彭 鋒
從東方刮起的藝術(shù)“中國風(fēng)”
彭 鋒
在不同的歷史時期,藝術(shù)中國風(fēng)具有不同的內(nèi)涵。在18世紀(jì)歐洲作為異國情調(diào)的中國風(fēng),具有建構(gòu)現(xiàn)代性的意義。在20世紀(jì)初期作為西學(xué)東漸之逆流的中國風(fēng),具有批判現(xiàn)代性的意義。20世紀(jì)90年代當(dāng)代藝術(shù)中的中國風(fēng),具有明顯的后現(xiàn)代和后殖民特征。21世紀(jì)特別是2015年以來的中國風(fēng),體現(xiàn)為中國文化主動走出去影響世界,是一場真正從東方刮起的中國風(fēng)。
中國風(fēng) 新水墨 寫意油畫
2015年夏天,“中國8——萊茵魯爾中國當(dāng)代美術(shù)展”在德國萊茵魯爾區(qū)八座城市、九座博物館展出,120位中國美術(shù)家參展。這是迄今為止在海外舉辦的規(guī)模最大的中國當(dāng)代美術(shù)展,在歐洲引起了較大的反響?!爸袊?”是近年來文藝界盛行的“中國風(fēng)”的一個縮影。這股“中國風(fēng)”不僅體量巨大,而且風(fēng)向突變,是一場真正從東方刮起的“中國風(fēng)”。
進(jìn)入21世紀(jì)之后,當(dāng)代美術(shù)領(lǐng)域的西方中心主義就開始動搖;但是,決定性的轉(zhuǎn)變直到2015年才呈現(xiàn)出來。時間倒退哪怕一年,這種轉(zhuǎn)變都不那么明確。比如,同樣在德國,2014年舉辦的一個題為“八種可能路徑”的中國當(dāng)代美術(shù)展,就仍然是一個西方主導(dǎo)的美術(shù)展覽。該展覽作為柏林與北京締結(jié)友好城市20周年慶?;顒又?,我們權(quán)且稱之為“北京8”?!氨本?”與“中國8”的最大區(qū)別,不是體現(xiàn)在體量上,而是體現(xiàn)在觀念上。簡要地說,“北京8”體現(xiàn)的是西方流行的當(dāng)代美術(shù)概念,“中國8”體現(xiàn)的是經(jīng)過中國本土化的當(dāng)代美術(shù)概念。由“北京8”向“中國8”的轉(zhuǎn)變,在某種意義上可以說是由西方主導(dǎo)的當(dāng)代美術(shù)概念向中國主導(dǎo)的當(dāng)代美術(shù)概念的轉(zhuǎn)變。
盡管這兩種美術(shù)概念并不截然對立,但是它們之間的差別也非常明顯。西方的當(dāng)代美術(shù)概念,自1970年代在北美和西歐確立,隨后影響到世界其他地區(qū)。中國當(dāng)代美術(shù)起步較晚,經(jīng)過1980年代的全盤西化,1990年代的身份認(rèn)同,直到21世紀(jì)中國當(dāng)代美術(shù)概念才逐漸明確。概括地說,西方當(dāng)代美術(shù)強(qiáng)調(diào)批判性、社會性、新異性,中國當(dāng)代美術(shù)推崇人文性、審美性、技巧性。事實(shí)上,當(dāng)代美術(shù)的這種區(qū)別,不僅表現(xiàn)為文化或地域上的區(qū)別,例如表現(xiàn)為西方與中國的區(qū)別,而且表現(xiàn)為風(fēng)格或類型上的區(qū)別,例如表現(xiàn)為“新大師”美術(shù)與“老大師”美術(shù)之間的區(qū)別。
