洪明煌

當人類開創(chuàng)以繪圖的形式來表現(xiàn)自身語言的時候，先輩們也就開始在陶器上，把花鳥草蟲以及大千世界描摹下來。經(jīng)過被藝術(shù)化展現(xiàn)在陶瓷上的花鳥圖式，是藝術(shù)美化現(xiàn)實生活的反應(yīng)。猶如人們在欣賞花鳥作品時，就好像進入了花鳥世界，鳥語花香也就成了藝術(shù)家表達情感的美好祝愿。

一、文人繪畫者的心境

由于人類文明的快速發(fā)展，文人們不斷地把文化意識滲透到花鳥繪畫藝術(shù)里，花鳥畫也就成了文人們善于客觀地表達情感的境地，也反應(yīng)在文人們唯物和唯心的世界觀里。這不僅表現(xiàn)于人與社會的關(guān)系，還具體表現(xiàn)為人與自然的和諧關(guān)系上了，即“天人合一、物我兩忘”，后者人與自然更具花鳥畫藝術(shù)的特殊性超越了前者人與人的關(guān)系?！熬痴撸脑煲?。一切物境皆虛幻，唯心所造之境為真實?！边@句話道出了清朝學者梁啟超以及近代思想家、文學家以及文人畫家們的心境，好似畫鳥語花香，訴文人心境。清末，陶瓷文人們的出現(xiàn)，開創(chuàng)了陶瓷文化新現(xiàn)象。最典型的就是珠山八友藝術(shù)家們，他們用陶瓷來展現(xiàn)詩賦、書法、繪畫的藝術(shù)境界。他們在瓷畫創(chuàng)作中，著意追求文人畫的意境美，并把這種繪畫形式的審美標準，放在極為重要的地位，使陶瓷藝術(shù)上升到純藝術(shù)的亮度。王大凡在粉彩瓷板畫《雞聲喚起中興業(yè)》上題詩：“不負昂藏七尺軀，豈甘窗下久踟躇。雞聲喚起中興業(yè)，誰說今吾即故吾?！北砺缎闹荆深}而妙。畫中的詩句顯示了畫家的文化修養(yǎng)，表現(xiàn)出高尚的人格情操；可見王大凡繪畫的心境、藝術(shù)哲理極其深遠。

二、共性意識

在文化環(huán)境里，共性意識是不可缺的，展現(xiàn)花與鳥的美是畫家與賞析者共同的愿望，是受客觀環(huán)境影響，并著意地宣傳自然美，然而唯物主義的原則是不可違背。唯物主義是一切以現(xiàn)實為基礎(chǔ)的藝術(shù)創(chuàng)作。所謂“現(xiàn)實”是人們能夠在現(xiàn)實世界中看到的、聽到的，包括現(xiàn)在存在的和過去存在的。從這個意義上講，創(chuàng)作者所創(chuàng)作的作品都是體驗到的。沒體驗到的生活甚至沒見過的東西又怎能畫得好？就像說話，要說人家聽得懂的話。繪畫也是一樣，作畫要畫自身的體驗與人家看見過的東西。畫鳳凰就不能畫成孔雀，如果鳳凰與孔雀都混淆了，繪畫就脫離了現(xiàn)實，違背了唯物主義。例如許多畫家都以毛澤東的詩句“一唱雄雞天下白”來作畫，繪畫形式往往是；雄雞一叫東方破曉。其實這類畫作是典型的唯物主義畫作，并不是說雄雞不叫東方就不亮，而是人們在唯物印像中，雄雞一般都是在清晨鳴叫的，如果把雄雞鳴叫設(shè)計在晚霞時段，那欣賞者肯定難以接受，也就違背了“共性”原理。

三、唯心觀

那么“唯心主義”畫派他們的主觀意識又是怎樣的呢？有的學者認為創(chuàng)作是靠主觀愿望、情感想象，再基于文化與藝術(shù)的修養(yǎng)來體現(xiàn)自己唯心的創(chuàng)作。他們認為創(chuàng)作情感是從自己的心靈中出發(fā)的，所以把“唯心主義”當著藝術(shù)創(chuàng)作的魂，因此就產(chǎn)生了怎樣想就怎樣畫，以此表現(xiàn)藝術(shù)家的主觀感情和自我感受，從而導(dǎo)致對客觀形態(tài)的夸張、變形乃至怪誕處理的一種思潮。用以發(fā)泄內(nèi)心的喜怒哀樂，并認為主觀是唯一真實，否定現(xiàn)實世界的客觀性，反對藝術(shù)的目的性。當然，要詳細解讀感情的產(chǎn)生并不是那樣簡單，自己的感情，別說別人難以捉摸，就算是自己也經(jīng)常無法把握。如何準確地抓住自身的情感瞬間并且用藝術(shù)的形式表現(xiàn)出來，恐怕是考量“唯心主義”畫家功力的重要尺度?！拔ㄐ闹髁x”者也明白，表現(xiàn)自然，缺少“唯物主義”也是行不通的，因此他們往往把這兩種理論結(jié)合運用，否則畫出來的鳥是什么鳥都無法理解，這種完全脫離現(xiàn)實的畫作怎能讓欣賞者理解。

