【摘要】:舞蹈作為一門藝術長期以來深受人們的歡迎,舞蹈演員通過肢體動作、表情、形態(tài)來塑造藝術形象,給觀眾帶來視覺上的享受以及精神層面的滿足感,而為了能夠達到這一效果,要求舞蹈演員演出過程中必須要進行正確的情感表達?;谶@一情況,本文針對渠舞蹈表演中的情感表達展開研究,首先闡明了舞蹈表演中情感表達的必要性,其次對舞蹈表演中情感表達的方法展開探討,舞蹈演員應當對作品有著深入的了解,將舞蹈技巧與情感互相結合,同時要通過肢體動作、表情變化進行情感表達,增強舞蹈表演的表現(xiàn)力與藝術價值。
【關鍵詞】:舞蹈;表演;情感表達
引言:隨著現(xiàn)代人物質生活條件的不斷提升,人們開始尋求更加豐富的精神生活,而舞蹈表演的類型豐富,表演形式多樣化,具有長久的發(fā)展歷史,逐漸成為現(xiàn)代人豐富自身精神生活的選擇。舞蹈表演過程中能夠帶給觀眾視覺上審美的享受,陶冶人們的情操,同時通過舞蹈演員的演繹,觀眾能夠領悟舞蹈作品背后所蘊含的情感與內涵,更加深刻的了解舞蹈,熱愛舞蹈。而情感表達對舞蹈表演有著至關重要的作用,舞蹈演員應當掌握演出中進行情感表達的技巧,從而才能夠將作品的內涵、舞蹈的藝術價值傳遞給觀眾,因此需要對這一問題展開深入探討。
一、舞蹈表演中情感表達的必要性
舞蹈表演中進行情感表達是十分必要的。第一,能夠增強表演的感染力。強烈的感染力是舞蹈藝術的顯著特征之一,而感染力的形成所依賴的不僅僅是舞者扎實的舞蹈功底以及成熟的技巧,更重要的是情感的表達,尤其是很多觀眾并不具備舞蹈專業(yè)的知識,觀看過程中并不能清晰的區(qū)分辨別舞蹈技巧,其關注點更加側重于演出效果是否能夠感染自己[1]。在這一情況下,舞蹈演員演出中通過對作品的理解、演繹,將舞蹈作品中的內涵以舞蹈這一直觀的方式呈現(xiàn)到觀眾面前,便于觀眾對舞蹈作品的理解,讓作品能夠受到更多觀眾的喜歡和歡迎。
第二,舞蹈演出中進行情感表達能夠增強藝術觀賞性。舞蹈演出本身建立在大量肢體語言的基礎上,而情感的表達同樣需要由肢體語言作為支撐,舞蹈演員通過肢體變化、面部情感變化的方式來向觀眾傳遞出舞蹈作品中的情感。舞蹈表演的藝術價值由具有象征性、節(jié)奏感的肢體動作來完成,而在情感表達指引下的舞蹈動作,更加具有韻律和美感,使得觀眾在觀賞過程中能夠在舞者的引領下進入到舞蹈作品的情景中去,跟隨舞蹈演員一起共同感悟舞蹈中所蘊含的魅力,使作品得到升華,舞蹈作品的藝術觀賞價值得到提升。
二、舞蹈表演中情感表達的方法
(一)深入了解作品
舞蹈演員進行情感表達的前提是對舞蹈作品的深入了解。成功的演繹舞蹈作品,要求演員在正式演出之前必須要對作品進行深入而全面的探索,包括熟知作品創(chuàng)作的時代背景、創(chuàng)作者的心境,同時應當深入分析作品的意境,舞蹈演員對作品的了解不能僅僅停留在表面,而是要更加深層次,了解作品的內涵與思想層面價值,從而才能正確領會作品,并將舞蹈的藝術魅力傳遞給觀眾[2]。例如舞蹈作品《愛蓮說》 的創(chuàng)作靈感為文學作品《愛蓮說》,舞蹈演員必須要深刻了解《愛蓮說》這一文學作品所傳遞的觀念,了解作者對于蓮花不受外界污染、堅守自身高潔秉性的可貴精神,舞蹈作品也不僅僅是將詩詞轉化為動作,而是提取了作品的核心,運用擬人手法,將蓮花刻畫成為天真、無垢的藝術形象。因此在演出過程中,舞蹈演員基于對作品的了解,將自己想象為純潔的蓮花,舉手投足間展現(xiàn)出蓮花的形態(tài)與魅力,成功塑造了藝術形象,讓觀眾沉浸在作品的魅力當中。
(二)舞蹈技巧與情感相結合
