孫冬冬 王旭洲

【摘要】隨著我國藝術(shù)行業(yè)的蓬勃發(fā)展，音樂演唱的水平進步非常大。其中，美聲占據(jù)重要的地位。美聲對演唱者的唱功以及情感表達方式要求較高，表演者需要將歌曲與情感兩者高度融合，展現(xiàn)出音樂藝術(shù)的美感與價值，更多地為大眾提供滿意的音樂作品。美聲演唱者面臨著更高技能的挑戰(zhàn)，其中氣息運用格外重要。氣息在美聲演唱中非常重要，對演唱歌曲的曲調(diào)、節(jié)奏、情感演繹等有著重要的影響。演唱者掌握熟練的氣息運用方法，才能夠在演唱過程中靈活自如地運用，更好地傳遞音樂情感。

【關(guān)鍵詞】美聲；演唱；氣息；運用

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

氣息的作用突出表現(xiàn)在音樂發(fā)聲方面。想要成為優(yōu)秀的演唱家，首先要掌握熟練的氣息調(diào)動方法。倘若一位演唱者不能夠熟練地運用氣息，對氣息的控制不到位，那么，演唱歌曲就難以呈現(xiàn)出較為良好的效果，甚至出現(xiàn)走音、破音等情況，最終影響聽眾的情緒?？梢哉f，能夠通過演唱者氣息控制能力判斷出演唱者的基本功。演唱者具有較高的氣息運用方法與技能，就能夠靈活自如地在演唱過程中轉(zhuǎn)換氣息，配合歌曲所需的氣息，呈現(xiàn)出優(yōu)秀的音樂作品。音樂作品有的高亢，有的低沉，有的平緩，有的歡快，這些情感的表達都需要氣息加以輔助。在美聲演唱當中，氣息的運用對演唱而言非常重要，可以說是演唱效果達標的關(guān)鍵所在。

一、演唱過程中氣息的控制

演唱者進行歌曲表演之前必須深深吸一口氣。深吸一口氣是為了演唱過程做準備，要用口腔和鼻子把空氣吸入，再進一步達到胸腔，吸氣時要柔和，循序漸進，這樣有利于腹腔得以伸展。運用腹部肌肉控制氣息，從而帶動身體機能達到最佳狀態(tài)。深吸氣也有一定的要求，吸入飽滿的氣息，但是在演唱過程中氣息與歌唱是一種運動的狀態(tài)，保持呼吸的運動狀態(tài)。在吸氣的過程中可以明顯看到，腹部向外擴張、隆起；同時，兩肋向兩側(cè)擴張。這種狀態(tài)的吸氣效果最佳。吸氣還要保持緩慢，不能過于急切，也不能太過緩慢，最終目標是保障氣息的平穩(wěn)。有吸必有呼，呼氣同樣不能夠被忽視。演唱者要控制呼氣的平穩(wěn)性，避免出現(xiàn)氣息不穩(wěn)定、漏氣等問題。不論是呼氣還是吸氣，最終目標是保持氣息的平穩(wěn)性，發(fā)出自然、舒適的聲音。

二、歌唱是在呼吸的運動狀態(tài)中完成的

學習聲樂初期，教師一般都會推薦小型藝術(shù)歌曲讓學生進行練習。經(jīng)過發(fā)聲訓練，形成了正確的歌唱狀態(tài)之后，接下來就要培養(yǎng)學生對作品的處理以及強化歌唱呼吸的訓練。在教師授課中，尤其強調(diào)“歌聲的連貫性”，歌聲的連貫性是歌唱呼吸正確的體現(xiàn)，在簡單的語言訓練，結(jié)合之前的發(fā)聲訓練，歌唱者在力所能及的歌唱狀態(tài)中表現(xiàn)藝術(shù)歌曲需要塑造的音樂形象，表達形象豐富的情感，離不開歌唱在呼吸狀態(tài)下的支持。歌唱的呼吸與氣息控制以及情感處理是多方面的，它不是孤立的、單獨存在的，它涉及到全部發(fā)聲器官的機能狀態(tài)和全部的歌唱技巧。在這個過程中，我們不可以把呼吸單獨來練習，對呼吸的要求，最終是把呼吸、發(fā)聲、氣息的保持緊密結(jié)合起來。從而我們得知，歌唱中呼吸是一種動態(tài)，即呼吸在演唱中始終都是一種運動狀態(tài)。

