引言：伴隨著社會經濟文化的發(fā)展和物質生活的不斷提高，大眾對各類藝術審美的需求也日子增強，更容易接受新鮮的觀念和表達方式。美術繪畫作品作為一門歷史悠久且品類繁多的重要的藝術形式需要我們不斷的去學習去鉆研，其中大眾審美趣味的變遷更值得我們深入研究，更迭不休的“非主流”藝術作為發(fā)展的轉折點更是這項研究中的重要構成。群眾對藝術的追捧或人云亦云或各抒己見。這一切的變化都源于從古至今藝術家們用藝術作品引領的時代潮流。文章中，立足于大眾審美的能力和變化，從時代的背景出發(fā)，來探討新興藝術對大眾審美的影響。

【關鍵詞】：文藝復興；觀念革新；新興藝術；審美變遷

正文：

一、歐洲新興藝術對大眾審美變遷的探索

（一）新興藝術涌現(xiàn)的開端——文藝復興

在藝術發(fā)展的長河中，文藝復興作為新興藝術出現(xiàn)的開端，建立起大眾新的審美構成。也正是從文藝復興開始，人群群眾有了主觀的審美能力，不再單純的追尋宗教藝術。這個時期確立了以人為本的世界觀，形成了與宗教神權相反的人文主義。這個時期的人們被這種人文主義精神吸引，更多的將人歸于主位，隨著大眾審美方式和能力變化，新興藝術很快被接受。這場運動也從意大利波及到了歐洲的其他國家，新興藝術開始慢慢發(fā)芽、萌生。隨著文藝復興的發(fā)展，佛羅倫薩畫派逐漸興起，藝術家們喜歡把人們的世俗生活表現(xiàn)在畫面里，對人物和空間的關系有著獨特的研究，是現(xiàn)實主義與人文主義的完美結合。與以往大家推崇的宗教神權不同，大眾開始逐漸接納人文主義的風格形式存在。隨之出現(xiàn)的威尼斯畫派，也是對人文主義和愛國主義思想的表達形式。因為威尼斯這座城市擁有著繁榮的經濟，還有穩(wěn)定的國內政治，所以大眾的生活環(huán)境普遍優(yōu)越。大眾開始喜歡一切美好的享受的藝術表達，提倡人文主義的審美觀，希望可以解放人性。在繪畫上威尼斯畫派的作品蘊含著對感性的執(zhí)著表達和對生命的重新審視。這也與當時大眾的審美趨勢相吻合。此時大眾們也開始喜歡這種新興藝術的表達形式，充滿幻想的色彩構成，光線的瞬間定位，人物動作夸張。大眾審美逐漸開放。

（二）17、18世紀新興藝術與觀念革新

17世紀的新興藝術要從羅馬開始說起。以巴洛克為代表，當時人們通常用巴洛克來形容缺乏古典主義均衡性的作品。在這期間貝爾尼尼的出現(xiàn)讓整個羅馬都沉浸在輝煌、壯麗、激情及戲劇化的效果中。但是他也不是整個羅馬時期藝術走向的風向標，只能說這是來自藝術家內心某種執(zhí)著的衷實信仰。它打破了原有大眾對藝術的理性認知，強調了藝術家豐富的想象力。當時恰逢天主教會反對宗教改革的勢力和歐洲新興的中央集權君主制王權，所以大眾審美變化極為突出。有時候并不是刻意的去尋求改變而是某一種信仰促使大眾去改變，而這種對審美的改變并不會輕易被替代，這是一種哲學、是一種宗教給人一種幸福感和慰藉。

18世紀洛可可的出現(xiàn)，帶有裝飾性風格的藝術，這也是由于受到中國“東方風格”影響。在當時洛可可風格也幾乎風靡了整個宮廷貴族的一切領域。在繪畫上主要是以上流社會男女享樂真實的生活為對象，上流社會的人們喜歡人文景觀與自然景觀相結合華麗的畫面感。由此可以看到當時畫家創(chuàng)作了許多兩者相結合的作品。在洛可可之后浪漫主義又作為18～19世紀藝術風格的代表迅速的出現(xiàn)并且流行起來，浪漫主義注重表達作者內心的真實情感表達，抒發(fā)對理想世界的熱烈追求，用熱情豪邁的藝術語言、豐富的想象和夸張的手法完成畫面的整體造型。大眾對浪漫主義也有著自己的情節(jié)，審美角度也發(fā)生了改變。認為浪漫主義肯定人的感情和個性，敢愛敢恨，這種新興的理念很快受到了大眾的認可把人們的思想慢慢的從禁錮中解放。

