孫銘旋

【摘要】二胡演奏藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，是我國(guó)最富有表現(xiàn)力的民族器樂(lè)之一，它經(jīng)歷了諸多變革，演奏技法也愈發(fā)多樣，在音樂(lè)表演中，如果一位演奏者力求在演奏中給人以好的印象，技巧和情感的到位起著決定性作用。

【關(guān)鍵詞】技巧；情感；融合

【中圖分類號(hào)】J622 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

一、技巧是二胡演奏的骨架

技巧是二胡演奏的骨架，若是沒(méi)有豐富的演奏技巧，樂(lè)曲只是雜亂無(wú)章的音符。近年來(lái)，隨著二胡藝術(shù)理論和實(shí)踐的不斷結(jié)合，演奏技法日趨多樣，只有掌握好有豐富表現(xiàn)力的演奏技巧，才能更加生動(dòng)地表現(xiàn)出樂(lè)曲的深刻內(nèi)涵。

右手運(yùn)弓正確與否，對(duì)二胡演奏的表現(xiàn)影響巨大。隨著二胡演奏藝術(shù)的進(jìn)步，運(yùn)弓不局限于慢長(zhǎng)弓、連弓、快弓、顫弓等，還有頓弓、斷弓、跳弓、擊弓、拋弓、雙弦奏法等?！稇?zhàn)馬奔騰》中運(yùn)用了拋弓、大擊弓、雙弦奏法、連頓弓等多種特殊弓法，展現(xiàn)緊張激烈、群馬飛奔的場(chǎng)面，極大地增強(qiáng)了音樂(lè)的感染力。只有多加練習(xí)才能用精湛的技巧讓人耳目一新。

左手的換把、揉弦、滑音、顫音、泛音等一直是基本功訓(xùn)練的重點(diǎn)。拿揉弦來(lái)說(shuō)，若是想把各種樂(lè)曲的不同風(fēng)格演奏好，就應(yīng)根據(jù)樂(lè)曲情感選擇合適的揉弦：滾揉還是壓揉，滑揉還是摳揉，前揉后不揉還是遲到揉弦，這些都是表達(dá)樂(lè)曲的必要手段，只有掌握廣泛的演奏技法，才能最大發(fā)揮其藝術(shù)感染力。如高韶青的《二胡隨想曲第四號(hào)——戈壁》，該曲運(yùn)用大量快弓和雙弦奏法，提高了二胡的藝術(shù)感染力，更充分展示了戈壁的不同景象。

二、情感是二胡演奏的靈魂

情感是二胡演奏中重要的表現(xiàn)手法，黃海懷先生的十二字訣——“以情發(fā)音、以音傳情、以情動(dòng)人”是最好的詮釋。從心理學(xué)角度來(lái)說(shuō)，人們對(duì)任何事物總要表現(xiàn)出不同的情緒和情感，當(dāng)我們?cè)诿鎸?duì)一首樂(lè)曲時(shí)加入自己的理解和感情，再用樂(lè)器表現(xiàn)出來(lái)，就成了所謂的音樂(lè)感，這使我們進(jìn)行音樂(lè)活動(dòng)時(shí)，會(huì)通過(guò)自己的感官進(jìn)一步感受到樂(lè)曲想告訴我們的東西。音樂(lè)是情感的語(yǔ)言，情感是音樂(lè)的靈魂。情感到位首先需要形神兼?zhèn)洌饶艽騽?dòng)自己而后才可打動(dòng)別人。演奏者若是忽視了情感的表達(dá)，單純追求高難度演奏技法，容易變成機(jī)械的演奏工具。所以沒(méi)有感情的樂(lè)曲哪怕技巧再高都像死水一潭。由于每個(gè)人的審美觀和一些習(xí)慣的差異會(huì)導(dǎo)致對(duì)樂(lè)曲的理解、處理有所差異，這也就是為什么同一首曲子不同的人會(huì)演奏出不同的感覺(jué)。以自己對(duì)于《江河水》的處理為例，引子部分是濃郁暗淡的音色，由低音開(kāi)始，如被壓迫者的嗚咽，后面連續(xù)上揚(yáng)，如做的反抗；樂(lè)曲第一段由“起、承、轉(zhuǎn)、合”四樂(lè)句組成，情緒上凄涼悲切、如泣如訴；樂(lè)曲第二段像描述一個(gè)江邊哭訴的婦女，一片荒涼；樂(lè)曲第三段情緒爆發(fā)，似把悲憤的情緒一瀉而出而后又回到思緒萬(wàn)千的悲傷之中。所以想成為一位好的演奏者一定要走進(jìn)作者的內(nèi)心世界，去把握作曲家的內(nèi)心情感，并通過(guò)自己的理解將它詮釋出來(lái)。

