【摘要】：平南杖頭木偶，土話又稱木甩戲或木碌戲。它以其獨特的地方特色受到當(dāng)?shù)厝说南矏?，在民眾的生活和精神中扮演著重要的角色。然而在?dāng)今大時代的背景下，一切都在發(fā)生著變化，平南杖頭木偶戲這種傳統(tǒng)的地方小戲故面臨著嚴(yán)峻的考驗，甚至瀕臨消失的狀態(tài)。

【關(guān)鍵詞】：杖頭木偶戲；藝術(shù)特色；現(xiàn)狀

一、杖頭木偶戲的歷史文化背景及源流

平南縣，古稱龔州，屬廣西貴港市轄縣，位于貴港市之東北，潯江中游，在邕、梧、柳、桂、玉之間，向來為進(jìn)兵、商貿(mào)、文化之通道，水陸交通十分方便。秦始皇三十三年平南地屬桂林郡。西漢時平南部分屬猛陵縣地，隸屬蒼梧郡（郡治所廣信，今蒼梧），部分地屬布山縣。晉升平五年（公元361年），析蒼梧郡，置永平郡（郡治所安沂，今藤縣境）；析猛陵縣地，置武城縣，縣治今武林鎮(zhèn)，隸屬永平郡。這是平南境內(nèi)最早設(shè)置的縣。貞觀七年（公元633年）置平南縣直機(jī)關(guān)至今。由于平南地處水陸交通十分方便，晉康以來，中原多次戰(zhàn)亂，士族、皇族和平民百姓紛紛南遷，平南成為移遷者安居謀生首選之地。

平南木偶戲?qū)儆谡阮^木偶，也稱木甩戲或木碌戲。據(jù)《桂平縣志》關(guān)于杖頭木偶的記載 ：大約在清同治年間（1872年）就有杖頭木偶戲。而據(jù)平南杖頭木偶老藝人洪名安所述，平南的杖頭木偶是從桂平馬皮傳入平南的，從中可以推斷平南杖頭木偶已有百年的歷史。據(jù)傳，當(dāng)時的木偶制作者是個女人，她帶領(lǐng)一粵劇過上廣西賣藝謀生，落籍桂平馬皮。為求生存，她自雕木偶代替演員進(jìn)行表演，并傳藝于三個兒子壽州、漢州和興州。興州到平南賣藝時，黃任興和洪名安拜他為師，苦練數(shù)年，成為平、桂兩縣交界的名演員。

二、杖頭木偶戲的藝術(shù)特色

平南杖頭木偶主要分布在縣轄的寺面、平山、六陳、大坡、大洲、大安、武林、大新、上渡、鎮(zhèn)隆、環(huán)城、官成、思界、丹竹、安懷、東華、同和、馬練、大鵬、國安、思旺等鄉(xiāng)鎮(zhèn)?？h周鄰的桂平、金秀、蒙山、藤縣、容縣、北流、玉林等縣市也較為流行，受眾超1000萬人。上世紀(jì)八十年代前，全縣各鄉(xiāng)鎮(zhèn)許多村屯都有木偶戲藝人賣藝于各村屯，深受群眾歡迎。

（一）演出形式

平南杖頭木偶使用平南各村的土白話演唱，通過木偶棚的方寸之地演員用熟稔的手上功夫操作木偶，配以唱腔唱詞就能演繹一臺栩栩如生、惟妙惟肖的“大戲”。木偶戲的一個主要特征就是將木偶師遮蔽起來，只是嗓音配合木偶的動作。平南杖頭木偶是支撐木偶，支撐木偶一般是二至三人就可表演。杖頭木偶的基本功有托舉功，桿子功以及掌握各種人物特征的“臺步功”等。樂手一個人負(fù)責(zé)打擊樂伴奏，主要表演是師傅，他手擎杖頭木偶飾裝登臺，既操縱木偶，又自唱自念參加表演，人與偶同演一個角色，別具一格，饒有風(fēng)趣。

木偶戲表演場所一般在村屯的廟宇前以及曬谷場、廣場、公園即可，所用面積不大，具有較大的隨意性。平南木偶戲的演出舞臺及其簡陋，一個箱擔(dān)就可以把表演木偶戲的所有道具裝收納進(jìn)去。它的舞臺由四根手臂般粗的木柱子支撐著，搭建整個戲臺需要12根木柱，然而這些木柱的組合是只用繩子牢牢將他們捆綁在一起。舞臺占地面積約七、八平方，架子頂上蓋上一塊遮風(fēng)擋雨的油布。戲臺前面多用帶花的前臺幕布，架子中間掛上一塊作為布景。戲臺內(nèi)部的構(gòu)造可謂是充分利用，分為兩部分，前一部分是木偶戲表演的場所，后部分為幕后活動、方木偶和樂師伴奏的地方。木偶戲臺的兩側(cè)分別有一個橫木，這是固定架子，同時也是出場完的木偶臨時存放處。

（二）演出行當(dāng)

木偶道具結(jié)構(gòu)由偶頭、偶肩、偶桿三部分組成。偶頭由純木雕刻。一套木偶包含有老生、小生、花旦、等30多個角色，一出戲根據(jù)不同的人物需要按順序出場。平南杖頭木偶屬于內(nèi)操縱式木偶，頭部下方接一根竹竿，手部下面各有一根，表演時藝人通過操控竹竿來使木偶進(jìn)行織體的動作。木偶在制作時會根據(jù)角色的性格、身份、外形等，而將臉譜進(jìn)行區(qū)分，木偶的著色和表情突出了美丑、善惡、忠奸等性格特征，如忠誠俠義用紅色，狡詐陰險用白色等將木偶臉譜刻畫的栩栩如生。

