摘要：尚“簡”的思想最早在《周易》一書中被提出，文人畫中也有尚“簡”的傳統(tǒng)。文人畫注重通過自然物象表達(dá)內(nèi)心獨(dú)特的生命體驗(yàn)，將自然物象提煉、純化，突出的表現(xiàn)就是“簡”。中國傳統(tǒng)文化的尚簡風(fēng)氣，深刻地影響著文人畫壇，特別是到了元代，以“以簡勝繁”的簡約之貌，托起了文人繪畫又一新的高峰。本文以元代倪瓚為例對其進(jìn)行了詳細(xì)分析。

關(guān)鍵詞：倪瓚 山水畫 “簡”

倪瓚被譽(yù)為“簡”的代表，其山水畫布局簡、物象簡、筆墨簡、章法簡。倪瓚以其簡淡的筆墨、簡練的藝術(shù)形象和“一河兩岸”的構(gòu)圖方式，營造出蕭條、寂寞、荒寒的境界，從而形成獨(dú)特的“簡”的藝術(shù)語言，達(dá)到文人畫“簡”風(fēng)的頂峰。

一、“一河兩岸”的構(gòu)圖特征

倪瓚的作品構(gòu)圖頗為簡括，遠(yuǎn)景著平坡遠(yuǎn)岫，近景畫石坡土岸，幾株枯樹，樹下有時(shí)畫一空亭，中景以一片空白代替湖水隔開近岸和遠(yuǎn)山。后人將這種布局方式稱為“一河兩岸”式構(gòu)圖。這種構(gòu)圖形式是倪瓚所特有的，并多次被倪瓚運(yùn)用。如1345年倪瓚所作的《六君子圖》，近處坡石上畫六株樹，遠(yuǎn)景是遠(yuǎn)山幾抹，中間留有大片空白。1355年所作的《漁莊秋霽圖》，畫面分為遠(yuǎn)景、中景、近景三個(gè)部分，遠(yuǎn)處山巒平緩地展開；中間為平靜不著一絲痕跡的湖面，以虛為實(shí)，是為中景；近景描繪低岸坡石，種有幾株參差錯(cuò)落的高樹。倪瓚的晚年作品《容膝齋圖》，方聞先生對其有極為獨(dú)到的分析：“《容膝齋圖》根據(jù)傳統(tǒng)的宋代畫法構(gòu)成，在畫平面上有垂直的三層分割，底層開始有清晰明確的‘地，繼之以擴(kuò)展的中景，而以頂部的‘天際作適當(dāng)?shù)慕Y(jié)束。由于在畫的三個(gè)較低的部分很有邏輯地完成了大多數(shù)要描繪的內(nèi)容，因此畫面的空間組織表現(xiàn)了形式化、理性化和自我包容的整體?！彼麖男问缴戏治龀隽四攮懻麄€(gè)繪畫結(jié)構(gòu)的精髓，猶如一個(gè)自然的生命體，平淡天真，清潤自然。

倪瓚不畫高山大壑，不畫繁密山巒，不畫云霞霧靄，他筆下的山是土坡石堆，但湖水卻是淡泊至極，滿是蕭瑟。這就是倪瓚眼中的世界，在隱跡立形、度物取真后的認(rèn)知力和審美水平，從而形成了“一河兩岸”的圖式。

二、簡淡的筆墨意象

倪瓚的山水畫多以客觀物象為造型依據(jù)，但其筆墨語言和精神已大大超越物象本身。他擺脫了對物象的描摹，通過主觀意識化的形態(tài)與自然法則及規(guī)律相統(tǒng)一。其山水畫素樸簡約，格調(diào)天真幽淡，作品自生多意，寄寓深遙。雖筆墨寥寥，卻是一筆當(dāng)萬筆，滲透出無垠的寂靜，借物象“聊以自娛”，尋求精神的止泊，接近自然又超越自然。

