楊靜

【摘要】進(jìn)入當(dāng)代，“寫實(shí)”與“表現(xiàn)”兩種相悖的油畫語言，經(jīng)過對中西方優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新，最終形成了具有中國當(dāng)代人文精神的個(gè)性化藝術(shù)語言表現(xiàn)形式，即“表現(xiàn)性寫實(shí)”油畫藝術(shù)語言，這對當(dāng)前中國油畫肖像藝術(shù)的探索發(fā)展以及高校美術(shù)教育油畫肖像寫生與創(chuàng)作教學(xué)的創(chuàng)新與發(fā)展具有一定的現(xiàn)實(shí)性與開拓性意義。

【關(guān)鍵詞】油畫肖像藝術(shù)語言寫實(shí)性表現(xiàn)性中國人文精神

進(jìn)入本世紀(jì)，受西方當(dāng)代藝術(shù)的沖擊，中國的油畫界呈現(xiàn)出多元化的藝術(shù)面貌。盡管如此，寫實(shí)油畫還是占據(jù)著中國油畫的主流地位，特別是油畫肖像更是以寫實(shí)作為核心要旨。然而，正如邵大箴所說的，“像一切被引進(jìn)的藝術(shù)品種一樣，寫實(shí)油畫被傳到中國以后，不可能不受到中國本土文化的浸潤。”[1]置身中國文化語境當(dāng)中的油畫肖像藝術(shù)，在不斷地探索與發(fā)展中必然會(huì)與中國本土文化相碰撞，怎樣在繼承西方優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時(shí)兼具中國當(dāng)代人文精神，從而探索出具有中國當(dāng)代人文精神的個(gè)性化油畫肖像藝術(shù)語言成為當(dāng)下中國肖像油畫的一個(gè)核心命題。經(jīng)歷了一個(gè)世紀(jì)的學(xué)習(xí)、借鑒與摸索，中國油畫肖像藝術(shù)才真正地把西方寫實(shí)油畫的“真味”研磨到位。但隨著電腦、照相機(jī)技術(shù)的日益精進(jìn)，圖像技術(shù)的突飛猛進(jìn)，以及西方當(dāng)代藝術(shù)特別是觀念性藝術(shù)在中國的傳播與滲入，傳統(tǒng)架上寫實(shí)油畫受到很大的沖擊，甚至被質(zhì)疑其存在的必要性。而西方的“表現(xiàn)性”油畫是否能夠融入中國的“文化土壤”，并生成具有中國文化氣質(zhì)的“表現(xiàn)性”，這些都是中國油畫肖像寫生與創(chuàng)作在現(xiàn)階段需要直面解決的問題，而“寫實(shí)性”兼具“表現(xiàn)性”的油畫藝術(shù)語言，為中國當(dāng)代油畫肖像藝術(shù)語言的探索發(fā)展以及高校美術(shù)教育油畫肖像寫生與創(chuàng)作教學(xué)提供了新的思路和空間。

中國當(dāng)代油畫肖像藝術(shù)語言的“寫實(shí)性”與“表現(xiàn)性”

1.中國當(dāng)代油畫肖像藝術(shù)“寫實(shí)”的必要性

“寫實(shí)”油畫是西方傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓，特別是油畫肖像藝術(shù)，即使在現(xiàn)階段也仍然存在“寫實(shí)”的必要性。安格爾認(rèn)為，“漠視傳統(tǒng)不是狂妄就是懶惰……”[2]此外，肖像畫本指人類對自身的形象，尤其是對特定的個(gè)體形象的一種記錄。傳統(tǒng)的解釋均是以“肖似自然”作為肖像畫唯一的標(biāo)準(zhǔn)。在中國，傳統(tǒng)肖像畫均強(qiáng)調(diào)了“寫實(shí)”在肖像畫中的地位。由此可見，油畫肖像畫無論是寫生還是創(chuàng)作，要完全脫離“寫實(shí)”的范疇，就失去了肖像畫“肖似”的本質(zhì)意義。當(dāng)然，除以上內(nèi)容之外，寫實(shí)油畫在現(xiàn)階段存在的必要性還在于：高校美術(shù)專業(yè)油畫教學(xué)強(qiáng)調(diào)扎實(shí)的基本功訓(xùn)練，寫實(shí)是油畫肖像教學(xué)的首要標(biāo)準(zhǔn)。此外，中國當(dāng)前還存在龐大的“寫實(shí)”藝術(shù)受眾人群以及廣泛的寫實(shí)油畫家陣容，這也是20世紀(jì)油畫界先師們奠定的根基，是當(dāng)前不容忽視的一個(gè)社會(huì)環(huán)境和文化土壤培育的結(jié)果?！皥?jiān)持藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)生活、與人民大眾的密切聯(lián)系，是中國油畫可以引以自豪的一大特色?！盵1]如此看來，中國當(dāng)代油畫肖像藝術(shù)，即使在現(xiàn)階段也仍然存在“寫實(shí)”的必要性。