三、演唱過程中氣息對情感的作用

美聲演唱表演者首先要具備基本的演唱方法，其次還要將音樂的情感、價值觀等理念表現(xiàn)出來。美聲音樂的靈魂在于音樂與情感兩者之間的交融。倘若演唱者過于重視技巧而忽視音樂的情感與靈魂，那么演唱歌曲的精髓便難以傳遞給觀眾，歌曲的演唱效果將會大打折扣。因此，美聲演唱者應(yīng)當深入了解歌曲，探索歌曲的內(nèi)在情感與靈魂，以最為恰當?shù)谋硌莘椒▽⑵浔硌莩鰜?，這樣才能夠確保演唱的樂曲能夠深入展現(xiàn)歌曲的內(nèi)在情感，進而與觀眾產(chǎn)生共鳴，以歌聲動人。真正優(yōu)秀的音樂演唱家能夠借助氣息運用的方法以及專業(yè)技能將歌曲以最好的效果表現(xiàn)出來，給觀眾輸送舒適的音樂，打動觀眾的心靈。

不同演唱者對作品歌詞會有不同的理解，如果演唱者對歌詞的理解不夠深入，那么在演唱的過程中就會顯得手足無措，可見，就演唱者而言，不僅要弄清楚作品的思想內(nèi)容，還要明白詞曲創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖。好的聲樂作品通常離不開動聽的旋律和動人的歌詞，而動人的歌詞給人的感覺像是詩歌或者是散文，能夠最大限度地吸引人們的注意力。演唱者在唱一首歌的時候，一定要先研究歌詞的韻腳以及節(jié)奏，要能夠合理地安排各種強弱的對比，使演唱動人心魂。此外，演唱者還要掌握好歌曲的內(nèi)容以及風格，作品詞曲作者的生活背景、為人處世等不可能與演唱者一致，演唱者只有將作品融合自己的風格與特色，才能在表現(xiàn)情感的時候做到得心應(yīng)手。

（一）氣息的靈活性

要準確地把握演唱的節(jié)奏，在演唱表演中，歌曲的演唱節(jié)奏有著十分重要的地位，從某種程度上講，節(jié)奏還是音樂的生命。在演唱過程中，如果演唱者不能很好地把握節(jié)奏，這樣的演唱只能是不理想的。在創(chuàng)造一個作品的時候，作曲家們總是會絞盡腦汁地在歌詞中設(shè)計一定的速度，然后將速度標記出來，供演唱者參考，即使有的作曲家沒有標記音樂的速度，歌曲本身表達的情感等也可以決定音樂的速度。當歌曲的情緒以及情感等發(fā)生變化的時候，演唱者則需要通過掌握熟練的演唱技巧，控制好自身氣息的使用，靈活地傳遞音樂的內(nèi)在情感。例如，想要演唱消極、低沉的情感，演唱者則需要借助腹部肌肉的力量，控制呼氣肌肉的顫動，發(fā)出低沉、平穩(wěn)的聲音。倘若想要表現(xiàn)出歡快的音樂情感，在氣息運用方面就要吐字清晰而歡快，并且在音調(diào)快速的變化過程中保證吐字的停頓性，這樣才能夠切實傳達出歡快的情緒。

（二）氣息的連貫性

不論何種情感首先要保證氣息的平穩(wěn)，氣息越平穩(wěn)則控制力越強；其次是氣息運用的靈活性，氣息運用的靈活性表現(xiàn)在對氣息的變更、調(diào)動方面的控制能力。需要說明的是，歌曲演唱過程中，氣息控制方法并不是一成不變的，需要根據(jù)歌曲的不同加以變換，這樣才能最為貼切地表現(xiàn)出音樂的情感。在此，以歌曲《圣母頌》（Ave Maria）為例是法國浪漫時期著名的一首廣為流傳的歌曲，作品始終充滿著一種高雅圣潔的氛圍，使我們?nèi)缤?置身于中世紀古樸而肅穆的教堂之中，它的前奏曲部分則精美絕倫，集純潔、寧靜、明朗于一身，滿懷美好的期盼，曲調(diào)優(yōu)美動聽，細膩感人，使人產(chǎn)生圣潔的情感，同時對呼吸、發(fā)聲、樂感、表現(xiàn)都很有訓練價值。尤其強調(diào)氣息的連貫性和有節(jié)制地換氣，保持元音流暢、換音不露痕跡的呼吸狀態(tài)，練唱時要注意聲音的連貫、均勻、干凈，感情真摯、純潔。

