李政文
(安陽學(xué)院,河南 安陽 455000)
蕭友梅認為,提高中華民族的音樂文化水平,必須大力發(fā)展國內(nèi)音樂教育,這是我國音樂文化融入世界音樂文化潮流的重要保障。中國的音樂文化擁有輝煌的發(fā)展歷程。在周秦漢唐時期,中華民族的音樂文化屬于世界先進的音樂文化,是世界音樂文化潮流的引領(lǐng)者。宋元明清之后,中華民族音樂文化逐漸式微。在近代中國,我國的音樂創(chuàng)作、音樂發(fā)展、音樂傳播、音樂傳承,都明顯落后于歐美先進國家。1939年,在《復(fù)興國樂之我見》中,蕭友梅將音樂分解為多個組成部分,包括音樂內(nèi)容、音樂思想、音樂節(jié)奏、音樂形式、樂器演奏、演出技術(shù)等。其中,音樂內(nèi)容是音樂的生命,音樂形式是音樂的軀殼,演出技術(shù)是音樂的工具。這種分類方式概括了國立音樂??茖W(xué)校的發(fā)展方向和教學(xué)方式,明確規(guī)定了國樂的定義,制定了復(fù)興國樂的詳細步驟,即訓(xùn)練學(xué)生,幫助學(xué)生明確認知國樂的組成部分,了解組成部分的重要性,了解國樂的軀殼和工具;訓(xùn)練學(xué)生,加深學(xué)生對我國傳統(tǒng)美德的理解,幫助學(xué)生了解我國基本國情,培養(yǎng)學(xué)生的音樂精神、音樂思想和音樂情緒,保證學(xué)生具備成為中國現(xiàn)代音樂家的基本要素;訓(xùn)練學(xué)生,幫助學(xué)生了解現(xiàn)代音樂的形式,保證學(xué)生可以理解現(xiàn)代音樂的精神、思想、情緒;訓(xùn)練學(xué)生,保證學(xué)生正確掌握各類樂器的演奏技術(shù)和音樂的演唱技術(shù),引導(dǎo)學(xué)生在演奏過程中表達音樂情感;訓(xùn)練學(xué)生,引導(dǎo)學(xué)生劃分中國國樂和舊時代音樂的界限,培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力;訓(xùn)練學(xué)生,鼓勵學(xué)生從民樂、舊樂中收集各種音樂素材,用于國樂的創(chuàng)作。
這些訓(xùn)練方式和教育方針,涵蓋了學(xué)校的辦學(xué)方向、學(xué)生的培養(yǎng)目標、教師的教學(xué)內(nèi)容、基本教學(xué)要求等。蕭友梅將自己對中國專業(yè)音樂教育的發(fā)展構(gòu)想融入了學(xué)校教育中?,F(xiàn)代中國專業(yè)音樂教育,是蕭友梅音樂教育構(gòu)想的基本傳承方式和發(fā)展方式。蕭友梅的中國音樂教育發(fā)展構(gòu)想可以應(yīng)用于專業(yè)音樂教育、中小學(xué)音樂教育、音樂師范教育和社會音樂教育,具有提高國民素質(zhì),強化國民音樂能力的重要作用。在當今社會,蕭友梅的音樂構(gòu)想同樣具備較高的音樂教育地位。
從音樂理論的角度來說,蕭友梅認為,音樂教育者應(yīng)使用辯證批判的教育態(tài)度面對中國傳統(tǒng)音樂文化,不能盲目遵從中國傳統(tǒng)音樂文化,也不能盲足遵從西方音樂文化。妄自尊大和墨守成規(guī),都是阻礙中國傳統(tǒng)音樂文化發(fā)展的重要思想因素。在提案中,蕭友梅揭露了中國傳統(tǒng)音樂的缺陷,肯定了舊樂的藝術(shù)價值。在《舊樂沿革》中,蕭友梅曾說過,中國傳統(tǒng)音樂沉寂了三百年之久。和西方音樂文化相比,發(fā)展停滯的中國傳統(tǒng)音樂已經(jīng)落后了千余年。研究中國舊樂的本質(zhì)內(nèi)容是考古。為了比較中西音樂文化的區(qū)別,蕭友梅使用了進化論的理論內(nèi)容。在論述國樂和西樂的區(qū)別時,趙元任曾說過,相比西樂,國樂具有獨有的特色,也具有難以比肩西樂的內(nèi)容。突出國樂獨有的特色,是中國傳統(tǒng)音樂的主要發(fā)展方向。國樂難以比肩西樂的內(nèi)容,是中國傳統(tǒng)音樂需要向西方音樂學(xué)習(xí)的主要內(nèi)容。
