【摘 要】 裝置藝術(shù)始于60年代，也稱為“環(huán)境藝術(shù)”。作為一種藝術(shù)，它與六七十年代的“波普藝術(shù)”、“觀念藝術(shù)”、“極少主義”，等有密切的聯(lián)系。是當代中國現(xiàn)代前衛(wèi)藝術(shù)中重要的藝術(shù)，在短短幾十年里，裝置藝術(shù)已經(jīng)成為當代藝術(shù)中的時髦，許多藝術(shù)家、雕塑家都給自己新添了“裝置藝術(shù)家”的頭銜。簡單地講，裝置藝術(shù)，是指藝術(shù)家在特定的時空環(huán)境里，將人類日常生活中的已消費或未消費過的物質(zhì)文化、進行藝術(shù)性地有效選擇、利用、改造、組合，以令其演繹出新的展示個體或群體豐富的精神文化藝術(shù)形態(tài)。是用“場地+材料+情感”的綜合展示的藝術(shù)。它的發(fā)展如同其它藝術(shù)發(fā)展的景況一樣，都是受當下多種單一與復(fù)合的觀念左右著，也受其自身發(fā)展經(jīng)驗的積累所促動。而對于題材選擇、文化指向、藝術(shù)定位、情感流向、價值定位、操作方法等方面，都呈現(xiàn)出多元繁復(fù)的狀態(tài)。

【關(guān)鍵詞】 空間環(huán)境 材料 價值定位

裝置藝術(shù)最新、最熱的發(fā)展是互動的藝術(shù)，它與多媒體藝術(shù)、數(shù)位化藝術(shù)、互動式電影、情感電腦等各種藝術(shù)形式并列隸屬于新的媒體藝術(shù)?；拥男问浇o裝置藝術(shù)帶來了人性化、包容性和協(xié)調(diào)感，同時給予作品的本身增添了許多宏觀的意義。這種綜合的藝術(shù)形式可以將人文情節(jié)、藝術(shù)思維、科技理念有機地融合，為人類獲得空間、時間，以及地域上的新理念開辟了先河。

一、裝置藝術(shù)一般以下特征：

裝置藝術(shù)是以一個能使觀眾置身其中并保證觀眾參與獨立的空間環(huán)境為基礎(chǔ)；藝術(shù)家的創(chuàng)造性主要表現(xiàn)在對現(xiàn)成物品的挪用、組合、懸置、搭配、添附、錯置而展現(xiàn)在人們的眼前，是一種開放的藝術(shù)手段；以暗示和聯(lián)想的手法對現(xiàn)成物品所蘊含的社會普遍意象和觀念加以錯位和反詰來展示其藝術(shù)的表現(xiàn)力；可以隨時間、空間的不同而不斷的變化，即時而靈活的展現(xiàn)。裝置藝術(shù)首先是一個能使觀眾置身其中的、三度空間的“環(huán)境”，這種“環(huán)境”包括室內(nèi)環(huán)境和室外環(huán)境，但主要是室內(nèi)。就像在一個電影場里不能同時放映幾部電影一樣，裝置的整體性要求相而獨立的空間，在視覺、聽覺等方面，不受其它作品的影響跟干擾。裝置藝術(shù)的創(chuàng)造環(huán)境，是用來包容觀眾、促使甚至迫使觀眾在界定的空間內(nèi)由被動觀賞轉(zhuǎn)換成主動感受，這種感受要求觀眾除了積極思維和肢體介入外，還要使用它所有的感官：包括視覺、聽覺、觸覺、嗅覺，甚至味覺。裝置藝術(shù)不受藝術(shù)門類的限制，它自由地綜合使用繪畫、雕塑、建筑、音樂、戲劇、詩歌、散文、電影、電視、錄音、錄像、攝影、詩歌等任何能夠使用的手段。可以說裝置藝術(shù)是一種開放的藝術(shù)手段而存在。

二、西方的裝置藝術(shù)

在西方已經(jīng)有專門的裝置藝術(shù)美術(shù)館，例如英國倫敦的裝置藝術(shù)博物館，美國舊金山的卡帕街裝置藝術(shù)中心由1983年的一棟樓發(fā)展到2000年的四棟樓。紐約新興的當代藝術(shù)中心PS1幾乎就是一個裝置藝術(shù)展覽館，在它的庭院中，修筑了露天裝置藝術(shù)的專用隔間。在英國，哈德斯費爾得大學(xué)已經(jīng)設(shè)有專門的裝置藝術(shù)學(xué)士學(xué)位。在西方當代美術(shù)館的展覽中，裝置藝術(shù)也占據(jù)了重要的位置。