三、技巧與情感的有機(jī)融合

技巧與感情需要融合，沒(méi)有技巧所有的情感都是一句空話，沒(méi)有情感空有技巧也只是有形無(wú)神。以劉文金先生的《雪山魂塑》為例，全曲是為了紀(jì)念紅軍長(zhǎng)征勝利70周年而作，共有四個(gè)部分：征途、雪山、戰(zhàn)友、朝霞。第一部分中鏗鏘有力的節(jié)奏型、連續(xù)半音、極多的變化音及音型模進(jìn)連綿不斷地展開(kāi)，表現(xiàn)出紅軍在長(zhǎng)征途中永不言棄的決心和勇往直前的氣勢(shì)。第二部分節(jié)奏自由、臨時(shí)變化音很多、還有回弓及小快板等問(wèn)題都是技巧方面需要克服的，通過(guò)裝飾半音等描繪了一副戰(zhàn)士們艱難向上爬著但卻有著必勝的堅(jiān)定信念的場(chǎng)景。第三部分開(kāi)始的幾聲撥弦，如同戰(zhàn)友在把一滴滴的泉水喂給傷員，一下就把大家?guī)肓饲榫?，似紅軍在夢(mèng)里思念家鄉(xiāng)，似傷員彌留之際的回憶，又似戰(zhàn)友間的鼓勵(lì)。此部分柔和以慢板為主，但真摯的情感是那樣的發(fā)自肺腑，若是不融入感情，單純的演奏感染不了自己也感染不了聽(tīng)眾。最后一部分朝霞的旋律莊嚴(yán)雄偉，預(yù)示著未來(lái)的曙光，尾聲的快速疊句一方面考驗(yàn)技巧，另一方面要表達(dá)出宏偉的魄力，結(jié)尾的三連音短促有力，讓人意猶未盡。通過(guò)對(duì)《雪山魂塑》簡(jiǎn)單的賞析，不難發(fā)現(xiàn)，技巧和情感是不能分離的整體。目前有一種單純的技巧觀點(diǎn)，認(rèn)為有技巧就是有藝術(shù)，就是好音樂(lè)，實(shí)則不然。陳朝儒先生說(shuō)：“先有情，后有聲，沒(méi)有感情的準(zhǔn)備，哪有好的聲音和樂(lè)曲的韻味，以情帶聲，才能聲情并茂。”音樂(lè)不是單純的音符演奏，是與觀眾進(jìn)行思想交融的一種語(yǔ)言。每一位演奏者對(duì)音樂(lè)作品都有著自己獨(dú)特的藝術(shù)處理方式，沒(méi)有情感的聲音只是匠人在單純地對(duì)音符進(jìn)行羅列。同樣，沒(méi)有技巧做支撐，如揉弦力度不到位、快板無(wú)法加速、運(yùn)弓有雜音、長(zhǎng)短弓分配不均勻等問(wèn)題，就會(huì)導(dǎo)致沒(méi)有豐富的演奏技巧，更會(huì)缺乏藝術(shù)感染力。

因此，優(yōu)秀的二胡演奏家應(yīng)兼?zhèn)湓鷮?shí)的技巧和情感的烘托，妥善處理好二者之間的關(guān)系，給音樂(lè)賦予生命。

參考文獻(xiàn)

[1]趙寒陽(yáng).趙寒陽(yáng)二胡漫談——二胡演奏中的樂(lè)感[J].小演奏家，2005.