唯心畫派的作品雖難以理解，但仔細品味時，你又好像融入其中，甚至感悟到什么，好像畫作的筆墨線條不是筆墨線條了，而是一個真實的物體在游動，從領(lǐng)悟中觸發(fā)想象，最終使自己陷入其中而陶醉。創(chuàng)作者與欣賞者因藝術(shù)作品而拉近了距離，也就有了畫者有情，賞者有感。這或許是唯心作品的魔力所在。

四、唯物與唯心的感性區(qū)別

“唯物”畫派反應(yīng)更多的是現(xiàn)實，有人把它稱之為“現(xiàn)實主義”，而“唯心”畫派更多的是表現(xiàn)自我，有人又把它稱之為“表現(xiàn)主義”。但“唯物”畫派離不開感情表達，“唯心”畫派不能脫離現(xiàn)實。兩畫派各有各自的特點，或許用更通俗的話來解釋；“唯物主義”繪畫作品一看就懂，而“唯心主義”繪畫作品就要琢磨，甚至難以看懂?！拔ㄎ铩碑嬇赏侨傂蕾p者在先，取悅自己在后，而“唯心”畫派卻恰恰相反，先取悅自己，后取悅他人。唯心之畫，其出發(fā)點便是“唯心”的表達自己的情感，再用上別人不能看懂的“藝術(shù)”方式，在很多情況下，就只能悅己。就算是真正高深的“唯心”藝術(shù)，也只好如當初的“高山流水”一般，知音難覓。

五、解讀寫意花鳥繪畫的唯心觀點

中國的寫意花鳥繪畫藝術(shù)它實際就是唯心觀的寫照，所謂寫意，用筆不苛求工細，注重神態(tài)的表現(xiàn)和抒發(fā)作者的情趣。就是強調(diào)以意為之的主導(dǎo)作用，追求像中國書法藝術(shù)一樣淋漓盡致地抒寫作者情意，不因?qū)ξ锵竺桀^畫腳的束縛，是情境的表達。陶瓷寫意花鳥藝術(shù)，其精神實質(zhì)乃是中國畫的靈魂所在，故人們把它稱之為“瓷上國畫”。傳統(tǒng)的陶瓷花鳥寫意繪畫超越不了中國特有的文化氛圍，因為它始終圍繞著一個意字，諸如意趣、意態(tài)、意念、意境等等，中國工藝美術(shù)大師熊鋼如的新彩作品《紫氣東來》，簡練的幾筆就把紅雞冠、黃羽毛以及雄雞奔跑的姿態(tài)勾畫得活靈活現(xiàn)。此畫作是以物象的“意”表現(xiàn)在作品中，物象之意而不是外表（形狀或形體）。寫意雖是唯心的，但總的來說，寫意花鳥畫的構(gòu)圖要參照一定的構(gòu)圖規(guī)律，但更重要的是作者自己的生活體驗。如果熊鋼如先生沒有對雄雞的生長、生活規(guī)律進行研究和了解，沒有從自然本身發(fā)現(xiàn)規(guī)律，那么畫作也就達不到最高境界。

無論是哪一畫派的花鳥繪畫藝術(shù)，只要能贏得欣賞者便是好作品。許多優(yōu)秀的陶瓷寫意花鳥，更是藝術(shù)家們將個人情懷真實的坦露于花鳥創(chuàng)作之中，借物表現(xiàn)，追求境界。民間花鳥可算是共性繪畫，它雖是唯物主義的繪畫，但細分析某些圖案從中又含有一定的唯心觀。如陶瓷花鳥畫“官上加官”就是有代表性的含有寓意的陶瓷民間花鳥畫?！肮偕霞庸佟痹⒁饧椋讲礁呱?。除此之外它還有另一種寓意，那就是圖案五只雄雞，寓意了五子連科。像這種圖案雖不是寫意的，但它卻含有唯心主義思想，因此“唯物”與“唯心”它們往往又是相互映襯的。

不管是唯物觀還是唯心觀，對于藝術(shù)家而言都是精神所望。持有唯心主義創(chuàng)作者，他與唯物者想象力不同，好像世界上的一切形態(tài)都是精神的，是想象而創(chuàng)作出來的。而持有唯物主義思想的藝術(shù)家卻與之相反，他們把世界上的一切形態(tài)都認為是自然真實的，創(chuàng)作的目的只是美化自然界。不管是唯心主義還是唯物主義畫派，他們有個共同的目的，用手中的畫筆美化自然界。