李佩玉

（大同大學音樂學院，山西 大同 037009）

一、鋼琴演奏中“放松”與“緊張”的辯證關(guān)系

根據(jù)馬克思主義理論，放松和緊張既相互對立，同時又相互統(tǒng)一。當人體受到外界因素影響時，精神與肉體會不由自主地變得緊張。個體心理素質(zhì)不同，身體素質(zhì)也不同，行為與表現(xiàn)也存在差異。當個體緊張時，個體的身體會不由自主地顫抖、恐慌、憤怒，甚至會導致大腦神經(jīng)功能出現(xiàn)紊亂。在進行鋼琴演奏時，演奏者需要保持緊張，緊張可以讓演奏者提高注意力，保持良好的狀態(tài)，有利于演奏者充分發(fā)揮自己的水平。而放松可以轉(zhuǎn)化因緊張帶來的負面作用，使演奏水平保持寧靜狀態(tài)。鋼琴演奏者要懂得如何放松情緒，從而使自己更快地進入狀態(tài)，但同時也要注意張馳有度不能太過放松，否則會讓演奏者變得懶散而影響演奏者的水平，使演奏者受外界影響無法保持良好的狀態(tài)。因此，在演奏時要保持自然，合理結(jié)合緊張和放松兩種不同的狀態(tài)，使二者保持平衡，從容自若地調(diào)整自己的狀態(tài)，這樣才能使演奏的狀態(tài)始終保持良好。

二、鋼琴演奏中如何把控“放松”與“緊張”

（一）有意識的訓練對情緒的把控

在演奏過程中，演奏者要對自身狀態(tài)進行調(diào)整，要了解和把握自己的心理狀態(tài)。作為演奏者，必須懂得如何控制自己的情緒。首先在開始演奏之前，演奏者要做好準備工作，把自己的情緒與狀態(tài)都調(diào)整到最佳的狀態(tài)，在充分理解音樂內(nèi)容的基礎(chǔ)上，輕輕地敲打曲子使手指動作與音樂節(jié)奏始終保持協(xié)調(diào)。第二，在進行練習時，演奏者要注意手臂肌肉使其始終保持在緊張狀態(tài)，同時情緒上要保持放松。挑選一些旋律跳躍幅度較大的曲子反復進行練習，進而全面而系統(tǒng)地練習，逐步把握“自然的緊張”狀態(tài)。最后還要歸納總結(jié)經(jīng)驗，以演奏過程中所使用的技巧與方法作為依據(jù)，對曲子與手臂狀態(tài)進行劃分，使演奏者懂得如何才能更好地配合旋律。比如鋼琴者可以依據(jù)曲譜來控制與調(diào)整音色，依據(jù)曲目內(nèi)容來調(diào)整反應(yīng)的程度。

（二）加強鋼琴專業(yè)技能訓練

鋼琴演奏水平的高低取決于演奏者的技能，如果鋼琴演奏者自身技能水平不足在演奏時就會緊張，從而影響演奏的整體效果，所以，在平時的練習與演奏中，演奏者就要注意把握自己的情緒。要注重手腕、手臂、手型等不同方面的相互協(xié)調(diào)，要了解各個方面在演奏時所起的作用，從而有針對性地進行練習，做到收放自如。對鋼琴演奏者而言，最關(guān)鍵的部位在于手指，手指必須要保持高度放松，要注重手指和其他各個環(huán)節(jié)之間的聯(lián)系，通過手掌的活動來為手指提供力量，使演奏者更加快速地進入演奏狀態(tài)。在進行演奏時，演奏者要充分地理解曲目內(nèi)容，根據(jù)內(nèi)容調(diào)整音色，使手指的狀態(tài)始終保持在合理范圍內(nèi)，從而最大程度增強演奏的效果。此外，在平時的練習中，還要注重手部不同位置的協(xié)調(diào)，首先是中指訓練可采用高抬指的形式反復練習，從而增強與手臂的配合度，確保手指靈活柔韌放松自如。

（三）訓練鋼琴演奏者的心理素質(zhì)

在鋼琴演奏中，演奏者除了需要掌握專業(yè)化的技巧之外，自身的心理素質(zhì)也比較重要。只有出色的心理素質(zhì)才能幫助演奏者應(yīng)對各種外界變化，及時消除自己的負面情緒，確保情緒穩(wěn)定從而在最短的時間內(nèi)進入演奏狀態(tài)，確保鋼琴演奏達到相應(yīng)的藝術(shù)水平。在練習時，演奏者可以通過模擬情緒的方式來調(diào)整自身狀態(tài)，將自己的心理狀態(tài)始終控制在相應(yīng)的范圍之內(nèi)，可以采用壓力訓練及情感認知兩種不同的方式來疏導自己的情緒，進而緩解自己的情緒，不斷提升心理素質(zhì)水平。在演奏過程中選擇恰當?shù)淖?，先放松其中一只手臂，此時手臂會感受到重量，并且對重量的感覺會不斷增強，進而從心理上暗示演奏者。此外演奏者還可以通過情感認知訓練來進行自我暗示，演奏者先放空自己的身心，讓自己置身于最合適的環(huán)境中身體與心靈都保持高度的放松。

（四）做好鋼琴演奏前的準備工作

在演奏過程中鋼琴演奏者無法有效地控制自己的情緒，導致演奏時出現(xiàn)多種問題，之所以會出現(xiàn)上述情況，最主要的原因在于開始演奏前沒有做好準備工作，沒有全面深入地研究曲目的內(nèi)容及精神，開始演奏后無法快速進入狀態(tài)，從而影響了演奏的效果。所以，在演奏時演奏者要認真地做好與演奏相關(guān)的鋪墊工作，要全面了解演奏曲目的內(nèi)容、曲式以及背景，在演奏時要把握曲目的風格及節(jié)奏，要控制好自己的情緒，要從容自如地應(yīng)對外界變化。以《歡樂頌》為例，在開始彈奏之前，演奏者要充分地了解曲目的背景，理解曲目所表達的熱愛自由的精神，同時還要放松自己的身心，使自己的精神狀態(tài)與曲目內(nèi)容保持一致。

三、結(jié)語

綜上所述，演奏者在進行鋼琴演奏時，要注重控制自己的情緒狀態(tài)，做到張馳有度，要根據(jù)曲譜內(nèi)容調(diào)整手部的力量，使自己的演奏狀態(tài)始終保持穩(wěn)定，盡可能使自己的身心不受外界干擾，以不變應(yīng)萬變，運用自己掌握的技巧充分地展現(xiàn)曲目的藝術(shù)性與連貫性，使演奏者的狀態(tài)始終保持從容自若，最大程度上增強鋼琴演奏的效果。■

[1]黃卓.論鋼琴演奏者的心理素質(zhì)與狀態(tài)調(diào)控[J].長沙大學學報,2015,01.

[2]陳東.淺談“自然的緊張”—鋼琴演奏的放松理論[J].音樂時空,2015,11.

[3]鄭堯.論鋼琴演奏中“松”和“緊”的辯證關(guān)系[J].大眾文藝,2011,09.