摘要：戲曲藝術(shù)是無(wú)數(shù)前輩逐漸積累下來(lái)的寶貴財(cái)富，是中華民族的藝術(shù)瑰寶，是中國(guó)傳統(tǒng)文化歷史長(zhǎng)河里一顆璀璨的明珠。戲曲表演能夠充分體現(xiàn)我國(guó)獨(dú)有的民族特色藝術(shù)形式。當(dāng)前，戲曲舞臺(tái)藝術(shù)也開(kāi)始推陳出新，在保留原有文化精髓的基礎(chǔ)上不斷重視對(duì)舞臺(tái)的審美要求，從而成為有別于其他藝術(shù)形式的中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)文化。

關(guān)鍵詞：中國(guó)戲曲 表演形式 審美分析

戲曲表演藝術(shù)是中國(guó)傳統(tǒng)文化瑰寶之一，具有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力，綜合了音樂(lè)、舞蹈、文學(xué)、美術(shù)等多種藝術(shù)表現(xiàn)形式，形成了自己特有的審美規(guī)律。中國(guó)戲曲表演藝術(shù)的魅力在于其有著傳統(tǒng)文化藝術(shù)的審美情趣，把線條、色彩、動(dòng)作、聲音以視覺(jué)美的形式展示在觀眾面前，讓人們?cè)谙硎軕蚯硌莸耐瑫r(shí)，逐漸感悟戲曲表演內(nèi)在的意蘊(yùn)。

一、分析戲曲表演的價(jià)值，體會(huì)戲曲的審美元素

研究戲曲表演的美學(xué)意義要從戲曲藝術(shù)的本質(zhì)上分析。中國(guó)的審美標(biāo)準(zhǔn)在于寫(xiě)意之美，要求表演者把環(huán)境中受到的感染和豐富的想象力以及自然、社會(huì)、人生融入到表演當(dāng)中，用直觀的戲曲表演形式表達(dá)出來(lái)。中國(guó)的戲曲表演藝術(shù)具有象征性、抽象性、表現(xiàn)性、時(shí)空自由性等藝術(shù)特征，這都是寫(xiě)意的延伸和拓展，并呈現(xiàn)出了“煙雨空蒙、雖淡猶濃”的審美效果。

中國(guó)在幾千年的農(nóng)耕文化的影響下，建立起了特有的利益規(guī)范和道德秩序，一些社會(huì)政治關(guān)系已經(jīng)以禮儀的形式融入到了人們的感性認(rèn)知中。戲曲藝術(shù)程式化的演出和行當(dāng)、臉譜的劃分以及唱腔和曲牌板式等審美傾向，都體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)社會(huì)的倫理秩序。另外，在戲曲表演中還蘊(yùn)含著中國(guó)人對(duì)詩(shī)歌獨(dú)特的情結(jié)。從某種意義上講，戲曲表演表達(dá)出了詩(shī)詞“情景交融，一切景語(yǔ)皆情語(yǔ)”的思維模式。詩(shī)歌創(chuàng)作是以欣賞心理作為審美定位的，它講究的是審美意境，這些審美標(biāo)準(zhǔn)滲透到戲曲表演藝術(shù)中，提升了戲曲表演的審美價(jià)值。

二、了解戲曲表現(xiàn)的形式，體會(huì)戲曲的審美特征

舞臺(tái)是戲曲表演的重要媒介。在戲曲中，無(wú)論故事情節(jié)的創(chuàng)作還是人物形象的塑造都要具備時(shí)間、地點(diǎn)這兩個(gè)重要條件。比如京劇就是由曲牌和板腔等組合而成的綜合體，京劇男女分腔的特征非常明顯，并且創(chuàng)作主體也會(huì)緊跟戲曲故事內(nèi)容的變化做出恰當(dāng)?shù)恼{(diào)整。由于戲曲主題屬于精神層面范疇，因此，戲曲的創(chuàng)作和表演難度較大。在情節(jié)設(shè)計(jì)上，作者需要把所有的環(huán)節(jié)都合理地安排在舞臺(tái)上，從而借助舞臺(tái)這個(gè)重要的場(chǎng)所更好地表現(xiàn)出戲曲中的情感。對(duì)于觀眾來(lái)說(shuō)，戲曲與舞臺(tái)的完美結(jié)合，能夠使戲曲的美充分展現(xiàn)出來(lái)。舞臺(tái)可以讓?xiě)蚯硌蒹w現(xiàn)出空間性，也讓時(shí)間更加趨向于主觀化。在舞臺(tái)上為了突出空間的虛擬性，演員會(huì)采用道具來(lái)表現(xiàn)戲曲故事的發(fā)展變化，恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)出相應(yīng)的空間，從而使戲曲表演更具審美特征。

