向兆年

(山東藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)學(xué)院，山東 濟(jì)南 250014)

19世紀(jì)，由于工業(yè)革命的興起，浪漫主義在歐洲地區(qū)發(fā)展，無(wú)論是音樂(lè)、美術(shù)還是文學(xué)都達(dá)到了新的高峰。這時(shí)期的音樂(lè)主要追求表現(xiàn)人的心境及情感，因此，純器樂(lè)化的音樂(lè)直接作用于內(nèi)心的音聲，成為當(dāng)時(shí)具有代表性的音樂(lè)類型，而19世紀(jì)前期的法國(guó)，尚未擺脫德奧音樂(lè)的影響，特別是瓦格納的音樂(lè)思想。直到19世紀(jì)后半葉，因普法戰(zhàn)爭(zhēng)的失利，喚醒了法國(guó)人民的民族意識(shí)，以圣桑與福列為首的音樂(lè)家們成立“國(guó)家音樂(lè)協(xié)會(huì)”，恢復(fù)法國(guó)音樂(lè)的特色，擺脫德奧音樂(lè)風(fēng)格并改善器樂(lè)的創(chuàng)作，這讓諸多器樂(lè)音樂(lè)獲得更廣的發(fā)展空間。

縱觀長(zhǎng)笛音樂(lè)的發(fā)展史，法國(guó)音樂(lè)的地位舉足輕重。法國(guó)長(zhǎng)笛學(xué)派被認(rèn)為是影響最大，歷史最悠久的流派之一。它出現(xiàn)于19世紀(jì)上半葉，諸多優(yōu)秀長(zhǎng)笛演奏家、教育家的涌現(xiàn)，促使了法國(guó)長(zhǎng)笛學(xué)派的進(jìn)一步發(fā)展。巴黎音樂(lè)學(xué)院是法國(guó)長(zhǎng)笛學(xué)派的發(fā)源地，19世紀(jì)巴黎音樂(lè)學(xué)院系統(tǒng)的教學(xué)理論和大膽、創(chuàng)新的教學(xué)思想，使法國(guó)長(zhǎng)笛學(xué)派的影響極為廣泛。

一、福列與法國(guó)長(zhǎng)笛音樂(lè)

(一)福列的生平概述

福列(Gabriel Fauré，1845-1924)，1845年5月12日出生于法國(guó)南部比利牛斯山區(qū)的帕米葉，他是一位作曲家和管風(fēng)琴家。福列是當(dāng)時(shí)最有獨(dú)創(chuàng)精神的作曲家之一，早在童年時(shí)代，他的音樂(lè)才賦就被他的父親發(fā)現(xiàn)，因此九歲時(shí)就被送到巴黎一所新建立的教會(huì)音樂(lè)學(xué)校讀書(shū)。福列成績(jī)優(yōu)異，連續(xù)免費(fèi)學(xué)習(xí)十一年。他在這里熟悉了 15、16世紀(jì)宗教音樂(lè)的無(wú)伴奏歌唱和格里高利圣詠，特別重要的是，通過(guò)其鋼琴老師圣桑的介紹，得以接觸到當(dāng)時(shí)在巴黎還不為人所知的德國(guó)浪漫派作曲家門德?tīng)査珊褪媛囊魳?lè)作品。

1866年，福列畢業(yè)后先后在若干個(gè)教堂擔(dān)任管風(fēng)琴手，這期間，還在他就讀的音樂(lè)學(xué)校教作曲。從1905年到1920年擔(dān)任該院院長(zhǎng)職務(wù)。福列畢生致力于發(fā)展法國(guó)民族音樂(lè)，他是1871年成立的法國(guó)民族音樂(lè)協(xié)會(huì)的創(chuàng)辦者和領(lǐng)導(dǎo)者之一，他長(zhǎng)時(shí)間為《費(fèi)加羅報(bào)》撰寫(xiě)音樂(lè)評(píng)論，對(duì)當(dāng)時(shí)法國(guó)音樂(lè)氛圍的形成起著相當(dāng)大的作用。1909年，他被選為法蘭西學(xué)院院士。 晚年，其耳疾日益嚴(yán)重，直至完全失聰，但對(duì)此他一直秘而不宣。1924年11月4日，病逝于巴黎。

