董彩紅

摘要：在當下的大數(shù)據(jù)時代，各個領(lǐng)域都發(fā)生了深刻的變化。無處不在的數(shù)字化圖像，改變了青少年的生活、學習和感知世界的方式。而隨著核心素養(yǎng)時期的來臨，美術(shù)素養(yǎng)已成為青少年在當今世界中生存和交流時必不可少的核心素養(yǎng)。本文探討的就是以學生為本的教育思想背景下，如何探究教育的可能性并嘗試新的教育途徑，以此提供高品質(zhì)的美術(shù)課堂教學，更好地發(fā)展青少年的核心素養(yǎng)，以適應(yīng)時代的飛速發(fā)展。

關(guān)鍵詞：核心素養(yǎng)；知識與技能 ； 課堂教學；美術(shù)素養(yǎng)

當下，我國教育已進入核心素養(yǎng)時代?！昂诵乃仞B(yǎng)”也成為了當前教育領(lǐng)域最受關(guān)注的熱詞之一。作為一個學術(shù)詞匯，“核心素養(yǎng)”可以理解為“學生在接受相應(yīng)學段的教育過程中，逐步形成的適應(yīng)個人終身發(fā)展和社會發(fā)展需要的必備品格和關(guān)鍵能力”。美術(shù)學科素養(yǎng)在首都師范大學美術(shù)學院尹少淳教授主講的《核心素養(yǎng)取向的美術(shù)教育》（2015-9-19 《今日教育》雜志官方微博）一文中明確了五個美術(shù)學科核心素養(yǎng)分別是：圖像識讀、美術(shù)表現(xiàn)、審美判斷、創(chuàng)新實踐、文化理解。而在當下核心素養(yǎng)時期的美術(shù)教育面臨的問題，尹少淳先生也已指出：中國的老師已經(jīng)習慣了“知識與技能”，這本身是無可厚非，問題出在學生學的美術(shù)“知識與技能”未能轉(zhuǎn)化為自身的素養(yǎng)和能力。

那么，在核心素養(yǎng)時期究竟該如何進行美術(shù)課堂教學呢？

下面，筆者針對自己的課堂教學實踐談幾點淺顯的認識。

一、著眼美術(shù)課堂，構(gòu)建以學生為本的美術(shù)教學模式

尹少淳先生在《美術(shù)教學重心的挪移》中已經(jīng)闡述地非常清晰：以人本主義教育的中心已經(jīng)挪移至學生，教師只是促進者、引領(lǐng)者，而非單純的管理者。

筆者認為：構(gòu)建以學生為本的美術(shù)課堂對于一線美術(shù)教教師來說，首先在于觀念上的改變。以往，美術(shù)教師主要關(guān)注的是“教”，按照這種觀念和方法進行教學，其優(yōu)勢在于有利于發(fā)揮教師的主導作用，有利于傳授美術(shù)的基礎(chǔ)知識和基本技能；弊端在于容易忽視學生的自主學習、自主探究，不利于發(fā)展想象力和批判思維。而面向?qū)W生“學”的觀念與方法，有利于促進學生的自主學習和自主探究，以及想象力和創(chuàng)造力的發(fā)展，但如果把握不當，易于忽視美術(shù)的基礎(chǔ)知識及基本技能。而唯有兼取兩者之長，才能既突出學生的主體地位，又重視教師的主導作用，才能更好地發(fā)揮教學的實效性。

在明確了師生在教學關(guān)系中各自的地位之后，我們才能夠真正將學生視為教學目標、內(nèi)容組織、方法選擇、評價方式的真正主體和中心，才能使學習行為從學生的心中發(fā)生。

二、著眼美術(shù)課堂，激發(fā)學生內(nèi)在學習動力，拓展延伸美術(shù)文化，內(nèi)化學生審美取向及美術(shù)表現(xiàn)

例如：（人美版）欣賞？評述教學領(lǐng)域的《梵高》一課。在課前一周我運用課件出示了梵高割掉耳朵的自畫像，以“猜猜他是誰”的形式進行介紹。我沒有告訴學生這位畫家是誰，而是由學生自己通過各種渠道去了解這個畫家到底是誰。在上這一課時，學生們爭先恐后的告訴我這個畫家是梵高。由此我們可以發(fā)現(xiàn)，一個小小的情境問題的創(chuàng)設(shè)，可以激發(fā)學生的學習內(nèi)在動力，由被動的接受性學習變?yōu)樘骄啃缘闹鲃尤W。

同樣是《梵高》一課，在導入環(huán)節(jié)運用涂色游戲，讓學生初步體會梵高在筆觸和色彩方面的特征。在新授課部分，先讓學生以小組交流的形式，說說自己了解到的梵高，針對學生沒有說到的信息給予補充。接著通過出示梵高不同時期的繪畫作品，通過提問、引導，學生在觀察中發(fā)現(xiàn)早期作品色彩暗淡，而后期作品色彩明亮，其創(chuàng)作變化是隨著梵高的生活、情感而發(fā)生的變化。然后，又針對梵高的兩幅自畫像介紹了不同的創(chuàng)作背景，引導學生感悟在不同的情境下畫家不同情緒所表現(xiàn)出的不同的筆觸、色彩及人物神態(tài)。最后，總結(jié)出：梵高的一生是對藝術(shù)執(zhí)著而狂熱的一生，也是悲劇的一生。在這一課的教學設(shè)計中已不僅僅是對作者、作品的藝術(shù)特色、創(chuàng)作背景的認知，而是在層層遞進的環(huán)節(jié)中感知藝術(shù)創(chuàng)作與情感與性格與生活息息相關(guān)。

