王曉棠

門德?tīng)査伞朵撉偬匦孕∑贰愤x段的音樂(lè)表演美學(xué)

王曉棠

本文結(jié)合音樂(lè)表演美學(xué)這門學(xué)科相關(guān)知識(shí)，詳細(xì)的記述了完成一首鋼琴作品演奏所經(jīng)歷的過(guò)程。門德?tīng)査伞颁撉偬匦孕∑贰惫灿?首，每首都有自己獨(dú)立的情感和特點(diǎn)，這一套作品充分展示了門德?tīng)査勺吭降牟湃A，讓演奏者在深入了解之后發(fā)現(xiàn)其中的奧妙。在文章中我選擇了前三首進(jìn)行研究。

門德?tīng)査?音樂(lè)表演 美學(xué)

一、作品選段的風(fēng)格把握

初讀門德?tīng)査伞颁撉偬匦孕∑贰鼻叭讜r(shí)，對(duì)每一首都有自己的理解。第一首如歌的長(zhǎng)短句結(jié)合的旋律緩緩起伏，如流水一般，表達(dá)了一種淡淡的憂傷；第二首左右手隱伏旋律波瀾起伏，使人內(nèi)心不能平靜；第三首是賦格的寫作形式，從單聲部開(kāi)始，聲部在逐漸增多，不斷流露出熱情似火的激情。從第一首到第三首我認(rèn)為在情感上是層層遞進(jìn)的。在查閱資料后，了解到門德?tīng)査傻倪@套作品創(chuàng)作于1827至1829年間，他是第一位用“特性小品”這一名稱創(chuàng)作作品的重要作曲家。雖然在許多情況下，這些作品的結(jié)構(gòu)表現(xiàn)得比較普通，但是這些作品最為突出的方面是對(duì)古老特征的恢復(fù)。門德?tīng)査傻囊魳?lè)就像他的天性一樣，明朗、自然、真誠(chéng)、熱情、無(wú)憂無(wú)慮。在這部特性小品中，門德?tīng)査墒躂.S.巴赫的影響十分明顯，每一首中都能找到J.S.巴赫的影子。但與J.S.巴赫最重要的區(qū)別在于門德?tīng)査稍?shī)人般抒情的浪漫主義氣質(zhì)，以及他那些優(yōu)美的旋律和精巧的配器，還有他所描繪的生動(dòng)景象。所以，我必須在之前理解的基礎(chǔ)上更多的去想一想除了譜面上我能看到的音符、標(biāo)記、術(shù)語(yǔ)等，我還應(yīng)該在演奏時(shí)注入些什么，例如根據(jù)作曲家的性格以及創(chuàng)作時(shí)的想法這些背景知識(shí)，我需要明確每個(gè)段落的中心思想，然后再通過(guò)自己的實(shí)際經(jīng)歷，融入自己的情感去表達(dá)。最后，我對(duì)每個(gè)小段落的主題有了更加明確的定位，第一首是e小調(diào)行板：溫柔且?guī)в懈星榈?，第二首是e小調(diào)小快板：更激動(dòng)，第三首是b小調(diào)疾速的：有力而熱情地。帶著每個(gè)段落的中心感情再結(jié)合門德?tīng)査衫寺?、溫文爾雅的貴族氣息去演奏這部作品是成功的前提條件之一。

