孫乙丹 趙君

浙江理工大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院

龍紋是陶瓷器裝飾的傳統(tǒng)紋樣之一，廣義上的龍紋包括龍紋和其他紋樣組合而成的紋飾，如云龍紋、海水龍紋，而狹義上的龍紋單指純粹的龍紋。明清時(shí)期，各類瓷器龍紋樣盛行，無(wú)論是官窯還是民窯，都制造生產(chǎn)了許多繪飾著的龍紋優(yōu)秀瓷品。龍紋以及其他吉祥圖案盛行于明清的發(fā)展趨向不僅是遠(yuǎn)古圖騰的崇拜的傳遞，更體現(xiàn)著時(shí)代審美特色，同時(shí)也是封建社會(huì)帝制下高度中央集權(quán)的側(cè)面寫照。

一、明清時(shí)期的龍紋盛行原因

明清時(shí)期是龍紋的成熟時(shí)期，究其原因主要可概括為以下幾個(gè)方面：

工藝的進(jìn)步。青花瓷在元代燒制成功為明清時(shí)期以紋樣裝飾取勝奠定了基調(diào)，繼承了青瓷、白瓷胎釉燒制工藝的全部成果，更把西漢以來(lái)低溫彩釉陶瓷藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大。因此明清彩繪藝術(shù)瓷達(dá)到了空前精妙的程度，為龍紋類細(xì)致精巧的吉祥圖案的繪飾工藝打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。從清代瓷器上的龍紋較之明代，龍鱗片更為細(xì)致飽滿，刻畫更為生動(dòng)形象中可窺見。

統(tǒng)治階級(jí)彰顯地位的需要。作為中國(guó)最高級(jí)別的祥瑞動(dòng)物，它是統(tǒng)治階級(jí)顯示身份地位的象征。一方面，龍逐漸成為皇權(quán)的象征，龍的形象不得隨意使用；另一方面各種民間器物上的裝飾也需要多種龍形圖案，因此歷代的工匠們創(chuàng)造了眾多被稱為“龍子”的龍族動(dòng)物。直至清代，封建專制統(tǒng)治加強(qiáng)，等級(jí)制度愈加嚴(yán)苛，這一時(shí)期的宮廷與民間兩種風(fēng)格分化愈加明顯，宮廷紋樣精巧工麗，但工巧有余，生氣欠佳，追求仿古、仿舊，形成繁冗謠巧傾向；民間紋樣質(zhì)樸，健康清新生動(dòng)。吉祥圖案相較于明代更加盛行。[1]皇家瓷器多繪飾龍紋裝飾作為主紋，輔以祥云、花卉等。明清時(shí)期，龍紋又分為五爪、四爪、三爪，五爪龍紋為皇帝專屬，他人不可擅用，以此彰顯“天命神權(quán)”、“君權(quán)神授”之威嚴(yán)。

中華民族精神象征。明代鄭和下西洋訪問了三十多個(gè)國(guó)家，對(duì)外輸出了大量精美的瓷器，促進(jìn)各國(guó)人民經(jīng)濟(jì)和文化的交流的同時(shí)對(duì)外貿(mào)不斷擴(kuò)大，帶動(dòng)社會(huì)經(jīng)濟(jì)繁榮發(fā)展。故人們對(duì)于美好生活的渴求愈加強(qiáng)烈，許多傳統(tǒng)節(jié)日與民族習(xí)俗都與龍相關(guān)。明末清初著名學(xué)者屈大均所著《廣東新語(yǔ)》有記載：“五月時(shí)，洪流滂濞，放于百里。鄉(xiāng)人以龍舟之會(huì),觀者畫船云合,首尾相銜，士女如山，乘潮而下，日已暮而未散......廣中龍船，惟東莞最盛。自五月朔至晦，鄉(xiāng)鄉(xiāng)有之?！庇纱丝傻迷诿髑鍟r(shí)期的龍紋樣，其自身形象不斷飽滿豐富，跳脫傳統(tǒng)服飾紋樣與器物紋樣，從平面衍生至立體，成為百姓祭祀慶典時(shí)吉祥的象征，表達(dá)了人們心中對(duì)美好事物與未來(lái)的追求與期望，成為中華民族特有的精神氣質(zhì)。

遠(yuǎn)古圖騰崇拜的傳遞。龍文化早在中國(guó)的舊石器時(shí)代就已出現(xiàn)，此后經(jīng)過(guò)數(shù)千年的發(fā)展變化，人們對(duì)龍文化的觀念也在逐漸轉(zhuǎn)變，大致可分為兩個(gè)階段：一是圖騰階段，這一階段熱衷視龍為祖先，把龍看作是自己的親屬和祖先；二是神的階段，隨著神靈觀念的產(chǎn)生，人們有把龍視為自己民族的神，但神靈觀念中依然保留著原始圖騰崇拜的影子，圖騰中的部分文化元素被保留了下來(lái)。[2]