在緊接著的《大師畫，我也畫》一課中，我將知識與技能目標設(shè)定為：進一步了解并運用梵高的筆觸，完成一幅能表達自己情感的作品。針對進一步了解梵高的筆觸，我分別出示了《向日葵》、《星月夜》兩幅作品，組織學生帶著問題進行小組交流、探討，通過匯報了解學生的認知情況，再根據(jù)掌握的情況有針對性的進行問題的設(shè)置，直到學生對這兩幅作品的筆觸有正確完整的認識。為解決如何運用梵高的筆觸及自己的情感進行繪畫創(chuàng)作這一難點，我設(shè)計了啟發(fā)引導環(huán)節(jié)。首先是：聽音識心情。根據(jù)音樂請學生選擇不同的筆觸。然后讓學生體會自己此刻的感情，想想這種感情可以用什么顏色來表達？最后我又設(shè)計了演示環(huán)節(jié)。我在邊講授邊示范的過程中使學生直觀了解到如何運用梵高的色彩和筆觸來表達自己的情緒的這一創(chuàng)作過程，而這一過程也是把知識與技能轉(zhuǎn)化為自身能力的一個過程。

在這具有內(nèi)在關(guān)聯(lián)的兩節(jié)課中，我在教學實施中始終是一個引導者，學生是課堂的主體，同時積極采用有助于學生激發(fā)自我的教學策略，即富有策略的引導，讓學生在教師的引導下自主探究，又讓學生與同伴進行合作與交流。其間關(guān)注的已不僅僅是學生學到了什么知識與技能，更關(guān)注的是如何讓學生獲得知識與技能的途徑，并且把學到的知識與技能轉(zhuǎn)化為自身能力的一個過程。而這一途徑也不僅僅限于對于知識與技能的講授，更關(guān)注了知識的延伸與內(nèi)化，潛移默化地培養(yǎng)了學生的審美，創(chuàng)作表現(xiàn)能力。

三、在課堂教學中有效利用跨學科知識，發(fā)展美術(shù)素養(yǎng)

進入核心素養(yǎng)時期的美術(shù)教育，美術(shù)課堂教學也將進入一個新常態(tài)。通過教學實踐，我在美術(shù)課堂教學中，通過教學中師生教與學的互動，進行跨學科知識融合，內(nèi)化學生美術(shù)創(chuàng)想，使融合的知識具有實效性，以此來發(fā)展學生的美術(shù)素養(yǎng)。

人美版十二冊《裝飾柱》是我創(chuàng)造性挖掘教材、使用教材、延伸教材，開發(fā)《“國粹”傳承》的教學實踐課。經(jīng)過分析研究，教學設(shè)計分為了三個環(huán)節(jié)：①賞析與感受；②探索、嘗試，設(shè)計制作與思考；展示與評價。endprint

1.把音樂帶入課堂，涉足跨界知識，豐滿延伸美術(shù)課堂課前為了激發(fā)學生的學習興趣，我用臉譜布置了美術(shù)教室，創(chuàng)建了一個濃郁的學習氛圍。在導課時播放了《說唱臉譜》視頻，目的是讓學生在愉悅中初步認識京劇及臉譜。歌曲的節(jié)奏明快，又融合了戲曲的唱腔，學生們感到新奇，自然增加了注意力。接著我以自然而輕松的問答方式逐步引導孩子們進入到賞析與感受環(huán)節(jié)。整個教學有的放矢的在講授、游戲、交流、討論以及視覺、聽覺的感受中，輕松、愉悅的結(jié)束了。為給第二個環(huán)節(jié)做準備，我布置了課后作業(yè)：（1）了解你喜歡的京劇人物形象；（2）了解有關(guān)臉譜的知識并作以記錄，挑選你喜歡的臉譜譜式進行打?。唬?）思考：制作臉譜如果用繪畫的形式可以用什么用具？除了繪畫的方式還有什么材料可以完成臉譜的制作？并根據(jù)自己的想法帶材料。

2.美術(shù)知識與歷史學科的相輔相承，內(nèi)化美術(shù)創(chuàng)想在探索與思考環(huán)節(jié)實施過程中，我基于發(fā)展學生學科核心素養(yǎng)的教學，在學生明確學習任務(wù)的前提下，以自主合作、探究性學習方式，以學生為本進行教學。我在大屏上出示了如下文字：