二、作品選段的演奏構(gòu)思

演奏構(gòu)思是對(duì)整首曲子的彈奏進(jìn)行布局與設(shè)計(jì)，對(duì)演奏者最后的演出成品

起著無(wú)可替代的重要性。第一首，是一首歌唱化的形式規(guī)則的樂(lè)曲，采用單一的音型不斷反復(fù)，這與J.S.巴赫的前奏曲很相似。從整體上來(lái)看，這首作品分為三個(gè)部分，所以演奏中最為關(guān)鍵的一點(diǎn)是如何讓這三個(gè)部分既有區(qū)別又有聯(lián)系。這需要從音色上做一些考慮，第一部分可以采用比較朦朧、暗淡的音色；第二部分出現(xiàn)了如歌的這個(gè)表情術(shù)語(yǔ)，這時(shí)可以讓音色稍微明亮優(yōu)美一些；第三部分是在第二部分旋律的基礎(chǔ)上發(fā)展，加上了雙音、和旋等，使織體形式更加的豐富，所以這部分要更加的明朗，但是最后兩句十分戲劇性，從pp到f的大幅度轉(zhuǎn)變。這三部分是一個(gè)不斷向前的遞進(jìn)關(guān)系，所以在演奏時(shí)一定要從整體上進(jìn)行把握。當(dāng)然局部的處理的也不能忽略，這首作品中有非常多的長(zhǎng)句子，這需要我們處理好在換氣的時(shí)候不要讓音樂(lè)有中斷的感覺(jué)，另外必須特別注意音與音之間的音程距離感，把那種微妙的拐彎抹角做好。第二首，在第一首舒緩的樂(lè)曲后出現(xiàn)，情緒突然上揚(yáng)，十分具有感染力。此作品分為兩個(gè)部分，后面一個(gè)部分是對(duì)前一個(gè)部分的變化再現(xiàn)。這首作品中最難的演奏技巧是左右手錯(cuò)位的隱伏旋律，首先需要分手將旋律聲部挖掘出來(lái)形成完整的句子，用原有的指法進(jìn)行反復(fù)的練習(xí)直到聽(tīng)上去十分連貫；然后再加上另外的聲部進(jìn)行磨合，當(dāng)左右手合在一起時(shí)，由于旋律的重音位置不同，要求我們對(duì)每個(gè)聲部旋律的律動(dòng)都十分熟悉，才能十分清晰的辨別每個(gè)聲部的旋律走向。另外，旋律音特別復(fù)雜，走向十分多變時(shí)，我們必須仔細(xì)的分析旋律的起伏，不要在起伏過(guò)程中加重音，還要使和聲效果混合在一起但不能混雜，始終不能忘記的是旋律的抒情性。作品中有幾句十分具有特色的樂(lè)句，音色突然變得輕盈，就像月光慢慢籠罩下來(lái)，我們可以用指腹觸摸琴鍵，去感受那種意境中的寧?kù)o。第三首，是一首帶有16分音符延長(zhǎng)主題的賦格。它的主題很像巴赫的小提琴作品中的主題，作品中的緊接段非常突出。這首作品是一首賦格形式的樂(lè)曲，我們應(yīng)該在一開(kāi)始就確立好主題的形象是熱情歌唱的，由于斷奏的演奏形式比較多，不要彈成了進(jìn)行曲風(fēng)格的樂(lè)曲，然后從整體上分為三個(gè)段落，因?yàn)槎温渑c段落之間有明顯的終止。這首樂(lè)曲從頭到尾都保持著熱情似火的激情，從開(kāi)頭的一個(gè)聲部逐漸增加到多個(gè)聲部，織體變得逐漸復(fù)雜起來(lái)。演奏多聲部的作品時(shí)，我們始終要保持旋律聲部的突出性，當(dāng)然其它的聲部也不能忽視，必須將每個(gè)聲部分開(kāi)進(jìn)行練習(xí)直到每個(gè)聲部的走向都十分清晰，然后再將每?jī)蓚€(gè)聲部之間做一個(gè)組合一起進(jìn)行練習(xí)，這樣不斷增加聲部進(jìn)行練習(xí)才能循序漸進(jìn)，使得每個(gè)聲部聽(tīng)上去都十分均勻不突兀，如果不進(jìn)行這樣仔細(xì)的練習(xí)就會(huì)導(dǎo)致整個(gè)作品失去平衡，演奏者自己心中沒(méi)有清晰的線條，整個(gè)音樂(lè)也將不那么生動(dòng)形象。另外就是左手需要多加練習(xí)，因?yàn)樽笫致暡康囊羰置芗?，再加上速度十分快，所以需要左手有十分好的技術(shù)才能夠使各個(gè)聲部清晰。雙音音階式的進(jìn)行也是這首作品中的一個(gè)難點(diǎn)，需要演奏者專門花費(fèi)一定的精力和時(shí)間去克服。

三、選段的音樂(lè)表演心理

在演奏新的作品時(shí)我們?cè)谝婚_(kāi)始會(huì)憑借自己的直覺(jué)去了解。當(dāng)對(duì)樂(lè)曲有了一定認(rèn)識(shí)之后，我們需要借助聯(lián)覺(jué)、聯(lián)想與想象去深化作品，使作品展現(xiàn)得更加生動(dòng)，這需要我們對(duì)所演奏的內(nèi)容有深刻的了解和體會(huì)。最后，臨場(chǎng)表演時(shí)我們必須尋找到最適合自己的方法去克服多種來(lái)自心理和生理的偶然因素。

