周 玲

（作者單位：中國戲曲學院附屬中等戲曲學校）

1 當代影視表演教學現(xiàn)狀

隨著教育事業(yè)的不斷發(fā)展，我國影視表演教學也發(fā)生了較大變化，在推動社會文明發(fā)展方面，當代影視表演發(fā)揮著十分重要的作用。在當前經(jīng)濟和教育事業(yè)都迅速發(fā)展的背景下，影視表演藝術(shù)越來越生動和形象。很多高校也將影視表演作為學校的重要科目之一，這部分學校在開設(shè)影視表演專業(yè)時主要采用的是一些專業(yè)院校的教學大綱，如上海戲劇學院、北京電影學院等。

人們在大力推廣當代影視表演藝術(shù)并研究提高影視表演教學效率的措施時，意識到了當代影視表演戲劇化的重要性。在很久之前，我國影視表演教學主要是以舞臺訓練為主，隨著對影視表演教學的深入研究，人們逐漸將舞臺訓練為主的影視表演教學轉(zhuǎn)移到了鏡頭創(chuàng)作的戲劇化教學。影視表演專業(yè)的學生入學之后的第一個重要任務就是認真學習戲劇表演創(chuàng)作課程，他們需要參與表演方面的基礎(chǔ)訓練，學會觀察生活，塑造表演中的人物。在這個過程中，學生主要是在舞臺上完成這些練習，在相同背景下，其他國家沒有將學生束縛在舞臺上，他們的影視表演教學逐漸融入舞臺戲劇作品，并要求學生在嚴格遵循鏡頭細膩、真實性原則上進行表演和創(chuàng)作。

隨著影視表演教學相關(guān)研究的不斷深入，越來越多國家高校在表演教學的時候開始將戲劇和影視表演創(chuàng)作結(jié)合在一起，戲劇表演訓練成為我國乃至世界上優(yōu)秀影視院校都非常重視的教學手段，人們并沒有將影視表演教學的內(nèi)容從戲劇表演中完全分離。如今，影視表演教學依舊是許多影視院校高度重視的內(nèi)容，他們通過一系列研究，完善了當代影視表演教學的相關(guān)理論，同時讓人們意識到了影視表演教學戲劇化的重要意義。

2 戲劇表演創(chuàng)作的教學優(yōu)勢

在研究當代影視表演教學的戲劇化之前，我們有必要對戲劇化表演創(chuàng)作的教學優(yōu)勢進行分析。事實上，戲劇表演和影視表演在很多方面都是不同的，如創(chuàng)作的具體過程。但是，戲劇表演和影視表演在某一點上是相同的，那就是創(chuàng)作的方法，二者的創(chuàng)作途徑都要求表演者以自我為基礎(chǔ)，深入體驗生活、觀察生活，然后通過表演的形式將其展示出來。因此，我們應高度重視當代影視表演教學的戲劇化探究，深入分析戲劇化表演創(chuàng)作的教學優(yōu)勢，實現(xiàn)當代影視表演教學的戲劇化。筆者對戲劇化表演創(chuàng)作的優(yōu)勢進行了簡單總結(jié)，具體內(nèi)容如下。

2.1 人物形象塑造方面

戲劇化表演創(chuàng)作具有非常明顯的優(yōu)勢，它與影視創(chuàng)作不同，前者在塑造人物時主要是以演員的表演為重點，而后者在塑造人物形象時受到多種因素的干擾，如景別、攝影機的運動方式、構(gòu)圖、配音等。在戲劇表演中，表演者只需要真實地演繹人物就可以塑造生動而形象的人物形象。正是由于戲劇在人物形象塑造方面的優(yōu)勢，越來越多影視專業(yè)院校開始探索影視表演教學中的戲劇化，他們在影視表演的舞臺訓練中融入了戲劇作品，這種教學方式既增強了學生語言以及形體上的表現(xiàn)力，又通過面對面的交流提高了影視表演教學效率。