二、明清瓷器龍紋的異同與發(fā)展

明清時(shí)期吉祥圖案盛行，龍紋是當(dāng)時(shí)常見的裝飾吉祥紋樣之一。與歷代相比，這一時(shí)期的龍紋樣的變化特點(diǎn)可主要?dú)w納為兩個(gè)方面：一是種類愈加繁多。明清時(shí)期瓷器的龍紋樣相比于以往各時(shí)期種類更為繁多，既包括龍，又有龍生九子之中的龍子等象征祥瑞的異獸。實(shí)為民間為避諱皇家而衍生的產(chǎn)物。盡管統(tǒng)治階級(jí)壟斷了龍了應(yīng)用，但人們?nèi)粘Ｉ钣蛛x不開它，畢竟龍紋是勞動(dòng)人民創(chuàng)造出來(lái)的。于是，產(chǎn)生了“龍生九子”的說(shuō)法，人們巧妙地繞過(guò)了皇家的禁令，反而使龍的形象得到了更廣泛的應(yīng)用。[3]不僅象征至上皇權(quán)的龍鳳紋更是得到了皇室貴族的青睞，民間百姓對(duì)其的喜愛之情同樣溢于民窯所產(chǎn)的各種衍生龍紋器物中。其二：紋樣造型更為夸張，更具裝飾性。明清紋樣不再像元代一樣追求寫實(shí)和形象，更傾向于采用夸張抽象的造型手法刻畫神韻。明代龍紋第一次出現(xiàn)了張口龍紋，怒目圓睜，作駕霧騰云狀，或在云間起舞，形象靈動(dòng)夸張，令人目之不忘。清代瓷器延用此種張口龍紋類型。

明洪武時(shí)期，瓷器既有元代風(fēng)格，又開拓新樣，呈現(xiàn)出過(guò)渡時(shí)期的獨(dú)特風(fēng)格。明代官窯龍紋的最大特點(diǎn)是龍爪呈五爪輪形，早期五爪分得較開。該時(shí)期社會(huì)文化相結(jié)合，當(dāng)時(shí)社會(huì)人們審美的變化主要體現(xiàn)在紋飾上采用了多彩的裝飾和圖案，且“色多不繁，色少不散”，配色考究，民族風(fēng)格鮮明。相對(duì)于歷代而言，這是不僅是工藝上的極大突破，也是審美情趣的巨大轉(zhuǎn)變。龍的形狀，至明永樂前期，仍有元代風(fēng)格。從明宣德開始，龍嘴上翹如豬嘴，龍須上翻，龍身變粗。一般認(rèn)為宣德官窯的此類紋樣與鄭和下西洋的史實(shí)有關(guān)，如果將明永樂、宣德官窯典型的“豬嘴龍”印度神話相聯(lián)系，就會(huì)發(fā)現(xiàn)豬嘴龍紋與佛教紋樣有關(guān)這另一聯(lián)系。[4]

明代龍紋青花以永樂、宣德時(shí)期的龍紋最為經(jīng)典。不同于之前身細(xì)、頭小的龍紋造型，該時(shí)期瓷器上的龍紋變得形體粗壯，神情威武兇猛，肅穆威嚴(yán)。龍首碩大，其上下顎較長(zhǎng)，上顎長(zhǎng)于下顎且突起。有張口和閉嘴的不同。張口的伸舌，閉嘴的上唇似如意狀；鼻的兩側(cè)有對(duì)稱的長(zhǎng)曲須；下顎多為兩束或三束的疏須；毛發(fā)卷曲向上沖，看似有怒發(fā)沖冠之勢(shì)，極具神威。龍爪有三、四、五趾之分，數(shù)目不同，所代表的級(jí)別不同，五爪代表帝王，四爪為蟒，代表其他皇室成員。龍趾甲成三角形，略微向內(nèi)彎曲，鋒利剛勁，形似鷹爪，故人常稱明代的龍爪為“鷹爪”。周圍襯托以海濤、纏枝花、火焰、朵云等輔助裝飾紋樣。永樂年間，五龍紋玉壺春瓶為其典型器。瓶身繪五爪云龍五條，一大四小，下腹繪海濤，足圈飾朵云一周。明宣德器物中出現(xiàn)了帶藏文的青花藏文云龍紋斗彩蓮池鴛鴦紋碗，為皇帝特命為法王來(lái)京舉行法會(huì)而制的宗教法器，反映了宣德年間朝廷與西藏的關(guān)系。明代晚期的嘉靖、隆慶、萬(wàn)歷時(shí)期，龍紋形式多樣，以游龍居多。至隆慶年間，此朝題材大多呈舊制，但畫意較前朝的瀟灑。紋飾特點(diǎn)是常以蟠螭龍做主題紋飾，常見團(tuán)龍。隆慶年間的黃釉青花龍紋臥足碗采用少見的黃地，龍紋青花由于此朝燒瓷時(shí)間比較久，青料發(fā)色不一，故色深微微泛紫，有嘉靖青花之遺風(fēng)。清代云龍紋由此在該基礎(chǔ)上進(jìn)行發(fā)展。