2.中國油畫肖像藝術(shù)語言在當(dāng)代的拓展具有“表現(xiàn)”的必然性

“表現(xiàn)”是中國油畫肖像藝術(shù)語言在當(dāng)代探索拓展過程中的一個(gè)必然選擇。藝評家約翰吉荷為肖像畫下過這樣的定義：“肖像畫是某種圖像，它記錄了藝術(shù)家對模特的個(gè)性的介入，同時(shí)它又基于藝術(shù)家對模特個(gè)性的理解?！盵3]這一定義打破了傳統(tǒng)觀念中“肖似自然”的要求和界定，從而使油畫肖像藝術(shù)語言有了新的探索空間與機(jī)遇。西方的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)更加強(qiáng)調(diào)作品的主觀“表現(xiàn)性”。后印象派畫家們認(rèn)為，繪畫并非是把肉眼所見的予以正確再現(xiàn)，而是怎樣把自己意念中的造型和顏色，按照心中的意念予以再生。觀看“表現(xiàn)性”藝術(shù)作品，不求形似、高度概括、震撼人心是這些作品通常具有的特點(diǎn)，創(chuàng)作主體賦予了作品人格精神力量。因此，馬蒂斯說：“我首先所企圖達(dá)到的是表現(xiàn)?！盵4]而中國山水畫家宗炳提出的“暢神說”在肯定了藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中的主體地位的同時(shí)，也在一定程度上闡釋了“表現(xiàn)性”藝術(shù)創(chuàng)作的獨(dú)立價(jià)值。中國的傳統(tǒng)文化語境原本也是傾向于“表現(xiàn)性”的。例如畫論中“意在象外”“外師造化，中得心源”“大音希聲，大象無形”等畫理無不強(qiáng)調(diào)在藝術(shù)創(chuàng)作中人的主體性和藝術(shù)的主觀心理內(nèi)容。

