徐藝萌

（延邊大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，吉林 延邊 133000）

紀(jì)錄片不斷創(chuàng)新和發(fā)展，在這么長時間不斷探索中我們發(fā)現(xiàn)，“一成不變”的真實是不能完完全全地被紀(jì)錄片所體現(xiàn)的，在紀(jì)錄片的創(chuàng)作的過程中，不僅僅需要紀(jì)實還更加需要根據(jù)創(chuàng)作者的理解盡可能地保持紀(jì)錄片的真是本性。那么有的人會疑問，紀(jì)錄片要早于電影，為什么直到今天，紀(jì)錄片卻沒有電影受歡迎呢？首先，本人認(rèn)為，紀(jì)錄片一直堅守著紀(jì)實性的原則，有的紀(jì)實性故事可能各個年齡的人接受的程度不一樣；另一個方面，在信息時代迅猛發(fā)展的今天，影視媒體發(fā)展迅猛，各種類型的電視節(jié)目也不斷地出現(xiàn)在觀眾面前，而由于現(xiàn)在生活壓力的增大，一些觀眾在各種各樣的節(jié)目中往往會選擇綜藝娛樂性節(jié)目來放松心情，而且娛樂性的節(jié)目不斷地把觀眾的視野包圍了，面對審美要求不斷嚴(yán)苛的觀眾，紀(jì)錄片同樣也需要在自己原有的基礎(chǔ)上不斷地進行包裝和改進。

一、紀(jì)錄片編導(dǎo)的現(xiàn)場控制

現(xiàn)場拍攝是一項極其復(fù)雜的工作，編導(dǎo)要在拍攝現(xiàn)場將各部門的創(chuàng)作人員組織起來，相互配合協(xié)助，一起完成拍攝任務(wù)。因為，在現(xiàn)場拍攝時，編導(dǎo)要展現(xiàn)的不僅僅是自己對拍攝題材的想法和藝術(shù)感，更要展現(xiàn)的是部門的調(diào)動能力。編導(dǎo)在紀(jì)錄片的現(xiàn)場中起著十分關(guān)鍵的作用，他們需要積極地應(yīng)對現(xiàn)場拍攝中各種情況，場面調(diào)度等同樣需要編導(dǎo)人員及時進行準(zhǔn)備。當(dāng)面對突然發(fā)生的狀況時，編導(dǎo)的態(tài)度以及他的處理方式會對整個拍攝劇組產(chǎn)生巨大的影響，換句話講，當(dāng)面對突然發(fā)生的狀況時，編導(dǎo)最應(yīng)該做的就是冷靜，保持清晰冷靜的大腦是十分重要的。

因此創(chuàng)造出一部優(yōu)秀的紀(jì)錄片，編導(dǎo)們必須通過自己的主觀意識去激發(fā)出自己的藝術(shù)感和對美學(xué)的觀念，因為在拍攝的過程中，會出現(xiàn)比前期設(shè)計更好的鏡頭，尤其在拍攝外景時，天氣、光線等等都會為影片增添濃墨重彩的一筆，那么編導(dǎo)的重要作用就由此可以體現(xiàn)出來，所以說，在現(xiàn)場的拍攝中如果能把一些“不起眼”的鏡頭巧妙地運用在片子里面，這樣會對紀(jì)錄片的成片效果產(chǎn)生很大促進作用。因此，編導(dǎo)者必須善于利用現(xiàn)場，利用鏡頭去發(fā)掘，表現(xiàn)推動生活前進的本質(zhì)力量，通過自身對藝術(shù)的感悟以及工作熱情去帶動整組的工作人員。

二、紀(jì)錄片編導(dǎo)的場面調(diào)度

身為一名合格的編導(dǎo)應(yīng)該增強自身的創(chuàng)造力和想象力，每一部紀(jì)錄片除了展現(xiàn)故事的思想和中心外，同時也可以側(cè)面映射出編導(dǎo)的創(chuàng)造思維和情感。編導(dǎo)單純地按照自己固有的想法、固有的思想模式，這樣會使得紀(jì)錄片顯得十分的死板，所以編導(dǎo)者要增加自己獨有的想法和創(chuàng)意。要走出死板的模式，開創(chuàng)一條創(chuàng)新的道路，在實踐中開創(chuàng)屬于自己的藝術(shù)特性。同時，編導(dǎo)者要把自己的思想隨時與攝影師溝通，最后達(dá)成拍攝方案，因為一部紀(jì)錄片的成敗，攝影會起到很大的作用。所以，編導(dǎo)的溝通也顯得至關(guān)重要。

