付建文 張虹

（景德鎮(zhèn)市文聯(lián)，景德鎮(zhèn)市,333000）

古彩瓷單純健朗的風格與清麗的青花，柔美的粉彩，艷麗的顏色釉等名瓷一樣，是景德鎮(zhèn)也是中國的民族瑰寶。是具有中國作風，中國氣派，中國風格的民族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，是景德鎮(zhèn)的，也是中國彌足珍貴的財富，值得傳承和發(fā)揚光大。古彩是陶瓷美術(shù)學科中的一種美學形式，古彩的形式美，需要繼承，需要創(chuàng)新?！跋葘W爬再學走路”就是先打基礎(chǔ)，學傳統(tǒng)也是打基礎(chǔ)。才能在古彩的繪畫上心手合一，再去學習走路，勇敢創(chuàng)新，不僅深得進去，還要走得出來，學習傳統(tǒng)是為了更好地創(chuàng)新。

古彩上面的紋樣，都是每個名族長期以來生活與生產(chǎn)的延續(xù)，都包含了每個名族的智慧和創(chuàng)造，是古彩創(chuàng)作中可以添加的新鮮血液，孕育和強化古彩裝飾的民族味，中國味，東方味。通過線描造型，設(shè)色工藝，圖案裝飾等方面的探索，思考和實踐，任何藝術(shù)的結(jié)合都有其相通的點，既“豐滿，厚重，秀美，精致”。

“豐滿”是古彩構(gòu)圖中的一大特點，構(gòu)圖上古彩作品不管有無邊角，也不管是通景還是開光，都很費“工”，內(nèi)容上，古彩畫面都講究完整，飽滿，有故事?！昂裰亍笔枪挪示€描的關(guān)鍵，人們評價傳統(tǒng)古彩“剛勁有力”，線條走向多弧線，弧線韻味多，有動感，表現(xiàn)力豐富，服飾中的圖騰，幾何排列也遵照此規(guī)律?！靶忝馈笔枪挪世L畫追求的目標。傳統(tǒng)古彩畫面，不管是人物，山水還是飛禽走獸，都離不開一個“俗”字，我們把對象畫準，提高欣賞內(nèi)容，也是對自己，對新古彩的一種嘗試，服飾中線條的簡練，概括，流暢，飄逸也是秀美的體現(xiàn)?！熬隆笔菍獙徝琅d趣發(fā)生的改變。古彩中若只有單純的概括線條，畫面只能是空白無內(nèi)涵，面積大不容易填色，我們化整為零，局部進行分割裝飾，不但畫面豐富，上色也不容易變花，服飾中常常用黑色襯底，起到中和視覺的一個作用，即時再艷麗的服飾顏色，也不會過去花哨。

美是人類共同追求的精神財富，同時美是一種標準，然而美又是一種責任。古彩是陶瓷美術(shù)學科中的一種美學形式，古彩的形式美，需要繼承，需要創(chuàng)新?！跋葘W爬再學走路”就是先打基礎(chǔ)，學傳統(tǒng)也是打基礎(chǔ)。使自己在古彩的繪畫上心手合一，再去學習走路，勇敢創(chuàng)新，不僅深得進去，還要走得出來，學習傳統(tǒng)是為了更好的創(chuàng)新。

觀今宜鑒古，無古不成今。要繼承就必須了解歷史上的古彩繪瓷技法，工藝流程，了解與古彩相關(guān)的歷史知識和傳統(tǒng)藝術(shù)內(nèi)容，了解傳統(tǒng)藝術(shù)的文源，吸收相關(guān)的藝術(shù)精華，為古彩創(chuàng)新而用。

