牛田爽+陳秋運(yùn)

摘 要：中國畫經(jīng)歷了兩千多年的發(fā)，很好的表現(xiàn)了中華文化和藝術(shù)特色，是中華文化不可替代的符號之一，在經(jīng)歷了長久時(shí)期的發(fā)展之后，呈現(xiàn)出新時(shí)期現(xiàn)代化的發(fā)展現(xiàn)狀和特點(diǎn)。對此，本文對中國畫發(fā)展進(jìn)行研究，介紹了中國畫的發(fā)展歷史淵源，并指出山水、花鳥畫以及人物畫的發(fā)展現(xiàn)狀和特征，闡明筆者對對中國畫發(fā)展的認(rèn)識。

關(guān)鍵詞：中國畫；筆墨技法；民族精神

所謂的中國畫就是指具有中國傳統(tǒng)特色，創(chuàng)作于帛、絹或者宣紙之上的卷軸畫作，由于畫作內(nèi)容以及題材上的不同，中國畫可以分為山水畫、花鳥畫以及人物畫這三種，如果按照畫作技法的不同，中國畫又可以分為寫意畫和工筆畫兩種。中國畫從古發(fā)展至今，所呈現(xiàn)出來的畫作表達(dá)了創(chuàng)作者對人與自然以及人與社會之間的關(guān)系，用繪畫藝術(shù)手段加以理解和展現(xiàn)，其中主要展現(xiàn)出中國傳統(tǒng)的文化、哲學(xué)思想以及審美情趣。

一、中國畫的歷史淵源

眾所周知，中國畫歷史悠久，源遠(yuǎn)流長。其產(chǎn)生和發(fā)展可以追溯到遠(yuǎn)古時(shí)代，起初人們在巖石或者陶制的生活器物上面繪畫，而后的戰(zhàn)國時(shí)期絲織品開始出現(xiàn)，畫作的創(chuàng)作者便在這些絲織品上進(jìn)行繪畫，成為最早期的中國畫形式—帛畫。隨著社會的不斷發(fā)展和各個(gè)民族和文化之間的不斷融合，中國畫也得到長足的發(fā)展，在魏晉南北朝時(shí)期，本土文化和域外民族的文化相互融合，中國畫雛形基本形成，山水畫、花鳥畫也都逐漸開始形成體系。隋唐時(shí)期，經(jīng)濟(jì)和文化的繁榮使得繪畫藝術(shù)也日臻成熟，這一時(shí)期山水以及花鳥畫走向成熟，人物畫多是反映當(dāng)時(shí)上層社會的貴族的生活狀態(tài)，具有鮮明的時(shí)代性。后世中，隨著社會經(jīng)濟(jì)、政治等的繁榮和活躍，藝術(shù)領(lǐng)域也大放異彩，中國畫的人物畫、山水畫以及花鳥畫都得到極大的發(fā)展，后期尤以水墨山水以及寫意花鳥畫作為代表，成為中國畫的主流。

二、對中國畫發(fā)展的認(rèn)識

（一）山水、花鳥畫的發(fā)展

在魏晉時(shí)期，山水、花鳥畫開始萌芽并發(fā)展，這一時(shí)期的山水畫主要是對山水樹石等自然景象進(jìn)行比較概括性的繪畫。例如對一棵樹的繪畫，都是采用象征性的手法，用幾枝樹枝或者幾片樹葉進(jìn)概括和象征。具有可藝術(shù)創(chuàng)作的雛形，只是離真實(shí)和現(xiàn)實(shí)中的景色有很大的差距。

隋唐五代時(shí)期，山水、花鳥畫伴隨著社會的發(fā)展，逐漸興盛起來，并與詩詞的發(fā)展交相輝映，詩畫一體，互不分家。在漫長的封建社會發(fā)展中，山水、花鳥畫以繪畫者自身主觀意識為基礎(chǔ)，而中國畫的創(chuàng)作者，又以其內(nèi)在的傳統(tǒng)文化修養(yǎng)和民族精神為依托，創(chuàng)作和繪畫，成為中國藝術(shù)史中不可替代的組成部分。山水、花鳥畫是中國畫的代表，山水畫不僅僅是對山川河流簡單的寫生和繪畫，也不僅僅是對自然環(huán)境和景色的呈現(xiàn)，還集中體現(xiàn)出中國民族精神和傳統(tǒng)文化，即淡寧靜、含蓄內(nèi)斂，對于人的身心修養(yǎng)都會產(chǎn)生很大的影響，使得山水、花鳥畫具備很強(qiáng)的養(yǎng)生功能，使繪畫這內(nèi)心平和寧靜，在生活節(jié)奏日益快速以及生活壓力越來越大的當(dāng)今社會，完全可以通過山水、花鳥畫，實(shí)現(xiàn)緩解心情減輕壓力的作用，這也就使得中國畫中的山水、花鳥畫具有十分廣闊發(fā)展前景。