需要指出的是,我這里強(qiáng)調(diào)的是概念上的區(qū)別,而不是事實(shí)上的區(qū)別。就事實(shí)上來講,中國美術(shù)家創(chuàng)作的某些作品可能更符合西方當(dāng)代美術(shù)概念,西方美術(shù)家創(chuàng)作的某些作品也有可能更符合中國當(dāng)代美術(shù)概念。或許我們可以用“在中國的當(dāng)代美術(shù)”與“中國當(dāng)代美術(shù)”這兩個概念來說明這里的區(qū)別:“在中國的當(dāng)代美術(shù)”可能符合中國當(dāng)代美術(shù)概念,也可能符合西方當(dāng)代美術(shù)概念,但是“中國當(dāng)代美術(shù)”就只是符合中國當(dāng)代美術(shù)概念。我們這里說當(dāng)前文藝創(chuàng)作領(lǐng)域中流行的中國風(fēng),指的是更接近中國美術(shù)概念的美術(shù),而不是指在中國產(chǎn)生的美術(shù),不是指各種樣式的美術(shù)在中國形成的繁榮的后現(xiàn)代景觀,盡管這種景觀在中國確實(shí)非常引人矚目。
德國的中國當(dāng)代美術(shù)展覽所體現(xiàn)出來的這種轉(zhuǎn)向不是偶然案例,如果我們將目光轉(zhuǎn)向大西洋的彼岸,會發(fā)現(xiàn)在那里也發(fā)生了同樣的情況。2013年底至2014年初,在紐約大都會博物館主辦了一個題為“水墨美術(shù):當(dāng)代中國美術(shù)的今夕與共”的展覽,盡管以水墨為主題,但是就像紐約的批評家指出的那樣,并沒有多少真正的水墨作品?!八佬g(shù)”展出的作品,多半可歸入實(shí)驗(yàn)水墨范疇,它是1980年代西方當(dāng)代美術(shù)概念在水墨藝術(shù)領(lǐng)域的表現(xiàn),在總體上可納入西方當(dāng)代美術(shù)系統(tǒng)之中。一年后,同樣在大都會博物館舉辦的一個題為“中國:鏡花水月”的展覽,就突破了西方當(dāng)代美術(shù)概念的局限。西方當(dāng)代美術(shù)的一個重要特征是反審美,“令人惡心”不是它的缺點(diǎn),而是它的自覺追求?!扮R花水月”展覽毫不掩飾對美的追求。在西方當(dāng)代美術(shù)界,這種明目張膽的美的追求通常會被認(rèn)為過于幼稚,但是“鏡花水月”展覽卻將幼稚變成了高級。在美國發(fā)生的從“水墨美術(shù)”到“鏡花水月”的轉(zhuǎn)向,與在德國發(fā)生的從“北京8”到“中國8”的轉(zhuǎn)向類似,它們在一定程度上都意味著西方當(dāng)代美術(shù)概念的沒落,中國當(dāng)代美術(shù)概念的崛起。也許我們可以換一種說法,將這種轉(zhuǎn)向稱之為舊的當(dāng)代美術(shù)概念的沒落,新的當(dāng)代美術(shù)概念的崛起。從西方美術(shù)界的角度來看,這種趨勢也是美術(shù)運(yùn)動內(nèi)部發(fā)展的結(jié)果,它甚至演變成了全球當(dāng)代美術(shù)發(fā)展的共同趨勢。不過,需要指出的是,中國當(dāng)代美術(shù)界對西方舊的當(dāng)代美術(shù)概念的借用和改造,對于全球當(dāng)代美術(shù)的新趨勢給予了有力的支持。對于當(dāng)代美術(shù)領(lǐng)域中的這種轉(zhuǎn)向,觀眾給予了熱情的肯定?!八佬g(shù)”可能是大都會參觀人數(shù)最少的展覽,“鏡花水月”可能是大都會參觀人數(shù)最多的展覽。