古彩裝飾圖案的特點，與自然界中的純粹單色相一致，色彩是民族文化視覺情感語義傳達的另一個重要元素，也是古彩最直觀的特點，好在大紅大綠，美在大俗大雅，用古彩的色來表現(xiàn)民族的彩再合適不過，古彩的線可以分為兩大類，一類是繪畫線，另一類是實用線。繪畫線主要用于描繪人物的形象，衣紋，樹石，花草等等，實用線主要用于背景，邊角，地皮，底心等等。繪畫線是學中國傳統(tǒng)工筆畫如壁畫，年畫的用線。這類線雖然是圓筆中鋒，但是用筆的輕重，快慢，緩急，行走的不同，線條有一定的節(jié)奏，產(chǎn)生一定的韻律。實用線是以幾何線中的直線，弧線，曲線組成，采用點，線，圈組合成一定的紋樣方式，有適合的紋樣如底心，有邊角紋樣如穿枝卷草，有錦邊式四方連續(xù)和自由式地皮紋樣。圖案的用線，不講究頓挫，講究工整，用線要求始終如一。這樣既可表達飄逸感、夸張感、沉穩(wěn)感、興奮感等情感效應，也可表達純潔、熱情、吉祥、喜氣、神秘、優(yōu)美等抽象性的寓意。民族色彩多運用鮮艷亮麗的飽和色，古彩以色塊的并置使色彩具有強烈的視覺沖擊力和視覺美感，明亮、鮮艷、熱烈、奔放，顯示出鮮明的色彩對比效果。

思維方式有順向思維，也有逆向思維，強調(diào)“像什么”是順向思維，主張“跳出框框”就是逆向思維。這兩種思維方式，都是人類邏輯學的概念，是無可非議的，但是要看在用在什么地方。如果把美當成一種標準，用來衡量做得好壞，自然會受到助力。首先就會遇到缺乏繪畫古彩仕女能力的問題，受到強調(diào)味的人反對。有些戲劇人物的丑與美是反應戲劇人物內(nèi)心的活動，他們的人物有神，有魄，有文化，有生命力。市場上的一些古彩強調(diào)學，古彩人物呆板沒有活力，無藝術(shù)可言，藝術(shù)品不能當產(chǎn)品進行彩繪，強調(diào)“美”就要花時間去思考，去嘗試，去研究，因此“美”是一種奉獻，沒有奉獻就很難創(chuàng)作出古彩藝術(shù)品。

吳冠中老先生說：“用繪畫的眼睛去挖掘形象的意境，這就是我藝術(shù)生涯的核心”。永遠在觀察中為美耕耘，就是在生活中多用眼睛觀察和用腦，用心思考，絕不是抽象地講“好與不好，像與不像”

那么簡單，而是要耗盡精力，付出努力?！拔恼虑Ч攀隆钡览砭驮谶@里，要對歷史負責，對藏友負責，在陶瓷作品的創(chuàng)作中，長江后浪推前浪，老一輩的藝術(shù)家要有寬厚的胸襟，學識，修養(yǎng)，心中只有認真，謙卑的信念，永懷赤子之心。

中國人對美的要求主要表現(xiàn)在正統(tǒng)，穩(wěn)定，厚重，明朗，端莊。

正統(tǒng)主要表現(xiàn)在美學思想上，要有中國味，具有中國繪畫的表現(xiàn)形式。穩(wěn)定主要表現(xiàn)在審美形式上，構(gòu)圖表現(xiàn)上，要顯得安定。這與中國人講究公正，公平的思維模式有關(guān)。厚重就是審美標準，要求穩(wěn)重，中國畫和民間藝術(shù)大多數(shù)都是單線平涂，但同樣是線，也講究力道和內(nèi)容。中國人講究厚道，厚德載物等思想有關(guān)。明朗主要表現(xiàn)在習慣上，人們把色彩明朗，鮮艷，明亮視為美，喜歡陽光一點的色彩，喜歡春天欣欣向榮的景象，熱熱鬧鬧，所以古彩也常用艷麗的顏色表現(xiàn)。端莊表現(xiàn)在審美愛好上。特別是對仕女的嫵媚，少女的活潑，老婦的慈祥，武士的英勇，書童的稚趣，都能體現(xiàn)。

人們常說古彩“俗”，俗到極致稱為“美”，雅俗共賞為人間樂事。線描的厚重流暢，色彩的濃麗典雅，圖案上的華麗精致，都是雅俗共存。通過工藝，技法的改良，使作品既有現(xiàn)代古彩裝飾的風范，又有中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的魅力。每位作者的作品都有自己的特色，要么追求民間味，喜慶之意，要么追求寫實，精致，又或者追求變革出新。再好的藝術(shù)同樣要創(chuàng)新，不能胡來。如果對藝術(shù)的追求承認的越多，說明路就走的對，走的準，獲得贊許也就越多，市場也就越需要。只有這樣經(jīng)得住檢驗的古彩，才能一步步完善，最終走向成熟。