（1）、小組內(nèi)交流臉譜知識。

（2）、每一小組選定一個題目進行交流研究并匯報。？臉譜的起源；？介紹臉譜的譜式（整臉、三塊瓦臉、十字門臉，再任選一種）；？臉譜的色彩；④臉譜的圖案。

（3）、設(shè)計構(gòu)思。？你想設(shè)計哪種譜式的臉譜？對圖案設(shè)計有什么新的想法？選用什么色彩？？說說你打算用什么用具材料？

在探究臉譜知識的過程中我用幾句簡短的話語給設(shè)計的每個環(huán)節(jié)一個承上啟下的連接，重點問題孩子們用自己收集到的、以及老師講述的生動有趣的歷史故事與美術(shù)知識的穿插，經(jīng)過小組討論、交流、匯報幾個環(huán)節(jié)進行探究性地學習。

為了使學生對臉譜的圖案及色彩與人物的關(guān)系有更進一步的認識，我針對孩子們熟悉的三國中的人物形象加以分析，巧妙地運用學生感興趣的歷史故事吸引了他們的注意力，也使他們明白了在設(shè)計中人物與色彩及圖案的關(guān)系。

在臉譜的設(shè)計制作環(huán)節(jié)中，落腳點在材料的創(chuàng)新性運用及不同的創(chuàng)作表現(xiàn)手法上。學生材料運用廣泛、新奇，表現(xiàn)手法也多種多樣。

3.本學科知識及跨界融合，使知識與技能轉(zhuǎn)化為自身素養(yǎng)及能力針對京劇藝術(shù)涉及范圍之廣，我又進行了遞進式的教材開發(fā)：紙塑京劇人物。教學步驟實施：（1）教師以先小組后全班的形式交流課前的學習任務(wù)；（2）提出自主學習中產(chǎn)生的困惑，學生與教師共同解疑；（3）嘗試演唱京劇唱段；（4）設(shè)計制作與思考：？根據(jù)你了解到的著名京劇，以紙塑的形式設(shè)計并制作其中的主要角色；？思考京劇的傳承；？用手繪方式表達對如何推廣京劇的一些想法。

而針對紙塑技法，教師以學生討論、嘗試及教師直觀演示法解決了其制作難點。對于設(shè)計制作與思考這一環(huán)節(jié)的設(shè)置，不僅是讓學生學到知識與技能，更注重的是讓學生在認識京劇的同時，也認識到“國粹”藝術(shù)此刻的境遇，面臨的問題，試著找到解決問題的方法。

四、課堂教學中展示與評價的多元化，是激發(fā)學生形成多種能力與素養(yǎng)的動因

在展示評價的環(huán)節(jié)中，針對《“國粹”傳承》這一課我也運用了多種評價與展示的途徑、方法。

1.跨界文化展示的意義不容小覷《“國粹”傳承》的展示環(huán)節(jié)之一就是：讓學生選出小組里唱腔優(yōu)美的同學進行了現(xiàn)場表演，學生不但感受到了演唱的愉悅性，同時受到了同學們的贊揚，增強了自信心，并且也激發(fā)了更多學生學習京劇的興趣，為更好地傳承京劇藝術(shù)開辟了一條長遠發(fā)展之路。

2.作品交流展示，是最好的促進手段學生所描繪的手稿、臉譜、紙塑人物在各班之間進行交流展示，請其他班級的同學作出評價。由于競爭意識，學生完成作品的動力增強，學生可以更好的實現(xiàn)作品的“最完美化”。

3.展示評價的社會化，增強社會責任感在烏魯木齊市教育局和949交通廣播電臺舉辦的“首屆小學生手工藝品創(chuàng)意大賽”為白血病患兒義賣活動中，義賣的款項捐獻給了需要幫助的患兒。這種不拘于課堂、學校的社會化的展示活動，不但激發(fā)了學生的愛心，而且極大地增強了學生的社會責任感。

《“國粹”傳承》拓展了教材本身的內(nèi)涵與外延，激發(fā)了學生的創(chuàng)意，提高了其創(chuàng)造能力。而跨界的學習方式促進了學生學習美術(shù)，增強了美術(shù)課程與社會之間的聯(lián)系，找到解決“如何傳承與發(fā)展中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化”問題的方法，并以自己的實際行動“給過去一個未來”，增強社會責任感。

大數(shù)據(jù)時代的來臨，已致使各個領(lǐng)域都發(fā)生了深刻的變化，而無處不在的數(shù)字化圖像，改變了青少年的生活、學習和感知世界的方式。而美術(shù)素養(yǎng)作為核心素養(yǎng)中不可取代的一部分，已成為青少年在當今世界中生存和交流時必不可少的核心素養(yǎng)。而通過以上教學實踐，使我更深刻的領(lǐng)悟到美術(shù)核心素養(yǎng)的提出對于內(nèi)化學生美術(shù)知識的前瞻性和積極性，核心素養(yǎng)時期的教育工作者，只有不斷探究教育的可能性并嘗試新的教育途徑，以此提供高品質(zhì)的美術(shù)課堂教學，才能更好地發(fā)展青少年的核心素養(yǎng)，以適應(yīng)時代飛速的發(fā)展。

參考文獻：

教育部.義務(wù)教育美術(shù)課程標準（2011年版）【M】.北京：北京師范大學出版集團，2011endprint