王晶

摘 要：裝置藝術(shù)是與繪畫、雕塑、攝影等并列的一種藝術(shù)形態(tài)。[1]本文通過對(duì)Jee Young Lee的裝置作品《stage of mind》的研究，以創(chuàng)作背景、材料、空間等因素分析作品虛擬與現(xiàn)實(shí)的效果，論證裝置藝術(shù)中虛實(shí)的運(yùn)用所產(chǎn)生的不同的表達(dá)效果。

關(guān)鍵詞：裝置藝術(shù)；虛擬；現(xiàn)實(shí)；優(yōu)勢(shì)

每個(gè)人的成長經(jīng)歷都是不同的，不同的生活賦予我們不同的思維。本文通過對(duì)Jee Young Lee的裝置作品《stage of mind》的研究，探討裝置藝術(shù)中虛實(shí)的運(yùn)用所產(chǎn)生奇幻的效果。

一、裝置藝術(shù)

1.概念，裝置藝術(shù)是指在特定的時(shí)空環(huán)境中，藝術(shù)家藝術(shù)性的改造、利用、重新組合人們?nèi)粘Ｉ钪幸严M(fèi)或未消費(fèi)的物質(zhì)文化實(shí)體，并賦予它新的群體或個(gè)體精神文化。簡(jiǎn)單地說，裝置藝術(shù)就是“場(chǎng)地+材料+情感”的綜合展示藝術(shù)?！盵2]

2.特點(diǎn)，在裝置藝術(shù)中，觀者的參與和互動(dòng)是最核心的部分。對(duì)人們來說，裝置藝術(shù)實(shí)際上是藝術(shù)家對(duì)生活體驗(yàn)，情感寄托和釋放的一種方式和延伸。裝置藝術(shù)中所創(chuàng)造出來的環(huán)境，是為了對(duì)觀者給予包容，促使觀者在一定的時(shí)間和空間內(nèi)觸發(fā)他們的好奇心，從而把被動(dòng)的視覺欣賞轉(zhuǎn)化為主動(dòng)。這一模式除了要求觀眾需要全身心的參與外，還有用到觀眾的各個(gè)感官，如味覺、觸覺等等。

3.發(fā)展，60年代的時(shí)候開始有“裝置藝術(shù)”，當(dāng)時(shí)也被稱為“環(huán)境藝術(shù)”。作為藝術(shù)中的一種，它與當(dāng)時(shí)盛行的其他藝術(shù)都有著聯(lián)系，例如“波普藝術(shù)”、“極少主義”、“觀念藝術(shù)”等。從70年代開始，裝置藝術(shù)逐漸顯現(xiàn)出強(qiáng)烈的意識(shí)與政治傾向明顯的藝術(shù)作品。在這一期間，裝置藝術(shù)家們都試驗(yàn)在其作品中加入電視、電影與錄像等等。到了80年代，裝置藝術(shù)其明顯的特色是，使用電視、電影和錄像。這些電子設(shè)施獲得了越來越廣泛的使用，涉及的題材方面也不斷的擴(kuò)大。在上世紀(jì)90年代，西方裝置藝術(shù)的題材涉略到各個(gè)領(lǐng)域，除了與人們生活思想相關(guān)的方面外，還延伸到其他領(lǐng)域，如種族矛盾、環(huán)境保護(hù)等等。等到了21世紀(jì)，裝置藝術(shù)跟隨著當(dāng)代藝術(shù)迅猛發(fā)展的步伐，在前衛(wèi)性、實(shí)驗(yàn)性、觀念性甚至是荒謬性方面都得到了發(fā)展，它成為越來越多的藝術(shù)家們的創(chuàng)作手段，并逐漸代替了藝術(shù)領(lǐng)域中的王者“架上藝術(shù)”。

二、裝置藝術(shù)中的虛與實(shí)

1.虛擬：與現(xiàn)實(shí)相不符，憑空想象編造的事物。在裝置藝術(shù)中，虛擬便是“意外之象，象外之意”。它是由現(xiàn)實(shí)事物所引發(fā)，并加上創(chuàng)造性的想象。在裝置藝術(shù)中，由實(shí)產(chǎn)生虛，虛便是實(shí)的升華，虛體現(xiàn)了實(shí)的意境的升華，突出了實(shí)的美。