對于紀(jì)錄片的場面調(diào)度，編導(dǎo)在拍攝之前，要確定攝像機的位置，以及攝像機鏡頭的移動方向和主要拍攝物體的大致方向。孫曾田的《最后山神》，幾乎所有鏡頭都是在三腳架上完成的，后來該片獲得了紀(jì)錄片大獎，這足以說明場面調(diào)度在紀(jì)錄片中是必不可少的一種手段。編導(dǎo)的主要作用就在于與整組人員的溝通和協(xié)調(diào)，因為一個團隊只有相互配合才會發(fā)生極大的促進作用，做事情的效率同樣也會事半功倍。

紀(jì)錄片是歷史的鏡子，是時代的影子，是一本百科全書，紀(jì)錄片質(zhì)量所產(chǎn)生的效應(yīng)，與編導(dǎo)的主體功能性是成正比的，它不僅要求編導(dǎo)有較強的素質(zhì)和藝術(shù)性，更需要編導(dǎo)有強大的創(chuàng)新能力和認(rèn)真的工作態(tài)度。

三、攝影師編導(dǎo)意識的重要性

在紀(jì)錄片的拍攝過程中，攝像師的編導(dǎo)意識非常重要，因為在紀(jì)錄片的整個過程中，拍攝是整個程序的核心因素，如果攝影師就有強大的編導(dǎo)意識，那么從紀(jì)錄片拍攝的角度看，他都會是一部成功的紀(jì)錄片，因為攝像師會通過自己的感官判斷以及自己的編導(dǎo)思維模式來進行拍攝，他會把攝像理念和編導(dǎo)觀念融會貫通，拍攝一部具有靈魂的紀(jì)錄片。換句話說一名優(yōu)秀的攝影師他不但需要掌握單獨的拍攝技巧，也要有對藝術(shù)的追求與美的感知，他不僅要掌握節(jié)目的核心靈魂而自己的本身也要具備對藝術(shù)的鑒賞和判斷能力。

電視作品的攝制，首先就離不開攝影師的實際拍攝工作，所以在拍攝之前攝影師需要對該作品做一個充分的理解以及進行拍攝過程的準(zhǔn)備，無論是對作品的理解還是自己的創(chuàng)新，只有充分理解之后才能拍攝出更有靈魂的作品，并且最終形成藝術(shù)的新形象和新思路。攝影師在拍攝之前，應(yīng)該和編導(dǎo)們共同交流意見，盡可能地達(dá)成一致的意見，只有這樣才會拍攝出更加藝術(shù)的紀(jì)錄片，所以，一個具有編導(dǎo)意識的攝影師可以為紀(jì)錄片的拍攝增添濃墨重彩的一筆。

綜上所述，我們可以清楚地認(rèn)識作為一個攝影師，在紀(jì)錄片拍攝的過程中，不僅僅要有出色的攝影技術(shù)，同時還要具備非凡的編導(dǎo)意識才能夠在行業(yè)中凸顯出來。因此，培養(yǎng)攝影師的編導(dǎo)意識，從生活中去觀察學(xué)習(xí)，用自己獨特的藝術(shù)視角和創(chuàng)作思維去發(fā)現(xiàn)生活中的美和藝術(shù)，在自身的實踐中不斷創(chuàng)新和突破，為紀(jì)錄片的拍攝以及電視藝術(shù)貢獻出自己的力量。

四、結(jié)論

紀(jì)錄片拍攝的現(xiàn)場控制意識是十分重要的，紀(jì)錄片創(chuàng)作需要將最真實的聲音、最真實的畫面?zhèn)鬟_(dá)給觀眾，讓觀眾看到一個真實的情景，拍攝的整個過程根據(jù)創(chuàng)作者真實觀念的不同和對現(xiàn)場的紀(jì)實影像語言的掌握程度不同而有所差別。因此，作為創(chuàng)作核心的紀(jì)錄片導(dǎo)演不僅需要具備扎實的影視藝術(shù)創(chuàng)作功底，還需要具備在拍攝現(xiàn)場的觀察和控制能力。想拍攝出一部“有血有肉”的紀(jì)錄片，離不開編導(dǎo)、導(dǎo)演、攝影師，以及后期剪輯的配合協(xié)作?，F(xiàn)場控制的過程，就是盡量減少錯誤的發(fā)生，使拍攝過程更加順利，拍攝的畫面更加完美，在現(xiàn)場的拍攝過程中，不僅僅需要導(dǎo)演的指揮安排，編導(dǎo)們的溝通配合，攝影師的專業(yè)技巧，以及對鏡頭外事物的認(rèn)知和感受。任何一部影視作品的拍攝，都需要創(chuàng)作人用心去感受，懷揣一顆對生活對美執(zhí)著追求的心，這樣拍攝的作品才更有生命力，更受觀眾喜愛。