潘雪煥

（華中師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院，武漢 430079）

死亡一直是西方繪畫史上不可或缺的主題，從早期洞窟壁畫、巖畫上表現(xiàn)動(dòng)物之死到古希臘時(shí)期人的死開始出現(xiàn)在美術(shù)作品當(dāng)中，從中世紀(jì)常見的表現(xiàn)基督之死到以人為本位的文藝復(fù)興，從浪漫主義大師德拉克羅瓦《希阿島的屠殺》到庫爾貝《奧南的葬禮》，從現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)作品中一成不變的藝術(shù)性表現(xiàn)以摧枯拉朽之勢(shì)被迫創(chuàng)新，到印象派美術(shù)、后印象派美術(shù)、象征主義等，死亡作品紛至沓來，死亡成為藝術(shù)家抒發(fā)藝術(shù)激情，傳達(dá)思想的工具。從立體主義大師畢加索以抨擊社會(huì)殘暴為目的的作品《格爾尼卡》，到戰(zhàn)后使用現(xiàn)成圖片、照片的新具象藝術(shù)家格哈德·里希特（Gerhard Richter）、南非藝術(shù)家馬琳·杜馬斯（Marlene Dumas）、比利時(shí)藝術(shù)家米歇爾·波利曼斯（Michael Borremans）等把死亡與悲劇、恐怖和荒誕聯(lián)系在一起進(jìn)行創(chuàng)作，我們可以清晰的看到西方死亡主題的發(fā)展脈絡(luò)，人的死經(jīng)歷了從表現(xiàn)生命的不屈與頑強(qiáng)繼而到直面死亡的恐懼再到通過描繪死亡引導(dǎo)人的思想的過程。這種演變是隨著歷史的不斷進(jìn)步而變化的，正如波利曼斯所言：“我的創(chuàng)作不是源于自然，而是源于文化”。①死亡作品成了現(xiàn)代藝術(shù)家警醒、引導(dǎo)世人的工具。

馬琳·杜馬斯在創(chuàng)作《死去的夢(mèng)露》時(shí)曾說“我從來不想畫符號(hào)，也從來不想讓一幅畫成為‘象征’, 讓保羅·薩特（Jean-Paul Sartre）說這是出于怯懦，我說過，我畫畫是因?yàn)槲液ε略诨钪臅r(shí)候死去?！雹隈R琳·杜馬斯用獨(dú)特的繪畫語言傳達(dá)死亡圖像中暴力的殘酷，生命的脆弱，政治的腐敗，她剝下事實(shí)真相的外衣，以一種直白的方式呈現(xiàn)在觀者面前，正如她所言：“藝術(shù)不只制造出美麗，我制造粗陋，或許我不懂得美麗的含義?！雹圻@無疑引導(dǎo)人們以新的審美角度去審視傳統(tǒng)觀念下人的社會(huì)意識(shí)和精神狀態(tài)。

一、死亡與暴力

死亡是南非著名藝術(shù)家馬琳·杜馬斯（Marlene Dumas）繪畫中常見的主題，例如：《死去的女孩》（2002）、《露西》（2004）、《斯特恩》（2004）、《作者之死》（2003）、《死去的夢(mèng)露》（2008）以及在2002參考漢斯霍爾拜因作品《墳?zāi)怪械幕健匪鞯摹断嗨?》《相似2》等，作品描繪的都是非正常死亡的死者肖像，與以往藝術(shù)家重視寫生以及對(duì)自然資源的利用不同，杜馬斯作品大多選自雜志、照片、報(bào)刊中有關(guān)社會(huì)議題的圖片進(jìn)行創(chuàng)作，這是20世紀(jì)90年代以來更加關(guān)注對(duì)觀念和文化表達(dá)的藝術(shù)家不同于80年代新具象藝術(shù)家創(chuàng)作的特點(diǎn)之一。杜馬斯的《死亡的女孩》（2002），作品描述的是在1970年一次劫機(jī)事件中人質(zhì)被殺的畫面，在女性恐怖分子和自殺式炸彈襲擊者的背景下，人們可能會(huì)讀到這幅作品。畫面中的女孩臉色發(fā)青，潔白的臉蛋上被鮮血染紅，茫然無助的眼神中仿佛在傳達(dá)無數(shù)詢問的聲音：為什么要傷害我？請(qǐng)救救我？畫面中一條垂直的黑線加重了女孩頭部的分量。這幅作品與印象派鼻祖畫家馬奈的作品《斗牛士之死》在內(nèi)容和圖式上產(chǎn)生關(guān)聯(lián)，《斗牛士之死》是畫家馬奈1864年創(chuàng)作的《斗牛事故》一分為二改成的兩件作品中的一幅，畫家違反一般人的視覺經(jīng)驗(yàn)，利用明暗對(duì)比，使我們感受斗牛士的死亡是不自然與突然的，《死去的女孩》與其相似，女孩頭部后方一條垂直的黑線，帶給人強(qiáng)烈的視覺感受，迷茫的眼神暗示了她對(duì)死亡的疑惑與不解，杜馬斯以如此直白的方式描繪事實(shí)真相，一方面控訴恐怖分子的猖獗與暴力行徑，另一方面，藝術(shù)家是想通過不加修飾的事實(shí)讓人們了解社會(huì)現(xiàn)狀，祈求引導(dǎo)人性向善，鞭策人反省死亡悲劇的發(fā)生。

