□戴文佳

“巴洛克”一詞源于葡萄牙語(yǔ)，通常表現(xiàn)出豪華、絢麗、裝飾性強(qiáng)的傾向。音樂(lè)上的巴洛克風(fēng)格盛行于1600至1750年。這個(gè)時(shí)期的音樂(lè)主要服從于教堂、宮廷、城市市民，顯示出威嚴(yán)神圣的宗教精神與顯赫富麗的宮廷氣概。在眾多的樂(lè)器中，鍵盤樂(lè)是發(fā)展最快的，最有代表性的樂(lè)器就是羽管鍵琴，成為器樂(lè)合奏或者伴奏樂(lè)隊(duì)中最重要的一件樂(lè)器。這一時(shí)期代表性的人物有德國(guó)J.S.巴赫、亨德?tīng)?，意大利的多米尼克·斯卡拉蒂等?/p>

彈奏這一時(shí)期的鍵盤作品所需要的音樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格特征應(yīng)從以下幾個(gè)方面考慮：斷連性、裝飾性、歌唱性、踏板，等等。

一、結(jié)構(gòu)

巴洛克時(shí)期音樂(lè)的織體結(jié)構(gòu)，主要是復(fù)調(diào)音樂(lè)和模仿性的對(duì)位。巴赫傾向用一致的復(fù)調(diào)音樂(lè)，而亨德?tīng)栞^多地運(yùn)用復(fù)調(diào)和主調(diào)音樂(lè)的對(duì)比。巴洛克時(shí)期的音樂(lè)，和弦具有極為重要和特殊的意義，和弦的低音聲部也有了新的、突出的地位，構(gòu)成和聲的基礎(chǔ)。和聲上大多是在大小調(diào)式的基礎(chǔ)上把不同的旋律線條按一定原則組織起來(lái)，通常不分主次, 即使有所突出, 也仍應(yīng)保持幾個(gè)聲部的獨(dú)立進(jìn)行。曲式上形成節(jié)奏、速度、風(fēng)格對(duì)比的多樂(lè)章結(jié)構(gòu)，常用前奏曲與賦格，宣敘調(diào)與詠嘆調(diào)搭配。

二、節(jié)奏

這段時(shí)間的音樂(lè)總是充滿著一往無(wú)前的動(dòng)力感，充滿了活潑、持續(xù)和反復(fù)悅動(dòng)氣息。為了在沒(méi)有強(qiáng)弱變化的羽管鍵琴上奏出重音，作曲家往往在時(shí)值長(zhǎng)度，和聲變化，樂(lè)句設(shè)計(jì)和裝飾音上巧妙構(gòu)思來(lái)突出重音的效果。

三、旋律

巴洛克音樂(lè)的旋律具有延續(xù)性，一個(gè)開(kāi)始的旋律會(huì)在一首樂(lè)曲中不斷地重復(fù)出現(xiàn)，可能運(yùn)用變奏，也可能發(fā)展和延伸旋律，但旋律的性質(zhì)保持不變。樂(lè)句長(zhǎng)短不一，氣息較長(zhǎng)，旋律空前的華麗復(fù)雜，富有流動(dòng)感。

四、速度

在巴洛克時(shí)期，樂(lè)曲基本上都保持一個(gè)統(tǒng)一和穩(wěn)定的速度，不需要任意地去加快或放慢，更無(wú)須去過(guò)分進(jìn)行Rubato自由處理。在速度上，快速音樂(lè)不宜過(guò)快，因?yàn)楫?dāng)時(shí)人們對(duì)快速（allegro）、急板（presto）的概念與今天我們的感覺(jué)不同，慢速也不需要過(guò)分夸張?？傊?，演奏速度比較適度中庸，音樂(lè)平衡，既不太快，也不太慢，快、慢是相對(duì)的概念，不是絕對(duì)的概念。

五、力度

由于巴洛克時(shí)期的鍵盤樂(lè)器是以羽管鍵琴為主，它不能表達(dá)漸強(qiáng)、漸弱，只能在兩個(gè)不同的鍵盤上彈奏相對(duì)而言的較強(qiáng)和較弱。即一層一層地漸強(qiáng)漸弱，其特點(diǎn)是“階梯式的力度變化”，因此在兩個(gè)重復(fù)句常用mf、mp或mp、mf的對(duì)比性處理。如果使用夸張的力度表情,則會(huì)歪曲音樂(lè)風(fēng)格。

六、演奏法

巴洛克時(shí)期的作品，主要采用斷奏和連奏進(jìn)行對(duì)比。由于這一時(shí)期的作曲家在樂(lè)譜上并沒(méi)有標(biāo)上明確的奏法，因此大致有兩種基本的彈奏法，但并不是絕對(duì)的原則可供參考：音階性（級(jí)進(jìn)的音）的進(jìn)行采用連奏；三度以上音程的跳進(jìn)用斷奏?；蛘呃缭趦陕暡康囊魳?lè)中，一個(gè)聲部是連續(xù)十六分音符可彈成連奏，另一聲部都是八分音符可彈成斷奏。演奏巴洛克音樂(lè)應(yīng)當(dāng)樹立起讓每個(gè)音符、每個(gè)層次線條都歌唱起來(lái)的基本理念，要做到這一點(diǎn)，“歌唱性”是關(guān)鍵，不但聲音要歌唱，而且內(nèi)心也要歌唱，將顆粒性音質(zhì)與歌唱性音質(zhì)完美地結(jié)合起來(lái)，使樂(lè)曲保持著一氣呵成般的細(xì)膩而古樸典雅的音響效果。

七、裝飾音

由于當(dāng)時(shí)樂(lè)器的局限，巴洛克時(shí)期的作曲家常在音符上加裝飾音，以達(dá)到保留長(zhǎng)音的效果。演奏裝飾音有幾點(diǎn)可供參考：第一，裝飾音通常起于拍子上，重音就在裝飾音的第一個(gè)音。第二，顫音、波音和回音通常從主音的上輔助音開(kāi)始。但是如果裝飾音前面的音是上、下行的音階，那么裝飾音就由主音開(kāi)始，下波音也是由主音開(kāi)始的。第三，一般都用原調(diào)的音，如果需要用臨時(shí)升降號(hào)，就要寫在裝飾音符號(hào)的上面或者下面。其實(shí)，在真正的演奏中，由于音樂(lè)的需要，所有的規(guī)則都不是一成不變的，是較為自由的。

八、踏板

巴洛克時(shí)期的古鋼琴?zèng)]有踏板，但是在實(shí)際演奏中，僅靠手指所不能完成的連奏處，在較為柔和的音色優(yōu)美處，在不破壞聲部整體平衡情況下，適當(dāng)?shù)夭捎锰ぐ宓淖喾ㄊ强尚械?。甚至有的時(shí)候?yàn)榱吮苊庥捎谑褂锰ぐ搴螽a(chǎn)生較大的渾響，可使用半踏板奏法。

巴洛克時(shí)期的音樂(lè)作品，就像美麗的珍珠，小巧玲瓏，晶瑩華麗，其鋼琴藝術(shù)更是其中的珍品。許多鋼琴作品至今仍是教學(xué)和表演不可或缺的必彈之作，甚至人們還把這些作品融入現(xiàn)代生活的氣息中，成為音樂(lè)審美的一部分。藝無(wú)止境，我們對(duì)巴洛克鋼琴音樂(lè)的探討也將永無(wú)止境。