倪 濤

（甘肅省歌劇院，甘肅 蘭州 730000）

淺析大提琴的演奏技巧與應(yīng)用

倪 濤

（甘肅省歌劇院，甘肅 蘭州 730000）

大提琴演奏歷史悠久，一直備受歡迎，在人們欣賞水平與審美標(biāo)準(zhǔn)不斷提升的情況下，觀眾對(duì)大提琴的喜愛熱度依然很高。不僅因?yàn)榇筇崆僖羯珳嘏A美，更加在于大提琴能夠通過寬廣的音域表達(dá)出樂曲濃厚情感。然而只有完全掌握大提琴的演奏技巧，才能在大提琴演奏中，完美呈現(xiàn)出樂曲的內(nèi)在情愫和藝術(shù)表現(xiàn)力。因此本文對(duì)大提琴演奏技巧與應(yīng)用方法做出詮釋，并分析了手型技巧、換把技巧、音準(zhǔn)技巧、以及揉弦技巧的應(yīng)用方法。

大提琴；演奏技巧；應(yīng)用方法

一、大提琴樂器演奏技巧概述

大提琴“Violoncello”，是管弦樂隊(duì)中必不可少的中低音樂器，屬于提琴族樂器中的下中音樂器。其豐滿渾厚的音色在抒情演奏中能夠創(chuàng)造更為震撼的效果，遠(yuǎn)勝于其他樂器單薄的藝術(shù)表現(xiàn)力。尤其在深沉的旋律中，可以承擔(dān)所有低音聲部的演奏，素有“音樂貴婦”的美譽(yù)。然而大提琴由于體型過大，演奏上并不容易控制。初學(xué)者需要在較長的練習(xí)階段中，逐漸掌握演奏技巧，不斷磨合在各種曲風(fēng)曲調(diào)中的應(yīng)用，才能發(fā)揮出大提琴獨(dú)特的演奏優(yōu)勢(shì)，表達(dá)出完美的樂曲情感。如果大提琴演奏中對(duì)于演奏方式和技巧的掌握程度有限，必將造成演奏質(zhì)量的下降，尤其旋律也會(huì)遭到嚴(yán)重破壞，以至于整首樂曲失去自身的完整性。因此，對(duì)于大提琴演奏而言，正確的技巧運(yùn)用尤為重要，既是對(duì)整首樂曲的完整表達(dá)，也是對(duì)美妙旋律的全方位掌控。也只有在極為嫻熟的演奏技巧下，才能發(fā)揮出大提琴演奏對(duì)于樂曲內(nèi)在情愫的完美抒發(fā)，進(jìn)而演奏出令人回味無窮的華美樂章。

二、大提琴演奏技巧的應(yīng)用方法

（一）手型技巧操作

在大提琴演奏過程中，對(duì)于手型技巧的要求很高。多數(shù)演奏人員習(xí)慣于使用右手操控琴弓，左手撥動(dòng)琴弦。其根本原因在于人們的右手靈活度較高，但是在大提琴演奏中，僅依靠右手靈活度并不能很好的彈奏樂曲。尤其在曲調(diào)波動(dòng)較大和曲風(fēng)明快的樂曲中，對(duì)于演奏者左右手配合、銜接、以及協(xié)調(diào)的能力要求很高。例如，貝多芬第三、五號(hào)大提琴奏鳴曲；海頓D大調(diào)第二號(hào)大提琴協(xié)奏曲；舒曼a小調(diào)大提琴協(xié)奏曲等。這些樂曲對(duì)左右手配合的嫻熟程度要求較高，因此演奏者必須重視自身對(duì)左手演奏的練習(xí)。在進(jìn)行左手演奏的過程中，必須注意手型技巧的應(yīng)用，無論左手在任何把位，都要保持正確的手姿，始終以弧形的手勢(shì)操控琴弦，進(jìn)而保證左手彈奏時(shí)不出現(xiàn)較大動(dòng)作幅度，提高手指演奏音準(zhǔn)及其音律的正確性。

