于 仙
(遼寧師范大學(xué)音樂學(xué)院,遼寧 大連 116029)
第一次世界大戰(zhàn)摧毀了西方近代文明的物質(zhì)基礎(chǔ),也摧毀了其賴以建立的精神支柱,它迫使西方知識分子對整個(gè)西方現(xiàn)代文化和傳統(tǒng)進(jìn)行一場深刻的反思,人們不滿足于印象主義音樂所描畫的外界印象,進(jìn)一步的渴望將內(nèi)心的情感體驗(yàn)表現(xiàn)出來,于是,表現(xiàn)主義音樂在第一次世界大戰(zhàn)前夕于德奧興起。它從繪畫、文學(xué)領(lǐng)域擴(kuò)展到了音樂領(lǐng)域。從傳承角度分析,表現(xiàn)主義音樂史人們審美極端化和西方傳統(tǒng)文化解體的產(chǎn)物。
任何時(shí)期音樂的產(chǎn)生都與社會文化環(huán)境、政治民族背景有著明晰的牽引關(guān)系。社會的動蕩不安,使人們心靈的極度乏味、空虛,需要越來越多來自本源內(nèi)部的刺激而不是僅僅停留于對事物的描畫,它來源于人們對現(xiàn)實(shí)世界的極度不確定和危機(jī)感,德國統(tǒng)治集團(tuán)的專橫統(tǒng)治不僅與其他帝國主義國家矛盾尖銳,也使其內(nèi)部社會矛盾日趨惡劣,盧那查爾斯基說:“表現(xiàn)主義是可怕的社會絕望的產(chǎn)物”。人們渴望通過表現(xiàn)來淺嘗即止脆弱須臾的靈魂。
表現(xiàn)主義音樂的最大特征是反傳統(tǒng)性。它的審美內(nèi)核主要體現(xiàn)在不同于普通的情感表達(dá),往往出其不意,給人以突兀的感知。這種感知不符合傳統(tǒng)的美學(xué)觀點(diǎn),它通過不協(xié)和、不合理、不完整的音樂進(jìn)行和處理方式來表達(dá)事物本身內(nèi)部的矛盾,將人內(nèi)心深處的負(fù)面情緒通過某種渠道宣泄出來,它表現(xiàn)的是一種封閉性的自我,認(rèn)為只有自己的體驗(yàn)才是真實(shí)的,人存在的基本狀況是煩惱、孤獨(dú)和絕望,人的主要情緒是錯(cuò)覺和病態(tài)。從另一個(gè)角度來看待表現(xiàn)主義的音樂,它使我們從另外一個(gè)角度對客觀世界和現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行逆向的思考,利用無調(diào)性音樂的不完整表達(dá)將音樂的包容性體現(xiàn)的淋漓盡致。
十二音作曲法是表現(xiàn)主義的作曲技法里十分具有代表性的作曲方法,它擺脫了傳統(tǒng)調(diào)性思維的束縛,拋棄了傳統(tǒng)的不穩(wěn)定音級向穩(wěn)定音級的傾向性的傳統(tǒng)觀念,將一個(gè)八度之內(nèi)的十二個(gè)音半音以同等的地位看待,并按照任意順序排成一個(gè)序列,其中的每一個(gè)音既不能重復(fù)又不能產(chǎn)生調(diào)式感和傾向性,完全與傳統(tǒng)調(diào)式音樂不同,這樣創(chuàng)作出來的旋律、節(jié)奏、和聲、曲式、配器等諸多要素的協(xié)調(diào)配合,加上出人意料的力度變化、不斷變化的節(jié)奏節(jié)拍、段落結(jié)構(gòu)的不一致使音樂聽起來更加難以理解。
表現(xiàn)主義將內(nèi)部結(jié)構(gòu)的非理性與傳統(tǒng)有序形式的美的音樂對立起來,突出了音樂內(nèi)部關(guān)乎哲學(xué)思考的部分,這種非理性的結(jié)構(gòu)讓人們在關(guān)注音符旋律的同時(shí)更加重視對自我的審視。不同于古典主義的“理性至上”,浪漫主義的“感性抒情”,印象主義的“光影交錯(cuò)”,表現(xiàn)主義的音樂更注重非理性的潛意識和人類的本能,它善于將人類本身內(nèi)心真實(shí)情感和其他類型音樂不易表現(xiàn)的畸形的病態(tài)心理以各種方式呈現(xiàn)。在音樂中能夠感受到作曲家在創(chuàng)作時(shí)內(nèi)心的糾結(jié)與痛苦,這種刺耳、獨(dú)特的音響效果,是在當(dāng)時(shí)時(shí)代背景下人們對于打破常規(guī),突破現(xiàn)實(shí)的一種渴望,不論是表現(xiàn)心理的扭曲、破碎、恐懼、壓抑甚至是精神分裂之后變態(tài)的心理,都是表現(xiàn)主義音樂家用極端主觀的方式將他們在生活中無法實(shí)現(xiàn)的訴求付諸于作品中,為作品印下時(shí)代的烙印
作為二十世紀(jì)中后期現(xiàn)代音樂的奠基人勛伯格有著不可忽視的作用,直到現(xiàn)在,許多人們也無法坦然接受他的部分作品。他將世人摒棄的東西通通換做己用,他渴望用不同的形式表現(xiàn)自己的內(nèi)心,他于1908年開始打破歐洲的傳統(tǒng)調(diào)性的掣肘,大肆毀壞從音樂誕生之初便存在的審美結(jié)構(gòu),他的作品如同法國革命一般,猛烈而持續(xù)的攻抵傳統(tǒng)音樂的“巴士底獄”。在這過程中,勛伯格逐漸摸索到序列音樂的衣角,試圖嘗試完全嶄新的表現(xiàn)主義,也因?yàn)樗N種過于先進(jìn)于當(dāng)時(shí)社會的創(chuàng)作內(nèi)核而為世人所不容。
在勛伯格及其代表的表現(xiàn)主義音樂當(dāng)中,我們能夠看到音樂與不同物質(zhì)發(fā)生的碰撞,人們采取越來越多的方式企圖尋找最契合自然地聲音,而勛伯格在音樂創(chuàng)作中表現(xiàn)出的藝術(shù)膽略和創(chuàng)造力為現(xiàn)代音樂的發(fā)展打下了一針強(qiáng)心劑,他繼承、發(fā)展并最終打破了19世紀(jì)德國浪漫主義的音樂傳統(tǒng),系統(tǒng)地創(chuàng)建了序列主義的音樂理論和方法,從而完成了從浪漫主義音樂向現(xiàn)代音樂過渡的歷史性任務(wù)。極致的瘋狂便是理性的基礎(chǔ),勛伯格作為表現(xiàn)主義音樂的筆尖,不僅為人們帶來新的美學(xué)思想更是從根本上詮釋了新的音樂哲學(xué)維度。
在二十世紀(jì),音樂與多維度的美學(xué)思維激烈碰撞形成各種個(gè)性鮮明的音樂推動了音樂的發(fā)展進(jìn)程并進(jìn)一步明確了音樂的發(fā)展方向,使人們從固有的形式中掙扎出來,就如同深陷于戰(zhàn)爭背景下的人們一樣,音符也渴望走出桎梏,帶給人們以新鮮的靈感和體驗(yàn)。盡管在這不斷的嘗試中有著質(zhì)疑、嘲諷、嬉笑、怒罵,但得幸于音樂家的堅(jiān)持與努力,讓后世的我們能夠欣賞到他們心中個(gè)性鮮明的音樂?!?/p>