■ 廖顯輝 張書堯 周朝邑 羅海童

吉林動畫學(xué)院 吉林長春 130012

一、現(xiàn)代攝影藝術(shù)美在意識形態(tài)中的體現(xiàn)

(一)超前的思想意識

思想是人們在社會實踐中對客觀事物的認(rèn)識從感性到理性的一個飛躍。藝術(shù)作品的創(chuàng)作過程就是一個感性到理性的飛躍產(chǎn)物。這個過程要求攝影藝術(shù)家從美學(xué)的角度去感悟客觀現(xiàn)實，去思考問題。對所表現(xiàn)的客體去發(fā)現(xiàn)美、認(rèn)識美。通過藝術(shù)家自身的文化修養(yǎng)、自身的才情才智和超前意識，以審美觀念、審美標(biāo)準(zhǔn)、審美能力對客體大膽地發(fā)揮想象，觸發(fā)情感，激發(fā)創(chuàng)作熱情，使作品在語境、意境、情景方面互相融合，創(chuàng)造出新觀念、新形式的作品。攝影藝術(shù)的審美創(chuàng)造在藝術(shù)創(chuàng)作中充分體現(xiàn)了創(chuàng)作者的思想超前意識。

（二）客觀事實與主觀意識的融合

攝影藝術(shù)家用攝影工具將大自然的美景、美色、美的變幻以及人與人、人與自然的關(guān)系和社會的變遷等等都定格在一張張的影像中。它記錄了歷史的發(fā)展、人類的進步、社會的變革等等。這些美倫美灸的圖片中凝固了攝影藝術(shù)美。攝影藝術(shù)家在創(chuàng)作時所選定的客體無外乎是人、物、景，或者統(tǒng)稱為有生命的或無生命的。這些客觀事物所體現(xiàn)的狀態(tài)千姿百態(tài)。如何從中凸顯出它們的特征和差異呢? 首先要抓住客體的個性和特征，充分顯示出它與其它客體的差別與獨特之處。拍攝者再根據(jù)個人的構(gòu)思和情感活動與之相揉合，提煉出來源于生活高于生活的藝術(shù)精華，使感性和理性方面互相滲透，互相融合成為一體。這個過程也是創(chuàng)作者將超前的思想意識與客觀事實融合提煉的過程。只有經(jīng)過這個過程所誕生的作品才能將攝影藝術(shù)的美充分體現(xiàn)出來。

二、現(xiàn)代攝影藝術(shù)美的內(nèi)涵

(一)創(chuàng)作者要具有良好的美學(xué)修養(yǎng)

高爾基在《和青年作家談話》中說：“藝術(shù)家是一個具有各種技藝的人，這些藝術(shù)家能夠賦予語言、聲音和色調(diào)以形式和形象。藝術(shù)家應(yīng)努力把想象力和邏輯、直覺、合理等原則的力量平衡起來”。藝術(shù)作品的誕生是藝術(shù)家的藝術(shù)修養(yǎng)和文化內(nèi)涵結(jié)晶的產(chǎn)物。藝術(shù)家的藝術(shù)修養(yǎng)與文化內(nèi)涵的提升來源于多方面的影響。首先創(chuàng)作者的成長環(huán)境對他的創(chuàng)作有深刻的影響。例如，有的創(chuàng)作者長期生活在魚米之鄉(xiāng)的江浙地區(qū)，他對小橋流水，綠樹茵茵有深刻的體會，他的心境也隨著這宜人的環(huán)境和美麗的風(fēng)景所陶醉，所攝的作品內(nèi)涵豐富而且細(xì)膩。長期生活在山河、草原地區(qū)的創(chuàng)作者，其作品中巍峨的山峰、遼闊的草原、奔騰的駿馬、成群的牛羊等等，充分顯示了創(chuàng)作者內(nèi)心的寬闊和高大，看似無生命的山峰也顯得生機勃勃。他們的作品中的藝術(shù)美與他們生活的特定環(huán)境有關(guān)。