現(xiàn)在讓我們將目光轉(zhuǎn)向國內(nèi)。在美術(shù)領(lǐng)域,最近兩年的關(guān)鍵詞是新水墨和寫意油畫。2014年春天在紐約的一次研討會上,我曾經(jīng)將國內(nèi)正在流行的新水墨運(yùn)動與大都會的“水墨美術(shù)”展覽進(jìn)行了比較:大都會“水墨美術(shù)”展覽呈現(xiàn)的仍然是舊當(dāng)代美術(shù)概念或者西方當(dāng)代美術(shù)概念主導(dǎo)下的水墨美術(shù),其源頭可以追溯到1980年代開始的實(shí)驗(yàn)水墨。國內(nèi)近年來流行的新水墨運(yùn)動則是在實(shí)驗(yàn)水墨的顛覆和創(chuàng)新的基礎(chǔ)上,重新接上了水墨傳統(tǒng)和中國美學(xué)精神,它比傳統(tǒng)水墨要新,比實(shí)驗(yàn)水墨要舊,是中國當(dāng)代美術(shù)迂回式發(fā)展進(jìn)程中的回歸階段。
與新水墨運(yùn)動平行的,是寫意油畫運(yùn)動。從20世紀(jì)初期開始,老一輩油畫家就開始探索將油畫的寫實(shí)與國畫的寫意結(jié)合起來,近年來這種探索在寫意油畫中達(dá)到高潮。由中國油畫學(xué)會主辦的第三屆中國油畫雙年展于2016年9月在中國美術(shù)館開展,本屆展覽的主題確立為“在意”,分為“意之筆”“意之象”“意之外”三個板塊,全面展示中國油畫家在寫意油畫方面的探索成果,同時嘗試用中國美學(xué)的語匯來進(jìn)行評論和闡釋。油畫領(lǐng)域?qū)懸饩竦奶剿骱统晒Ρ憩F(xiàn),表明中國美學(xué)精神不僅具有當(dāng)代性,而且具有廣闊的適用范圍。
“中國風(fēng)”傾向在其他藝術(shù)門類中也有所體現(xiàn)。在電影領(lǐng)域,國產(chǎn)片票房的節(jié)節(jié)攀升,形成了與好萊塢大片分庭抗禮之勢,截至本文完稿時雄踞國內(nèi)票房排行榜前兩名的是國產(chǎn)大片《美人魚》和《捉妖記》。就連小制作的文藝片《百鳥朝鳳》,也獲得了不錯的社會反響。就像美術(shù)領(lǐng)域一樣,電影領(lǐng)域里出現(xiàn)的這種回歸國產(chǎn)的動向,讓業(yè)界一些仍然遵循西方慣性思維的人士始料不及。在音樂、舞蹈、戲劇等領(lǐng)域,這種中國風(fēng)的轉(zhuǎn)向雖然沒有美術(shù)和電影領(lǐng)域那么明顯,但是已經(jīng)有了一些好的苗頭。例如,由北京大學(xué)民族音樂與音樂劇研究中心創(chuàng)作的音樂劇《大紅燈籠》、南京大學(xué)藝術(shù)碩士劇團(tuán)創(chuàng)作的話劇《蔣公的面子》、繁星戲劇創(chuàng)作的話劇《那次奮不顧身的愛情》、沈偉舞蹈團(tuán)創(chuàng)作的舞蹈《希聲》等等,都獲得了較好的反響。我們完全有理由期待,不久的將來,在這些門類藝術(shù)領(lǐng)域也會出現(xiàn)中國風(fēng)的潮流。
當(dāng)然,我不是預(yù)言家,無法判斷未來藝術(shù)的發(fā)展方向;同時,我也不擬對不同的藝術(shù)概念做出價(jià)值判斷。藝術(shù)可以說是人類活動中最有彈性的領(lǐng)域,參與決定藝術(shù)方向和價(jià)值的因素很多也很復(fù)雜,它們不能還原為某種決定性的因素。我感興趣的問題是,2015年出現(xiàn)的這種中國轉(zhuǎn)向或者中國風(fēng),究竟具有怎樣的特性?過去是否有過類似現(xiàn)象嗎?