福列雖被視為法國(guó)的重要作曲家之一，但他的作品并未在生前得到認(rèn)可，他的聲樂(lè)套曲、室內(nèi)樂(lè)都富有詩(shī)意和深度。他一生中也寫(xiě)過(guò)很多優(yōu)秀的鋼琴作品，其中包括鋼琴與樂(lè)隊(duì)作品《敘事曲》《主題與變奏》(Op.73)，以及許多著名的即興曲、夜曲、船歌、前奏曲。然而，和法國(guó)兩位印象派作曲家拉威爾和德彪西相比，福列的鋼琴作品卻極少在法國(guó)以外被演奏。

(二)福列《幻想曲》Op.79創(chuàng)作背景

19世紀(jì)上半葉，法國(guó)長(zhǎng)笛學(xué)派處于早期，隨著工業(yè)革命的不斷進(jìn)步長(zhǎng)笛的機(jī)械裝置產(chǎn)生了重大變革。德國(guó)長(zhǎng)笛演奏家、作曲家、機(jī)械工程學(xué)家，泰歐巴德.波姆(Theobald Boehm,1794-1881)在1847年發(fā)表的文章《長(zhǎng)笛的制造與最新技術(shù)》中，提出最為先進(jìn)的波姆式長(zhǎng)笛系統(tǒng)。波姆式長(zhǎng)笛的出現(xiàn)，使得音孔的大小和位置合乎音響學(xué)的要求，解決了傳統(tǒng)長(zhǎng)笛不能轉(zhuǎn)調(diào)、音準(zhǔn)差等問(wèn)題，使得運(yùn)指變得更加容易順暢，也因而形成一股以展現(xiàn)新式長(zhǎng)笛所能表現(xiàn)的華麗技巧與音量變化為主的音樂(lè)新風(fēng)潮。

到了19世紀(jì)中后期，現(xiàn)代金屬長(zhǎng)笛漸漸取代了木制長(zhǎng)笛。法國(guó)長(zhǎng)笛學(xué)派代表人物保羅·塔法奈爾(Paul Taffanel,1844-1908)的老師多郁斯(Louis Dorus,1812-1896)，便是波姆式長(zhǎng)笛重要的推廣者，他在1860年接任巴黎音樂(lè)院的長(zhǎng)笛教師后，指定使用波姆式長(zhǎng)笛來(lái)替代傳統(tǒng)的制式長(zhǎng)笛，使得波姆式長(zhǎng)笛得以迅速在法國(guó)普及流傳。而后保羅·塔法奈爾(Paul Taffanel,1844-1908)成為多郁斯的繼承者，任教于巴黎音樂(lè)學(xué)院，他對(duì)長(zhǎng)笛的推廣不遺余力，在拓展長(zhǎng)笛曲目方面，塔法奈爾一方面發(fā)掘被忽視的廣泛的時(shí)代題材，同時(shí)又邀請(qǐng)當(dāng)時(shí)的作曲家為長(zhǎng)笛創(chuàng)作比賽和畢業(yè)考試指定曲目，塔法奈爾也打破傳統(tǒng),每年都委托當(dāng)時(shí)的作曲家創(chuàng)作技巧性及音樂(lè)性兼具的長(zhǎng)笛考試曲目，因而使許多獨(dú)特優(yōu)秀的長(zhǎng)笛作品問(wèn)世。

這首完成于1898年的長(zhǎng)笛作品《幻想曲》(Op.79)是福列受塔法奈爾之邀，為巴黎音樂(lè)院的長(zhǎng)笛畢業(yè)考試所創(chuàng)作的，同時(shí)也是福列唯一一首專為長(zhǎng)笛而作的樂(lè)曲。這部作品慢板部分注重音樂(lè)性的表現(xiàn),旋律優(yōu)美、雅致，快板部分則著重技巧的展示，以快速音群和跳躍音程挑戰(zhàn)演奏者對(duì)樂(lè)器的駕馭能力 。在往后的數(shù)十年里，巴黎音樂(lè)學(xué)院每年的長(zhǎng)笛畢業(yè)考試，曲目的寫(xiě)作模式均由福列確立的“慢-快” 兩部分組成，延續(xù)這一“慢-快”結(jié)構(gòu)要求的作曲家和作品有：?jiǎn)讨嗡埂?ài)內(nèi)斯庫(kù)(Georges Enesco,1881-1955)的《如歌的急板》，菲利普·高伯特(Philippe Gaubert，1879-1941)的 《夜曲與詼諧曲》(Nocturne et Allegro Scherzando)等。兩部分的結(jié)構(gòu)要求成為法國(guó)長(zhǎng)笛學(xué)派這一時(shí)期的標(biāo)志性曲式結(jié)構(gòu)，這些優(yōu)秀的長(zhǎng)笛樂(lè)曲為長(zhǎng)笛音樂(lè)的發(fā)展帶來(lái)源源不絕的動(dòng)力，也將法國(guó)長(zhǎng)笛學(xué)派獨(dú)特的魅力推廣至法國(guó)之外的地區(qū)。

