張雷

摘要：20世紀(jì).以兩次世界大戰(zhàn)為代表的諸多大事件，不僅改變了人們的生活環(huán)境.也影響了人們的精神狀態(tài)。美術(shù)的發(fā)展本質(zhì)上是精神的發(fā)展，與人們生活環(huán)境所衍生的精神和情感息息相關(guān)。20世紀(jì)的西方美術(shù)呈現(xiàn)出諸多流派并存的局面.其數(shù)量在美術(shù)史上亦是前所未有的。在美術(shù)領(lǐng)域，20世紀(jì)，現(xiàn)代工業(yè)科技開拓了美術(shù)的表現(xiàn)手法，現(xiàn)代哲學(xué)和心理學(xué)深刻地影響了美術(shù)的內(nèi)在精神，而戰(zhàn)爭(zhēng)創(chuàng)傷也影響了藝術(shù)家的創(chuàng)作心境。從社會(huì)文化環(huán)境的角度.分析20世紀(jì)西方現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展的時(shí)代動(dòng)因，能進(jìn)一步了解其對(duì)美術(shù)表現(xiàn)手法的影響。

關(guān)鍵詞：西方現(xiàn)代美術(shù)；時(shí)代動(dòng)因；現(xiàn)代哲學(xué)；心理學(xué)

在美術(shù)發(fā)展的過程中，我們不難看出一個(gè)趨勢(shì)，那就是非寫實(shí)與寫實(shí)之間的變化。文藝復(fù)興期間，藝術(shù)家追求形似達(dá)到了一定的高度，這也就產(chǎn)生了一定的瓶頸，之后的美術(shù)領(lǐng)域逐漸呈現(xiàn)出諸多以非形似為特征的流派。而20世紀(jì)西方現(xiàn)代美術(shù)的許多流派也體現(xiàn)了這一特征，怪誕、抽象、夸張、晦澀、反傳統(tǒng)成為許多人對(duì)現(xiàn)代美術(shù)的主要印象。結(jié)合這一時(shí)期的重大事件來看，這一現(xiàn)象也就不足為奇了。在這一時(shí)期，人們先后經(jīng)歷了兩次世界大戰(zhàn)，工業(yè)、科技、哲學(xué)、心理學(xué)領(lǐng)域也有了新的發(fā)展，各國間的交往逐漸密切，人們對(duì)前代美術(shù)成果也有了不同程度的繼承和發(fā)展，藝術(shù)家們開始從諸多方面展開探索。

一、現(xiàn)代工業(yè)科技對(duì)美術(shù)表現(xiàn)手法的開拓

美術(shù)的發(fā)展向來離不開科技的進(jìn)步，科技開拓了人們的視野，也使人們能夠從更多方面對(duì)美術(shù)的表現(xiàn)手法進(jìn)行創(chuàng)新和改良。文藝復(fù)興期間，解剖學(xué)的發(fā)展使諸多藝術(shù)家能夠表現(xiàn)出更加真實(shí)的人體結(jié)構(gòu)，透視學(xué)的發(fā)展使繪畫中的場(chǎng)景更加逼真。而20世紀(jì)，人類創(chuàng)造出更多的科技成果，眾多材料的開發(fā)、光學(xué)的探索、機(jī)械的發(fā)展，都使美術(shù)的表現(xiàn)手法愈加豐富。活動(dòng)雕塑便是這一時(shí)期工業(yè)科技在美術(shù)領(lǐng)域的重要體現(xiàn)。作為創(chuàng)始人的美國雕塑家考爾德利用金屬片與簡(jiǎn)單的動(dòng)力使之產(chǎn)生運(yùn)動(dòng)，通過調(diào)整平衡點(diǎn)和鐵絲等不同的控制因素，使鐵片的運(yùn)動(dòng)情況不同，從而誕生了富有活力而又變化多端的動(dòng)態(tài)雕塑。

俄國的構(gòu)成主義也是現(xiàn)代材料在美術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)新運(yùn)用成果。他們運(yùn)用鋼絲、玻璃等材料進(jìn)行拼貼，表現(xiàn)了現(xiàn)代工業(yè)科技成果與非傳統(tǒng)的抽象概念，被稱作“藝術(shù)的工程師”。在達(dá)達(dá)主義中，也時(shí)常體現(xiàn)出對(duì)新材料的運(yùn)用。比如，杜尚在《新娘被光棍們剝光了衣服》中將諸多材料進(jìn)行組合，呈現(xiàn)出荒誕的畫面，使材料脫離了原本的實(shí)際作用，打破了唯美的標(biāo)準(zhǔn)，體現(xiàn)了機(jī)械的結(jié)構(gòu)與內(nèi)在精神。同時(shí)，作為20世紀(jì)藝術(shù)思潮之一的未來主義美術(shù)則是這一現(xiàn)象更為激進(jìn)的代表。20世紀(jì)初期，諸多城市已步入工業(yè)化。許多藝術(shù)家開始探索能夠與當(dāng)時(shí)科技水平相適應(yīng)的藝術(shù)形式。1909年，意大利詩人馬里內(nèi)蒂的《未來主義宣言》成為這一思潮開啟的標(biāo)志。在這一流派的美術(shù)作品中，表現(xiàn)出的是對(duì)傳統(tǒng)的否定和對(duì)科技的歌頌，甚至歌頌戰(zhàn)爭(zhēng)，具有強(qiáng)烈的革新精神。在未來主義的影響下所衍生出的輻射主義則將未來主義的表現(xiàn)手法與光學(xué)相結(jié)合，表現(xiàn)出具有動(dòng)感的放射狀線條。盡管未來主義由于自身的局限，最終以消亡告終，但其也體現(xiàn)了人們開拓未來的迫切心情。