19世紀中晚期出現(xiàn)了歐洲流派——現(xiàn)實主義，現(xiàn)實主義是藝術家們通過對外部世界的觀察結合自己真實的感受而創(chuàng)作出的一種藝術形式?，F(xiàn)實主義創(chuàng)作是以日常生活為題材，以畫面的真實感來映照對“整個世界”的真實表達 ，勞動者是畫面的主體。這個時期的大眾審美開始喜歡贊美自然，歌頌勞動，大眾的審美又開始回歸本真。

（三）新興藝術的爆炸期（19世紀——20世紀）

在19世紀—20世紀期間，西方藝術開始經歷三大變革。樣式主義是對文藝復興藝術的一場變革。即使樣式主義者們能夠在某種方式上進行變革，但是始終突破不了宗教題材，所以只能注重形式上的變化，追求宗教神秘主義。在當時樣式主義不被大眾認可，稱其矯揉造作，是意大利繪畫走向滅亡的標志。由此可見在當時意大利人們在這一時期也是消極的頹廢的。隨著時間的推移，大眾發(fā)現(xiàn)樣式主義與很多經典藝術時期的藝術風格形成了某種程度上的回應。從而大眾也掃除了對樣式主義的成見，接受這樣一種藝術形式的存在。

印象主義也在經歷著二次革命，在1874年3月25日舉辦的第一屆印象主義聯(lián)合展覽，引起了社會的輿論與不滿，但是社會的反饋并沒有阻擋印象主義前進的步伐。印象主義打破了被傳統(tǒng)繪畫束縛的枷鎖，追求真實與自由可以盡情的的表達自己的視覺感受。再到后來印象主義的實驗性與反叛性為后印象主義畫家們繼承并且發(fā)揚光大，后印象主義藝術家梵高、塞尚開始衷于自己內心的追求，形成了印象主義的二次革命。同時大眾也開始通過一些官方沙龍展出的作品開始接受印象派主義，很快印象派便得到了大眾的推崇。

達達主義也出現(xiàn)了潮流變化，有人說達達主義是視覺美學的深層變革與眾神狂歡。達達主義運動產生于第一次世界大戰(zhàn)后，達達的產生基于戰(zhàn)爭對人的心靈造成的嚴重傷害。達達主義抵制一切現(xiàn)存的價值標準，用玩世的態(tài)度來反對歐洲的新老傳統(tǒng)藝術。達達主義開始了自己的新奇世界，不想其他主義看齊，尋求做真實的“自己”。逐漸的風靡了全世界?？梢哉f在這三大變革中每一次的變革都對當時的社會帶來不同的影響，也對大眾審美的遷移有著推動的作用。這都是在給西方傳統(tǒng)藝術注入新鮮的血脈，讓大眾對審美也有新的態(tài)度和認識。這也是新興藝術出現(xiàn)而不斷發(fā)展的重要意義。

二、中國近現(xiàn)代美術的變革發(fā)展與審美變遷

（一）中國畫的變革

中國現(xiàn)代美術的開端是從五四運動開始，大家迎來了無論是在政治上、經濟上還是文化上翻天覆地的變化。也正是這種變化才有了更多新興藝術的涌現(xiàn)使得大眾審美得以改變與突破。作為中國美術的重要組成部分的繪畫，其變革與發(fā)展主要表現(xiàn)在兩個方面：一是中國畫發(fā)生了激烈的改革創(chuàng)新，二是西方繪畫的引進并迅猛發(fā)展。齊白石曾說“似者俗媚，不似者欺世，妙在似與不似之間”。中國傳統(tǒng)繪畫是純粹的藝術，是經過凈化后的審美理想，并非為了忠實于物象而描繪，有著其獨立的審美價值。不同的筆觸、墨色表現(xiàn)著作者不同的心境。而后出現(xiàn)了融合型中國畫，是融合西方的繪畫理念來尋求中國畫發(fā)展道路的一種創(chuàng)新形式。有大量美術留學生去日本和法國等西方國家留學。在國畫中追求寫意、象征的高雅趣味，代表人物有徐悲鴻、林風眠、李可染、吳冠中等。其，在傳統(tǒng)中國畫的基礎上，又融合了西方的光影技巧，不僅豐富了畫面效果還在中國畫方面有了新的突破。融合型繪畫豐富了原來古板的繪畫理念，也讓更多的人開始認識并且研究中國畫。