在實踐過程中,蕭友梅整理了中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷程和研究成果,為現(xiàn)代中國音樂創(chuàng)作提供了理論依據(jù),保護了中國新音樂的民族性,糾正了中西音樂專家對舊樂的錯誤理解,將五線譜作為中西音樂專家統(tǒng)一研究的世界樂譜,肯定了準確性較高的記譜方式,收集了散落于民間的各種音樂曲調(diào),保護民間音樂文化的傳承,保證中國傳統(tǒng)音樂文化的現(xiàn)代化發(fā)展。20世紀30年代末期,在《復(fù)興國樂之我見》中,蕭友梅提出,歷代辭章和曲譜,是中國傳統(tǒng)音樂的核心財富。理論、樂律、樂器、演奏技術(shù),都是人為創(chuàng)造的,是中國傳統(tǒng)音樂的外在表現(xiàn)形式。在蕭友梅的觀點中,辭章和曲譜的重要性和民族發(fā)展歷史相同,專家和學(xué)者必須對其提供全方位的保護。
蕭友梅花費了一生的時間研究專業(yè)音樂教育和基礎(chǔ)音樂教育。基礎(chǔ)音樂教育的發(fā)展程度決定了專業(yè)音樂教育的發(fā)達程度。發(fā)展基礎(chǔ)音樂教育是發(fā)展專業(yè)音樂教育的前提條件。專業(yè)音樂教育和基礎(chǔ)音樂教育之間的矛盾一直存在于音樂教育的發(fā)展過程中。為了緩解不同教育之間的矛盾,蕭友梅對基礎(chǔ)音樂教育極為關(guān)注。1928年,蕭友梅作出了關(guān)于中學(xué)音樂教育的提案。1939年,蕭友梅再次作出了關(guān)于中學(xué)音樂教育的提案。為了解決教育者對中學(xué)音樂教育關(guān)注度不足的問題,蕭友梅強調(diào)了基礎(chǔ)音樂教育的重要性,揭露了中國基礎(chǔ)音樂教育的發(fā)展困境。1937年,在《中學(xué)音樂教學(xué)的實際問題》中,蕭友梅深層次揭露了中國中小學(xué)音樂教育的不良現(xiàn)狀,批判了不重視基礎(chǔ)音樂教育的教育工作者,諷刺了教育從業(yè)者的業(yè)務(wù)能力,提出了一系列解決基礎(chǔ)音樂教育問題的措施和方法。
美育思想對蕭友梅教育思想的影響較為顯著。1939年,蕭友梅在提案中描述了普通音樂教育的本質(zhì)內(nèi)容。他認為,普通音樂教育應(yīng)遵循美育的教學(xué)原則,將德育融入美育中。音樂的感化功能,是中學(xué)音樂教育實現(xiàn)教育目標的重要手段。美化學(xué)校生活,陶冶學(xué)生情操,是中學(xué)音樂教學(xué)的主要教學(xué)目標。愛國熱情,是蕭友梅特別關(guān)注的音樂教育內(nèi)容??谷諔?zhàn)爭時期,蕭友梅認為,音樂是圍繞著鮮花的炮火,可以殺敵,可以振奮人心。美育是音樂教育的前提條件。歌唱可以激勵抗日士兵的熱情,激發(fā)他們的勇氣。
在中國近現(xiàn)代,蕭友梅是音樂領(lǐng)域留學(xué)海外學(xué)習(xí)時間最長的音樂家。得益于海外留學(xué),蕭友梅對西方音樂文化的理解和認知,遠比其他音樂家深刻。在蕭友梅的音樂教育思想中,學(xué)習(xí)、整理、融合西方音樂,是發(fā)展中國音樂的重要方式。為了借鑒西方音樂教育,中國必須培養(yǎng)精通西方音樂和中國音樂的優(yōu)秀人才。在當時,為了培養(yǎng)合格的音樂人才,蕭友梅提出了兩種人才培養(yǎng)方案:第一種,邀請國外知名音樂教育專家來到中國,指導(dǎo)中國音樂教育。第二種,將國內(nèi)優(yōu)秀音樂人才送往國外進修和學(xué)習(xí)。受限于有限的活動經(jīng)費,蕭友梅邀請了查哈羅夫、蘇石林等著名國外音樂家,黃自、應(yīng)尚能、周淑安等海外留學(xué)生,擔任專業(yè)音樂教師。這些教師了解西方的教育體制,熟練掌握西方音樂的系統(tǒng)理論和技能體系。符合歷史要求,是蕭友梅培養(yǎng)中西兼通人才的基本原則。
