【摘要】：廣闊的中國(guó)有著炫麗的音樂(lè)文化，其中帶有新疆風(fēng)格的鋼琴作品《新疆隨想曲》，濃縮了新疆音樂(lè)的特點(diǎn)。這首作品音樂(lè)風(fēng)格熱情奔放，民族特色鮮明突出，節(jié)奏在其中可謂起到了畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用。通過(guò)對(duì)其節(jié)奏的特點(diǎn)，深度了解新疆音樂(lè)的獨(dú)特魅力，只有這樣才能更豐富且淋漓盡致地詮釋好此民族的藝術(shù)作品，在鋼琴演奏中更有說(shuō)服力的顯現(xiàn)新疆音樂(lè)的特點(diǎn)。

【關(guān)鍵詞】：新疆；民族特色；鋼琴

一、“新疆風(fēng)格”的由來(lái)

（一）什么是“新疆風(fēng)格”

新疆風(fēng)格是個(gè)泛指的概念，若想搞清楚這個(gè)含義，就要從新疆的民族、語(yǔ)言文化、音樂(lè)組成上來(lái)了解。音樂(lè)組成上并存著中國(guó)音樂(lè)調(diào)式體系、歐洲音樂(lè)調(diào)式體系、波斯—阿拉伯音樂(lè)調(diào)式體系，受這三大音樂(lè)體系相互融合的影響和受各個(gè)兄弟民族音樂(lè)的影響，而孕育產(chǎn)生出新的獨(dú)特的多元性音樂(lè)文化。由于地緣環(huán)境的因故，還存在著綠洲音樂(lè)、游牧音樂(lè)等音樂(lè)文化現(xiàn)象。這就是構(gòu)成新疆民族音樂(lè)風(fēng)格的淵源和根據(jù)所在。

（二）“新疆風(fēng)格”鋼琴的演變

新疆風(fēng)格作品的創(chuàng)作其實(shí)源于上個(gè)世紀(jì)40年代。1944年人民音樂(lè)家冼星海在留居前蘇聯(lián)（哈薩克斯坦共和國(guó)）時(shí)，曾用哈薩克民間音樂(lè)素材創(chuàng)作了哈薩克舞曲三首，這也是在我國(guó)能夠見(jiàn)到的較早的新疆風(fēng)格的鋼琴音樂(lè)。新疆風(fēng)格鋼琴作品數(shù)量不斷增加，作品的創(chuàng)作技巧也呈現(xiàn)多樣的局面。作曲家在學(xué)習(xí)借鑒西方鋼琴創(chuàng)作技巧的同時(shí)，在音樂(lè)的民族特色方面也進(jìn)行了大膽的探索和創(chuàng)新。從最初利用民歌和民間音調(diào)作為主題，根據(jù)音樂(lè)的需要加以改變?yōu)橹鞯淖畛蹼A段，到吸收民族音樂(lè)精華采用完全創(chuàng)作方式，并能夠體現(xiàn)鋼琴這件樂(lè)器本身的創(chuàng)作特點(diǎn)的創(chuàng)作。這樣既保證了民族音樂(lè)的特色又使鋼琴的演奏技術(shù)得以發(fā)揮，使新疆風(fēng)格作品得以專業(yè)化，體現(xiàn)了新疆風(fēng)格鋼琴作品的創(chuàng)作從題材的單一化到多樣化，從傳統(tǒng)技法到現(xiàn)代技法。從建國(guó)后至今，諸多作曲家采用了新疆音樂(lè)的素材創(chuàng)作具有新疆地域風(fēng)格的鋼琴作品，這些作品體現(xiàn)了民間音樂(lè)與專業(yè)作曲技巧的完美結(jié)，如丁善德的《第一新疆曲》《第二新疆曲》、孫強(qiáng)的《春舞》、石夫的《塔吉克鼓舞》、儲(chǔ)望華的《新疆隨想曲》等，這些作品風(fēng)格獨(dú)特，現(xiàn)在已經(jīng)成為我國(guó)鋼琴作品中的獨(dú)樹(shù)一幟，富有個(gè)性的佳作。