（二）西方繪畫的引進并迅猛發(fā)展

自進入二十世紀以來，隨著文化輸出的發(fā)展，中國傳統(tǒng)繪畫開始收到了來自西方繪畫的影響同時，中國繪畫藝術發(fā)展也進入了瓶頸期。

隨著許多藝術的出國留學，西方的繪畫開始慢慢引進到中國，許多藝術家開始進行“中西融合”。以林風眠為代表，他對畫作有著自己獨特的思想內涵，這也是中西融合的重要產物，在畫作中我們可以看到對生命的追問、對人道主義的呼喚、對寧靜和諧的渴望，這些都會讓大眾觀看者產生共鳴。大眾群眾會在林風眠的作品中看到自己想要宣泄的情感。漸漸地大眾的審美趨勢也開始有了新的走向。這是必然的，大眾審美會隨著社會的發(fā)展而慢慢的發(fā)生變化，重要的是要遵循自我。

（三）中國當代美術的發(fā)展帶動大眾審美趣味的變遷

從85新潮開始，中國美術又出現(xiàn)了各種新興藝術，都顛覆了大眾原有的文化觀念。由于在當時文革的政治背景下，大眾的審美意識形態(tài)單一。藝術家們就用屬于自己的的藝術語言表達自己對當時政治的不滿，從而藝術成為當時一種政治話語工具，是一次向美術藝術本體回歸的潮流。從90年代開始，大眾思想開始發(fā)生了偏移，社會整體的精神面貌發(fā)生了改變，新事物新觀念不斷沖擊著人們對原本世界的認知態(tài)度。隨著改革開放大眾審美逐漸開放，也不斷的有來自國外的新鮮觀念流入中國。當代藝術在追求語言表達的現(xiàn)代性和形態(tài)上展現(xiàn)出多元化的趨勢，但更關注當代人的生存狀況與精神需求。這也直擊大眾內心深處，產生共鳴。大量當代藝術的出現(xiàn)不僅改變了大眾對生活的審美方式還在某種程度上讓大眾改變了對藝術作品的審美態(tài)度。同時在迅猛的科技發(fā)展的強力支持下，滲透著大眾審美的巨大變化。經濟開放政策的實施和大量的文化輸出都使得大眾審美有著翻天覆地的變化再加上創(chuàng)新方式的不斷改變，大眾群體也不再像曾經那樣閉塞，也愿意生活中出現(xiàn)的新興藝術形式。

三、新興藝術對大眾審美變遷的現(xiàn)實意義

（一）藝術創(chuàng)新尋求自我開放

在生活中我們通常會遇到“看不懂”的藝術，這個時候我們就要一味的排斥么？我們可以把藝術歸為人文學科，人文學科和自然科學是不一樣的，人文科學并沒有量化的標準，因為創(chuàng)作者并不是絕對的一樣，我們這是在一個旁觀者的角度去欣賞一個藝術家在表達自己情感的某種形式或藝術語言。在古代，藝術是服務于大眾的，是對客觀世界的復制臨摹在現(xiàn)，是很容易讓大眾看懂的。而現(xiàn)代藝術則是對于藝術家創(chuàng)作的目的主要是尋求基于純粹主觀想象和感受的個性表達，而不是為了尋求理解。大眾審美會隨著社會的發(fā)展而逐漸接受，隨著時間的推移大眾不再用主觀的眼光看待藝術這件事情時，會慢慢的接受所謂“看不懂”藝術。

（二）新興藝術的主觀想象和感受的個性表達

新興的藝術的出現(xiàn)讓大眾都開始認識到新鮮的藝術表達形式，曾經閉鎖的審美理念也進一步得到開拓。新興藝術的出現(xiàn)不斷彌補了大眾在人文教育、美術和審美上的缺失?？赡茉谝郧按蟊娭荒軌蚪邮苓B環(huán)畫、宣傳畫和寫實繪畫，但是通過新興藝術的不斷涌進，大眾開始逐漸接受個性化抽象和更加觀念化的藝術作品。藝術補充了語言文字表達的局限性，所以我們給予藝術一種自我性感的表達。用何種藝術語言怎么表達，完全按照藝術家的想法設計安排，這才是真實的藝術創(chuàng)作。如果藝術家們只是一味的迎合大眾的審美趨勢那么將不會有更多的新興藝術，大眾審美將會慢慢退化。隨時潮流的發(fā)展，大眾應該不斷有自己的認知和主見，開放自己，各抒己見，才可以史時新興藝術在大眾審美的推動上變得更加有意義。大眾審美才可以與時俱進，藝術才可以永垂不朽！

參考文獻：

【1】論文《淺議現(xiàn)實主義繪畫創(chuàng)作》作者：王勝選

【2】《中西繪畫的審美與文化比較——意象與鏡像》浙江人民美術出版社，2012.12

【3】論文《大眾傳媒對當代審美經驗的影響研究》作者：黃敏姍

【4】《世界美術繪畫鑒賞》遼海出版社2011-08-01

【5】《大眾趣味與文人審美》天津人民美術出版社，2014.01