（二）換把技巧訓(xùn)練

大提琴樂曲備受聽眾親睞，其主要原因在于大提琴音域?qū)拸V。但是音域?qū)拸V也造成大提琴演奏中，換把操作的復(fù)雜程度。為了提高演奏者的個(gè)人演奏技巧，必須注重?fù)Q把技巧的實(shí)際應(yīng)用。在演奏中準(zhǔn)備換把的階段，需要提前做好準(zhǔn)備工作。在部分換把距離較近的操作中，需要做好腕部準(zhǔn)備，而在遠(yuǎn)距離換把的操作中需要對(duì)手臂做好準(zhǔn)備，并調(diào)整手指與肘部的配合，進(jìn)而提高換把操作銜接度，達(dá)到快速銜接曲調(diào)的應(yīng)用效果。同時(shí)按弦手也需要更為放松，不易過于用力，只有輕撫琴弦，才利于后期換把的便捷性。對(duì)于多數(shù)大提琴初學(xué)者而言，應(yīng)當(dāng)注意換把速度，不能操之過急，只有準(zhǔn)確的切換音符，才能達(dá)到大提琴演奏的較高水平，也更加利于初學(xué)者對(duì)于樂曲節(jié)奏的快慢調(diào)整。

（三）音準(zhǔn)技巧把握

音色與音準(zhǔn)在任何樂器演奏中都極為重要，大提琴演奏也不例外。演奏者在進(jìn)行大提琴演奏練習(xí)時(shí)，需要注意對(duì)樂曲中的音準(zhǔn)判斷。然而音準(zhǔn)也并非依靠聽覺來甄別，而是需要在左右手的配合中逐漸感知。多數(shù)演奏者都有自身手型束縛位置，在練習(xí)時(shí)要避免這一區(qū)域的多次操作，通過選擇適宜演奏的把位，增強(qiáng)對(duì)大提琴的演奏嫻熟度，才能提高對(duì)音準(zhǔn)的把握。例如在約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的無伴奏大提琴組曲中，大提琴演奏沒有可以參照的樂曲進(jìn)度范例，必須依靠演奏者自身的演奏經(jīng)驗(yàn)來判斷音準(zhǔn)。因此，大提琴演奏者必須熟識(shí)樂譜中的演奏旋律，在反復(fù)多重練習(xí)中提高自身對(duì)于音準(zhǔn)的把握能力，以便達(dá)到更加完美的演奏效果。

（四）揉弦技巧運(yùn)用

大提琴與一般樂器演奏不同，需要應(yīng)用較為復(fù)雜的演奏技巧，其中揉弦便是在大提琴演奏中經(jīng)常使用的特殊技巧。應(yīng)用揉弦技巧是為了調(diào)整大提琴演奏中的音律，配合琴弓在傳播音符時(shí)的穩(wěn)定性。在這一過程中，必須保持手臂、手腕、手指的銜接配合，不嫻熟的操作手法只會(huì)造成樂曲演奏生澀僵硬，曲風(fēng)曲調(diào)以及樂曲情感表達(dá)都會(huì)受到不同程度的約束影響和破壞。因此在揉弦技巧的應(yīng)用中，必須重視加強(qiáng)對(duì)左手控制程度，避免出現(xiàn)演奏失誤。揉弦要領(lǐng)主要在三個(gè)方面。首先，在手指揉弦的過程中，需要保持放松與緊張并用的演奏技巧，依靠張弛有度的手法銜接樂曲進(jìn)度。其次，需要配合手腕的自由調(diào)節(jié)，并發(fā)揮出手臂與手腕的銜接作用。在手腕配合的過程中，需要掌握的是顫動(dòng)技巧，結(jié)合演奏旋律，適時(shí)推動(dòng)節(jié)奏快慢，產(chǎn)生對(duì)于旋律進(jìn)度的掌控力。最后，在手指顫動(dòng)以及手腕和手臂的嫻熟配合上，完成對(duì)于揉弦技巧的良好運(yùn)用。

三、結(jié)語

綜上所述，大提琴演奏中必須重視演奏技巧的應(yīng)用。在大提琴演奏中，需要注意對(duì)手型技巧操作控制，并且在換把技巧中反復(fù)訓(xùn)練達(dá)到較高的雙手配合能力，以精準(zhǔn)的音色把握控制旋律進(jìn)度和音準(zhǔn)，以嫻熟的揉弦技巧控制音律。進(jìn)而掌握大提琴的全方面演奏技巧，抒發(fā)對(duì)樂曲的完美表達(dá)?！?/p>

[1] 夏青.大提琴跳弓技巧的應(yīng)用——以柴科夫斯基大提琴協(xié)奏曲《洛可可主題變奏曲》為例[J].藝術(shù)教育,2015,12:46-47.

[2] 謝凌云,劉靖.中西彈撥樂器單音樂音結(jié)構(gòu)比較分析[J].復(fù)旦學(xué)報(bào)(自然科學(xué)版),2017,02:159-166.