二、現(xiàn)代哲學(xué)與心理學(xué)對(duì)美術(shù)內(nèi)在精神的影響

20世紀(jì)是學(xué)術(shù)發(fā)展的高峰期，哲學(xué)與心理學(xué)也誕生了許多新理論。其中，有兩套理論最為突出，分別是伯克森的生活哲學(xué)與弗洛伊德的精神分析論。弗洛伊德曾將自己的理論用于美術(shù)史的研究，如分析達(dá)·芬奇的代表作《蒙娜麗莎》所體現(xiàn)出的作者的諸多心理狀態(tài)與情感經(jīng)歷。當(dāng)然，由于時(shí)代的局限，這些分析方式顯然比較片面，但將心理學(xué)理論用于美術(shù)研究卻是當(dāng)時(shí)少有的創(chuàng)新。

超現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)，便是在這樣的理論基礎(chǔ)下誕生的。弗洛伊德將人的精神分為意識(shí)和潛意識(shí)，反對(duì)壓制潛意識(shí)，認(rèn)為夢(mèng)是心靈的導(dǎo)向，是潛意識(shí)的反映。這也成為超現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的重要靈感來源。超現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)強(qiáng)調(diào)人們潛意識(shí)的作用，通過潛意識(shí)與夢(mèng)的結(jié)合創(chuàng)造出超現(xiàn)實(shí)的幻想性畫面。這一流派分為兩種風(fēng)格，分別是以米羅為代表的純粹而又抽象的超現(xiàn)實(shí)主義和以達(dá)利為代表的用古典素描的手法將畫面內(nèi)容相對(duì)立體化的超現(xiàn)實(shí)主義。無論哪個(gè)，都以怪誕的超現(xiàn)實(shí)畫面為主題，反映了當(dāng)時(shí)社會(huì)環(huán)境下人們的內(nèi)心世界。

在超現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的影響下.又誕生了另一種流派，名為“形而上主義美術(shù)”。這一派別的美術(shù)和哲學(xué)有著密不可分的聯(lián)系。19世紀(jì)，哲學(xué)家叔本華出版了《作為意志與表象的世界》，而這一著作又激發(fā)哲學(xué)家尼采提出了新的理論，最終寫出了《悲劇的誕生》，對(duì)現(xiàn)代哲學(xué)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。盡管在20世紀(jì)兩人均已去世，但他們的哲學(xué)理論對(duì)美術(shù)創(chuàng)作卻有著重要的影響。

與達(dá)達(dá)主義和超現(xiàn)實(shí)主義相比，形而上主義回歸了更加清晰的線條與古典藝術(shù)情結(jié)。其代表人物契里柯將古典藝術(shù)情結(jié)與現(xiàn)代哲學(xué)思想結(jié)合在一起，表現(xiàn)出晦澀、清晰、簡(jiǎn)練而富有哲學(xué)內(nèi)涵的畫面。那看似簡(jiǎn)單的表現(xiàn)手法容易讓人聯(lián)想到版畫。而事實(shí)上不僅如此，他畫面中的許多形象都具有特殊的象征意味，比如，寬闊的廣場(chǎng)就是在尼采哲學(xué)的影響下誕生的意象，經(jīng)常出現(xiàn)的古典風(fēng)格雕塑則令人很難不聯(lián)想到其與古典藝術(shù)情結(jié)的聯(lián)系。

此外，尼采的哲學(xué)理念中有一個(gè)重要內(nèi)容便是酒神精神。他將酒神精神概括為狂放、忘我、原始等特征。而20世紀(jì)的表現(xiàn)主義美術(shù)畫派在風(fēng)格上則與這一描述異常接近，其在畫面表現(xiàn)上無疑也充滿著直覺情感與兒童化的原始?xì)庀ⅰ?/p>

三、戰(zhàn)爭(zhēng)創(chuàng)傷與藝術(shù)家的創(chuàng)作心境

一個(gè)美術(shù)流派的興起必然與所處的生活環(huán)境有關(guān)。20世紀(jì)對(duì)人們的生活環(huán)境影響最大的便是兩次世界大戰(zhàn)。在第二次世界大戰(zhàn)中，歐洲受到了大面積的破壞，納粹對(duì)部分藝術(shù)家的迫害以及蘇聯(lián)對(duì)現(xiàn)代主義藝術(shù)的批判導(dǎo)致藝術(shù)群體尤其是美術(shù)理論的研究群體向美國集中。美國作為一個(gè)移民國家，社會(huì)文化具有包容性和多樣性的特點(diǎn)，這使得該時(shí)期美國涌現(xiàn)出諸多不同的藝術(shù)流派。這些流派的創(chuàng)作手法看似不同，卻有很多的共同點(diǎn)，表現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)傷痛便是一個(gè)典型的例子。