二、《幻想曲》(Op.79)樂(lè)曲分析

(一)第一部分

e小調(diào)，6/8拍子。長(zhǎng)笛旋律以歌唱性音樂(lè)做主體旋律的延伸和拓展，鋼琴于低聲部以分解和弦的伴奏形式相應(yīng)和。

第一段：第1-19小節(jié)

此樂(lè)段為第一部分音樂(lè)中之主體部分，音樂(lè)以音階式寬廣線條展開(kāi)，是此樂(lè)段最重要的特色，也是樂(lè)句劃分的主要依據(jù)。作曲家以模仿、反向及尾部擴(kuò)充等手法，使第一部分中的樂(lè)句呈現(xiàn)“層疊式”的音樂(lè)織體(見(jiàn)譜例1)。

譜例1

第二段：第19-32小節(jié)

此樂(lè)段為第一部分音樂(lè)中之主體部分，作曲家在長(zhǎng)笛旋律部分的安排上，以時(shí)值較短的十六分音符取代第一段中的八分音符，并加入鋼琴部分不斷連續(xù)出現(xiàn)的和弦，使此樂(lè)段的音樂(lè)較第一段有著更為強(qiáng)烈的推進(jìn)感(見(jiàn)譜例2)。

譜例2

尾聲：第33-39小節(jié)

此樂(lè)段為第一部份音樂(lè)中之輔助性部份，功能為逐漸緩和、釋放前兩段累積的音樂(lè)張力?？傞L(zhǎng)7小節(jié)的尾聲，以帶有裝飾音之上下行音階方式呈現(xiàn)，兩樂(lè)句皆以高音E音為起點(diǎn)而展開(kāi)，其中第36-39小節(jié)的長(zhǎng)樂(lè)句始終停留在e小調(diào)I級(jí)之上，音樂(lè)于是產(chǎn)生停滯、趨于靜止的感受(見(jiàn)譜例3)。

譜例3

(二)第二部分

C大調(diào)，2/4拍子。長(zhǎng)笛與鋼琴相互對(duì)唱、競(jìng)逐，音樂(lè)靈活而充滿變化。

鋼琴以八分音符的斷音演奏為明亮活潑的第二部份音樂(lè)揭開(kāi)序幕。第52小節(jié)開(kāi)始出現(xiàn)的長(zhǎng)笛旋律與鋼琴形成的對(duì)唱，在音樂(lè)織體上屬“對(duì)唱式”型態(tài)?？楏w音域的擴(kuò)張，也形成了音色對(duì)比上的趣味與變化(見(jiàn)譜例4)。

譜例4

第一段：第60-79小節(jié)

從此部分開(kāi)始，鋼琴聲部的旋律開(kāi)始展現(xiàn)， 成為和長(zhǎng)笛同等重要的“伙伴”，開(kāi)始與長(zhǎng)笛旋律展開(kāi)游戲式的互相追逐，形成“對(duì)唱式”的音樂(lè)織體，音色力度上也充滿戲劇性的變化。

第二段：第80-163小節(jié)

此樂(lè)段為第二部份中音樂(lè)變化最為豐富、精彩的主體樂(lè)段。一開(kāi)始延續(xù)先前“對(duì)唱式”的音樂(lè)織體，積蓄力量。音樂(lè)進(jìn)行至第116小節(jié)時(shí)，長(zhǎng)笛旋律轉(zhuǎn)變的“層疊式”的音樂(lè)織體，曲調(diào)化的旋律搭配鋼琴十六分音符所構(gòu)成的連續(xù)分解和弦，舒緩了之前“對(duì)唱式”音樂(lè)織體所凝聚的張力?？傞L(zhǎng)共84小節(jié)的第二段中，“對(duì)唱式”與“層疊式”音樂(lè)織體先后交替出現(xiàn)，產(chǎn)生“緊—松—緊”的張力變化，音樂(lè)也更加充滿變化與新奇。