（二）人物畫的發(fā)展

人物畫在唐宋時(shí)代得到比較興盛的發(fā)展，但是即使在人物畫全盛的發(fā)展時(shí)期，也不具備寫實(shí)的特點(diǎn)，對現(xiàn)實(shí)生活真實(shí)性的反映不夠充分，自古至今，真正的描寫人物的畫作中，并沒有堪稱經(jīng)典佳作的代表作品。在這一點(diǎn)上，人物畫自身發(fā)展中具有很大的不足性，未來的發(fā)展也并沒有山水、花鳥畫前景廣闊。在這樣的形勢下，人物畫應(yīng)該借鑒和學(xué)習(xí)西方美術(shù)中關(guān)于人物畫中的寫實(shí)手法，在保持傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)意境和精神的基礎(chǔ)上，進(jìn)行最大限度的突破，以期能夠日臻完善，并在世界藝術(shù)中占據(jù)一席之地。

（三）現(xiàn)代中國畫的獨(dú)特地位

現(xiàn)代的中國畫盡管受到西方寫實(shí)繪畫的沖擊和挑戰(zhàn)，但是依然具有濃厚的中國特色，在世界范圍內(nèi)，受到高度的評價(jià)和認(rèn)可。并在世界范圍內(nèi)，很多的國家都開設(shè)了專門研究中國畫的機(jī)構(gòu)，并且世界知名的學(xué)府都開設(shè)了中國藝術(shù)史課程，表現(xiàn)出對中國傳統(tǒng)藝術(shù)的濃厚興趣，其中，中國畫部分占據(jù)著主要的地位。

而在我們國家內(nèi)部，中國畫的傳承和發(fā)展也呈現(xiàn)出欣欣向榮的景象，專門的中國畫的培訓(xùn)機(jī)構(gòu)眾多，在傳承和發(fā)展中國畫中的發(fā)揮著重大的作用。中國畫在深厚的中國文化熏陶中，依然是中國藝術(shù)的標(biāo)志，具有不可替代的地位。

三、中國畫發(fā)展特性的認(rèn)識

無論中國畫不斷發(fā)展的歷程中受到多少?zèng)_擊和影響，其內(nèi)在的中國文化性、民族性等都是不會改變的，并一直傳承著中華的民族精神以及基礎(chǔ)的筆墨技法，成為其不變的特色。

（一）中國畫中民族精神的傳承

中國畫的民族精神性的傳承主要體現(xiàn)在中國畫作中對傳統(tǒng)文化的描述和表現(xiàn)。不管是畫作本身題材和內(nèi)容，還是其特定的繪畫材料的運(yùn)用都體現(xiàn)出鮮明的傳統(tǒng)文化特性，這也是中國畫與西方的油畫最大的不同之處。正是由于中國畫題材內(nèi)容以及畫作材料材質(zhì)，具有中國傳統(tǒng)文化和民族精神的特征，才使其在世界藝術(shù)史中占據(jù)著重要地位和作用。而草草了事，幾筆帶過的簡單淺陋的畫作，是不可能經(jīng)久不衰，更不會受到人們普遍認(rèn)可和青睞。

（二）中國畫筆墨技法的傳承

中國畫即使會借鑒很多的西方繪畫技巧，會有很多的現(xiàn)代元素，但是其筆墨運(yùn)用和筆墨技法的運(yùn)用與傳承都是其不變的特性。在長久的發(fā)展史中，中國繪畫藝術(shù)家對筆墨的偏愛是世界上任何一個(gè)國家都不可比擬的。筆墨的使用以及墨色是中國畫最具特色的元素。在嫻熟的筆墨使用技巧中，創(chuàng)作出具有中華獨(dú)特魅力的中國畫作。

也正是因?yàn)楣P墨的使用和不斷傳承，在筆墨的書寫和繪畫中，創(chuàng)作者會在一種相對放松的狀態(tài)中，調(diào)整呼吸到比較均勻的狀態(tài)，并集中精力，在精神和生理達(dá)到相對平衡的狀態(tài)中，創(chuàng)作中國畫。這樣不僅傳承和延續(xù)著中國畫的筆墨特色，同時(shí)，有利于實(shí)現(xiàn)通過繪畫達(dá)到心神合一、意念和身體合一，實(shí)現(xiàn)繪畫的養(yǎng)生和有益身心的功能。

四、總結(jié)

中國畫經(jīng)過了比較久遠(yuǎn)的產(chǎn)生和發(fā)展歷史，并在世界交融發(fā)展，藝術(shù)璀璨的今天，水墨世界里的中國畫依然熠熠生輝，表現(xiàn)出強(qiáng)勁的發(fā)展活力，在爭奇斗艷的藝術(shù)領(lǐng)域，長久不衰。這在主要得益于長久以來我們國家源遠(yuǎn)流長的歷史文化，中國畫得到了豐富的精神給養(yǎng)，展現(xiàn)出自身獨(dú)特的魅力。因此，要進(jìn)一步的發(fā)中國畫，需要對中華民族文化以及民族精神加強(qiáng)研究和傳承，并在水墨創(chuàng)作中，完善傳統(tǒng)的繪畫技法，取長補(bǔ)短，繼續(xù)在藝術(shù)領(lǐng)域中大放異彩。