李 晉

理想國的鑰匙

李 晉

《夕陽》段 慶 /作

站在段慶的油畫前，會不由地多看幾眼，直至心間有溫馨彌漫。

溫馨由生命的感動引發(fā)，這與段慶表現(xiàn)的主題不無關系，秋意籠罩的灘涂，白雪覆蓋下的園林，安享歲月余暉的老人……景色自然秀美，人物樸實悠閑，一張畫布被線條和色彩裝飾得宛如仙人，他不受浮躁的塵埃侵擾，定格在有限的平面空間，當陽光灑滿到他的身上，他就會伸伸懶腰，淡淡地和外界闡述著觀點，觀者的目光觸及后，心扉之門緩緩打開，記憶里的美好一下子將它填充，重拾的記憶在平淡里躍然而出。

“從前的鎖也好看/鑰匙精美有樣子/你鎖了/人家就懂了”。這是木心的詩歌《從前慢》里的句子，木心用一碗不見油膩的心靈雞湯，讓都市里忙碌的身影顯得那么蒼白，把這幾句清雅的句子用來形容段慶的作品，也就多了一層雋永的滋味。

從前的日子，沒有急功近利，少了些物欲橫流，古人們去京城趕考，帶著個書童，牽著個毛驢，一路走一路玩，偶爾還上演個秀才小姐的佳話，他們“志在書中”，又志在四方。段慶的油畫，題材可能是現(xiàn)在的，但意境是從前的，是閑來無事的慢生活，需要你靜下心來品味，這種氣息會牽引著你的目光慢慢沉醉其中，人間有味是清歡，這正是最純粹天然的味道。

《泰州民居》段 慶 /作

油畫是西方繪畫中的主要畫種，我卻用古代的事例來闡述，這算是“古為洋用”吧。其實藝術是沒有國界的，當年的西班牙畫家畢加索用起毛筆來也是有鼻子有眼，段慶畫的是油畫，筆下卻是中華大地的風情，這又算是“洋為中用”了，包容與創(chuàng)新，靠著這兩件拐杖，藝術就這么伴隨著人類發(fā)展史一路蹣跚走來。

從油畫本身來看，它是大千世界，它可以是工細的寫實，也可以是變化的形象，甚至還可以是虛化的抽象……可以算是畫家與世間接觸后產生的化學反應，生成出不同的化學物質也屬正常現(xiàn)象。段慶的油畫，是寫實的，是工細的，但更有寫意的成分，物象的精神內涵通過外表得以體現(xiàn)，這是建立在深厚的美學思想與造型基礎上的。

段慶為南京藝術學院碩士，屬于正兒八經的科班，他的老師是大名鼎鼎的油畫家沈行工，在老師的悉心教導下，他系統(tǒng)地學習了“藝用人體解剖”“色彩學”“透視學”，對西方油畫大師列賓、列維坦、魯斯本、倫勃朗、梵高等人作品進行過深入的研究，長期做過石膏像臨摹、人物動態(tài)與風景畫寫生，在多年的積累和磨練中，他的技法不斷增強，穩(wěn)扎穩(wěn)打形成了一座豎立在藝術界的金字塔。

任意的建筑，修建后如果不去維護等于前功盡棄，藝術何嘗不是如此，段慶此后一直沒有放下他的畫筆，畢業(yè)后，他在故鄉(xiāng)的大學里從事教書育人的工作，從學子到教師的身份轉換，讓他收獲了更多的感悟，油畫此時與他的距離更貼近了一些，他在每一次的創(chuàng)作中，都要尋求一點點改變，所謂改變，當然不是盲目地嘗試，而是有目標地進行突破，所以油畫相當于他的舊雨新知，不同的題材就是他五湖四海、性格迥異的一幫朋友，他會根據(jù)朋友的性格，選擇不同的交往方式。

《五子登科》段 慶 /作

交往之道，要以心相待，一視同仁，段慶心里很敞亮，他以熱忱的情意投身到油畫，至于什么回報，并不怎么考慮，那種一步步收獲后的眉飛色舞，閃動著無限的快樂，連油畫中的線條和色彩也深受感染，它們有了爽利和明快的質感，它們相濡以沫地良好合作，去營造出更動人的表達。

談到表達，重要的是在留白的處理方式上，西方油畫，作品幾乎沒有留白，強化以色彩來沖擊視覺，國畫的留白，主要是營造畫境的含蓄深意，在段慶的油畫中，則是一種細致化的留白，他用淺淡的色彩去表現(xiàn)天光云影、道路街道、雨露流水等情景，使留白的形式趨于真實與虛幻之間，使塵世景象更多了些許藝術化的質感。

以這樣的理念去創(chuàng)作，油畫作品里會帶有顯著的生命特征，油畫顏料中的植物油的成分，加以段慶的人文關懷溫度，讓作品里有了自然本源的回歸，它既是現(xiàn)實的鏡像，又是現(xiàn)實的境界升華，它代表著段慶心中的理想國，而他就是生活在里面的君王，和藹可親地拿著王國的鑰匙，帶領我們參觀虛實結合的夢幻世界。

段 慶簡介：

段慶，男，1967年生，江蘇泰州人，泰州學院美術學院副教授，南京藝術學院油畫碩士研究生，江蘇省美協(xié)會員，泰州市美協(xié)水粉、水彩藝委會主任，海陵區(qū)美協(xié)副秘書長，泰州書畫院特聘畫師，泰州市名人名城建設及精品創(chuàng)作團隊成員，多次參加各級展覽并獲獎，曾舉辦個人畫展。入編《泰州歷代名人名畫錄》。