狀；改革；途徑

中圖分類號：J811 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）15-0039-01

隨著社會進(jìn)步和經(jīng)濟(jì)發(fā)展，我國人們的生活水平有了較大改善，國民素質(zhì)也有了較大提升。在這種背景下，人們對文化生活需求增加了，社會上的文化藝術(shù)形式也呈現(xiàn)出多元化和現(xiàn)代化特征。與最新藝術(shù)形式蓬勃發(fā)展相對的，是傳統(tǒng)藝術(shù)形式?jīng)]落，本文以粵劇為例，從導(dǎo)演藝術(shù)視角探討其發(fā)展現(xiàn)狀及改革途徑。

一、粵劇發(fā)展現(xiàn)狀概述

粵劇是廣東地區(qū)最大的戲曲品種，歷經(jīng)數(shù)代發(fā)展，其別具一格的音樂唱腔已經(jīng)成為嶺南文化的重要標(biāo)志。但是與過去繁榮相比，現(xiàn)在的粵劇，與中國眾多戲曲藝術(shù)形式一樣，同樣面臨著市場疲軟、觀眾流失等困境。

（一）影響范圍較小

當(dāng)今的粵劇，受眾群體特征可以用“兩低一高”來形容，即高齡、低學(xué)歷、低收入，其受眾面狹窄，群眾基礎(chǔ)和影響力在不斷萎縮。

（二）創(chuàng)新性不足

粵劇的整體表現(xiàn)近年來缺乏創(chuàng)新，從形式到內(nèi)容都與傳統(tǒng)無異，這種“堅(jiān)持”，直接導(dǎo)致其跟不上時(shí)代發(fā)展步伐，表演也已然不符合當(dāng)下觀眾的審美需求。同時(shí)粵劇情節(jié)較為拖沓，節(jié)奏過于緩慢，表演風(fēng)格過于程式化，這些都與當(dāng)下自由、活躍的社會風(fēng)氣格格不入，這導(dǎo)致粵劇與觀眾的距離越拉越遠(yuǎn)。

（三）傳承人欠缺

由于近年來粵劇發(fā)展較為緩慢，因此粵劇人才流動不夠活躍，目前粵劇行業(yè)內(nèi)部不僅缺乏專業(yè)的演員，還缺乏專業(yè)的戲曲編劇和戲曲導(dǎo)演，這種“后繼無人”的現(xiàn)象，直接導(dǎo)致粵劇改革無力、創(chuàng)新無門。

二、從導(dǎo)演藝術(shù)視角談粵劇的改革

粵劇改革的根本目的在于擴(kuò)大其影響力，使其更加符合時(shí)代發(fā)展和當(dāng)今觀眾需要。因此，我們必須深刻分析，全面創(chuàng)新，避免改革流于形式。

（一）粵劇語言及唱腔的改革及創(chuàng)新

粵劇語言是戲劇的根本和基礎(chǔ)，是表達(dá)戲曲故事、主旨的核心內(nèi)容，粵劇表演時(shí)語言的地域特色明顯，這曾經(jīng)是它的優(yōu)勢，現(xiàn)在卻變成了它的劣勢。它阻礙了更多語言不同的觀眾對粵劇深入了解。因此，做好粵劇創(chuàng)新，我們首先要做好戲曲語言創(chuàng)新，在抓住粵語特色的同時(shí)，也不能過分強(qiáng)調(diào)特色、堅(jiān)守特色，防止特色變“壁壘”，過分特色相當(dāng)于沒有特色。只有將最新時(shí)代元素融入到粵劇當(dāng)中，從發(fā)音、語調(diào)、語句構(gòu)成上做出適當(dāng)調(diào)整，并引入更多新鮮詞匯，才能使粵語與時(shí)代融合，表現(xiàn)出“時(shí)尚”感。而在唱腔方面，我們也可以在保留傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，結(jié)合戲劇主題，大膽加入流行音樂或者西洋音樂因素，從而帶給觀眾更加新鮮的感覺，這有利于進(jìn)一步促進(jìn)粵劇未來傳承與發(fā)展。

（二）粵劇主題和呈現(xiàn)方式突破

粵劇發(fā)展，需要主題和呈現(xiàn)方式創(chuàng)新，對很多傳統(tǒng)劇目，我們都可以重新詮釋主題，使其更加符合當(dāng)下的價(jià)值觀標(biāo)準(zhǔn)。比如傳統(tǒng)劇目《花月影》，我們可以跳出“癡心女子負(fù)心漢”的愛情悲劇主線，而更加側(cè)重于烘托女主人公善良的性格特征，從而使其更加符合現(xiàn)代觀眾的口味。另外，在呈現(xiàn)方式上，粵劇應(yīng)該更多與現(xiàn)代化手段相結(jié)合，創(chuàng)新燈光和舞美設(shè)計(jì)，比如將傳統(tǒng)臺布式背景轉(zhuǎn)換為電子幕布，通過3D技術(shù)將草原、江河、花叢等一幕幕真實(shí)呈現(xiàn)在觀眾面前，同時(shí)配合相應(yīng)燈光設(shè)計(jì)，打造美輪美奐的舞臺效果；而在演員的服裝、化妝方面，也應(yīng)該減少傳統(tǒng)行頭對演員束縛，在保留特色基礎(chǔ)上盡量簡化，從而使演員表演更加生動、有活力。

（三）粵劇藝術(shù)形式創(chuàng)新

作為一種舞臺藝術(shù)，粵劇起始于舞臺，但不應(yīng)局限于舞臺，它應(yīng)該積極與當(dāng)今流行的藝術(shù)形式相結(jié)合，尋找不斷創(chuàng)新的途徑。比如，粵劇與電視藝術(shù)相結(jié)合，充分利用電視導(dǎo)演意識，通過鏡頭巧妙剪輯，凈化畫面，從而使劇目中的特色更加突出；而電視受眾基礎(chǔ)，也可以使粵劇觀眾影響力從一兩千人次擴(kuò)大到上千萬人次，從而對弘揚(yáng)粵劇文化起到積極作用。又比如，粵劇可以與動漫結(jié)合，以現(xiàn)代動漫COSPLAY與戲劇相結(jié)合方式，為觀眾提供更多新鮮感?；泟∷囆g(shù)形式創(chuàng)新，使粵劇從舞臺更多地走向了影棚和實(shí)景當(dāng)中，深化了其藝術(shù)特征，也拉近了它與觀眾距離。

（四）培養(yǎng)更多的粵劇傳承人才

近年來，粵劇已經(jīng)更多地走入了學(xué)校、劇院、政府、各類組織以及社會活動當(dāng)中，通過各類講座、課程以及展覽活動，進(jìn)一步擴(kuò)大了群眾對粵劇認(rèn)識。這是一種好現(xiàn)象，也表明粵劇傳承需要更多人才。除了做好宣傳、加強(qiáng)專業(yè)化人才培養(yǎng)之外，粵劇還應(yīng)該積極引進(jìn)多元化人才，比如具有電視導(dǎo)演經(jīng)驗(yàn)、具有現(xiàn)代舞臺劇經(jīng)驗(yàn)或者精通現(xiàn)代戲劇特征的人才，從而不斷充實(shí)粵劇發(fā)展隊(duì)伍，強(qiáng)化粵劇的生存能力和發(fā)展能力。

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