（三）氣息與情感的結(jié)合

感情是推動氣息變化的內(nèi)在動力。歌唱中應(yīng)“以情帶氣，以氣催聲”，如果沒有情感的推動，氣息就會呆滯，失去色彩，聲音也就呆板蒼白，失去特色。以感情為契機，同時使氣息隨著音樂情感的表達，有控制力地釋放，合理地將其中所蘊含的情感與氣息進行有機結(jié)合，以感情的需要隨時調(diào)節(jié)對氣息的控制，達到演唱的良好效果。

四、演唱過程中氣息對發(fā)音和音色的作用

聲音的產(chǎn)生源自于氣息與聲帶的共同作用。氣息對聲帶的作用表現(xiàn)在聲音的輕度、長短、音色等方面。演唱者由于自身的條件，往往具有不同的音色、聲音強度和聲音長短，最根本的原因是演唱者對氣息控制能力的不同。在美聲演唱中，氣息運用作為基本技能是每一位演唱者都應(yīng)當掌握的。想要改變唱歌跑調(diào)、難聽的問題，就要加強氣息的控制能力。靈活地使用氣息，需要不斷地練習。氣息最佳的調(diào)動地方是腹部，將氣息控制在腹部能夠使演唱者的歌聲渾厚而穩(wěn)定，特別是高音部分。腹部與喉部兩者相結(jié)合將會使歌聲的效果達到最佳狀態(tài)。氣息對人體聲音的影響是最為直觀的，在氣息的作用下，聲帶才會發(fā)出有變化的聲調(diào)。一般情況下，氣息的存在依附于聲音，沒有聲音氣息必然不存在。但是，氣息對聲帶的作用力非常強大，倘若聲帶是閉塞的，那么人的聲音力量較大，音色特別差，帶有低沉、渾厚的特點。這也說明，氣息的運用要注意漏氣的合理性，即避免由于過于閉塞聲道而引發(fā)音色差的問題，又能夠提升演唱者的音色。因此，演唱者需要增強自身對氣息運用與掌控的靈活性，提升自身的音色，確保演唱歌曲滿足要求，為觀眾傳遞高質(zhì)量的歌曲。

五、結(jié)語

總的來說，隨著人們生活水平的升級，大眾愈加重視精神需求，音樂欣賞水平也在逐步提升。這促進著音樂演唱事業(yè)的進步，越加重視音樂歌曲演唱的質(zhì)量和情感。氣息在美聲音樂演唱當中具有非常重要的作用，演唱者不能夠脫離氣息而表達音樂情感。高質(zhì)量的氣息控制能力能夠幫助演唱者更好地表達歌曲情感。持之以恒必能夠增強對氣息的控制能力，進而調(diào)整自身的音色，增強音色的柔性與美感，充分展現(xiàn)音樂情感，為觀眾帶來美好的音樂享受。

參考文獻：

[1]周小燕.聲樂基礎(chǔ)[M].北京：高等教育出版社，1990.

[2]李樹忠.淺談聲樂教學與聲樂研究[M].北京：人民音樂出版社，1982.

[3]沈湘.沈湘聲樂教學藝術(shù)[M].上海：上海音樂出版社，1998.

作者簡介：孫冬冬（1979-），女，畢業(yè)于俄羅斯圣彼得堡國立音樂學院，聲樂博士，教授，現(xiàn)任吉林藝術(shù)學院音樂學院聲樂系副主任；王旭洲（1993-），女，漢族，山西省呂梁市人，吉林藝術(shù)學院在讀碩士，研究方向：美聲。