憑借以往的知識(shí)積累在演奏這首作品時(shí)，正如我在第一部分風(fēng)格把握中所提到的那樣，會(huì)很自然的先有一個(gè)自己的理解和判斷，這就是通常所說(shuō)的直覺(jué)。有時(shí)意識(shí)對(duì)潛意識(shí)的某些因素的捕捉往往給我們帶來(lái)靈感。通過(guò)一段時(shí)間的了解之后，對(duì)這首樂(lè)曲有了新的認(rèn)識(shí)，第一首中我會(huì)運(yùn)用聯(lián)覺(jué)的方式去指導(dǎo)我達(dá)到我所追求的聲音效果，例如第一段是暗淡的，第二段是如歌的稍微明亮的，第三段織體豐富則最為明朗，通過(guò)一種繪畫中光的感覺(jué)來(lái)演奏樂(lè)曲中我所要表達(dá)的層次。第二首中此起彼伏的隱伏旋律，讓我聯(lián)想到跌宕起伏的海浪，時(shí)而洶涌的拍打著海岸，時(shí)而平靜的濺起水花，通過(guò)聯(lián)想具體事物，使我的演奏更加具有畫面感以及期盼親臨其境的那種激動(dòng)之情。第三首我是純音響的想象，看著樂(lè)譜心里已經(jīng)塑造了美好聲音的形象，在一開(kāi)始演奏時(shí)就朝著這個(gè)心里的聲音方向而去，而不是沒(méi)有目的的彈了之后再進(jìn)行修正。這樣對(duì)自己本身的音樂(lè)素養(yǎng)要求很高，首先自己必須知道要達(dá)到怎樣的要求，才能朝著目標(biāo)前進(jìn)。

臨場(chǎng)表演的心理活動(dòng)是最復(fù)雜最瞬息萬(wàn)變的，我們演奏時(shí)最為關(guān)注的是注意力應(yīng)該放在哪個(gè)點(diǎn)上。在臨場(chǎng)演奏過(guò)程中，我們大部分時(shí)間都將注意力十分集中的放在當(dāng)前所演奏的情景中，但這種高度的集中會(huì)讓我們產(chǎn)生緊張的情緒，從而影響表演的穩(wěn)定性。當(dāng)演出中遇到某些干擾，我們的注意力馬上會(huì)出現(xiàn)轉(zhuǎn)移，這需要我們對(duì)注意力有合理的分配，例如第三首樂(lè)曲中多聲部的進(jìn)行，需要我們將注意力分散到各個(gè)不同的聲部，所以在平時(shí)練習(xí)的時(shí)候就要明確自己注意力的分配與轉(zhuǎn)移。演出前的緊張與焦慮以及演出時(shí)緊張的生理反應(yīng)是正?，F(xiàn)象，如果能合理的利用緊張會(huì)讓我們?cè)谘葑鄷r(shí)全神貫注的投入到演奏中，但是一旦過(guò)度緊張，難免產(chǎn)生預(yù)期中無(wú)法達(dá)到的演出效果。我們?cè)谄綍r(shí)的訓(xùn)練中要努力達(dá)到胸有成竹，注意自己的內(nèi)心感受，建立自己的自信心，除去一切考慮后果的雜念，全身心的投入到作品的演奏中。我們?cè)诒硌輹r(shí)也要給自己心理暗示，每一次表演都是一次將自己二度創(chuàng)作的作品展示給他人的機(jī)會(huì)，我們首先要肯定自己能夠勝任這次演出，懂得在演出中自我欣賞，當(dāng)表演中遇到失誤時(shí)，能夠思維敏捷的順應(yīng)下去，而且思維不能停留在失誤的地方，在心里鼓勵(lì)自己在之后的演奏中進(jìn)入角色，好好的去感受樂(lè)曲所表現(xiàn)出的畫面感，去享受表演給自己帶來(lái)的無(wú)窮滿足感。

[1]趙曉生．鋼琴演奏之道[M]．上海:上海音樂(lè)出版社,2007．

[2]鮑偉．從音樂(lè)表演美學(xué)角度談胡志平演奏之《二泉映月》[J]．山西煤炭管理干部學(xué)院學(xué)報(bào),2011,24(3):132～134．

[3]李爽．淺議音樂(lè)美學(xué)在音樂(lè)表演中的作用[J]．電子制作,2013(10x):163．

（作者單位：武昌理工學(xué)院）