裴 玫

（上海音樂學(xué)院，上海 200000）

“《老八板》是一首淵源流長的民間樂曲，二百年來流行于全國各地，演出形式從弦索、絲竹、箏曲、琵琶曲擴(kuò)展到民歌、歌舞和戲曲，并因旋律、節(jié)拍、節(jié)奏、速度、調(diào)式、織體和曲式結(jié)構(gòu)的變化而產(chǎn)生了形形色色的變體?！薄斗餐ぁ肥恰独习税濉返淖凅w之一，因它將《老八板》的尾部兩句作為樂曲的開頭，故俗稱《倒八板》；且“由于用了移花接木的’隔凡’手法改變了八板的調(diào)式結(jié)構(gòu)而被稱為《陽八曲》《凡忘工》和《絕工板》；又因氣氛熱烈、有龍飛鳳舞之勢(shì)而被稱為《金蛇狂舞》?！?/p>

樂譜中的“凡”是工尺譜中的凡字，是音階中的fa音，“工”字是工尺譜中的工字，是音階中的mi音?！耙苑泊ぁ笔敲耖g移宮變調(diào)的手法之一，也可稱為“借字”。與《老八板》相較，由于“隔凡”手法的運(yùn)用，樂曲從D宮調(diào)式向下五度成為G宮調(diào)式，隨之小三度的音程到大二度音程為主的轉(zhuǎn)變。音程和調(diào)式的改變使樂曲情緒轉(zhuǎn)為歡快熱烈的基調(diào)。整首樂曲分為引子、展開部、尾聲三部分，情緒在音樂素材接遞中發(fā)展。

一、《凡忘工》

樂曲慢起，文靜平和，開頭樂匯承接《老八板》的結(jié)尾曲調(diào)。引子結(jié)束處和全曲結(jié)束樂匯以不同節(jié)拍、節(jié)奏的合頭形式遙相呼應(yīng)。以骨干音旋律來看，全曲是在a b c三種樂匯素材基礎(chǔ)上加花變奏，貫穿全曲。樂匯在承接與變化中有固定的過渡句式，即樂匯c：以八分音符為主的五度音程跳進(jìn)。整首樂曲慢起漸快，旋律的模進(jìn)推向高潮，以“螺絲結(jié)頂”（絲竹界稱這種變奏手法為“蛇蛻皮”）逐漸清晰呈現(xiàn)骨干旋律音調(diào)。全曲經(jīng)顯示主題、發(fā)展主題、結(jié)束主題，樂思在統(tǒng)一中對(duì)比，對(duì)比中發(fā)展。（樂譜分析基于成海華整理《凡忘工》）。引子（1-10小節(jié)）；展開部（11-149小節(jié)）尾聲（150-166小節(jié)）。

樂匯A（10-46）

樂匯B（47-98）

樂匯C（99-149）

作為變體最多的a素材，皆以徵音sol為落音，其主要骨干音及旋律（10-25）可以總結(jié)為：

素材B骨干音及旋律（26--39）：

素材c骨干音及旋律：

《倒八板》并沒有完全排除“工”音，只是它已退居經(jīng)過音的地位，它在調(diào)式中的作用，以為“凡”音所替代而已。這也是樂曲標(biāo)題“有凡無工”的示意（見下譜例）。

《老八板》三、四句：

《凡忘工》三、四句：

《凡忘工》在合頭的結(jié)尾還可繼續(xù)承接素材b，繼續(xù)發(fā)展循環(huán)下去。這種特點(diǎn)在“八大曲”中就像是《四合如意》的曲牌連綴一般，環(huán)環(huán)相扣，周而復(fù)始。不管是《老六板》衍生出的“五代同堂”、還是“三六”系統(tǒng)、“四合”曲牌系統(tǒng)，抑或是以“工工四尺上”的上下句旋律為“宗”，展衍于各個(gè)體裁中的多樣旋律音調(diào)，皆為中國傳統(tǒng)器樂創(chuàng)作規(guī)律中的有限中求無限。器樂如此，民歌、戲曲亦是。

