李佩玉

（山西大同大學音樂學院，山西大同 037009）

長期以來，在我國音樂藝術界，人們對于諸如“音樂藝術的民族化”、“鋼琴藝術的民族化”、“小提琴藝術的本土化”等之類的話題充滿了關注，可以說是學術界的一個“顯學”研究領域。在當前經濟全球化時代所形成的“文化全球化”的特殊語境中，“音樂民族化”代表的是一種在現代性語境中，各國面對“普世價值”等西方強勢話語權下的音樂浪潮時，所形成的尋求自身民族文化、自身民族實踐、自身民族精神的文化活動。茶文化音樂作為我國本土生產、本土生長、本土傳播并對全球茶文化具有重要影響力的一種藝術形式，在當前面臨著西方音樂話語強權的背景下，亟需圍繞著音樂民族化的邏輯尋找到全新的文化定位和文化方向。

1 音樂民族化邏輯的主要內容指向

在人類幾千年的音樂藝術的發(fā)展歷史上，受制于特定時空條件的約束和國別藝術傳播渠道的限制等，“民族化”始終是一個發(fā)展的主流和主要的方式。進入18世紀工業(yè)化進程之后，西方憑借工業(yè)化、城市化、民主化等“現代性”因素率先在人類歷史上走進了“現代社會”。受此影響，作為“現代音樂藝術”的西方音樂藝術成為人類現代音樂藝術的標準，這種進程借助于以西方為主導的國際秩序、生活習慣等獲得了全球化推廣。但是進入20世紀中后期之后，隨著“后現代主義”文化思潮的興起，“民族化”、“個性化”成為一種新的藝術現象。音樂民族化邏輯作為這種新思潮的一種表現，具有這樣幾個方面的核心內涵：

1.1 音樂藝術審美上主張走向“本民族審美”

盡管自現代性產生以來人類不同社會、不同文明的藝術形式走向了頻密的交流和融合，并且形成了有史以來最大的藝術共性，但是在一種后現代主義文化藝術氛圍中，音樂民族化邏輯最為核心的一點就是主張在審美理念、審美價值追求等方面努力尋找本民族傳統(tǒng)的審美立場。例如，以民樂、古典樂等為表現形式的民族音樂邏輯紛紛從傳統(tǒng)的“天人合一”、“圓融和諧”、“人物一體”、“意境營造”等審美價值立場上尋求審美的解放，以此消解西方音樂價值觀、西方音樂審美觀對本民族音樂藝術文化審美立場的影響。

1.2 音樂藝術演奏上尋求“民族樂器”

在硬件器物層面上，音樂民族化邏輯存在兩個表現，其一是“用西洋樂器演奏本民族樂曲作品”，其二是用“本民族樂器演奏本民族音樂作品或其他民族音樂作品”。誠然，不同的民族具有不同特色的傳統(tǒng)樂器，比如蒙古族的馬頭琴、西方的小提琴、大提琴、鋼琴等。我國傳統(tǒng)音樂藝術也有一大批屬于自己的民族樂器，比如二胡、古箏、胡琴、笛子等。自20世紀70-80年代以來，隨著我國改革開放進程的加快和西方音樂藝術更深層次地傳入我國，我國興起的民族音樂運動也越來越開始重視在演奏形式上運用我國的民族樂器演奏各種文化名曲，彰顯了我國文化自信的不斷成長。

1.3 尋求音樂演奏風格的“中西均衡化”

藝術界公認，“音樂民族化”的核心特點在于“藝術家運用本民族獨特的藝術思維方式、藝術形式、藝術手法來反映現實生活,表現本民族特有的思想感情”，但是，同時又注重將本民族的審美風格、演奏風格、演奏語言等與世界通用的表現語言相結合，實現均衡化的演奏風格。以鋼琴音樂民族化邏輯為例，改革開放以來我國藝術界長期存在的一個問題就是“過度的民族化”，即狹隘地將音樂作品內部的神韻、氣質等概括為民族風格的全部，使得樂曲的演奏狹隘地局限于“古典法則”，沒有認識到用國際通行的音樂語言，照樣可以表現本民族的傳統(tǒng)樂曲風格，也就喪失了與國際音樂和諧交際的目的。因此，音樂民族化邏輯并不主張狹隘地、排外地拒絕西方藝術，而是尋求演奏風格的中西均衡化。

2 當前茶文化音樂創(chuàng)新的主要歷史任務

廣義上來看，茶文化音樂屬于一種茶文化藝術形態(tài)，可以泛指任何與茶文化實踐有關的音樂藝術形態(tài)，較為典型的如黃梅戲、采茶曲、茶道曲等，是我國傳統(tǒng)音樂藝術、民族音樂藝術的有機組成部分。在當前面臨著西方音樂藝術強權的背景下，“一帶一路戰(zhàn)略”和“中國夢”為我國茶文化音樂的創(chuàng)新提出了新的歷史任務：