（二）攝影作品要有豐富的內(nèi)涵

創(chuàng)作者的良好修養(yǎng)對作品的影響極大。但作作品內(nèi)容的豐富性、形式的多樣性、表現(xiàn)的創(chuàng)造性都飽含了創(chuàng)作者的精神氣質(zhì)、文化修養(yǎng)、智慧和情感。藝術(shù)作品的內(nèi)涵美不僅能讓觀賞者從欣賞中得到美的享受，同樣能讓創(chuàng)作者在欣賞自己成功作品中得到愉悅和滿足。在興奮與滿足之后也會啟發(fā)他們對下一幅作品創(chuàng)作的靈感。藝術(shù)作品的豐富內(nèi)涵的美學(xué)特征體現(xiàn)在作品的“性格”上。藝術(shù)家羅丹說“在藝術(shù)中，有‘性格，的作品才是美的”?！八^‘性格’就是不管美的或丑的，某種自然景象的高度真實，甚至也可以叫做‘雙重性的真實’，因為性格就是外部真實所表現(xiàn)于內(nèi)在的真實”。作品的“性格”體現(xiàn)在兩個方面。一方面是作品的真實性，另一方面是作品的個性。攝影作品本身就是真實客體被視覺藝術(shù)瞬間完成的成果。它反映了當(dāng)時當(dāng)?shù)氐膶嵕皩嵨?，作品?nèi)在個性的真實是作品要表達的觀念或思想。作品的個性即是它有別于其它作品特點和獨到的見解。作品的內(nèi)涵美更能在觀眾中產(chǎn)生共鳴。

三、現(xiàn)代攝影藝術(shù)美的表現(xiàn)

(一)作品的意境

意境是創(chuàng)作者對主體，主體和周圍世界客體關(guān)系的一種主觀態(tài)度和評價。意境美是攝影作品的畫面形象與內(nèi)容的有機結(jié)合的展現(xiàn)，通過強烈的主觀傾向性讓欣賞者產(chǎn)生審美心理活動，從畫面中感受到創(chuàng)作者的表達。對藝術(shù)作品的審美鑒賞是對藝術(shù)作品進行審美愉悅的活動過程。人們可以從作品中陶冶情操，得到美的享受。同時又可以在欣賞過程中根據(jù)自己的個人愛好、生活經(jīng)驗、文化藝術(shù)修養(yǎng)、思想感情和想象去體會、去補充、去豐富作品的內(nèi)涵。例如攝影大師郎靜山1938年的作品《鹿鹿枚伏》就體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)國畫的意境?！爱嬅嫔洗渲耧S颯，挺拔俊秀，顯示出一種清新透徹的獨特氣質(zhì)。三只溫順的小鹿在竹林間，時而伏立，時而嬉戲，使畫面顯得嫻雅活潑，悠然怡心。竹林與小鹿大小搭配并非正常比品本身體現(xiàn)的文化內(nèi)涵反過來又會促進創(chuàng)作者的靈感。

(二)作品的寓意

藝術(shù)作為視覺思維的一種形式，除了借用秩序、和諧等方式創(chuàng)造美以外，必須通過選擇和組織使一種無形的東西成為可見的，即用意向作為媒介去顯示他們的特征和性格。攝影作品的寓意以創(chuàng)作者所處現(xiàn)實環(huán)境與社會時代為基本元素。攝影寓意主要來源于創(chuàng)作者的主觀意識和豐富的生活經(jīng)驗總結(jié)和高度概括，是理論結(jié)合實踐的升華。作品的寓意是攝影藝術(shù)美的高度凝結(jié)，是攝影藝術(shù)追求的高層次目標(biāo)。讓欣賞者領(lǐng)悟到畫面形象之外的深層次的涵義，產(chǎn)生共鳴，引發(fā)遐想。這也是攝影藝術(shù)美的審美感受過程和審美價值之所在。

（三）作品的造型語言

攝影藝術(shù)是以光線、影調(diào)、線條和色調(diào)等構(gòu)成自己的造型語言。攝影家正是借助這些語言來構(gòu)筑攝影藝術(shù)的美。 “光線是攝影的靈魂和生命”I81。攝影作品的影調(diào)、線條和色調(diào)的表現(xiàn)恰當(dāng)與否，光線在其中起了至關(guān)重要的作用。光和影是分不開的，沒有光攝影就無從談起。隨著光線的強弱，光線照射的角度和方向，早晚時間的差異等等，在光線的作用下，攝影畫面上呈現(xiàn)出明暗、濃淡等不同層次的影調(diào)配置，使攝影作品更具表現(xiàn)力。 光線使線條更突出地反映了物體的輪廓和層次，線條是影調(diào)與影調(diào)之間的分界線。攝影線條有直線、曲線、螺旋線、圓線、S形線等多種類型，它由客觀形態(tài)和光線反映出來。攝影藝術(shù)家“用這些豐富的線條表現(xiàn)形式來表現(xiàn)人物和景物的質(zhì)感、量感和空間感，運用線條來抒發(fā)自己的情感”。