第三段：第164-207小節(jié)

此樂(lè)段總長(zhǎng)共44小節(jié)，在音高與音樂(lè)織體等要素的使用上，似如上一樂(lè)段的縮影。第192-207小節(jié)中，長(zhǎng)笛聲部連續(xù)而快速的十六分音符變化半音與鋼琴聲部之間的“對(duì)唱式”織體，帶有協(xié)奏曲中的“競(jìng)奏”意味，是此樂(lè)段最為精采的一部分(見(jiàn)譜例5)。

譜例5

第四段：第207-232小節(jié)

此樂(lè)段總長(zhǎng)共26小節(jié)。鋼琴聲部再次行使伴奏的功能，長(zhǎng)笛聲部利用樂(lè)句之間營(yíng)造的“層疊式”音樂(lè)織體，使音樂(lè)逐漸松弛下來(lái)，寬廣而深情。作曲家在第228-232小節(jié)鋼琴部分中C大調(diào)V級(jí)—I級(jí)的安排， 配合半音音階不斷上行的長(zhǎng)笛旋律，使音樂(lè)的終止甜美而溫馨。

三、福列《幻想曲》演奏難點(diǎn)解析

19世紀(jì)被譽(yù)為長(zhǎng)笛發(fā)展歷史中的“黃金時(shí)期”，伴隨著大量?jī)?yōu)秀演奏家和作曲家的出現(xiàn)，長(zhǎng)笛作品的內(nèi)涵要求也在不斷提高，對(duì)演奏者的技藝要求也隨之提高。在吹奏福列《幻想曲》這首作品時(shí)，難免會(huì)碰到一些技術(shù)難點(diǎn)， 下面就針對(duì)該作品的一些技術(shù)難點(diǎn)，總結(jié)和推薦一些練習(xí)方法。

(一)音色的練習(xí)

第一部分開(kāi)始便是中音區(qū)B的長(zhǎng)音，隨之是從下行到上行音階的連音吹奏，對(duì)音色控制有著極高的要求，如嘴唇和氣息控制不當(dāng)，容易出現(xiàn)音色不統(tǒng)一及音準(zhǔn)問(wèn)題。

筆者認(rèn)為可以通過(guò)莫伊斯著的《長(zhǎng)笛音色的藝術(shù)與技巧》第一課中“長(zhǎng)音的練習(xí)”來(lái)解決音樂(lè)中音色不統(tǒng)一、不連貫的問(wèn)題。連貫長(zhǎng)音的練習(xí)更有助于提升演奏者對(duì)風(fēng)口的控制，在練習(xí)過(guò)程中，如果想吹奏出漂亮的長(zhǎng)音，就必須盡可能地減少風(fēng)口的變動(dòng)，完全以氣息的變化來(lái)調(diào)整音色的變化。再搭配校音器長(zhǎng)時(shí)間練習(xí)，可大幅度地提高對(duì)音準(zhǔn)的控制，解決音色的統(tǒng)一問(wèn)題。

(二)音階的跑動(dòng)

第一部分第32-36小節(jié)出現(xiàn)了大篇幅的音階和琶音的跑動(dòng)。音階與琶音的跑動(dòng)是長(zhǎng)笛演奏中最常見(jiàn)的技巧，常出現(xiàn)的問(wèn)題，一是手指觸鍵不均勻，二是容易出現(xiàn)漏音情況。

筆者認(rèn)為若想解決手指跑動(dòng)問(wèn)題，可以通過(guò)塔法內(nèi)爾和高伯特共著的《長(zhǎng)笛每日練習(xí)》來(lái)解決。塔法內(nèi)爾和高伯特共著的《長(zhǎng)笛每日練習(xí)》被譽(yù)為長(zhǎng)笛演奏者的“圣經(jīng)”。這本書(shū)分為17大課，包括所有24個(gè)大小調(diào)的音階與琶音練習(xí)，最初以節(jié)拍器60的速度慢速練習(xí)，手指放松，均勻跑動(dòng)，同時(shí)注意氣息連貫。隨著音階與琶音的上下行，氣息做出變化，上行做漸強(qiáng)，下行做減弱。速度由最初60漸提至90，通過(guò)常年累月的堅(jiān)持練習(xí)，音階及琶音的技術(shù)技巧可得到解決。