3.“寫實(shí)”與“表現(xiàn)”的辯證運(yùn)用

關(guān)于油畫，說到“寫實(shí)”和“表現(xiàn)”，習(xí)慣性思維總是將二者放到對立的立場上。根源在于：“寫實(shí)”強(qiáng)調(diào)客觀的再現(xiàn)，而“表現(xiàn)”則傾向于主觀的表現(xiàn)，這“客”與“主”、“外”與“內(nèi)”從表面看來就是對立的。但無論中西還是古今，完全客觀的“寫實(shí)性”藝術(shù)作品和完全主觀的“表現(xiàn)性”藝術(shù)作品都是不存在的。事實(shí)上“寫實(shí)”與“表現(xiàn)”并非完全相互對立?！皩憣?shí)性”藝術(shù)作品中的客觀再現(xiàn)并非是對現(xiàn)實(shí)的機(jī)械反映，也并非像照相機(jī)一樣純客觀地復(fù)制現(xiàn)實(shí)，藝術(shù)家是依照美的創(chuàng)造原理，將自身所認(rèn)知的“現(xiàn)實(shí)”元素運(yùn)用物質(zhì)媒介體現(xiàn)出來。在藝術(shù)創(chuàng)造的過程中自然離不開藝術(shù)家能動(dòng)地認(rèn)識(shí)、選擇、提煉、加工和改造，它體現(xiàn)著藝術(shù)家的目的和本質(zhì)；反之，“表現(xiàn)性”藝術(shù)作品也離不開對客觀對象的觀照，“通過外在世界來展示內(nèi)在世界這是藝術(shù)形態(tài)構(gòu)成關(guān)系中最基本最普遍最重要的一種”。[5]在油畫家郭北平的油畫人物寫生和創(chuàng)作中，對人物的外在形象和內(nèi)在精神的寫照都是“寫實(shí)性”的，但整個(gè)畫面又彌漫著中國傳統(tǒng)藝術(shù)的生動(dòng)氣韻，其畫面的“寫意性”、用筆的“書法性”和審美的“趣味性”無不呈現(xiàn)出中國藝術(shù)氣質(zhì)的“表現(xiàn)性”，這在他的《弘一大師》《兩個(gè)花劍手》《角落里的老人》《凍土地》等作品中均呈現(xiàn)出“表現(xiàn)性寫實(shí)”的油畫語言魅力。徐復(fù)觀指出，“在主體呈現(xiàn)時(shí)，是個(gè)人人格的完成，同時(shí)也是主體與萬有客體的融合。中國文化與西方文化最不同的基調(diào)之一，是在中國文化根源之地?zé)o主客的對立，無個(gè)性與群性的對立?！盵6]這種心物一元、主客合一，在中國傳統(tǒng)藝術(shù)中還體現(xiàn)在“情”與“景”的關(guān)系上?！扒闊o景不生，景無情不發(fā)”，“在一個(gè)藝術(shù)表現(xiàn)里情和景交流互滲，因而發(fā)掘出最深的情，一層比一層更深的情，同時(shí)也透入了最深的景，一層比一層更晶瑩的景；景中全是情，情具象而為景，因而涌現(xiàn)了一個(gè)獨(dú)特的宇宙，嶄新的意象，為人類增加了豐富的想象，替世界開辟了新景……這是我所謂的‘意境?！盵7]在藝術(shù)的意境構(gòu)成中，人與物、情與景之間交融互滲、互相促進(jìn)，如此便可觀得，油畫肖像藝術(shù)中即便以肖似對象的“寫實(shí)”為準(zhǔn)則，但也不可避免地被滲入主觀的“表現(xiàn)”，而主觀的“表現(xiàn)”是不可能完全脫離客觀“寫實(shí)”的，二者或達(dá)到完美統(tǒng)一，或側(cè)重程度有所不同，而非一者取消另一者。將“表現(xiàn)性”與“寫實(shí)性”辯證運(yùn)用所形成的“表現(xiàn)性寫實(shí)”語言，是身處當(dāng)代中國文化語境中的油畫肖像藝術(shù)在長期摸索實(shí)踐后的必然選擇結(jié)果。

結(jié)束語

現(xiàn)階段，油畫肖像藝術(shù)不可避免地把中國藝術(shù)的精神灌注其中，“表現(xiàn)性寫實(shí)”油畫語言把傳統(tǒng)與當(dāng)代、西方與本土完美結(jié)合，相對于那些時(shí)尚、前衛(wèi)的語言形式雖顯樸素，但卻耐得起“咀嚼”。它不以愉悅?cè)说囊曈X為目的，更注重作品的“寫意”精神內(nèi)涵，其魅力之所在則是在當(dāng)代人文精神架構(gòu)下融中西方藝術(shù)之長，具東方藝術(shù)格調(diào)和審美趣味的個(gè)性化的油畫藝術(shù)語言。由于主體精神的滲入，強(qiáng)化了油畫語言的個(gè)體風(fēng)格辨識(shí)度，在一定程度上遏制了當(dāng)前寫實(shí)油畫“千人一面”的現(xiàn)象，作品中融入的“個(gè)體精神”和“生命體驗(yàn)”是難以被“復(fù)制”的。油畫的“表現(xiàn)性寫實(shí)”語言，把油畫肖像寫生與創(chuàng)作教學(xué)中關(guān)于“形”與“神”、“客觀”與“主觀”、“寫實(shí)”與“表現(xiàn)”這些既對立又要統(tǒng)一的難點(diǎn)問題，通過創(chuàng)造性、辯證性地運(yùn)用和把握，從而使作品具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。加強(qiáng)高校美術(shù)專業(yè)師生對油畫肖像寫生、創(chuàng)作的深層認(rèn)知，對中國油畫肖像藝術(shù)語言在當(dāng)代的創(chuàng)新與發(fā)展來說，是必由之路與智慧選擇。

參考文獻(xiàn)：

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作者單位：商洛學(xué)院藝術(shù)學(xué)院陜西商洛e(cuò)ndprint