2.1 茶文化音樂藝術的現代化

“現代化”代表著傳統(tǒng)茶文化從內容、審美、演奏表達、思想內涵等各個方面全面適應現階段我國主要藝術審美需求的狀態(tài)。我們注意到，茶文化音樂產生于農耕文明時代，內嵌于慢生活節(jié)奏、小農經濟、封建社會、封閉社會的文明形態(tài)中，但是，在當前這個開放的工業(yè)文明社會當中，現代人的生活節(jié)奏越來越快，同時工業(yè)化、信息化、數字化、網絡化、城市化等進程深刻地改變了現代人的審美偏好，時尚、潮流、多元審美等成為現代音樂藝術的一個核心價值觀。因此，茶文化音樂需要走向現代化。

2.2 茶文化音樂的社會化

就目前來講，流行音樂是最受大眾喜愛的音樂類型。相比之下，以茶文化音樂為代表的傳統(tǒng)民族音樂則顯得十分小眾，而這種相對小眾的茶文化音樂在普及工作中存在一定的難度。調查發(fā)現，不少青少年對于采茶樂一知半解，由此足以說明茶文化音樂的普及之難。同時，從當前音樂市場、音樂受眾的角度來講，由于現代人審美細化、音樂創(chuàng)作細化、音樂產業(yè)分工不斷精細化等的影響，“音樂藝術”作為藝術產品越來越具有市場細分的趨勢，例如僅僅以“場景”這一標準來講，音樂藝術就可以分為“咖啡廳”、“歌舞廳（KTV）”、“辦公室”、“車載”等眾多的細分領域。我國茶文化音樂的創(chuàng)新，未來需要重視這種來自市場需求端的社會化需求。

3 基于音樂民族化邏輯的茶文化音樂創(chuàng)新策略例舉

我們在思考音樂藝術民族化與茶文化音樂創(chuàng)新這一命題時應當看到，我國茶文化音樂藝術本身就是區(qū)域性、本土性、多元性的，它們本身就屬于不同的中華亞文化當中。而在經濟全球化時代立足于“本土音樂”、“民族音樂”的統(tǒng)一認識，它的創(chuàng)新可以嘗試這樣兩個策略：

3.1 物質器物層面：基于外域樂器的變奏策略

現代化的音樂藝術首先是一種感官藝術，是一種借助于外在的音樂曲調給現代人以視聽享受的藝術。因此，對于我國茶文化音樂的創(chuàng)新來講，在保留自身民族風格的前提下，運用西方樂器、非洲樂器、日本樂器等進行變奏創(chuàng)新演奏形式，是一種最直觀、最具試聽感官的創(chuàng)新形式。在這方面，比如可以用鋼琴、小提琴等具有國際普及度的樂器演奏我國茶文化名曲，如《高山流水》、《女駙馬》等，借助于域外的樂器表達我國茶文化音樂的審美觀念、審美立場等。

3.2 音樂內涵方面：基于傳統(tǒng)茶文化音樂名曲的編曲策略

當前在現代性西方音樂藝術的強權話語下，包括我國茶文化音樂在內的傳統(tǒng)音樂實際上并不被廣大的青少年所推崇，因此，茶文化音樂在當前帶有一定的小眾音樂、亞文化的特點，年輕人群體更多地欣賞的是流行音樂、通俗音樂、西方搖滾樂、布魯斯藍調等音樂藝術形式，對于茶文化音樂這種偏向于古典音樂形態(tài)的藝術并不具有足夠的好感。究其原因，茶文化音樂難以適應當前快節(jié)奏的生活生態(tài)是一個重要緣由。因此，茶文化音樂的創(chuàng)新要基于傳統(tǒng)的民族音樂審美風格等，積極借助于新、奇、特等編曲方法，將傳統(tǒng)的茶文化音樂編曲再創(chuàng)造，使之形成能夠適應現代人生活節(jié)奏的藝術作品。

4 結語

總的來講，茶文化音樂作為我國傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的一個組成部分，其在現代性下的創(chuàng)新需要按照藝術自身發(fā)展規(guī)律、現代人審美偏好變革、國際音樂交流趨勢等進行有針對性的創(chuàng)新、調適。當然，這種創(chuàng)新是一個系統(tǒng)化的過程，涵蓋了物質層面、內容層面、演奏形式層面等不同的方面，還需要我們去進行深入的探討。