二、《金蛇狂舞》

《金蛇狂舞》是1934年由聶耳改編江南絲竹曲《凡忘工》而成的一首器樂合奏曲，樂曲保持了《凡忘工》的曲式結(jié)構(gòu)、樂句骨干音以及樂器搭橋間固定的過渡樂匯。不同的是，《金蛇狂舞》節(jié)奏簡單明了，鏗鏘有力，一開始即強(qiáng)弱對(duì)比明顯的、規(guī)整的八分音符組合為主要節(jié)奏型且貫穿全曲，緊湊簡練，熱烈歡快，奠定了整曲明朗向上的感情基調(diào)。樂器在不同樂段的對(duì)話、交替中層層推動(dòng)著情緒的發(fā)展遞進(jìn)。

《金蛇狂舞》是帶再現(xiàn)的引子加三段體ABA’結(jié)構(gòu)。引子和《凡忘工》引子樂匯相同。

A部分是《凡忘工》的素材a，《凡忘工》中附點(diǎn)、八分音符和大切分等節(jié)拍類型豐富，音程的加花更多，旋律抒情性更強(qiáng)。《金蛇狂舞》以簡單清晰的骨干音，在15小節(jié)內(nèi)圍繞re音將素材A呈現(xiàn)出來。

B部分是《凡忘工》的素材b，在五度音程不斷跳進(jìn)中，上下句以對(duì)答的方式在2/4節(jié)拍中強(qiáng)弱交替，螺絲結(jié)頂?shù)姆绞绞挂魳匪夭牟粩嗄殻喩蠐P(yáng)，速度不斷加快，成為推向高潮的主要部分。在打擊樂器節(jié)奏感加強(qiáng)的渲染中，音量對(duì)比逐漸強(qiáng)烈，鏗鏘有力。強(qiáng)弱對(duì)比、領(lǐng)奏與合奏對(duì)比，將節(jié)日喜慶之感表現(xiàn)出來。

結(jié)尾再現(xiàn)A素材，用打擊樂器烘托節(jié)奏，打擊樂器和樂隊(duì)不時(shí)的交替，情緒更加熱烈。有文章曾提到，經(jīng)改編而來的《金蛇狂舞》，其簡潔干練的曲式結(jié)構(gòu)、明快有力的收尾，是否與當(dāng)時(shí)三四十年代中國抗日革命中的革命樂觀主義精神，有預(yù)示光明時(shí)代到來的期盼和情懷。

脫胎于《凡忘工》的《金蛇狂舞》，在節(jié)奏上有著明顯的傾向，以八分音符為主的節(jié)拍始終保持強(qiáng)調(diào)著飽滿的節(jié)奏行進(jìn)感。曲式安排上以清晰的帶再現(xiàn)三段體，從引子開始，皆以骨干音為主要脈絡(luò)，省去江南絲竹樂曲中音程的反復(fù)迂回加花。AB素材承接中，沒有像《凡忘工》一樣做先展衍a素材再嵌入新素材的修辭邏輯，而是直接承接B素材。《凡忘工》中，最多變體和最多出現(xiàn)的是樂匯a，通過節(jié)奏變化和旋律加花的不同進(jìn)行多次展衍。在樂匯和結(jié)構(gòu)曲式上有著精簡緊湊的選擇。

“聶耳在曲調(diào)上基本上沒有改變傳統(tǒng)樂曲《倒八板》的原型（《倒八板》是《老六板》的一種變體），他的天才表現(xiàn)在配器的感覺上和對(duì)樂曲的處理上，他用三弦、雙清主奏第一段音樂，又加強(qiáng)了鑼鼓等打擊樂器的作用，使得一首傳統(tǒng)樂曲獲得了全新的生命。舊篇恍成新章，簡直如變蛹成蝶般神奇。聶耳給它起名叫《金蛇狂舞》?！督鹕呖裎琛肥沟谩兜拱税濉费由斐銎娈惖牧鞑?，表現(xiàn)出了時(shí)代的特色和氣氛，成為民族精神的一種象征。 百代唱片中原型簡譜上所寫‘快板、詼諧’，應(yīng)是指樂曲的核心特色。在強(qiáng)敵入侵的年代應(yīng)強(qiáng)調(diào)樂觀、詼諧，無疑是民族精神的高揚(yáng)?！?/p>