2.現(xiàn)實(shí)的意思是真實(shí)，事實(shí)存在的一切事情。在裝置藝術(shù)畫面中具體蘊(yùn)涵畫家真情實(shí)感的藝術(shù)形象?，F(xiàn)實(shí)的形象表現(xiàn)具有直接性，實(shí)并不是僵，實(shí)中要有虛，務(wù)實(shí)應(yīng)活起來。

3.虛擬與現(xiàn)實(shí)的結(jié)合，宗白話曾說：“藝術(shù)家創(chuàng)造的形象是‘實(shí)，引起觀者想象的是‘虛，由形象產(chǎn)生的意象境界就是虛實(shí)結(jié)合?！碧撆c實(shí)相結(jié)合是古典美的傳遞，用虛與實(shí)表現(xiàn)藝術(shù)，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)表現(xiàn)上的統(tǒng)一。裝置藝術(shù)能夠與觀者達(dá)到一種很好的藝術(shù)上的交流與溝通，往往是通過虛實(shí)結(jié)合來實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)家通過觀看觀者對(duì)藝術(shù)的欣賞反應(yīng)與參與獲得更多的信息，觀者則是通過自己觀看藝術(shù)品時(shí)產(chǎn)生獲得的思考與感受。

三、Jee Young Lee 的裝置作品《stage of mind》

1.創(chuàng)作背景

“stage of mind”系列超現(xiàn)實(shí)主義作品的創(chuàng)作靈感來源于自幼的生活環(huán)境、莎士比亞的文學(xué)作品和韓國的傳說或寓言故事等，再加上自己獨(dú)特的幻想。作者將自己融入其中，完成一幅幅不同以往的“自畫像”。她的作品中材料運(yùn)用豐富多樣，包括琉璃、線繩、油漆、紙甚至是干冰，從而創(chuàng)作出美輪美奐的場(chǎng)景。這些作品都是她對(duì)人生、對(duì)理想的表達(dá)。作品透露出她尋求認(rèn)同、欲望與情感的過程，將腦中的無限想象力作為一種宣泄的表達(dá)方式，完全的在作品中流露出來。唯有此，Lee在現(xiàn)實(shí)生活中所遇到的種種挫折才能得到一絲喘息。

2.“stage of mind” 系列作品中的虛與實(shí)，夢(mèng)境雖然是虛擬的，但是Jee Young Lee卻做到了將18平米的工作室變成現(xiàn)實(shí)的夢(mèng)幻空間。Lee的作品《黑烏》（圖1），墻面上、地板上都是形狀大小不同的門窗，有的關(guān)著，有的半虛掩著，而從地面上開啟的一扇門里飛出了一大群烏鴉。這些烏鴉有的在空中揮舞著翅膀，有的停靠在窗戶上，由于爭(zhēng)相飛出那扇門，烏黑的羽毛散落了一地，使得原本安靜而溫馨的黃色小空間變得繁雜。在墻邊的一角，一個(gè)身著黃色衣服的少女雙手抱著頭蜷縮在墻角，看上去像是被這群烏鴉嚇壞了。這件作品給人的感覺不像是在看一幅畫，而是像去到了一個(gè)意想的空間，讀了她的日記，經(jīng)歷了她經(jīng)歷的事。

四、結(jié)語

Jee Young Lee用有限的空間將她腦海中的童年、幻想的夢(mèng)境、天馬行空的寓言如詩如畫般展現(xiàn)在現(xiàn)實(shí)中。每一個(gè)細(xì)節(jié)都是由細(xì)小的事物一點(diǎn)點(diǎn)編織組合起來的。而自畫像的加入更是賦予了作品不同的情緒特征，歡快的、悲傷的、受驚嚇的……通過對(duì)《stage of mind》系列作品的分析，論證得出虛擬與現(xiàn)實(shí)結(jié)合的方法在裝置藝術(shù)中運(yùn)用的優(yōu)勢(shì)，有著強(qiáng)有力的表達(dá)和蓬勃的生命力。

參考文獻(xiàn)

[1]顧丞峰，賀萬里·裝置藝術(shù)·湖南美術(shù)出版社·2003.6.1

[2]徐淦，翟墨·裝置藝術(shù)·人民美術(shù)出版社·2003.1.1

[3]湯海濤，《裝置，你好》[J].云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào).2003.94-95

（作者單位：西安美術(shù)學(xué)院）