另外是程式與審美。程式作為戲曲表演中的一部分，其實(shí)就是通過(guò)舞臺(tái)動(dòng)作的加工提煉來(lái)展現(xiàn)舞臺(tái)上人物的性格特征。舞臺(tái)動(dòng)作在加工過(guò)程中要能夠體現(xiàn)出生活中人物的真實(shí)特性，創(chuàng)造出貼近生活實(shí)際的角色人物，為觀眾帶來(lái)高品質(zhì)的審美感受。表演技巧是戲曲程式的基礎(chǔ)，戲曲中的唱、念、做、打都需要具備一定的程式。比如京劇的程式就是生活情狀的變形與美化。京劇程式化的表演也是對(duì)生活內(nèi)容的變形與美化。京劇讓人們產(chǎn)生了對(duì)生活的真實(shí)聯(lián)想，從中得到了美的享受。程式化的京劇唱腔能夠讓觀眾了解戲中，人物的性格和故事情節(jié)。比如京劇《智取威虎山》中楊子榮演唱的“穿林?？缪┰瓪鉀_霄漢”前六句使用的是二黃腔，后十句轉(zhuǎn)西皮腔，用高亢激昂的唱腔特點(diǎn)，表現(xiàn)了不畏任務(wù)艱險(xiǎn)的英雄氣概。這些程式化的唱腔和動(dòng)作在某種意義上奠定了美學(xué)的基礎(chǔ)。

三、把握戲曲表演的角色，體會(huì)戲曲的審美內(nèi)容

在戲曲表演藝術(shù)中，行當(dāng)和臉譜的審美也不可忽視。演員的角色分配是美學(xué)價(jià)值的重要體現(xiàn)，而行當(dāng)則包含了漫長(zhǎng)戲曲發(fā)展中所有的表演角色。就京劇來(lái)說(shuō)，隨著戲曲的不斷發(fā)展，角色行當(dāng)分為生、旦、凈、末、丑五個(gè)行當(dāng)，每個(gè)行當(dāng)都有固定的角色劃分。比如旦行就分為青衣、花旦、老旦、武旦、花衫等女性角色，每個(gè)角色又代表不同年齡、不同性格、不同階層的女性人物形象。一般演員表演都要根據(jù)行當(dāng)要求來(lái)表演，但是又要根據(jù)戲曲內(nèi)容靈活表演，不能過(guò)于僵硬。戲曲相比較于音樂(lè)來(lái)說(shuō)更加貼近生活實(shí)際，行當(dāng)?shù)牟粩嗤晟颇軌蚴箲蚯硌莸膶徝捞卣鞯玫礁玫捏w現(xiàn)。臉譜是體現(xiàn)戲曲審美的重要表現(xiàn)形式。臉譜色彩鮮明、圖案豐富，將繪畫(huà)與戲曲表演結(jié)合在一起，觀眾可以根據(jù)臉譜來(lái)直觀地認(rèn)識(shí)戲曲中的人物特點(diǎn)。從臉譜的勾畫(huà)和所表現(xiàn)的人物個(gè)性中，我們可以看到戲曲藝術(shù)的發(fā)展過(guò)程。臉譜能夠使戲曲表演更加生動(dòng)形象，使戲曲藝術(shù)具有良好的民間普及性，從而更受觀眾的喜愛(ài)和歡迎。

總之，戲曲表演藝術(shù)是我國(guó)傳統(tǒng)文化的藝術(shù)瑰寶。隨著社會(huì)的不斷發(fā)展進(jìn)步，人們的審美情趣也在隨之變化，因此，戲曲表演藝術(shù)的發(fā)展也應(yīng)該緊隨時(shí)代的腳步，融合社會(huì)發(fā)展的需求，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新，不斷完善戲曲表演的審美特征，從而滿足新時(shí)期人們的審美追求。

參考文獻(xiàn)：

[1]宋鳳麗.淺談戲曲表演形式的審美特征[J].戲劇之家，2016（02）.

[2]余亞飛.試論中國(guó)戲曲藝術(shù)的審美特征[J].藝術(shù)研究，2015（01）.

（作者簡(jiǎn)介：王萍，女，大專，河北省梆子劇院，三級(jí)演員，研究方向：戲曲表演）