舞蹈作品的成功演繹需要舞蹈演員扎實的舞蹈功底及舞蹈技巧,同時要將舞蹈技巧與情感互相結合,通過這樣的方式才能夠使得舞蹈的價值升華,從肢體動作之美,上升到情感、精神深層次的美感。一方面,扎實的舞蹈功底及技巧是舞蹈演出最為基礎的條件,也是情感表達的前提,舞蹈演員必須保證肢體動作到位, 才能進行流暢的情感表達[3]。另一方面,舞蹈演員僅僅具備舞蹈技巧,忽略情感表達,則舞蹈作品將會過于淡薄,即使舞蹈技巧再成熟,情感元素的缺失也難免讓作品成為舞蹈演員炫技的工具。這也表明,舞蹈技巧與情感表達兩者之間互相影響,技巧是為情感表達而服務的,只有兩者相結合,演員才能夠在演出過程中使用純熟的技巧、深厚的情感來征服觀眾,與觀眾達到情感的共鳴,增強演出的效果。例如,舞蹈作品《扇舞丹青》未設置戲劇上的情節(jié)沖突,僅僅依靠舞者肢體動作與扇子進行演出,是典型的中國古典舞代表,但是演出過程仍然給觀眾帶來情感上的震撼,其原因正是由于演出過程中將舞蹈技巧與情感進行結合,一方面舞者心靈與自然進行溝通,主觀上營造出自然情境,另一方面熟練運用閃、轉、騰、挪的動勢技巧,完美呈現(xiàn)出中國古典傳統(tǒng)舞蹈的韻味。
(三)通過表情、動作恰當進行情感表達
舞蹈本身是依靠肢體動作支撐的藝術,因此舞蹈演員通過肢體動作、面部表情變化中向觀眾傳遞情感,進行情感表達是最為基本的要求,尤其雙眼作為心靈的窗口,更是成為情感表達的必要途徑。首先,舞蹈演出中的音樂伴奏起到至關重要的作用,音樂在一定程度上決定了舞蹈的整體基調,同樣肢體語言的表達也必須要配合音樂進行,演出過程中,舞者的肢體動作、面部表情以及音樂要保持和諧美的狀態(tài),伴隨著音樂節(jié)奏進行情感表達[4]。其次,舞蹈演出過程中,舞者應當與觀眾進行情感上的交流,與觀眾進行視覺上的溝通與互動,同時要隨著舞蹈、音樂的推進,不斷變化面部表情,呈現(xiàn)出喜怒哀樂等不同的情緒,使觀眾能夠了解舞蹈情節(jié),對演出保持長久的注意力[5]。
例如,楊麗萍的經典作品《雀之靈》當中通過動作、面部表情的變化進行了情感表達,使整個作品相較于其他孔雀舞更加生動、具有活力。演出過程中舞者雙眼囧囧有神,眉目傳情,向觀眾傳遞出深厚的情感,并且舞者腰肢柔軟,手指靈活,腳部輕盈,即使嘴巴也會跟隨舞蹈的變化時而上揚,時而張合,在柔美、纖弱的肢體動作中,卻爆發(fā)出鮮活的生命力,給觀眾留下深刻的印象,帶來心靈上的震撼。
結語:綜上所述,舞蹈是十分常見的藝術表現(xiàn)形式,是人們陶冶情操,放松身心,培養(yǎng)審美眼光的重要選擇,而舞蹈表演是否能夠獲取觀眾的認同與喜愛不僅僅與演員的舞蹈技巧、功底有關,更重要的是要求舞蹈演員必須要深刻領悟作品背后的內涵,并將其傳遞給觀眾。為了達到這一目標舞蹈演員必須要掌握正確的情感表達技巧,對舞蹈作品有獨到的見解,能夠在演出過程中將情感與技巧相結合,并且利用肢體動作、面部表情的變化來增強情感表達的效果,通過情感表達的方式,有助于增強舞蹈表演的感染力及藝術觀賞性。
參考文獻:
[1]阿地里江.舞蹈表演中情感表達重要性的探究與作用[J].戲劇之家,2017,08(12):160.
[2]白曉丹.舞蹈表演中氣息的運用及情感表達[J].戲劇之家,2015,11(03):122.
[3]銀吉.舞蹈表演中情感表達的重要性分析與研究[J].散文百家(新語文活頁),2017,07(02):102.
[4]殷強,張璋.從“舞研杯”視角談藝術碩士在舞蹈作品表演中的情感表達[J].藝術教育,2016,10(08):122-123.
[5]王芳.情感表現(xiàn)在舞蹈表演中的重要性[J].大眾文藝,2017,04(05):183.