音樂創(chuàng)作和音樂表演成就,代表了國家的音樂發(fā)展程度。音樂創(chuàng)作和音樂表演的成就,是衡量國家音樂文化發(fā)達程度的重要標準。在提案中,蕭友梅認為,中國應(yīng)學(xué)習(xí)歐美國家的獎勵制度,組織專家隊伍,制定嚴格的評判標準,對音樂作品進行評定,劃撥資金獎勵優(yōu)秀音樂人才,推動中國音樂的發(fā)展。培養(yǎng)音樂人才,創(chuàng)作音樂作品,加快中國音樂的發(fā)展速度,是蕭友梅的畢生心愿?,F(xiàn)在的電視歌手大賽、器樂大賽、舞蹈大賽等,都是對蕭友梅教育思想的重要實踐。獎勵制度和各類音樂表演比賽,推動了中國基礎(chǔ)音樂教育的發(fā)展。普及化、大眾化,成為基礎(chǔ)音樂教育的主要特征。專業(yè)音樂教育的發(fā)展速度顯著加快。
海外留學(xué)經(jīng)歷加深了蕭友梅對歐美專業(yè)音樂教育體制的理解。蕭友梅認為,作曲家和音樂作品,是專業(yè)音樂藝術(shù)繁榮發(fā)展的前提條件。專業(yè)音樂院校是培養(yǎng)作曲人才的主要平臺。中國傳統(tǒng)音樂教育制度存在多種弊端,對現(xiàn)代專業(yè)音樂環(huán)境的適應(yīng)性較差,無法滿足中國現(xiàn)代專業(yè)音樂的發(fā)展需求。為了完善專業(yè)音樂教育制度,中國需要學(xué)習(xí)歐美的現(xiàn)代教育理念、教育制度和教育方法,整合我國現(xiàn)有的音樂教育資源,以歐美音樂院校為創(chuàng)新基礎(chǔ),開創(chuàng)具有中國特色的專業(yè)音樂教育體系,培養(yǎng)可以滿足中國專業(yè)音樂教育環(huán)境需求的高質(zhì)量人才。
蕭友梅曾前往日本、德國等國家留學(xué),深層次了解了國外先進的音樂教育體制,深刻認知了中國傳統(tǒng)音樂教育體制的弊端,多次對我國傳統(tǒng)音樂體制的股友缺陷作出批判。在留學(xué)德國期間,蕭友梅將自己對中國傳統(tǒng)音樂發(fā)展的見解寫入博士論文中。在論文中,蕭友梅說過:“我個人的愿望是,除了推廣一般的科學(xué)與技術(shù)之外,還應(yīng)該更多地注意音樂的,特別是系統(tǒng)的理論和作曲學(xué)在中國的人才的培養(yǎng)?!笔捰衙氛J為,落后的音樂教育,是中國音樂明顯落后于歐美音樂的主要原因。中國傳統(tǒng)音樂教育的弊端主要有兩種:第一,國立的音樂教育機關(guān)大部分已經(jīng)停止運作,沒有繼續(xù)維持的資源和能力。第二,在教坊學(xué)習(xí)音樂的學(xué)徒,沒有經(jīng)受過正規(guī)的音樂教育。
蕭友梅的音樂教育思想引起了北大校長蔡元培的共鳴。1920年,蕭友梅回到中國,開始著手創(chuàng)建專業(yè)音樂教育機構(gòu),組織必要的音樂教育人才。1922年,蔡元培將北京大學(xué)音樂研究會更改為“北京大學(xué)附設(shè)音樂傳習(xí)所”,自己擔任傳習(xí)所所長,蕭友梅擔任教務(wù)主任。
蕭友梅曾指出,充滿弊端的音樂教育是阻礙中國傳統(tǒng)音樂振興的重要原因,其表現(xiàn)形式主要有兩種:第一,樂師過于墨守成規(guī),不思進取,疏于創(chuàng)新,不愿意接受全新的樂器和教育方法;第二,中國沒有正式的音樂教育機構(gòu),音樂教育制度和音樂創(chuàng)作方法難以統(tǒng)一和改良。
為了詳細闡述中國傳統(tǒng)音樂教育制度的弊端,蕭友梅的分析一直追溯至中國唐朝。蕭友梅認為,從唐朝開元元年至中國近代,中國的傳統(tǒng)音樂教育制度沒有絲毫改良和進步。學(xué)習(xí)音樂的人對音樂技術(shù)的重視度較高,忽視了音樂理論和音樂科學(xué)。政府創(chuàng)辦教坊的目的是培養(yǎng)樂工,對音樂發(fā)展的重視度不足。社會中缺乏正規(guī)的音樂教育機構(gòu),人們沒有過多的機會研究音樂。縱觀歷史,我國各朝代樂工之間僅注重音樂技術(shù)的傳承,疏于創(chuàng)新,不思進取,門戶之見阻礙音樂技術(shù)的完整傳承。長此以往,音樂學(xué)習(xí)者難以掌握完整的音樂知識。中國傳統(tǒng)音樂難以寸進。
在《十年來的中國音樂研究》中,蕭友梅認為,阻礙中國優(yōu)秀音樂文化遺產(chǎn)傳承的主要原因是中國古老的口傳心授教學(xué)方式。樂師傳授內(nèi)容不教導(dǎo)方法,學(xué)習(xí)者認識曲譜不了解演奏技巧。樂師去世后,珍貴的樂曲和樂譜會伴隨樂師一起銷聲匿跡?!?/p>