二、《新疆隨想曲》在鋼琴演奏中的技術(shù)以及民族元素的運(yùn)用

（一）新疆音樂(lè)語(yǔ)匯在實(shí)際演奏中的技術(shù)分析

在演奏新疆風(fēng)格鋼琴作品時(shí)，出了運(yùn)用到一般鋼琴音樂(lè)的演奏技巧外，還要對(duì)新疆所獨(dú)有的樂(lè)器進(jìn)行音色上的模仿，因此我們需要做出演奏技法上的調(diào)整：

1.演奏歌唱性的片段

演奏歌唱性片段時(shí)，要從內(nèi)心歌唱意識(shí)和演奏方法兩方面入手。首先真的要將旋律在心中情真意切的“唱”起來(lái)。其次，觸鍵時(shí)要運(yùn)用手臂的力量，融會(huì)貫通的把力量傳送到琴鍵里，有一種無(wú)限延伸的感覺(jué)，仿佛琴鍵在觸鍵后能繼續(xù)往下走的感覺(jué)。這時(shí)手臂所傳導(dǎo)向下的一部分力量要釋放在肘部及腕部，表現(xiàn)在肘部打開(kāi)，腕部向上，整個(gè)過(guò)程手指不揮動(dòng)，只是配合手臂的力做好支撐；在彈奏整個(gè)樂(lè)句時(shí)還要有手臂及手腕的橫向牽動(dòng)使力量橫向傳遞，從而彈出飽滿、明亮的音色，用來(lái)表現(xiàn)新疆歌者嘹亮、高亢的嗓音。

2.演奏快速跑動(dòng)的片段

在彈奏快速跑動(dòng)的片段時(shí)，多數(shù)要表現(xiàn)出彈奏輕盈的民間樂(lè)器的音色，如橫笛、蘇吶依等，這時(shí)要求掌關(guān)節(jié)能夠自由、適度的揮動(dòng)，指尖要凝聚力量，不要忘記手腕和手臂橫向的牽動(dòng)，彈奏時(shí)，手指不要粘黏，從而做出顆粒而明亮的具有線條感的聲音效果。此外，如果遇到拋物線特征的旋律時(shí)，因根據(jù)旋律的具體走向和強(qiáng)弱，演奏的起伏感則需要比一般的音樂(lè)線條更加夸張一些。中間還有可能因某個(gè)音的自由停頓而顯得整個(gè)作品味道更加濃郁。

3.演奏鼓點(diǎn)或舞蹈象征的片段

在演奏這一片段時(shí)，所用的觸鍵大多是斷奏，但是這里的斷奏要極具彈性，強(qiáng)弱音的對(duì)比要更明顯些，要充分運(yùn)用前臂、手腕和手指的揮動(dòng)，觸鍵指尖凝聚好，離鍵快，重音適當(dāng)借用到手臂力量，從而表現(xiàn)出打擊樂(lè)鼓點(diǎn)中的“咚”和“噠”不同的音色，也表現(xiàn)出歡快、跳躍的音樂(lè)性格。

4.演奏音程、和弦及八度的片段

在下鍵前，力量要準(zhǔn)備就緒，隨時(shí)等待爆發(fā)。要使用大臂揮動(dòng)的力量，無(wú)論力度很強(qiáng)還是很弱，手掌必須有內(nèi)在的張力，特別是彈奏很弱的部分，音量雖然很弱，但是內(nèi)在還是要保持足夠的力量。在彈奏具有旋律性線條的音程、和弦以及八度的連接時(shí)，首先要運(yùn)用手臂的橫向牽引動(dòng)作，使其在橫向上保持力量及音響上的連貫，并特別要注意到樂(lè)句中的重音。其次，要分清一個(gè)和弦或一個(gè)八度中的旋律音與次要音，彈奏時(shí)應(yīng)將手臂的力量主要傳送于旋律音，這樣彈奏起來(lái)清晰明了，音響效果好，不至于渾濁不清。這些有張力、其有氣勢(shì)的音程、和弦多用來(lái)描繪新疆壯麗、蒼涼、險(xiǎn)峻的地域風(fēng)貌，在彈奏時(shí)對(duì)于音樂(lè)的起伏的要求就要更明顯。