(三)吐音練習(xí)

第二部分運(yùn)用了大篇幅的吐音技巧?？焖俚耐乱魧?duì)演奏者的舌頭和手指配合是很大的考驗(yàn)。如果演奏不得當(dāng)容易出現(xiàn)吐音不清晰及舌頭和手指配合不當(dāng)?shù)膯?wèn)題。

筆者認(rèn)為可以通過(guò)崔佛·懷《運(yùn)舌發(fā)音法》來(lái)練習(xí)吐音。不同類型的吐音如同長(zhǎng)笛的語(yǔ)言，也是成為好的長(zhǎng)笛演奏家必須的練習(xí)。吐音練習(xí)中，最重要的環(huán)節(jié)為單吐練習(xí)，只有練好單吐，才能為日后快速的雙吐和三吐打好基礎(chǔ)。

單吐是用舌尖斷開(kāi)氣流以達(dá)到斷奏的效果,每個(gè)人的生理?xiàng)l件不同，一般吐音的位置在上 、下齒之間。慢速的單吐練習(xí)必須保持“彈性”，配合橫膈膜控制每一個(gè)音的開(kāi)始和結(jié)束，橫膈膜的肌肉必須被訓(xùn)練到可以快速地開(kāi)始和停止。

在練習(xí)好單吐的基礎(chǔ)上，就可以開(kāi)始雙吐練習(xí)了。到目前為止雙吐有多種發(fā)音方式，最通用的兩組吐音模式為:TU-KU和TE-KE，吹奏時(shí)要打開(kāi)口腔，最大限度地保持氣速，直到把發(fā)音練得清楚、迅速為止，這樣吹奏出來(lái)的雙吐才能既干凈又靈活。

在使用崔佛·懷《運(yùn)舌發(fā)音法》教材時(shí)，可以先拿單吐慢速練習(xí)，慢慢提速，單吐練好后再開(kāi)始雙吐練習(xí)。通過(guò)常年累月的練習(xí)，可吹出既快速、有彈性，又干凈、飽滿的吐音。

結(jié)語(yǔ)

福列的音樂(lè)不僅僅在技術(shù)上有很多難點(diǎn)，更難的是如何把握他音樂(lè)的內(nèi)在、寧?kù)o與詩(shī)意。福列擅于使用調(diào)式音階進(jìn)行創(chuàng)作，讓音樂(lè)好似轉(zhuǎn)至遠(yuǎn)關(guān)系調(diào)，卻又在下一瞬間回到原調(diào)性的技巧，不只在旋律上，和聲之中也隨處可見(jiàn)調(diào)式音階的蹤影，這個(gè)特點(diǎn)在佛列的作品之中屢見(jiàn)不鮮，是充滿個(gè)人風(fēng)格的音樂(lè)標(biāo)記。在他的音樂(lè)里面經(jīng)?？梢月?tīng)到一種朦朧的夢(mèng)幻，以及精致微妙的和聲，它們打破調(diào)式的感覺(jué)，飄渺、神秘又不失高貴。作品中自由豐富的和聲與音色變化，使其音樂(lè)獨(dú)樹(shù)一格。

演奏者要精準(zhǔn)地將樂(lè)譜上的每一個(gè)音呈現(xiàn)出來(lái)，不僅要去了解作曲家的寫(xiě)作背景、譜面標(biāo)記，還需要透過(guò)自我內(nèi)心的領(lǐng)悟、經(jīng)驗(yàn)的積累，將樂(lè)曲情感準(zhǔn)確的表現(xiàn)出來(lái)。

福列的音樂(lè)是19世紀(jì)浪漫主義與20世紀(jì)初之間音樂(lè)的過(guò)渡，為法國(guó)未來(lái)的音樂(lè)做出了一定的啟示?？?tīng)柾芯驮跃录?xì)微來(lái)形容福列音樂(lè)的個(gè)性。憑借始終如一的個(gè)人風(fēng)格，福列的音樂(lè)在精致和簡(jiǎn)潔、感性和理性之中求得統(tǒng)一；福列表現(xiàn)出來(lái)的性格在樂(lè)曲中有所顯露，沉思中又有慷慨的激昂，演奏者需要細(xì)心地研讀，去發(fā)現(xiàn)福列音樂(lè)中的美。