倪瓚作畫在用筆上以側(cè)筆皴擦，松動而干峭，筆法飽含生意，筆因意活，松松柔柔的筆線變化，構(gòu)成一種生命張力形式。外在流露的是斷斷續(xù)續(xù)的線，內(nèi)在是綿延不絕的生命在流淌，形成一個(gè)完整的生命體。其山水畫采用了典型的技法：折帶皴。以折帶皴畫山石，枯筆干墨，突出秀峭勁挺的用筆，表現(xiàn)胸中的主觀意趣。倪瓚所畫樹干均渾厚、蒼勁，用墨淺淡卻顯得厚重，在對筆力的把握上恰到好處，有蒼老之感，用筆用墨極為嫻熟，幾乎到了“惜墨如金”的地步。他并將墨分為五色，喜用干墨，但干濕搭配極為恰當(dāng)，畫風(fēng)簡單卻顯得豐富厚重，十分清逸。倪瓚畫作中無不滲透著疏散空淡，意境悠遠(yuǎn)，所表現(xiàn)出的空疏美與畫家那種悲涼的心情以及漂泊無依的命運(yùn)是緊密結(jié)合的。

三、蕭疏荒寒的畫境

倪瓚的山水畫干筆簡墨、側(cè)鋒皴擦，空靈澄澈，呈現(xiàn)出一種蕭疏荒寒的畫面意境。觀倪瓚的畫，會給人一種凄慘、清冷、寂寥的感覺，但又蘊(yùn)含盎然的生意。實(shí)際上，蕭疏荒寒的意境與中國畫尚簡的筆墨是密不可分的。倪瓚的山水畫從近處清晰處著手，中間大片空白，漸漸地向遠(yuǎn)處平淡、虛化的過渡，最后歸于一片空茫，達(dá)到蕭疏荒寒的境界。倪瓚是一位尚簡的畫家，其完成于晚年的《幽澗寒松圖》，寥寥數(shù)筆，似畫非畫，近景一溪澗，上種數(shù)株松樹在寒風(fēng)中蕭瑟，遠(yuǎn)處淡山一線，潤筆少而干筆多，風(fēng)韻蕭疏，格調(diào)簡古，將畫面引入到幽遠(yuǎn)的空無境界中。

“江山萬里眼，一亭略約之”?？胀な悄攮懲砥谧髌分薪?jīng)常出現(xiàn)的題材，亭中空無一人。正如張宣說：“石滑巖前雨，泉香樹杪風(fēng)，江山無限景，都聚一亭中?！边@種景致引起了他心底的共鳴，將亭子設(shè)在畫面中充當(dāng)點(diǎn)景，由于一亭之設(shè)，萬般風(fēng)韻收于一亭中，空則靈氣往來，在通透中，觀賞大全世界。倪瓚將空亭比喻自我，人與空亭、天地、宇宙和諧統(tǒng)一，產(chǎn)生一種壯闊高渺的宇宙意識，表達(dá)出一種對生命的體驗(yàn)和追求。倪瓚畫中的蕭疏荒寒之境是寂寥的，荒寒之中有一種幽遠(yuǎn)、清冷，荒寒之中也有一種偉岸凜然的生命力。

倪瓚在其人生經(jīng)歷和美學(xué)追求的相互作用和影響下，畫風(fēng)獨(dú)樹一幟，“據(jù)于儒，依于老，逃于禪”的心態(tài)使其畫面顯得平和內(nèi)斂。對現(xiàn)實(shí)放縱的逃避和處世心態(tài)不僅直接影響了其作品，也間接影響了其美學(xué)思想的延伸發(fā)展。倪瓚的繪畫對后世畫家產(chǎn)生了重大的影響，觀照了繪畫群體的創(chuàng)作原則和審美傾向，對當(dāng)今中國傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展有著重要的意義。

（作者簡介：姜夢，女，鄭州大學(xué)美術(shù)學(xué)院2015級在讀研究生，研究方向：中國畫藝術(shù)）（責(zé)任編輯 劉月嬌）