（二）關(guān)于《新疆隨想曲》演奏的版本比較

在網(wǎng)上我找了兩個(gè)版本進(jìn)行對(duì)比，一位是男生彈的，另一位則是女生。接下來(lái)我要從兩位演奏者的觸鍵、曲子速度、風(fēng)格把握上進(jìn)行對(duì)比，分別談一下男生女生在演奏一首曲子上的不同之處。首先從觸鍵上，男生的手相對(duì)來(lái)說(shuō)是比較大的，對(duì)于大和弦的掌控會(huì)比較好些，能牢固的抓住大和弦，力量的輸送也比較到位，特別是曲子的后半部分，大篇幅的大和弦演奏效果都很飽滿。在舞曲的部分，男生的斷奏很清晰，強(qiáng)弱音對(duì)比相對(duì)明顯，觸鍵的指尖凝聚力好。女生在裝飾音、附點(diǎn)、散板的部分，把重音用深觸鍵弱音又能快速轉(zhuǎn)換輕觸鍵，把新疆那種獨(dú)特的風(fēng)味表現(xiàn)的很好，并且和弦和八度的外旋律聲部也清晰的表現(xiàn)出來(lái)。在曲子的速度上，男女生整體速度很快，在這一點(diǎn)，我有自己的一些見(jiàn)解。我認(rèn)為這首曲子并不是要求這么快速，更重要的是要把曲子內(nèi)新疆風(fēng)格的一些要素表現(xiàn)出來(lái)，特別是附點(diǎn)、裝飾音、切分音、跳音還有華彩部分的半音關(guān)系，更多的是需要內(nèi)心的歌唱性表達(dá)出來(lái)。如果速度太快，把這些特點(diǎn)淹沒(méi)，這首作品聽(tīng)起來(lái)就平淡無(wú)味了。從風(fēng)格把握上，男生主要是把這首作品氣勢(shì)磅礴，然后充滿張力與起伏，把自然景色、地域風(fēng)貌描繪出來(lái)。女生把舞蹈歌唱的場(chǎng)景的描繪出來(lái)。這兩者體現(xiàn)的是不同的音樂(lè)感覺(jué)，中國(guó)的鋼琴作品本來(lái)就是見(jiàn)仁見(jiàn)智，每個(gè)人的風(fēng)格都完全不同，這也是彈奏中國(guó)作品的有趣之處。我認(rèn)為彈奏好新疆風(fēng)格的鋼琴作品，時(shí)刻注意保持其歌唱性是極其重要的，而 歌唱性的演奏重點(diǎn)是內(nèi)心的感受與表演欲。演奏者將內(nèi)心的感觸與感情經(jīng)由手指在琴鍵上唱出來(lái)，實(shí)際上是心在歌唱，鋼琴演奏只有發(fā)自內(nèi)心的感觸才能彈奏出優(yōu)美的曲子，觀眾才能感受得到。假如絲毫沒(méi)有感情，那么技術(shù)再精湛也是蒼白無(wú)力的。另外，歌唱性能夠很好的將樂(lè)句中的起伏斷連與自然的呼吸鮮明地表達(dá)出來(lái)，這樣才能更好的去表現(xiàn)意境。接下來(lái)就是處理好彈奏的方法，好處是能夠使整個(gè)音樂(lè)產(chǎn)生更好的共鳴，獲得好的音色。

三、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，在鋼琴的賞析之中要明確的把握中國(guó)民族音樂(lè)特有的異域風(fēng)情和西方古典鋼琴作品的不同。既有少數(shù)民族特有的音階、節(jié)奏節(jié)拍、技法等，又不失西方古典音樂(lè)的嚴(yán)謹(jǐn)?shù)拿栏?。中?guó)的民族音樂(lè)不能靠全面的西化求得世界認(rèn)同，也不能躲進(jìn)小樓獨(dú)成一域，它需要我們重新去挖掘、整理和認(rèn)識(shí)民族民間音樂(lè)的豐富資源。

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[3]西仁·庫(kù)爾班，伊明江·木拉提.塔吉克族民俗文化.新疆大學(xué)出版社，2001.

作者簡(jiǎn)介：劉夏（1993-7），女，漢族，廣西省北海市人，西南民族大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)表演碩士，研究方向：鋼琴表演。

基金項(xiàng)目：西南民族大學(xué)研究生創(chuàng)新型科研項(xiàng)目《鋼琴作品《新疆隨想曲》》的演奏與思考，項(xiàng)目編號(hào)：CX2017SP143。