二、死亡與哲學(xué)

對(duì)“死亡”的追問，其實(shí)是對(duì)“生”的扣問，南非藝術(shù)家馬琳·杜馬斯對(duì)“死亡”主題的關(guān)注與探索，往往與自身經(jīng)歷以及其人生觀、世界觀有著莫大的聯(lián)系，這些全都建立在她的人生信仰、文化涵養(yǎng)以及善于思考、敏于觀察的基礎(chǔ)之上。談到“死亡哲學(xué)”我們就必須提及黑格爾的兩部著作：《哲學(xué)史演講錄》與《精神現(xiàn)象學(xué)》，這是闡釋“上帝之死”伴隨著“人之死”的最初論斷，而后尼采的“超人哲學(xué)”代替“上帝之死”的“形而上學(xué)”的命題出現(xiàn)，“超人”代表著人的目標(biāo)和理想，人開始被放置首要的地位。接著福山的“歷史終結(jié)了”，羅蘭·巴特的“作者死了”……一切傳統(tǒng)價(jià)值隨之而崩潰，死亡的命題掙脫了西方固有思想的束縛。

杜馬斯關(guān)于生命與哲學(xué)探討的作品——《相似1》《相似2》（2002）參考了漢斯霍爾拜因作品《墳?zāi)怪械幕健?，杜馬斯在兩幅作品中賦予了死亡新的含義，作品中基督的形象已不是上帝的形象而被描繪成男人或女人的形象，枯瘦如柴的身軀筆直的躺著，潔白的裹尸布渲染了一種神秘的氛圍，單薄的身軀透露著男人或女人的無助，像一個(gè)生命垂危的病人，更像一個(gè)待人宰割的羔羊在掙扎無助后放棄生命狀態(tài)，整個(gè)畫面變成一副可透視的棺材?！断嗨啤钒抵概c原初的作品有所不同，它蘊(yùn)含著神秘的氣息，這種氣息引領(lǐng)人們?nèi)ド钏忌c哲學(xué)的內(nèi)涵。

2003年的《作者之死》是杜馬斯以法國作家羅蘭·巴特在1976年的隨筆“作者之死”的同名文章命名?！蹲髡咧馈肥撬囆g(shù)家以法國小說家路易·費(fèi)迪南·賽利納的死亡照片為原型創(chuàng)作的。構(gòu)圖上參考1915年費(fèi)迪南德·霍德勒的作品《垂死的情人戈德達(dá)雷爾》。羅蘭·巴特撰寫“作者之死”，明示讀者擺脫作者的思維綁架，對(duì)作品進(jìn)行重新解讀和領(lǐng)悟并尋求新的意義。而杜馬斯的《作者之死》響應(yīng)了尼采“超人哲學(xué)”的精神，暗示“上帝之死”自柏拉圖終結(jié)。鼓動(dòng)人關(guān)注自我，擺脫控制，成為自己的主宰。杜馬斯選擇與巴特的同名文章《作者之死》題目相同，暗示了她對(duì)自身作品權(quán)威性、同理性的解構(gòu)。杜馬斯繪畫觀念的表達(dá)在我看來恰好解決了美國現(xiàn)代畫家里昂·戈盧布的疑惑：“我在尋找圖像以某種方式顯示出世界的本質(zhì)是什么，一種生存方式，你看到了嗎？戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷和野蠻的人際關(guān)系屬。我的困境是在充滿事件的世界里，與事件的世界如何聯(lián)系。”④

三、死亡與政治

杜馬斯死亡主題的作品從某種意義上來說是呈獻(xiàn)給觀眾的政治作品，她以社會(huì)事件入手，“這些以死亡為主題的畫作迫使我們面對(duì)無法被描繪的現(xiàn)實(shí)的過程中運(yùn)用一種辛辣的現(xiàn)實(shí)主義。因?yàn)樗┩覆⒗_了投射的機(jī)制，告訴我們?nèi)绾卫斫馕覀冞@個(gè)時(shí)代的形象和事件，杜馬斯恢復(fù)了存在，這對(duì)我們?nèi)绾卫斫庹鎸?shí)、生與死，有一種培養(yǎng)而又富有成效的模糊性?！雹?/p>

