張倩

舒伯特《即興曲》D.935和舒曼《幻想小品集》OP.12是兩位作曲家非常具有個人風(fēng)格特征的代表作。從中我們可以更加清楚地理解舒伯特和舒曼鋼琴音樂創(chuàng)作的諸多音樂特點和風(fēng)格。舒伯特作為浪漫主義音樂偉大的先驅(qū)者，用自己的作品向后人展示了浪漫主義初期音樂的風(fēng)采，而舒曼處于浪漫主義音樂的成熟時期，他延續(xù)了前輩舒伯特的腳步繼續(xù)浪漫主義音樂的創(chuàng)新，用自己濃郁的個人風(fēng)格向后人彰顯了浪漫主義成熟時期的魅力。循著這樣的思路，本人認真演奏研習(xí)了兩部作品，通過對比兩部作品，發(fā)現(xiàn)了兩人音樂和創(chuàng)作的鮮明音樂特質(zhì)。

一、創(chuàng)作特征的對比

舒伯特和舒曼在鋼琴音樂創(chuàng)作方面有一些共同之處，兩者都非常鐘愛運用“鋼琴小品”的體裁來表達自己的浪漫主義音樂內(nèi)容，都在某種程度上試圖表達音樂的即興性和幻想性，把音樂詮釋的內(nèi)容逐漸轉(zhuǎn)移到人物內(nèi)心情感的刻畫上。兩者的鋼琴音樂創(chuàng)作都受到文學(xué)、詩歌領(lǐng)域的影響，體現(xiàn)了浪漫主義時期各種藝術(shù)形式相互影響、融合的特點，這也是浪漫主義音樂的一大特征。

在曲式上，舒伯特的《即興曲》繼承了古典主義時期確立起來的曲式結(jié)構(gòu)原則，在創(chuàng)作上受到前輩貝多芬的影響。在整體結(jié)構(gòu)上還是力圖保持一種平衡、嚴謹性，如：多采用復(fù)三部曲式等結(jié)構(gòu)。同時，嘗試性地運用帶插部的奏鳴曲式和再現(xiàn)四部曲式的手法，以達到一種曲式結(jié)構(gòu)上的新的拓展，使作品的結(jié)構(gòu)趨于多樣性。而舒曼《幻想小品集》中的小品延續(xù)了舒伯特《即興曲》的短小結(jié)構(gòu)，也是由幾首充滿幻想的小品組成。但舒曼的小品更加強調(diào)作品的標題性、和聲的多樣性，較多地運用了一些結(jié)構(gòu)并不復(fù)雜的二部、回旋曲式，結(jié)構(gòu)更加豐富多樣，更加追求浪漫的、無拘無束的特性。舒曼將這些小品有內(nèi)在聯(lián)系地結(jié)合在一起，創(chuàng)立了浪漫主義音樂最具代表性的“鋼琴套曲”形式。

在織體節(jié)奏上，舒伯特部分延續(xù)了古典主義伴奏織體，采用結(jié)構(gòu)清晰的柱式和弦，以達到整體音響勻稱、規(guī)整的效果。同時，把縱向的伴奏音型和橫向的流動織體做了完美地結(jié)合。在節(jié)奏上則有了嘗試性的創(chuàng)新，較多采用三連音的跑動作為旋律線條來增強樂曲的動力，由于三連音的音響效果是非常流暢且沒有重音，像是稍縱即逝的精靈，這正好和“即興曲”的特質(zhì)不謀而合。同時，還使用交叉的節(jié)奏型，來增強樂曲節(jié)奏的多樣性。在這方面的探索上走得更遠的則是舒曼，他在織體上把雙音八度、分解和弦的新型伴奏織體運用得更加自如，彰顯了一種瞬息萬變、打破常規(guī)的魅力。在節(jié)奏上舒曼較前輩舒伯特也做出了大膽地創(chuàng)新，可以說鐘愛運用復(fù)雜多變的節(jié)奏是舒曼創(chuàng)作最具有獨創(chuàng)性的特點之一。他將不同的節(jié)奏型做出新穎的組合，大量使用切分節(jié)奏、交叉節(jié)奏、弱起節(jié)奏等等，達到一種音樂形象多變的效果。

在調(diào)性和聲上，舒伯特《即興曲》還是秉承了古典主義音樂創(chuàng)作的一些風(fēng)格，調(diào)式安排相對比較明確，和聲轉(zhuǎn)調(diào)在整體框架內(nèi)具有古典主義的嚴謹性。當然，在此基礎(chǔ)上他還進一步擴展調(diào)式調(diào)性的表現(xiàn)力，大膽地運用同主音大小調(diào)以及二度、三度的調(diào)式轉(zhuǎn)換。而舒曼的《幻想小品集》在調(diào)式、和聲方面除了繼續(xù)沿著舒伯特的創(chuàng)作技法外，則顯得更加多變、大膽。對大小調(diào)交替、同主音大小調(diào)轉(zhuǎn)換的運用更加頻繁、自如，遠關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)等手法也得到嘗試應(yīng)用，終止式也更加隱蔽，變音和弦更加普遍。因此他在塑造人物形象，表達思想情感和表現(xiàn)戲劇性沖突方面有了更多的音樂手段。