在西方，博物館的藝術(shù)基本上是中產(chǎn)階級的藝術(shù)。沒有受過高等教育的廣大勞動階層，去美術(shù)館畫廊的微乎其微。由于裝置藝術(shù)把展覽的場所搬到室外，移進翻修過的民居、廢棄的廠房、簡陋的倉庫，以“平民化”的面目出現(xiàn)，實際上具有藝術(shù)普及的意味，把藝術(shù)帶給那些幾乎不進畫廊、美術(shù)博物館的勞動人民。同時，裝置藝術(shù)還反對美術(shù)博物館用象牙之塔把藝術(shù)與生活隔離。它不僅“平民化”，還直接進入生活。有的室外裝置以聲響雕塑組合的形式出現(xiàn)，有的建成奇異的園林，有的又像夢幻世界的建筑，有的則用來裝飾大樓外墻，能成為真正人們可觀可游，可坐可臥的生活環(huán)境。

三、東方的裝置藝術(shù)

裝置藝術(shù)對于中國的藝術(shù)家、展覽館而言，已經(jīng)不是新鮮事物了，中國美術(shù)館、798等藝術(shù)氛圍濃郁的地方常有著裝置藝術(shù)展覽。而裝置藝術(shù)不僅僅是在北上廣等經(jīng)濟比較發(fā)達、年輕藝術(shù)家聚集的地方發(fā)展活躍，其創(chuàng)作和展覽在中國的其他地區(qū)仍處在不斷發(fā)展的階段，這說明裝置藝術(shù)和中國現(xiàn)實的結(jié)合還不夠，裝置藝術(shù)在中國仍有很大的發(fā)展空間。裝置藝術(shù)是當代中國現(xiàn)代前衛(wèi)藝術(shù)中重要的藝術(shù)樣式。中國自80年代中期部分前衛(wèi)藝術(shù)家掀起裝置藝術(shù)以來，藝術(shù)家更關(guān)注藝術(shù)與觀眾與社會的對話和交流，并通過把非藝術(shù)的現(xiàn)成品加工利用，進而創(chuàng)造出一個主體性的實物與世界來實現(xiàn)對話交流。（然而，中國也有裝置作品走向了狂熱和殘酷，僅從《偏執(zhí)》（1998北京）、《后感性：異形與妄想》（1999北京）、《失控》（1999北京）、等展覽名稱就可以看出，對動物的虐殺，對尸體的運用，對暴力的崇尚，已經(jīng)使一些青年藝術(shù)家進人一種尼采式的迷狂。是一種危險的嘗試，也是新一代藝術(shù)家尋求關(guān)注的方式，引起了中國當代藝術(shù)應(yīng)以何種態(tài)度和方式表達的反思，讓我們意識到運用材料與現(xiàn)成品來表達當代文化精神的方式有必要重新認識。

傳統(tǒng)的理論分析從一開始就將裝置藝術(shù)自由開放、不斷創(chuàng)造的特點局限在一種學(xué)科理論的框架之下，希望裝置藝術(shù)表現(xiàn)意義內(nèi)容，不認可裝置藝術(shù)對觀眾參與的包容性和其場所、藝術(shù)品界限的空間聚集性，從而失去了裝置藝術(shù)作為新藝術(shù)形式解放階段的現(xiàn)代性意義。裝置藝術(shù)的發(fā)展要有更為廣大的空間，本文認為應(yīng)做到以下幾點：選取觀眾可理解的，有民族性、時代性的材料作為創(chuàng)作原料；批評與反詰的對象以中國現(xiàn)實的問題為主；博采民間技藝之長來創(chuàng)作。中國裝置藝術(shù)須先中國化、文明化，才能受國內(nèi)外欣賞者認可。

【參考文獻】

[1] 陳健. 論環(huán)境設(shè)計中的裝置藝術(shù)[J]. 同濟大學(xué)學(xué)報：社會科學(xué)版， 2005， 16（03）：40-46.

[2] 馬曉翔. 互動裝置藝術(shù)的獨特形式[J]. 畫刊， 2006（09）：36-38.

作者簡介：姓名：向二萍（1991.8.20），女，研究生，單位：景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)，研究方向：環(huán)境陶瓷研究。