事實(shí)上,在1990年代當(dāng)代美術(shù)領(lǐng)域也出現(xiàn)過中國熱,一些中國美術(shù)家通過挪用傳統(tǒng)文化符號在國際美術(shù)界嶄露頭角,于是,挪用文化符號成為中國美術(shù)家突出文化身份進(jìn)而在國際美術(shù)界占有一席之地的主要策略。這種現(xiàn)象通常被視為后現(xiàn)代主義或者后殖民主義的表征。后現(xiàn)代主義推崇文化多樣性、雜糅性,鼓勵跨越時空挪用文化資源。不過,如果西方中心之外的人們保持文化身份的目的,是為了迎合西方人對他者的獵奇,那么這就有可能掉進(jìn)后殖民主義的陷阱。從理論上來講,1990年代文藝領(lǐng)域流行的中國風(fēng),多半沒有走出后殖民主義的魔咒。
如果我們再往回追溯,會發(fā)現(xiàn)在20世紀(jì)初西學(xué)東漸的高潮時期出現(xiàn)過一股中國風(fēng)的逆流。一批留學(xué)歐美的中國學(xué)子,借助西方文藝的參照,發(fā)現(xiàn)了中國文藝的獨(dú)特價(jià)值。例如,宗白華等人留學(xué)歐洲后發(fā)現(xiàn)了中國書畫的獨(dú)特價(jià)值,余上沅等人留學(xué)北美后發(fā)現(xiàn)了中國戲劇的獨(dú)特價(jià)值。
西學(xué)東漸中的這股中國風(fēng)逆流與一個世紀(jì)之前在歐洲盛行的中國風(fēng)不無關(guān)系。從18世紀(jì)前后開始,歐洲出現(xiàn)了持續(xù)一個世紀(jì)之久的中國文化熱,西方人對中國藝術(shù)品的廣泛收藏也是從那個時候逐漸建立起來的。蘇立文(Michael Sullivan)在對中國、西方和印度藝術(shù)做出比較研究后認(rèn)為,西方人之所以狂熱地收藏中國藝術(shù)品,原因在于他們能夠從中國藝術(shù)品中感受到無處不在的和諧節(jié)奏。包華石(Martin J. Powers)進(jìn)一步主張,西方的現(xiàn)代性進(jìn)程不僅受到來自中國藝術(shù)的影響,而且受到來自中國政治、經(jīng)濟(jì)和社會組織等更大范圍的影響??梢院敛豢鋸埖卣f,中國文化促成歐洲走出中世紀(jì)的迷夢。
現(xiàn)在我們有了四種不同的中國風(fēng),它們出現(xiàn)在不同的歷史階段,具有不同的價(jià)值內(nèi)涵。18世紀(jì)在歐洲盛行的中國風(fēng),具有建構(gòu)西方現(xiàn)代性的意義。20世紀(jì)初期作為西學(xué)東漸之逆流的中國風(fēng),具有批判西方現(xiàn)代性的意義。20世紀(jì)90年代中國當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域出現(xiàn)的中國風(fēng),具有明顯的后現(xiàn)代和后殖民特征。這三種中國風(fēng)都是從西方刮過來的,都是在與西方的對照中被建構(gòu)出來的。2015年以來的中國風(fēng)非常不同,它是中國文化主動走出去影響世界,是一場真正從東方刮起的中國風(fēng)。盡管影響主體發(fā)生了變化,但是文化交往的影響都是雙方向的。在西方文化影響中國時,中國的本土化進(jìn)程也會改變西方文化的某些特質(zhì)。同樣,在中國文化影響西方時,西方的本土化進(jìn)程也會改變中國文化的某些特質(zhì)。不管世界文化的交互影響究竟會導(dǎo)致怎樣的結(jié)果,但是可以確信的是,經(jīng)歷交互影響的文化將變得更加開放、包容,因而變得更加文明。隨著科技和經(jīng)濟(jì)全球化的深入發(fā)展,建設(shè)適應(yīng)全球化時代的新文化被提上議事日程。近來在文藝界流行的中國風(fēng),與其將它理解為中國文化或者東方文化的復(fù)興,不如將它理解為對更加開放、包容和文明的新文化建設(shè)的推動。
彭 鋒:北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授
(責(zé)任編輯:吳江濤)