（三）表演特色

平南木偶戲的音樂由聲樂和器樂兩部分組成。唱腔部分由一師傅在方寸的木偶棚內(nèi)邊操縱木偶，邊進(jìn)行演唱。平南木偶戲的唱腔多使用本地的山歌唱腔及采茶調(diào)。它的唱腔以貫穿平南中部的西江為界，分南北河兩腔調(diào)，在兩腔調(diào)的基礎(chǔ)上會根據(jù)劇情的需要分男腔和女腔、忠、奸。平南杖頭木偶戲的唱詞字?jǐn)?shù)不限，有二句、三句、四句不等，但大多為七字一句，可押韻也可以不押韻，常在唱完兩句或四句時就間伴奏樂。木偶戲的音響純靠那略帶沙啞又很有磁性的成熟男性的嗓音。一個木偶師傅常常要演繹多個角色，因此會根據(jù)劇情人物的改變，不斷變換自己的嗓音，如男角色上場，用真嗓；女角色便會用假嗓子，有時會真假聲混用。有時為了豐富劇情和吸引觀眾，便會用上口技（如模仿狂風(fēng)暴雨聲、敲擊聲等）。

平南杖頭木偶戲的伴奏樂器實際上只有三種：木魚、大镲、高邊鑼。這三件樂器起著重要的地位，不同角色的出場，都由自己的鑼鼓經(jīng)如小姐、中年婦女、將相等。高邊鑼的聲音宏亮、強(qiáng)烈，大镲聲音尖銳，木魚聲音清脆，他們都屬于節(jié)奏性樂器。木偶戲的開場打擊樂齊鳴，一下子吸引住觀眾，場子熱鬧起來，木偶出場，隨著故事情節(jié)的展開，配以不同的鑼鼓點。

三、平南杖頭木偶戲的現(xiàn)狀

平南木偶戲在上世紀(jì)80年代以前，各鄉(xiāng)鎮(zhèn)都由木偶藝人賣藝與各村屯，以豐富的劇目、生動的木偶、鄉(xiāng)土的音樂唱腔得到老百姓的喜愛，擁有龐大的群眾體。但隨著大時代的發(fā)展，戲曲前景的不景氣、生存困難日漸顯露，究其原因有許多，文化的多元、藝術(shù)的繁雜、科技的月異、節(jié)奏的加速、趣味的多樣等等。戲曲的“老大”地位不復(fù)存在，都是造成戲曲危機(jī)狀態(tài)的重要原因。據(jù)縣文化館1981年的不完全統(tǒng)計，縣內(nèi)有木偶隊105隊。改革開放后，由于人們生活娛樂方式日趨多樣化，出現(xiàn)了較為嚴(yán)重的危機(jī)，現(xiàn)縣內(nèi)正常運作的木偶隊不足20隊，并且唱木偶戲的演員都是六七十歲的老藝人，處于青黃不接的瀕危狀態(tài)。

據(jù)平南鎮(zhèn)羅新江尾村木偶藝人方芝義講，他現(xiàn)在已經(jīng)沒有出去演出了，偶爾文化館會邀請他們到縣的文化館演出一場，當(dāng)問到有新的徒弟來學(xué)習(xí)嗎，他們邊搖頭邊說“誰會來學(xué)啊”，回答中帶著無奈。根據(jù)筆者調(diào)查了解，對于平南木偶戲的傳承與保護(hù)，文化館似乎做了一些努力，如：2007年開始對全縣的杖頭木偶進(jìn)行挖掘、收集、整理，建立“博物館式”的保護(hù)；2009年，開辦平南杖頭木偶培訓(xùn)班，聘請縣內(nèi)杖頭木偶老藝人講課，培養(yǎng)平南杖頭木偶傳承人；2013年，利用文化館“七彩龔州周末大舞臺”進(jìn)行包括杖頭木偶在內(nèi)的非遺名錄展演等。文化館對杖頭木偶戲的傳承保護(hù)所做的努力多多少少會有見效，然而民間藝術(shù)的發(fā)展主要還是在民間。

戲曲是一種民間藝術(shù)，它的孕育、發(fā)生、發(fā)展都是在民間實現(xiàn)的，對于民眾戲曲不只是藝術(shù)，更是與他們生活、精神相關(guān)的。對于他們，看戲不只是欣賞，更是感受生活的一種方式；對于他們，戲曲在舞臺，在廣場，在廟會，在他們的生活中，精神中，是他們的生活的組成。戲曲與民眾的生活、信仰、精神追求密不可分，這才是中國戲曲生生不息、長壽長命的秘訣。平南杖頭木偶戲在當(dāng)初是民眾選擇了它，而如今也是民眾拋棄了它，作為“第三者”我們又能有什么樣的能力去扭轉(zhuǎn)它的命運呢？所以對于民間音樂，我們旁觀者能做的只是對其進(jìn)行收集、整理、研究、從旁影響，而不是直接“插手”干預(yù)，剩下的就是交給時間，交給民間音樂本身。

參考文獻(xiàn)：

[1]、劉廷新 莫世通，《論玉林木偶戲的美》，人民音樂，2009年第10期

[2]、陳家友，《桂東南木偶戲原生性及其文化特性指向》，玉林師范學(xué)院學(xué) 報，2008年第2期

[3]、滿瑜琳，《廣西玉林木偶戲藝術(shù)考析》，大舞臺，2015年第11期

作者簡介：桑寧夏，女，漢，現(xiàn)就讀于廣西藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)研究院民族藝術(shù)研究所2015級藝術(shù)學(xué)理論專業(yè)民族音樂理論研究方向研究生；

蘇沙寧（1957—）廣西梧州市人 廣西藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)研究院民族藝術(shù)研究所教授，研究方向：民族音樂理論。