二、主觀個性的分析

在主觀個性方面，通過《即興曲》D.935的研究，我們可以看出舒伯特彰顯了古典和浪漫主義兩種音樂交替時期承上啟下的鮮明個性。他繼承了古典主義音樂創(chuàng)作的形式感，遵循作品的均衡完整、和諧適度。同時他也開啟了浪漫主義特有的情緒風(fēng)格和新穎體裁的大門。他的“浪漫主義特質(zhì)”是通過平易近人的音樂語匯傾訴大家所熟悉的事物與情感，這有別于已經(jīng)處于成熟時期的浪漫主義作曲家所描述的更多具有主觀性的音樂世界。舒伯特的鋼琴創(chuàng)作常常受到其藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的影響，在創(chuàng)作中注重歌唱化旋律的運用，他鋼琴作品中的旋律較多都像他的藝術(shù)歌曲一樣優(yōu)美、動聽，音樂給人沁人心脾的感受，把我們帶入到一個自然、精致、充滿詩意的音樂世界。他的鋼琴音樂創(chuàng)作內(nèi)容極其生動、豐富，他那樸實、優(yōu)美的音樂語言給觀眾以心靈的撫慰，舒伯特與生俱來的抒情氣質(zhì)也恰好和浪漫主義的特點不謀而合。作為浪漫主義音樂先驅(qū)的舒伯特也試圖更多地用音樂語言表達自己內(nèi)心的情感，追求一種擁有獨特個性的音樂，他用短小簡練的“小品”形式傳達他豐富的情感世界。《即興曲》就是他這一創(chuàng)作風(fēng)格的代表，每首小品結(jié)構(gòu)形式簡單、音樂語言自由，這也對之后的一些作曲家的鋼琴小品創(chuàng)作起到了重要作用。

而舒曼的鋼琴音樂創(chuàng)作，具有代表性的就是包括《幻想小品集》OP.12的鋼琴套曲，這是舒曼繼前輩舒伯特開創(chuàng)“鋼琴小品”體裁后，對這一體裁的一次創(chuàng)新和飛躍，他的鋼琴套曲的形式將“鋼琴小品”的創(chuàng)作帶上了一個新的臺階。舒曼的音樂內(nèi)容在這種形式下被發(fā)揮得游刃有余，將他的浪漫主義性格彰顯得淋漓盡致，他所重視的是音樂內(nèi)容和素材的描寫，而不是外在的形式。他有著豐富的想象力和敏銳的靈感，他不會去描繪景色和事物來表現(xiàn)音樂，更加注重表達一種內(nèi)心情感的直接宣泄、一種觸動人們內(nèi)心最深處的呼喊，音樂中瞬間迸發(fā)出的那種激情幾乎是無人比擬的。舒曼的音樂較多地受到文學(xué)、哲學(xué)的影響，他有著豐富的文學(xué)修養(yǎng)的底蘊，會把文字做細致入微地研究后才著手音樂的創(chuàng)作，可以說是帶有自傳式的、敘事性的特點。他擅長把作品冠以貼切、生動的標題來幫助觀眾體會他音樂內(nèi)容的精髓所在，這是他音樂創(chuàng)作的一大特征。不追求華麗的外在，而是用復(fù)雜的節(jié)奏和樸素的和聲、夸張和幻想的手法來傾訴自己的內(nèi)心情感。這也自然地形成了舒曼自己獨具特色的音樂風(fēng)格，在他的身上我們可以體會到濃郁的浪漫主義音樂特色。音樂的戲劇性沖突、難以平衡的雙重性格特征都可以讓我們在他的鋼琴音樂中尋覓到舒曼對自己內(nèi)心世界表達的蹤跡。他的鋼琴作品給人時而神秘、時而深沉的感受，音樂的閃光點是在于直接、準確地刻畫人物的內(nèi)心情感世界，有時甚至是一種純粹的發(fā)自內(nèi)心沖動的音樂。隨著情感內(nèi)涵的不斷拓展，為了表達自己的真實感受，甚至可以突破既有規(guī)矩，這大概就是舒曼音樂魅力的所在。

綜上所述，我們可以看出舒伯特身處古典主義后期、浪漫主義早期之時，是浪漫主義音樂的先驅(qū)者，其創(chuàng)作繼承了古典主義嚴謹?shù)男问?，并在一定范式框架下表達浪漫主義的特征。而其后的舒曼則接過舒伯特的接力棒，進一步探索形式語言的可能性，并積極與文學(xué)、哲學(xué)相聯(lián)系，擴展了音樂語言表達情感的范圍，通過包括鋼琴音樂在內(nèi)的創(chuàng)作確立了一種典型浪漫主義的形式語言，舒曼也成為19世紀浪漫主義音樂成熟時期的杰出代表。

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