抽象表現(xiàn)主義是二戰(zhàn)之后在美國興起的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家在經(jīng)歷了二戰(zhàn)后產(chǎn)生了嚴(yán)重的信仰危機(jī)，因而開始求助于非理性與無意識(shí)。這一特點(diǎn)也呈現(xiàn)在諸多歐洲國家。立體主義代表人物畢加索在西班牙小鎮(zhèn)被轟炸后，創(chuàng)作出著名的《格爾尼卡》，該作品以黑白灰為主色調(diào)，用抽象夸張的手法表現(xiàn)出小鎮(zhèn)中的人和動(dòng)物在戰(zhàn)爭(zhēng)期間的絕望情景，具有強(qiáng)烈的表現(xiàn)力。而作為背景的黑白灰色調(diào)則令人直接感受到了戰(zhàn)爭(zhēng)灰暗壓抑的氣氛。

世界大戰(zhàn)破壞了人們的生活環(huán)境，藝術(shù)家們?cè)谶@個(gè)環(huán)境下的苦悶心境則成了藝術(shù)創(chuàng)作的重要源泉。這些負(fù)面情感使藝術(shù)作品的表現(xiàn)形式整體趨向于非具象的荒誕和夸張，并含有和平時(shí)期難以具備的深刻內(nèi)涵。

四、前代美術(shù)價(jià)值觀的傳承與影響

從以往的美術(shù)發(fā)展可以看出，不同時(shí)代的美術(shù)存在著許多傳承關(guān)系。比如，古希臘人對(duì)人體肌肉的探索推動(dòng)了之后羅馬雕塑的發(fā)展，再之后文藝復(fù)興的眾多畫家為了復(fù)興希臘羅馬時(shí)期的美術(shù)而進(jìn)一步研究了人體與透視的表現(xiàn)。這一現(xiàn)象在現(xiàn)代美術(shù)中同樣存在。

19世紀(jì)，有一個(gè)著名的流派叫后印象主義，這一流派的藝術(shù)家有幾種不同的風(fēng)格，其中的三個(gè)代表人物分別衍生出了20世紀(jì)具有較大影響的三個(gè)新的流派。塞尚注重物體的體積和諧穩(wěn)定與內(nèi)在結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)，認(rèn)為比起平面更重要的是深度，并創(chuàng)作出了不少靜物題材的作品以探索這一理念。盡管他聲稱自己學(xué)習(xí)的是過去的古典主義，但他的理念成為了20世紀(jì)立體主義美術(shù)的誕生動(dòng)力之一。

高更與凡·高更注重色彩與主觀感情的表現(xiàn)。高更在自己的作品中大量運(yùn)用純色，具有強(qiáng)烈的裝飾性與哲理性，再加上他對(duì)原始社會(huì)題材的興趣，使其作品充滿了原始的野性氣息。20世紀(jì)野獸派的代表畫家馬蒂斯創(chuàng)作的《舞蹈》也是原始住民題材，畫中主要以鮮艷的純色體現(xiàn)出原始住民舞蹈時(shí)的運(yùn)動(dòng)感。事實(shí)上，野獸派的靈感來源還不止如此，西涅克的分色原則、印象主義、東方藝術(shù)的平面性、非洲雕塑的裝飾性等都是其誕生的重要源泉。

在后印象主義中，凡·高的風(fēng)格與高更相似，但其最常用的并非連貫的純色，而是與新印象主義相似的非連貫的筆觸感。在他的作品中，我們常能見到暖色的運(yùn)用，給人以熱烈奔放的活力，亦有濃厚的感情色彩。這一手法在20世紀(jì)延續(xù)到了表現(xiàn)主義中。表現(xiàn)主義的代表畫家蒙克在著名的抽象風(fēng)格作品《吶喊》中通過夸張和扭曲的色彩呈現(xiàn)出荒誕、激烈的畫面感，體現(xiàn)了人的內(nèi)在精神，具有較強(qiáng)的沖擊力。

五、結(jié)語

美術(shù)作為一種重要的文化形式，其發(fā)展與環(huán)境密不可分，也與其他領(lǐng)域的發(fā)展相輔相成。我們可以預(yù)見，隨著各個(gè)領(lǐng)域的發(fā)展，美術(shù)的表現(xiàn)手法也將愈加豐富。環(huán)境影響著美術(shù)，美術(shù)又輔助人們裝飾環(huán)境。由此可見，美術(shù)史的研究過程離不開對(duì)環(huán)境的考證和對(duì)藝術(shù)家心境的探索，同時(shí)，這一聯(lián)系性的眼光對(duì)藝術(shù)家的創(chuàng)作也有著重要意義。