杜馬斯2004年創(chuàng)作的《斯特恩》，是以德國左翼激進(jìn)分子烏爾麗克·瑪麗·梅茵霍芙（Ulrike Marie Meinhof）的照片為原型創(chuàng)作的，梅茵霍芙，主流社會(huì)的公敵、左派組織的偶像，1972年被捕后在獄中自縊。畫面中略去了死者生前的身份，把一個(gè)恐怖分子死后的狀態(tài)描繪成“睡著了”的樣子。此幅作品即是對(duì)媒體照片的利用，又是對(duì)里希特作品《1977年10月18日》的援引。里希特在作品《1977年10月18日》中描繪梅茵霍芙在獄中死亡的狀態(tài)，杜馬斯從里希特繪畫中的模糊性中掙脫出來，將致死死者的繩子畫的清晰可見，她認(rèn)為梅茵霍芙的形象具有強(qiáng)烈的暴力特征和圖示感，她清晰的作品下反映的是恐怖分子面對(duì)必死的現(xiàn)實(shí)：他們不受任何法律的保護(hù)和寬容，而人道主義的眷顧在權(quán)利的實(shí)現(xiàn)上起不到任何作用。對(duì)于恐怖分子這種赤裸的政治生命來說，在主張從死的權(quán)利定義的納粹集權(quán)國家，就像沒有任何價(jià)值的動(dòng)物，可以隨意被殺害，而民主國家則從生的權(quán)利出發(fā)，可以借助血統(tǒng)和土地得到政治性公民的權(quán)利。馬琳·杜馬斯探討與創(chuàng)作死亡與政治的主題，也是其對(duì)西方現(xiàn)實(shí)社會(huì)的關(guān)注。

作品《死去的夢(mèng)露》（2008）是基于1985年荷蘭報(bào)紙的一篇關(guān)于夢(mèng)露傳記的評(píng)論，這幅作品的標(biāo)題是“女神”，在各種各樣的照片中，這幅光芒四射但完全不可知的美是以一幅從側(cè)面拍攝的尸檢照片為基礎(chǔ)創(chuàng)作的，畫作描繪的是美國一代性感女神瑪麗蓮·夢(mèng)露（1926—1962），畫面中沒有了昔日夢(mèng)露嫵媚撩人的性感形象，青綠色的斑駁、白色和灰色的背景襯托、地球引力作用下垂直的頭發(fā)更加清晰了死者的面部輪廓，畫面中稀薄的繪畫表現(xiàn)技法，并不大的尺幅下只有死者頭部的構(gòu)圖，使人不禁感嘆夢(mèng)露生前的輝煌與死后的凄涼和慘淡。夢(mèng)露的死因與肯尼迪總統(tǒng)的特殊關(guān)系被卷進(jìn)政治圈和社會(huì)輿論中引起世界性關(guān)注，夢(mèng)露作為美國權(quán)力斗爭(zhēng)的一個(gè)縮影，映射男性主義社會(huì)遺留下來的殘余所起的反射作用，是20世紀(jì)90年代后現(xiàn)代主義女性思潮崛起中的必然。時(shí)隔46年后，杜馬斯再此創(chuàng)作夢(mèng)露的死亡肖像，是對(duì)資本主義貪欲的苛責(zé)，也是對(duì)美國的政治和經(jīng)濟(jì)霸權(quán)的諷刺。

四、總結(jié)

馬琳·杜馬斯以獨(dú)特的繪畫語言呈現(xiàn)“死亡”的主題。她無論是對(duì)藝術(shù)抑或是文化、宗教都有很深刻的領(lǐng)悟與反思，并且具有強(qiáng)烈的社會(huì)責(zé)任感。本文選擇馬琳·杜馬斯死亡作品中突出的幾幅進(jìn)行闡釋與探究，其一是由于藝術(shù)家死亡作品過多，一一列舉不被允許；其二，選出的畫作基本是凸顯藝術(shù)家藝術(shù)語言最顯著的幾幅，便于我們領(lǐng)略杜馬斯觀念的表達(dá)，我們可以看到隨著西方藝術(shù)長(zhǎng)河的流向，也可以看到觀念表達(dá)的演變歷程，并且可以通過杜馬斯的死亡作品領(lǐng)略新具象在具象的基礎(chǔ)上又而不同于具象的新觀念的表達(dá)。美已不是評(píng)價(jià)一個(gè)好的作品的唯一標(biāo)準(zhǔn)，這種觀念的升華與進(jìn)步就像早期以標(biāo)榜不屈與頑強(qiáng)的死亡主題被當(dāng)下以引導(dǎo)人們的思想為目的死亡作品一樣，變得更深刻，更凸顯藝術(shù)的真理。正如赫伯特·馬爾庫塞在《作為現(xiàn)實(shí)形式的藝術(shù)》中所說的那樣：“內(nèi)容被形式改造，因而獲得了超越其內(nèi)容組成成分的一種意義，這個(gè)超越的秩序，就是作為藝術(shù)真理的美的顯現(xiàn)?！雹佟?/p>

注釋：

① 范曉楠. 形象的重新使用與觀念的表達(dá)——當(dāng)代歐洲藝術(shù)家對(duì)“死亡”主題的反思[J]. 四川戲劇，2016（08）：35-37+41.

② Dumas“Measuring your own grave” D.A.P./Distributed Art Publishers, inc.2008. p.261

③ https://www.sogou.com/link?url=DSOYnZeCC_ry-SqGV3Mhgz7L2zKWpQ7Ar0OE5MAgkLo_sq0Xneyg-HHGTufanrGlri2jTBr9OJ8.

④ Dumas “Measuring your own grave”D.A.P./Distributed Art Publishers, inc.2008. p.43.