作為歷史上瓷器的繁榮時(shí)代，明代得益于封建社會(huì)的逐漸沒落,資本主義萌芽的產(chǎn)生，瓷器成為國(guó)家財(cái)政的重要來(lái)源，裝飾紋樣隨著日漸發(fā)達(dá)的燒制技術(shù)而發(fā)展，變得更加復(fù)雜多樣，大量精美瓷器被制造生產(chǎn)。社會(huì)生產(chǎn)使得各類工藝日趨完善，造型多樣化的同時(shí)，款式也變得靈活起來(lái)。龍紋樣一方面吸收傳統(tǒng)中優(yōu)秀有代表性的元素，展現(xiàn)民族文化特色；另一方面，根據(jù)大眾的審美情趣將裝飾紋樣進(jìn)行升級(jí)完善，色彩濃麗，造型夸張，向著精純、繁巧的方向不斷發(fā)展。

清代龍紋瓷器的圖案造型繼承明代龍紋基礎(chǔ)，形象較之于明代更富滄桑感，可謂之蒼龍，勝在刻畫細(xì)膩如微。在紋飾造型結(jié)構(gòu)上不斷推敲提煉升華，可以說(shuō)是進(jìn)一步民族化的過(guò)程。

在清代官窯的紋樣中，龍紋最多見，其次是花卉紋。[5]該時(shí)期龍紋被嚴(yán)格規(guī)定成“九似”：角似鹿，頭似駝，眼似鬼，項(xiàng)似蛇，腹似蜃，鱗似與，爪似鷹，掌似虎，耳似牛。其龍紋特點(diǎn)為發(fā)多而蓬亂，向后飄揚(yáng)，更甚至下顎皆布滿胡須。龍角粗壯如松枝，一雙眼向外凸出，眉毛呈鋸齒狀，龍須下垂。足伸展為四爪或五爪，尾端分出許多尖叉。盤中心繪著一條盤踞著的青龍，身形靈動(dòng)、壯美威嚴(yán)，畫面極富動(dòng)態(tài)美感。故宮博物館所藏的清代龍紋青花盤，盤上繪飾的青龍線條帶有寫意繪畫的揮灑恣意，身軀線條細(xì)長(zhǎng)如蛇，上下唇較長(zhǎng)，青龍作張嘴鼓目、揚(yáng)鰭奮趾之狀，騰躍于云霧之中，龍首面部表情更夸張，在四周造型規(guī)則的五彩祥云的襯托下，顯得更加靈動(dòng)傳神。在該時(shí)期，由于官搭民窯的燒造體質(zhì)，民窯也有僭越繪制龍紋的器物出現(xiàn)。雖然構(gòu)圖與官窯器上的基本一致，但是其畫筆相對(duì)潦草。總而言之，清代龍紋整體呈多富遒勁，雄壯矯健有的呈騰空翱翔之勢(shì)，常與片狀浮云交織在一起，若影若現(xiàn)，翻騰轉(zhuǎn)側(cè)，營(yíng)造出神龍見首不見尾的意境。

三、總結(jié)

明、清兩朝官窯的龍紋在裝飾風(fēng)格上有明顯的不同。明代官窯將龍紋繪與青花等比較莊重的品種之上，五彩、斗彩等色彩艷麗的彩瓷上相對(duì)少描繪龍紋；而清代官窯的龍紋除了晚清出現(xiàn)的淺絳彩彩瓷中未見以外，在其他的品種上都可以看到，它們不僅色彩斑斕，而且還可以退為襯托紋樣。這種情況的出現(xiàn)，除了清代官窯的品種較明代官窯多以外，清思想觀念中龍紋的神圣感不及明代朝廷，也是一個(gè)重要的原因。[6]總體來(lái)說(shuō)，兩代龍紋中，龍的上顎部位都出現(xiàn)了雙須，還出現(xiàn)了花間龍、蓮池龍、翼龍、正面龍、立龍等形式，為前朝所不見。[7]而清代龍紋相對(duì)于明代的面相和善，有柔和感，民窯也繪有龍紋。

明清兩代作為龍紋樣發(fā)展的高峰，瓷器都偏愛以龍為紋。該時(shí)期傳統(tǒng)紋樣發(fā)展迅速，講究凡紋必有意，其意必吉祥，因此代表著最高吉祥的龍紋被最大限度地使用放大，造就了豐富的形式與內(nèi)涵。成為中國(guó)古代延續(xù)時(shí)間最長(zhǎng)，流傳最廣，影響最大，種類最多的傳統(tǒng)紋樣。瓷器制造生產(chǎn)及繪飾工藝的發(fā)展成熟成為其最佳載體及催化劑，器形結(jié)合，為紋樣的傳播與發(fā)展起到了良好的促進(jìn)作用，兩者相輔相成缺一而不可。共同構(gòu)成了具有濃厚的生活氣息與獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格的中華傳統(tǒng)文化。