2.2 使情感更加順暢，人物形象更加完整

戲劇化表演創(chuàng)作可以使表演者的情感更加順暢，也可以使表演者塑造出來的人物形象更加完整。當代影視表演與戲劇表演在創(chuàng)作過程上有非常明顯的不同，前者的創(chuàng)作過程十分漫長且不連貫，后者的創(chuàng)作過程非常連貫，通常是一氣呵成。影視表演需要通過各種拍攝才能完成，在拍攝過程中，表演者需要在鏡頭中展示人物情感、形象。而戲劇表演則完全相反，在戲劇表演中，其創(chuàng)作過程一氣呵成，表演者擁有充足的時間分析人物的性格、形象、人物關(guān)系等，從而對戲劇表演有一個整體而清晰的認識。這種方式所展示出來的人物形象更為立體，表演層次更加細膩而豐富。

2.3 指導教學，完善教學方式

通常情況下，學生排演一部戲劇作品的時間較長。在排演之前，他們需要分析案頭，然后通過各種各樣的排練、演出來尋找人物的感覺。在戲劇表演中，直觀性是重要特點之一，其表演成果是直觀的，這種直觀的表演成果有利于指導戲劇教學，完善教師的教學方式。這種直觀性既可以讓表演者在排練中與教師交流，接受教師的指導，又可以通過交流和摸索加深學生對人物情感、形象的認知，從而創(chuàng)作出更有層次的戲劇作品。

3 戲劇表演教學中的“鏡頭意識”

當代影視表演與戲劇表演不同，前者在表現(xiàn)技巧方面更符合鏡頭前的審美需求，能夠帶給觀眾更加細膩和真實的感受。因此，眾多學者在當代影視表演基礎(chǔ)上提出了戲劇表演教學的“鏡頭意識”觀點。該觀點并不是主張表演者完全摒棄戲劇化的表現(xiàn)方式，而是希望將“鏡頭意識”的教學觀念融入到當代影視表演教學中，推動我國影視創(chuàng)作發(fā)展。筆者對戲劇表演教學中的“鏡頭意識”進行了詳細分析，具體內(nèi)容如下。

3.1 豐富的想象

在影視表演過程中，演員的表演創(chuàng)作會受到拍攝的較大影響。這是因為演員所處的創(chuàng)作環(huán)境非常復雜，他們需要在每一次的鏡頭切換中調(diào)整自己的表演狀態(tài)，使自己快速進入到情境中。狀態(tài)的快速轉(zhuǎn)化要求表演者具備較強的想象力，事實上，它是一種非常形象的思維，缺乏豐富想象力的表演者難以從一個鏡頭轉(zhuǎn)換到另一個鏡頭中。因此，戲劇表演教學應重視學生的“鏡頭意識”，培養(yǎng)學生較強的想象力。

3.2 生活氣息的調(diào)度和細節(jié)動作

戲劇表演教學中的“鏡頭意識”要求表演者在表演過程中學會創(chuàng)造具有生活氣息的調(diào)度和細節(jié)動作，這樣既可以讓戲劇表演更具活力，又可以讓人們從戲劇表演中感受到生活質(zhì)感。因此，各影視院校在探究當代影視表演戲劇化時應教會學生尋找以及設(shè)計高品質(zhì)、具備生活質(zhì)感的環(huán)境，然后在這樣的環(huán)境中教會學生感受舞臺、感受表演。

3.3 點燃學生的激情

點燃學生的激情是戲劇表演教學中培養(yǎng)學生“鏡頭意識”的重要內(nèi)容之一。充滿激情的戲劇表演或影視表演有利于激發(fā)觀眾的興趣，實現(xiàn)情感共鳴。在戲劇表演中，表演者的激情通常是短暫的，盡管它非常短暫，卻不乏爆發(fā)力。觀眾在欣賞時可以明顯感受到表演者強烈爆發(fā)的情感，從而更深刻地理解作品中人物的性格、情感。因此，在戲劇表演教學中，教師應培養(yǎng)學生的“鏡頭意識”，點燃學生的激情，從而使作品更好地展現(xiàn)在觀眾面前。

4 結(jié)語

總之，當代影視表演與戲劇表演有著十分緊密的聯(lián)系，我們應正確認識當代影視表演教學的發(fā)展及現(xiàn)狀，理解戲劇化表演創(chuàng)作的優(yōu)勢，然后通過各種措施實現(xiàn)影視表演戲劇化，培養(yǎng)學生的“鏡頭意識”。除此以外，我們在探究當代影視表演教學的戲劇化時，還應拓展鏡頭前的表演教學思路及方法，走出當代影視表演的特色之路。