《凡忘工》通過改變“八板”的樂句順序，通過強(qiáng)調(diào)fa音在調(diào)式有了新的音響聽覺。演奏中的嵌擋讓路，你高我低，樂匯的加花添眼，細(xì)雅、靈動(dòng)、輕巧的風(fēng)格體現(xiàn)著江南絲竹樂曲的風(fēng)格?！督鹕呖裎琛穼?duì)《凡忘工》的改編，增加了打擊樂，三段式中打擊樂與吹奏樂、拉弦樂、彈撥樂在力度、速度上對(duì)比鮮明，風(fēng)格更加明朗、剛強(qiáng)，從絲竹樂的雅致細(xì)膩到管弦樂的明朗開放。《金蛇狂舞》按照原曲樂思發(fā)展順序，省去主題重復(fù)變化的出現(xiàn)，通過對(duì)樂句的銜接整合、旋律的續(xù)承發(fā)展和配器的豐富變化，成就了《凡忘工》更加熱烈的情緒基調(diào)，使得《金蛇狂舞》既有傳統(tǒng)曲調(diào)的韻味，又有新情緒的注入，這些聲音豐富了民間器樂的演奏樂匯，也包含了當(dāng)時(shí)歷史條件下代表心聲的時(shí)代樂音。

“歷代的杰出民間音樂家們以其對(duì)藝術(shù)的深邃洞察力，選擇一些既具有鮮明個(gè)性又有可塑性的傳承樂曲，充分發(fā)揮他們的創(chuàng)作才華，將‘母曲’（據(jù)以發(fā)展的原型）發(fā)展成具有鮮明藝術(shù)特色（包括地方色彩和個(gè)人風(fēng)格）的變體。他們的創(chuàng)作不是以量取勝，而是善于將人們喜聞樂見的經(jīng)典樂曲注入個(gè)人的‘新鮮血液’，使其產(chǎn)生‘脫胎換骨’的變化，即充分發(fā)揮‘母曲’的可塑性和個(gè)人特長，‘把文章做足’，深深開掘‘母曲’的內(nèi)涵，推陳出新。這是一種在有限中求無限的哲理思想。他們一方面把一些優(yōu)秀作品視作珍寶，‘愛不釋手’；另一方面又加以精雕細(xì)刻，賦予新的生命力?！?/p>

三、結(jié)語

歷史經(jīng)典樂音的保留、螺絲結(jié)頂思維的凝結(jié)、年代音樂中的振奮力量，《金蛇狂舞》這首典范之作作為2008年奧運(yùn)會(huì)開閉幕式的背景音樂面向世界?；蛟S除了音樂本體的傳承外，承載在其中的歲月記憶、精神支撐和理想信念，使很多像《金蛇狂舞》一樣的作品有著難以復(fù)制的時(shí)代生命力。對(duì)傳統(tǒng)語匯的選擇，也是對(duì)傳統(tǒng)音樂的梳理和再認(rèn)知。在根植于優(yōu)秀傳統(tǒng)作品的語匯下，當(dāng)代作品對(duì)音響的訴求在傳統(tǒng)和現(xiàn)代的雙向?qū)又谢ゼ仇B(yǎng)分。從“非江南山水孕育不了江南絲竹，非江南絲竹無以襯托江南山水”的地域性樂曲，到層層衍變成為廣被演奏的民族管弦樂作品，民間曲調(diào)因環(huán)境和場域變化帶來的音響審美變化，使得被逐漸提煉，不斷改編，時(shí)代和理念為其鍍上了更多的可能性。器樂音樂在不同時(shí)期有了適應(yīng)時(shí)代的呈現(xiàn)方式和特色變化，那么優(yōu)秀傳統(tǒng)樂曲的發(fā)掘、改編和呈現(xiàn)，也都具有豐富江南絲竹演奏曲庫的重要意義。